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Jimmy Page の検索結果（201〜210）
PanteraDimebag Darrell
衝撃的な事件によって惜しくもこの世を去ってしまった元パンテラのギタリスト「ダイムバッグ・ダレル」若いころから数々のギターコンテストに出場しては賞をかっさらっていたそうで、そのテクニックに関しては折り紙付き。
独特のジャリジャリとした音作りでの速弾きが特徴です。
Guitar soloJohn Petrucci
プログレッシブ・メタル・バンドとして世界的な人気を誇るドリーム・シアターのギタリスト、ジョン・ペトルーシさん。
バークリー音楽大学を中退後に本格的な音楽活動を始め、その超絶テクニックはメタルファンであれば知らない方はいないのではないでしょうか。
また、変則的な変拍子やポリリズムを使いながらもメロディアスなアレンジの楽曲を手がけるなど、テクニックだけではないアカデミックな音楽性も魅力の一つです。
ストレートなメタルバンドとは違ったスリリングな楽曲を彩る、超絶技巧のギタリストです。
You’ll Lose A Good ThingBarbara Lynn
「ガルフ・コースト・ソウルの女帝」の異名を持つ、伝説的なアーティスト、Barbara Lynnさん。
彼女はリズム&ブルースを基盤に、左利きでリードギターを弾きながら歌うスタイルを確立した、まさに先駆的な存在です。
1960年代初頭から活躍し、The Rolling Stonesが1965年にカバーした『Oh! Baby (We’ve Got a Good Thing Goin’)』は彼女の自作曲で、ミック・ジャガーが直接電話した逸話は有名ですよね。
その功績は、2018年に米国政府の最高栄誉であるNEAナショナル・ヘリテージ・フェローシップを受賞したことからも伺えます。
親指ピックでリズムとリードを同時に刻む演奏は、彼女のソウルフルな音楽の核と言えるでしょう。
力強いブルースウーマンの音楽に触れたい方は、ぜひチェックしてみてください。
世界革命戦争宣言～銃を取れ!パンタ
伝説のロックバンド、頭脳警察のギターボーカルのパンタさんも左利きです。
1970年代の学生運動が盛んだった頃に、政治的で過激な歌詞で若者に熱烈に支持されました。
ファーストアルバムは発売禁止になり話題になりました。
Rock And RollLed Zeppelin
世界で最も成功したバンドとも言われるレッドツェッペリンの代表曲です。
メンバーそれぞれが担当楽器のトッププレイヤーでアーティストからも一目おかれています。
ロバート・プラントのハイトーンなボーカル、ジミーペイジのギタープレイ、ジョン・ボーナムの大音量のドラムプレイなど学ぶべきことが多いバンドです。
Miles of MachinesJeff Loomis
アメリカ・ウィスコンシン州出身のジェフ・ルーミスさんは、プログレッシブメタルからメロディック・デス・メタルまで多彩なジャンルで活躍するギタリストです。
速弾きや流麗なアルペジオを緻密に織り交ぜ、テクニカルかつ叙情的なフレーズで独自のスタイルを築き上げています。
1987年に音楽キャリアをスタートさせ、彼が在籍したネヴァーモアではアルバム『Dead Heart in a Dead World』や名盤『This Godless Endeavor』でその手腕を発揮。
ソロアルバム『Plains of Oblivion』も高い評価を受けました。
16歳でギターコンテストに優勝し、1980年代後半にはメガデスのオーディションを受けた逸話も持つ彼の、技巧と感情が交錯するギターは、重厚でドラマティックなメタルを愛する人々の心を掴むでしょう。
Going To CaliforniaLed Zeppelin
Led Zeppelinによって、1971年にリリースされたバラード。
Jimmy PageとRobert Plantが大ファンであった、Joni Mitchellの曲「California」からインスパイアされています。
もとのタイトルは「Guide To California」でした。
Parisienne WalkwaysGary Moore
ハードロック系のギタリストと言われて、やはりゲイリー・ムーアさんの名前は挙げざるをえないでしょう。
アイルランド出身のムーアさんは同郷の伝説的なバンド、シン・リジィに参加して知名度を上げて、ソロ以降はハードロックのみならずフュージョン、そしてルーツへと回帰したブルースロックといったサウンドを追求して世界中のプレイヤーたちにリスペクトされ続けている存在です。
フリートウッド・マックのピーター・グリーンさんから譲り受けたと言われるギブソン・レスポール・スタンダードを華麗に操り、トレードマークと言える「泣き」のフレーズを連発する哀愁のサウンドは特に日本でも絶賛されて多くのプレイヤーの憧れの的なのですね。
1982年にリリースされたソロアルバム『Corridors of Power』はまさにハードロックの名盤であり、日本でも売れた名盤ですからまずはこのアルバムをチェックしてみてもいいでしょう。
ハードロックサウンドに哀愁を求め、日本人好みの泣きのフレーズを堪能したいという方であればぜひムーアさんの音色に耳を傾けてみてください。
Kagerou今井寿
1987年のデビュー以来、不動のメンバーで活動を続けて2022年には35周年を迎えるBUCK-TICK。
ニューウェーブやポスト・パンク、ゴス、テクノやオルタナティブ・ロックなど時代の最先端をいく音楽を独自に昇華したB-Tサウンドをけん引する存在が、ギタリストの今井寿さんです。
大半の楽曲の作曲を担当、初期は作詞も多く手掛けて曲によってはボーカルも担当するマルチなアーティストの今井さんといえば、いわゆる「ギタリストらしさ」から逸脱したスタイルで知られています。
右利きであるにもかかわらず「しっくりきた」という理由で左利き用のギターを手にしている、という時点でさすがの一言ですよね。
初期はもう1人のギタリストである星野英彦さんとともに、フェルナンデスのTEJシリーズのギターを使用しており、ストラトタイプのギターも使っております。
音楽性の変化が見られた1989年辺りから通称「マイマイギター」と呼ばれるバイオリンを模したギターを披露、大々的にデジロックへと接近した時期の1997年には「スタビライザー」と呼ばれるシンセサイザーを搭載した特殊なギターを使うなど、見た目にも「一目でそれとわかる」ギターを使うのは、布袋寅泰さんからの影響だそうですね。
いわゆる伝統的なハードロックからの影響がないプレイヤーのため、いかにもロック・ギター然とした速弾きなどを弾くタイプではなく、あくまで音楽の表現の一つとしてギターを使っているといった印象の超個性派な今井さんの尽きないクリエイティビティが、BUCK-TICKが今もシーンの最前線で活躍している理由の一つであることは間違いないでしょう。
イングヴェイ・マルムスティーンさんがギターに興味を持つきっかけとなった人物は？
- ジミ・ヘンドリックス
- ジミー・ペイジ
- リッチー・ブラックモア
こたえを見る
ジミ・ヘンドリックス
イングヴェイ・マルムスティーンがギターに興味を持つきっかけとなった人物は、ジミ・ヘンドリックスです。彼がジミ・ヘンドリックスのテレビパフォーマンスを見たことでギターに情熱を持つようになりました。
Jimmy Page の検索結果（211〜220）
The Blue ManSteve Khan
1947年、アメリカ・カリフォルニア州ロサンゼルス生まれのジャズギタリスト、Steve Khanのアルバム「The Blue Man」です。
1970年代に最も活躍したジャズギタリストの中の1人です。
The Blue Man収録曲は次の通りです。
1. Daily Bulls 2. The Blue Man 3. Some Down Time 4. The Little Ones 5. Daily Valley 6. An Eye Over Autumn（For Folon）
Live Los AngelesOmar Alfredo Rodriguez-Lopez
彼はプエルトリコ出身のマルチインストゥルメンタリストで、ロックバンド、マーズ・ヴォルタの作曲家・ギタリスト・プロデューサーです。
ジャンルとしては、エクスペリメンタル、アバンギャルド、プログレッシヴなどと言われることが多く、新しいジャンルに積極的に関与していこうとする左利きのギタリストの一人です。
Sea of LiesMichael Romeo
ネオクラシカルメタルから影響を受けたというだけあり、ディミニッシュコードやハーモニックマイナースケールを多用したプレイが特徴です。
スウィープ等のテクニックも十分に持ち合わせていて、指の動きを見ているだけでも気持ちいいギタリストです。
この動画はデモンストレーションになっていてとても見やすく、プレイの参考に大変適しています。
Sky OvertureUli Jon Roth
日本においてはその見た目から「ギター仙人」とも称される、ドイツ出身の名ギタリストであるウリ・ジョン・ロートさん。
あのはイングヴェイ・マルムスティーンさんにも多大なる影響を与えたウリさんは、ハードロック界の重要バンドであるスコーピオンズに19歳という若さで参加、1974年にリリースされたアルバム『Fly To The Rainbow』では、その驚異的なテクニックをすでに披露していますね。
本人が考案した「スカイ・ギター」なるモデルはギターで慣らせる音域の幅を拡張すべく、なんと32フレットという仕様で生み出されたギターということも有名です。
そんなウリさんは卓越した演奏能力と正確無比なピッキング、ジミヘンはもちろんヴァイオリニストにも影響を受けたというスタイルによる歌うような華麗なギターフレーズが特徴的で、ウリさんならではのハードロックを聴いてみたいという方は、彼が結成したバンドであるエレクトリック・サンの1981年にリリースされた名盤『Fire Wind』をまずはチェックしてみるといいでしょう。
This LoveDimebag Darrell
ヘヴィ・メタル史に名を刻む、アメリカ・テキサス州出身のダイムバッグ・ダレルさん。
初期のグラム・メタルから、実兄ヴィニー・ポールさんとパンテラでグルーヴ・メタルを確立しました。
1981年に活動を開始したパンテラは、1990年のアルバム『Cowboys from Hell』でシーンに衝撃を与え、アルバム『Vulgar Display of Power』などでスタイルを確立。
『Walk』などのギターソロは高く評価されています。
グラミー賞には4度ノミネート（パンテラ）。
彼の低音リフ、情熱的なソロは唯一無二。
2004年12月、38歳で急逝しました。
魂を揺さぶる彼のギターは、重厚なサウンドと超絶技巧を求める方におすすめです。
Through The Fire And FlamesHerman Li
香港出身で、DRAGONFORCEのギタリストのハーマン・リ。
効果音を使ったソロが魅力です。
アームプレイも一流で、見る者を釘付けにするテクニックを持っています。
そのギタープレイで人気を集める一方、素朴なルックスが話題になる事も。
Midnight in HarlemDerek Trucks
デレク・トラックスさんは現代の三大ギタリストのひとりにも数えられる、アメリカ出身のギタリストです。
ロックとブルースを基本としつつ、ジャズやインド音楽なども取り入れた幅広い音楽性を持っています。
スライドギターの名手としても有名で、この音程を自在に操るテクニックが楽曲に独特な浮遊感を与えていますね。
フィンガー・ピッキングならではのやさしいタッチが、持ち味であるスライドの音色や、テクニカルなフレーズをしっかりと引き立てている印象です。
Wata
世界中からカルト的人気を集めるBorisの紅一点ギタリスト、Wataさん。
山のように積み上げられたOrangeアンプとレスポールから出される分厚いサウンドが彼女の特徴です。
こちらのライブ映像は、DJセットなどをアップロードしている人気チャンネルBoiler Roomが、Borisの東京でのライブの様子を収めたものです。
Freight Train soloMichael Angelo
マイケル・アンジェロは左利きにはとらわれないギタリストです。
右でも弾けます。
というか、右手と左手同時にも弾けます。
全然意味がわからないので、ぜひ動画で確認してください！
「この人は、すごく早弾きもできるし、両手でギターを弾けるし、すごすぎる!」と思うと思います。
ですが次に思うことは「変な人?」ではないでしょうか（笑）。
1人でツインギター分という謎のエコ具合はかっこいいのか、バカなのかもはやわかりません。
伝説の1人ですね！
The End of the BeginningJason Becker
マーティ・フリードマンとのバンド、カコフォニーが話題となった悲劇の天才ギタリスト「ジェイソン・ベッカー」幅広いジャンルの音楽知識を有しており、そのテクニックは斬新かつ非常に洗練されています。
病気により長く表舞台から遠のいており、復帰が難しいものとなっているのがとても残念です。