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チャフチャス の検索結果（151〜160）
練習曲作品10−12「革命のエチュード」Frederic Chopin
「革命のエチュード」という名で知られているショパンの練習曲の1曲。
この作品は友人のフランツ・リストに献呈され、リストによって「革命」と名づけられました。
この作品が作曲された1831年ごろ、ポーランドやリトアニアではロシア帝国の支配に対する武装反乱である「11月蜂起」が起こりました。
この反乱には多くのポーランド人たちが参加しましたが、体の弱かったショパンはこの反乱行動に参加できず、その怒りの感情を音楽によって表現したのがこの曲だと言われています。
ショパンが心に秘めていた激しい感情が伝わってくるような作品です。
チャフチャス の検索結果（161〜170）
シンフォニエッタLeoš Janaček
ヤナーチェク最晩年の管弦楽作品です。
村上春樹さんの小説「1Q84」に登場したことでも有名ですね。
印象的なトロンボーンの旋律から始まり金管楽器大活躍の第1楽章が非常にセンセーショナルな楽章になっています。
5音音階で奏でられる悠々としたファンファーレも特徴的です。
ワルツ11番 変ト長調作品70-1Frederic Chopin
生前には出版されず、ショパンの死後、友人でもあったフォンタナによってまとめられた一連の遺作集に収められる形で公表された3曲のワルツの中の1曲。
マズルカの1種、オベレクのような雰囲気が感じられる3部形式のワルツです。
アウフタクトの開始や装飾音の多用、旋律の所々に見られる10度の跳躍など、短いながらにはっきりした特徴をもっている作品です。
冒頭部は軽やかに始まり、中間部になると優雅な雰囲気にガラッと変わるショパンらしい特徴がよく現れている1曲です。
バラード 2番Frederic Chopin
冒頭のゆったりとした、まるで舟歌のような伴奏に乗って、メロディが優しく語られます。
とても穏やかな気分で楽しんでいると、突如として激しく慟哭するようなテーマに切り替わります。
そしてまたテーマに戻るのです。
歌劇 ルッジェーロの救出(フランチェスカ・カッチーニ作)ヴワディスワフ・クウォシエヴィチ
女性が作曲した最初のオペラとなるのがバロック期に作曲された、このフランチェスカ・カッチーニの「ルッジェーロの救出」です。
作品は1628年にワルシャワでも演奏されイタリア・オペラが外国で公演された記念すべき作品でもあります。
チェロソナタ 第2番イ短調 Op.81Nikolai Myaskovsky
ロシアの作曲家、ニコライ・ミャスコフスキ―が作曲した2つの協奏曲のうちの1曲『チェロソナタ 第2番 イ短調 Op.81』は、シンプルさの中に深遠な音楽性が見事に表現された作品です。
チェロの音域を生かしつつ変化に富んだ美しいメロディは、聴く者を音の旅へといざないます。
これまで、ミャスコフスキーの作品はそれほど評価されていませんでしたが、近年その評価が見直されているといいます。
このチェロソナタを聴けば、きっとその理由にも納得できるはずです。
ポロネーズ第3番 イ長調 Op.40-1「軍隊ポロネーズ」Frederic Chopin
明るく威厳のある曲想から『軍隊ポロネーズ』の愛称で親しまれているこの作品。
ポロネーズという言葉がフランス語でポーランド風という意味があり、ポーランドの伝統的な民族舞踊で、楽曲にある堂々たる雰囲気とリズムは、フレデリック・ショパンの祖国ポーランドの愛国心と雄大さを表現しているともいわれています。
1838年に作曲され、ひねりのないシンプルな構成で作曲されているため、親しみを感じやすいのもこの曲の魅力の一つです。
『英雄のポロネーズ』として知られる「ポロネーズ第6番」とともにショパンが作曲したポロネーズの中では有名曲です。
Birds, Pt. IChassol
フランス領のマルティニーク島出身の、作曲家Chassolの作品。
出身地でフィールドレコーディングした鳥の声をもとに、ピアノ、リズムを重ねた自然の風景を感じられる、きれいな曲です。
鳥の声もピアノの音もとても気持ちいい曲です。
フーガ イ短調 Op.PosthFrederic Chopin
ショパンの作品としては非常に珍しい、対位法を用いた『フーガ イ短調 Op.Posth』。
1840年ごろに作曲され、彼の死から約半世紀を経た1898年に初めて出版された遺作です。
華やかさよりも、短い主題が各声部で重なり合いながら論理的に展開していくのが大きな特徴。
バッハの音楽を愛した彼ならではの、学究的なアプローチが感じられます。
テクニック的に無理な要求は少ないですが、声部を独立させて弾き分ける繊細さが求められます。
音の重なりを美しく整理し、ペダリングに気をつけながら和声の陰影を味わってみてください。
少し変わったアプローチでショパンに触れてみたい方に、ぜひおすすめしたい一曲です。
マズルカ ヘ長調 Op.68-3Frederic Chopin
マズルカ ヘ長調 Op.68-3は1849年にパリで作曲された作品です。
同年にショパンは亡くなっており、本作品はスケッチ状態のまま清書されていなかったため、フォンタナをはじめとする複数の音楽家によって手が加えられ、現在演奏されている形に落ち着きました。
和音で進んでいく明朗快活な雰囲気が特徴の美しいマズルカです。
和音なかでも特にメロディーラインを響かせることを意識し、リズムを際立たせられるようすべての音をしっかりそろえて弾きましょう。
AS TEARS GO BYchay
「好きで好きで好きすぎて」のカップリング曲として収録。
THE ROLLING STONESの名曲をカバーしています。
原曲のようにアコギで歌い上げており、ギターのテクニックもさることながら、THE ROLLING STONESへのリスペクトの感じられる素敵なカバーになっています。
チャフチャス の検索結果（171〜180）
チャイコフスキー：歌劇「エフゲニー・オネーギン」作品24ポロネーズPyotr Tchaikovsky
1840年生まれ、ロシアの作曲家ピョートル・チャイコフスキーの作品、歌劇「エフゲニー・オネーギン」より【Op.24 ポロネーズ】です。
ピョートル・チャイコフスキーのオペラ作品は全部で10作ありますが、この中でも最も頻繁に上演される作品です。
「四季」より「12月 クリスマス」Pyotr Tchaikovsky
ロシアの作曲家チャイコフスキーがロシアの1年の風物を描いたピアノ曲『四季』の12月の描写です。
12月はロシアでもやはりクリスマスが風物なんですね。
4分の3拍子で奏でられる音色は寂しげな雰囲気のように聴こえますが、曲の穏やかさからクリスマスに家族で過ごす温かな風景にもなじみます。
大きな展開はありませんが、ピアノの音色にゆったりと耳を傾けられる曲です。
スケルツォ 1番Frederic Chopin
ショパンの名手ブーニンのスケルツォ1番です。
とても細かい音符の羅列から始まり、流れに飲まれるように一気に奏でられ、突然落ち着きます。
そしてまたテーマに戻ります。
中間部の長調になった箇所はとても繊細で美しいメロディーが続きます。
6つの小品 Op.51 第6曲「感傷的なワルツ」Pyotr Tchaikovsky
『白鳥の湖』などをはじめとする三大バレエ音楽の作曲家としておなじみのピョートル・イリイチ・チャイコフスキーが作曲した、6曲からなるピアノ小品集『6つの小品 Op.51』の第6曲。
『感傷的なワルツ』というタイトルがピッタリの切ないメロディだけでなく、楽しくワルツを踊っているような明るく軽やかなフレーズもあり、表現力を身につけるための練習曲としてもオススメです。
左手が跳躍するため、片手練習の段階で和音をしっかりつかめるよう入念に練習しておきましょう。
チェロ協奏曲 第3楽章Antonín Dvořák
「チェロ協奏曲第3楽章」アレグロ・モデラート（ほどよく速く）。
ボヘミアの民俗舞曲風のリズムと黒人霊歌風の旋律、暗くも力強さを感じます。
セルビアのチェロ奏者、ジーニア・ヤンコヴィッチさん、ヤンスク・カヒッゼ指揮、ブダペスト交響楽団です。
交響曲 第6番 ロ短調Op.74「悲愴」Pyotr Tchaikovsky
チャイコフスキーにとっての最後の交響曲であり、「悲愴」という副題は彼自身によって名付けられました。
チャイコフスキーは人生の中で12回ものうつ病期がありましたが、この曲は彼のそのような精神状態を表したものではないかとも言われています。
『悲愴』は全体を通して暗い雰囲気に覆われていますが、この第3楽章はきらびやかな雰囲気に包まれています。
スケルツォと行進曲を合体させた楽章で、最初は軽やかな旋律から始まり、クライマックスの中で盛大に終わりを迎える華々しい1曲です。
Meu Amor de LongeRaquel Tavares
ファドと言っても明るいポップス色の強めなモダンファドの楽曲です。
こちらのPVの中ではアーティストが実際にポルトガルの町並みを歩きながら、町の人と出会いながら展開されていきます。
ポルトガルに行ったことのない人でも楽しめる映像になっています。
くるみ割り人形より、花のワルツPyotr Tchaikovsky
クラシックの花形といえば、チャイコフスキーです。
その中でも、女性に人気の曲は、「くるみ割り人形」でしょう。
バレエの舞台でもよく使われ、女性にも大人気のストーリーです。
花のワルツは特に華やかな場面なので、見入ってしまいますね。
眠れる森の美女「ワルツ」Peter Ilyich Tchaikovsky
クラシック・バレエ作品の中で、最も有名なものの1つに挙げられる『眠れる森の美女』の中で使われる曲です。
台本はシャルル・ペローのおとぎ話「眠れる森の美女」にチャイコフスキーが着想を得て作曲し、手掛けたバレエ音楽の中で最も演奏時間が長く、縮小版でも2時間は要するという大作です。
冒頭はストリングスの駆け上がりと金管のアクセントがインパクトありますね。
ワルツ部分の美しいメロディはディズニーアニメーション映画「白雪姫」でも使われ、幅広い世代に親しまれています。
くるみ割り人形の「花のワルツ」ともにチャイコフスキーによるワルツの名曲で覚えておいて損はありません。