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SUM41 の検索結果（101〜110）
GirlfriendAvril Lavigne
カナダのシンガーソングライターのアヴリル・ラヴィーンの楽曲です。
ポップ・パンクのリズムにラップ風の歌詞、彼女のパンダシャドウのメイクとあいまって、爽やかに悪ぶって略奪しようとする恋模様がなぜか可愛いですね。
DeleteDMA’S
オーストラリア出身の3人組ロックバンド、DMA’s。
OASISを連想せずにはいられないというドンピシャなスタイルで大変話題となっています。
爽やかな楽曲が魅力的です。
こういった〇〇に似ているというアーティストには様々な意見が出るかとは思いますが、個人的にはDMA’s、好きです。
All the Small Thingsblink-182
アメリカのポップパンクバンド、ブリンク ワン エイティートゥーの楽曲で、シンプルな演奏とコーラスワークも気持ちいいナンバー。
軽快で爽やかな曲調とは裏腹?にMVでは演奏シーンの他にアイドルチックなカットやパンツ1枚で踊るシーンなど、ところどころに悪ふざけが見られるパンクバンドらしい楽しい仕上がりになっています。
BurnoutGreen Day
94年発表のアルバム「Dookie」収録。
86年に結成されたイーストベイ出身のスリーピースハンド。
現在では音楽性も多様化しましたが、初期はいきのいいメロコアをプレイしていました。
この曲は世界的にヒットしたアルバムの一曲目でドラムロールから始まってあっという間に駆け抜ける、正にメロコアという感じです。
Bro HymnPennywise
91年発表のアルバム「Pennywise」収録。
88年に結成されたカリフォルニア州出身の4人組。
数あるメロコアバンドの中でも、メタルに近いアプローチのギターと、超高速のスラッシュ的なサウンドが特徴です。
この曲は初期の代表曲でライブでは必ず演奏されます。
絆を歌った名曲です。
The DisconnectCounterparts
カナダ、オンタリオ出身のメロコアバンド、カウンターパーツが2011年にリリースした『The Disconnect』は、繰り返しの毎日に対して感じる焦燥感や、自己嫌悪を吐き出した、人間の内面に触れてくる1曲です。
クリエイティブなビートやフィルを繰り出し、バンドを引っ張るドラマー。
まるで彼の演奏に答えるかのようにベース、ギター、ボーカルがバンドのサウンドを埋めていきます。
テクニックとエモーションのバランスがとても良く取れている楽曲ですね。
Last ResortPapa Roach
自殺を考える友人をモチーフにした衝撃的な楽曲。
本作はパパ・ローチさんのデビューシングルとして、2000年3月に発表されました。
映画『Ready to Rumble』のサウンドトラックにも起用され、アルバム『Infest』にも収録。
米Billboard Hot 100で最高57位を記録するなど、商業的にも成功を収めています。
絶望や孤独、自己破壊的な衝動を赤裸々に歌い上げる歌詞は、精神的な苦痛に苦しむ人々への理解を深めるきっかけにもなりました。
ヌーメタルが好きな方はぜひチェックしてみてください。
Will DenyThe Dwarves
97年発表のアルバム「The Dwarves Are Young and Good Looking」収録。
80年代中ごろにシカゴで結成された5人組。
本人たちの趣味なのでしょうが、アルバムジャケットには裸の女性が使用されています。
バチバチなベースと疾走するギターにシャウトするボーカルがとにかくかっこいい一曲です。
シングルベッドシャ乱Q
現在は主にプロデューサーとして活躍しているシンガーソングライター・つんく♂さんを中心としたロックバンド、シャ乱Qの6作目のシングル曲。
テレビアニメ『D・N・A² 〜何処かで失くしたあいつのアイツ〜』のエンディング・テーマとして使用された楽曲で、バンド初となるミリオンセラーを達成したナンバーです。
情景が目に浮かぶような切ない歌詞とキャッチーなメロディーで、シャ乱Qの名前を多くのリスナーに知らしめた、90年代を代表する名バラードです。
Don’t Call Me WhiteNOFX
ファット・マイクさん率いるカリフォルニアのパンクバンドNOFX。
『Don’t call me white』のタイトルが示すとおりポリティカルとまではいかないものの、かなりシリアスな内容です。
一方で楽曲自体は彼ららしく疾走するドライブ感、歪んだギター、プリミティブなリズム。
わりとシンプルな曲の中で、エモーショナルに主張しています。
ストリートパンクはこうあってほしいですね。
初夏、半パン、街をクルーズ、音楽はノーエフ……いかがでしょうか？
SUM41 の検索結果（111〜120）
1+1=∞dustbox
7thフルアルバム「Care Package」より。
「僕も1人、君も1人、1足す1は無限大だ」そんな単純明快で前向きなメッセージをもつ1曲です。
サウンドはメロディックパンクでありながら、メロディやコードワークはポップス的に作られており、彼らのポップセンスの高さが垣間見えます。
Don’t Waste Your BreathClose to Home
ポップやパンクによりスクリーモ的な要素を導入し人気となったのが、クローズ・トゥ・ホームです。
こちらもアメリカのバンドで、若者を中心に支持を得ています。
激しいサウンドと静かなサウンドの対比が上手で、病みつきになります。
TomorrowSilverchair
90年代グランジシーンに彗星のごとく現れたオーストラリアのバンド、シルヴァーチェアー。
メンバーが15歳の時に作り上げたデビュー作は、世代を象徴するアンセムです！
本作で描かれるのは、恵まれた環境とは裏腹の心の渇きと、明日が見えないことへの焦燥感。
荒々しく歪んだギターサウンドに乗せた叫びは、聴く者の魂を激しく揺さぶります。
この曲は1994年9月に公開され、バンドコンペ優勝を機にTV番組で紹介されたことが名盤『Frogstomp』の成功にも繋がりました。
当時15歳という若さだったメンバーならではの楽曲で、行き場のない感情や衝動を抱えている時に聴けば、そのエネルギーを肯定してくれるようなパワーを持った一曲です！
LOSER5exit
2006年大阪で結成されたスリーピースバンド。
ハードでありながらリリカルなギターとソリッドなリズム、エモ的な要素を含んだメロコアがかっこいいです。
この曲は全編を貫くマイナーコードの曲調が変則的で聴く者の耳をとらえて放しません。
Dig Up Her BonesMisfits
ポップパンクやメロコアから多くラインナップされている中、本物のハードコアパンクバンドが登場です。
1977年から活動を始め、一時解散もしましたが、再結成し、現在に至ります。
この曲は疾走感があり、無骨でシンプルでかっこいいそんなまさにパンクといった雰囲気の曲ですね。
Stand By Medustbox
3rdアルバム「13 Brilliant Leaves」より。
彼らの曲はどれも非常に高速ですが、その中でもかなりテンポの速い1曲。
その分、いわゆる「メロコアビート」のイメージである2ビートは少なく、8ビートや頭拍スネアのビートなどが多い曲です。
Come With MeDeviates
2004年発表のアルバム「Time Is the Distance」収録。
94年にベルギーで結成された4人組。
Epitaphと契約して初めて日本に入ってきたのですが、これが素晴らしいできの曲で、Pennywiseを思わせるような疾走感と質量感のあるメロコアに驚かされました。
ぜひ一聴をおすすめします。
I Want to Be WrongNo Use For A Name
メロディックハードコアを代表するアメリカのパンクロックバンド、ノー・ユース・フォー・ア・ネームが2008年4月に発売したアルバム『The Feel Good Record of the Year』から、怒りと自己反省を込めた力強い1曲です。
内省的な歌詞と疾走感のある演奏が見事に調和し、社会への不満や固定観念への疑問を鋭く突きつけます。
カリフォルニア州サニーベール出身の彼らは、パンク界の重鎮プロデューサー、ビル・スティーブンソンさんとジェイソン・リバモアさんを迎え、The Blasting Roomスタジオで本作を制作。
トニー・スライさんの感情豊かなボーカルと、エネルギッシュな演奏が心に響きます。
自分の価値観や社会の在り方に疑問を感じている人に強くおすすめしたい楽曲です。
I’m The OneDESCENDENTS
1977年にカリフォルニア州で結成されたディセンデンツは、メロディック・ハードコアの草分けとして知られています。
彼らの楽曲『I’m The One』は、1996年のアルバム『Everything Sucks』からのシングルとしてリリースされました。
この曲は、片思いの切なさとその葛藤を鋭く、しかし何処か温かみのあるメロディで描いています。
加えて良く動く心地よいベースラインは、ディセンデンツらしいサウンドの一つと言えるでしょう。
彼らの音楽は多くの人々に影響を与え続けており、この曲でもその実力が充分に発揮されています。
失恋したばかりで切ない思いに浸りたい人や、青春の甘酸っぱい思い出を回想したい方に特にオススメです。
ディセンデンツの楽曲への一歩としても、『I’m The One』は最適な選曲だと言えるでしょう。
The Sad PunkPixies
絶滅をテーマにした楽曲で、環境破壊や生命の危機を鋭く指摘しています。
スリリングなギターリフと独特な歌詞が印象的で、90年代オルタナティブロックの先駆者としての面目躍如といった仕上がりです。
1991年9月にリリースされたアルバム『Trompe le Monde』に収録され、批評家からも高い評価を得ました。
本作は、現代社会への警鐘を鳴らすメッセージ性の高さから、環境問題に関心のある方にもおすすめ。
ピクシーズの音楽性に触れたい方は、ぜひ一度耳を傾けてみてはいかがでしょうか。