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Randy Newman の検索結果(201〜210)
Laughter In The RainNeil Sedaka

1974年に発表されたニールセダカの「Laughter In The Rain」です。
優しい歌声ですよね。
聴いた時に一瞬、女性なのかな?
と思わせるような繊細で優しい声だと思います。
そんな優しい歌い方でほっこりと愛し合う男女のほのぼのとした幸せな気持ちを歌に込め歌い上げています。
歌詞を見てみると、ほっこりほんわかとした気持ちになれますよ。
恋愛中でまだ間もない頃は、雨の日でも関係なく幸せがいっぱいですよね。
雨の日でも触れ合える。
だから、そんな事でもハッピーな歌詞の中の主人公がうらやましいような中学生の頃の恋愛を思わず思い出してしまいました。
Don’t Cry No TearsNeil Young

カナダのミュージシャンであるNeil Youngによって、1975年にリリースされた7枚目のアルバム「Zuma」に収録されているブレークアップ・ソング。
Neilが高校時代に書いた曲「I Wonder」から、メロディと歌詞が由来している楽曲です。
The Valley RoadBruce Hornsby & The Range

衝撃的だった1stアルバムに続く第2弾「シーンズ・フロム・ザ・サウスサイド」からのシングルカットで1988年全米5位です。
前年にはグラミーの新人賞も獲得し、次作に期待とプレッシャーが高まる中、見事に答えを出してくれました。
いい意味で、1stと変わらないピアノ、サウンド、グルーヴ。
期待を裏切らない2作目です。
この曲もヒットしましたが、カントリーっぽさがいい味です。
It Never RainsTony Toni Tone

90年発表のアルバム「The Revival」収録。
86年に結成されたカリフォルニア州出身の3人組音楽グループ。
ミドルテンポでムーディーに展開していくリズムとメロウで大人の雰囲気を漂わせているメロディが聴いていて心を落ち着かせてくれるナンバーです。
Can’t We Still Be FriendsTodd Rundgren

邦題は「友達でいさせて」。
いろいろあって別れてしまうけど、それでも僕らまだ友達でいられるよね?
と懇願するような未練のラブ・ソング。
ラングレンの当時の恋人で、数々のミュージシャンと浮名を流したカリスマ・モデル、べべ・ビュエルに捧げた歌と言われています。
On the Other HandRandy Travis

1986年の全米カントリーチャートトップ10シングルで1位を獲得したこの曲ですが、成功への道のりは長く、3回目のリリースでようやくヒットとなりました。
両手に華、とはなかなか上手くいかないもので、左手の薬指に光る指輪が二人の刹那的な関係を物語っています。
I’m DerangedDavid Bowie

極めて特殊かつ個性的な映像センスを持ち、映画監督のみならずミュージシャンとしても活動している異色のアーティスト、デヴィッド・リンチさん。
発表する作品は賛否両論を呼ぶものも多く、好き嫌いがはっきりと分かれる作風の持ち主ではありますが、熱狂的なファンがいる映像作家として2020年代の今も独自の立ち位置で創作活動を続けている存在です。
そんなリンチさんが1997年に発表した映画『ロスト・ハイウェイ』は、まさにリンチ節が炸裂した複雑怪奇なストーリーと鮮烈なシークエンスが連続する展開で、理解するのではなくイメージをそのまま受け止めるしかないと感じてしまうほど。
鑑賞した方の全員が違った解釈となりそうな本作を彩る音楽は、ナイン・インチ・ネイルズこと天才トレント・レズナーさんがプロデュースを手掛けています。
中でもデヴィッド・ボウイさんとブライアン・イーノさんが共作して1995年に発表した『I’m Deranged』は映画のテーマ曲と呼べる楽曲で、難解でビザールな『ロスト・ハイウェイ』の世界観を妖しく彩っています。
名作と名高いサウンドトラックも、ぜひ映画と合わせて聴いてみてくださいね。
A Rainbow in Curved AirTerry Riley

Terry Rileyはアメリカの作曲家です。
Steve Reich、Philip Glassと並ぶ、ミニマルミュージックの代表的な作曲家と言われており、この「A Rainbow in Curved Air」は代表的な曲の1つです。
オーバーダビングを多用し、電子オルガンやハープシコードなどの楽器の即興演奏を取り入れた作品です。
自由への扉Alan Menken

2010年に公開されたディズニー映画『塔の上のラプンツェル』でラプンツェルが外の世界への憧れを歌い上げるこの楽曲。
アラン・メンケンさんが作曲を手がけました。
東京ディズニーランドのショー『ドリーミング・アップ!』などパーク内でも使用され、ディズニー・オン・クラシックでも演奏されている本作。
夢や自由への渇望を抱くすべての人の心に響く、仮装で仲間と楽しむにぎやかなハロウィンパーティにもピッタリの1曲です。
絶えまないリズムのようにAlan Menken

ディズニー映画『ポカホンタス』の冒頭を飾る部族の世界観を描いた楽曲です。
ネイティブ・アメリカンの太鼓のリズムと合唱が織りなす神秘的な響きが特徴で、自然との共生や季節のめぐり、母なる大地への敬意といったテーマが込められています。
アラン・メンケンさんが作曲を手がけ、1995年に公開された映画のサウンドトラックに収録されました。
壮大で落ち着いた雰囲気を持つ本作は、ハロウィンパーティーのなかで静かな時間を演出したいときや、神秘的な雰囲気づくりに最適です。
Randy Newman の検索結果(211〜220)
Hakuna MatataBilly Eichner, Seth Rogen, JD McCrary, Donald Glover

ディズニー映画『ライオンキング』に収録されている『Hakuna Matata』は、ビリー・アイクナーさん、セス・ローゲンさん、JD・マクラリーさん、ドナルド・グローヴァーさんという豪華キャストによって、2019年のリメイク版で新たに息を吹き込まれました。
心配ごとのない楽天的な生き方を歌った本作は、リスナーに明るくポジティブな気持ちを与えてくれます。
カラオケのヒット曲としても根強い人気を誇るこの曲は、家族や友人との楽しいひとときにもぴったりです。
何度聴いても色あせず、世代を超えて愛されるメロディは、今も私たちの日常に「ハクナ・マタタ」の精神を思い起こさせてくれるでしょう。
Talking Bout My BabyFatboy Slim

浮遊するようなピアノのループは、秋の空を泳ぐ雲のように聴くものを見下ろし、そして包み込みます。
切ない雰囲気も手伝って、この曲は人々の心に深く残る曲でしょう。
表面上で発している言葉の裏に隠された本音が訴えかけてくるようでもあります。
I Just Called To Say I Love YouStevie Wonder

スティーヴィー・ワンダーのR&B。
1984年発表。
ジーン・ワイルダーの映画「The Woman in Red」に使用されたが、もともとは日本のフォークソングバンド「ブレッド&バター」に提供されたものです。
その後も日本ではCMソングやTVドラマなどに使用されています。
Motherless ChildrenBob Dylan

ディランファンでも、この曲を知っている人は少ないですよね。
しかし隠れ名曲として、例えばアメ車のジープチェロキーCMで起用されています。
そのCMの印象も記憶にありませんが、私からするとまた珍しいディラン曲を知る事ができました。
On the RazzleNeil Sidwell & Keith Beauvais


東京ディズニーシーのアトラクションの一つ、マジックランプシアターがどのようなものかを見せるCMです。
アラジンの世界観でありつつも、主役はマジシャンのシャバーンとジーニーというところで、作品とは違う魅力があるところが、軽やかに動くキャストやキャラクターの姿から伝わってきますよね。
そんなコミカルな雰囲気も感じられるショーの空気感をさらに際立たせている楽曲が、『On the Razzle』です。
ジャズの要素も感じられる軽やかなサウンドが印象的で、ここからコミカルな世界観が展開されるのだというワクワクも感じさせますよね。
小さな世界The Sherman Brothersv

シャーマン兄弟が手掛けた珠玉の名曲は、世界中の子どもたちの心をつなぐ架け橋となっています。
1964年のニューヨーク万博で初めて披露され、明るく親しみやすいメロディと、平和と友愛を呼びかける歌詞が特徴的。
さまざまな国の言葉で歌われる本作は、文化の多様性を祝福しつつ、世界がひとつであることを教えてくれます。
ディズニーランドの人気アトラクションとしても知られ、1966年に設置されて以来、多くの人々に愛され続けていますね。
世界中の人々をつなぐ曲として、次世代の子供たちに引き継いでいきたいこの曲を、ぜひピアノでも弾いてみてはいかがでしょうか?
カラー・オブ・ザ・ウィンドAlan Menken

15世紀から16世紀を生きたネイティブアメリカンの女性ポカホンタスをもとに制作されたのが、1995年に公開された映画『ポカホンタス』です。
その主題歌となったのが『Colors of the Wind』で、アカデミー歌曲賞、グラミー賞、ゴールデングローブ賞を受賞しています。
大自然の中を駆け回りながら暮らすポカホンタスにピッタリの壮大なバラードで、領土を広げる開拓者たちへの疑問が歌われているんですよね。
人種問題や見解の違いで批判も多い作品ですが、ぜひ一度ご覧ください。
Old KingNeil Young

1960年から活動している、カナダのシンガー・ソングライターでプロデューサーのNeil Youngによるトラック。
1992年にリリースされた20枚目のアルバム「Harvest Moon」に収録されています。
このアルバムは、アメリカのチャートでNo.16を記録しています。
I’ve Never Been To MeCharlene

オリジナルはランディ・クロフォードの歌唱によるものですが、このシャーリーンが歌ったバージョンの方が有名なのではないでしょうか。
「愛はかげろうのように」という邦題で知られる、優しい歌声が美しいメロディに映えるバラードの名曲です。
After the GardenNeil Young

彼の反戦アルバム「Living With The War」の収録曲です。
彼はジャンル、年齢をまったく問わず、非常にシンプルなメロディーラインの曲が特徴な素晴らしいミュージシャンですよね。
そんな彼のこのアルバムには政治に対する力強いメッセージがこめられています。
リリースされた時は大きな反響も呼びました。
彼の強い意志がしっかりと伝わる平和を願う曲です。

