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ヨハネス・ブラームス の検索結果(101〜110)
南国のバラJohann Strauss II

1880年10月1日自作のオペレッタ「女王のレースのハンカチーフ」を初演しました。
イタリア国王ウンベルト1世はこのオペレッタを大変気に入り、やがてそのことがヨハン・シュトラウス2世の耳にも伝わりは即座にこのオペレッタに登場するモチーフを編曲し「南国のバラ」としウンベルト1世にささげた曲で、「スター・トレック」でも使用されている曲です。
ハイドンの主題による変奏曲 作品56aJohannes Brahms

ヨハネス・ブラームスが1873年に作曲した名作『ハイドンの主題による変奏曲 作品56a』。
『ハイドン変奏曲』や『聖アントニウスのコラールによる変奏曲』というタイトルでも知られていますね。
変奏ごとに特色は変えるものの、一貫して穏やかなメロディーが展開されていきます。
そのため、ゆったりと過ごしたい休日の朝などにはピッタリの楽曲と言えるでしょう。
やや高貴な曲調なので、朝食を食べながら聴くのも良さそうですね。
ぜひチェックしてみてください。
常動曲Johann Strauss II

1861年に作曲された『常動曲』は、永遠に動き続けるような印象を与える曲。
『無窮動』とも称され、一定の速度で連続して音符が演奏される特徴があり、技巧を駆使して無限に繰り返せる形式を取っています。
シュトラウス2世の独創性とユーモアのセンスが光る本作は、今もなお新鮮さを保ち、多くの人々に愛され続けています。
ニューイヤーコンサートでも多く演奏されており、軽快で楽しい音楽を求める方にオススメの1曲ですよ。
加速度円舞曲Johann Strauss II

「ワルツ王」の異名を持つヨハン・シュトラウス2世が1860年に発表したのが、この華やかな円舞曲です。
産業革命期の技術革新を音楽で表現した本作は、ゆったりとした序奏から始まり、徐々にテンポを上げていく構成が特徴的。
まるで蒸気機関車が加速していくかのような音楽の流れは、当時の人々の高揚感を見事に描き出しています。
優雅さと躍動感を兼ね備えた本作は、ウィーンの社交界で大いに愛されました。
シュトラウス2世の天才的な音楽センスが光る1曲です。
スラヴ舞曲 第2集 第1番 Op.72-1Antonín Dvořák

チェコの民族舞踊「オデラツ」を優雅に昇華したピアノ連弾作品は、4本の手が織りなすハーモニーと力強いリズムが魅力です。
1886年にスラヴ民族の伝統的な舞曲にインスパイアされて生まれた本作は、明るく活発な主題と穏やかな中間部という対照的な構成により、ダイナミックな表現力を存分に引き出します。
フォルテとピアノのコントラスト、華やかなパッセージワークなど、テクニカルな要素も満載。
息の合った演奏が求められるため、アンサンブルの経験を深めたい連弾愛好家の方におすすめです。
力強さと繊細さを兼ね備えたドラマティックな展開は、発表会での演奏にも最適でしょう。
弦楽六重奏曲 第2番Johannes Brahms

ブラームスが1865年に作曲した室内楽曲。
2つのヴァイオリン、2つのヴィオラ、2つのチェロという編成で構成され、4楽章からなっています。
第1楽章の第2主題終結部には、かつての恋人アガーテ・フォン・ジーボルトの名前が音符で表現されているそう。
ブラームスの内面的な感情や個人的な経験が音楽に反映された作品といえますね。
重厚で深い表現が特徴で、特に第3楽章の変奏曲は、ブラームスの変奏曲作曲家としての手腕が光ります。
結局恋人のジーボルトとは破局してしまい、曲が高揚したまま吹っ切れたように終わる様子は、未練を断ち切ったようにも感じられます。
チェロ協奏曲 第3楽章Antonín Dvořák

「チェロ協奏曲第3楽章」アレグロ・モデラート(ほどよく速く)。
ボヘミアの民俗舞曲風のリズムと黒人霊歌風の旋律、暗くも力強さを感じます。
セルビアのチェロ奏者、ジーニア・ヤンコヴィッチさん、ヤンスク・カヒッゼ指揮、ブダペスト交響楽団です。
ブラームス子守唄ヨハネス・ブラームス

バッハやベートーヴェンとともにドイツ音楽における三大Bとも称されるロマン派の音楽家、ヨハネス・ブラームスの楽曲。
友人の次男が生まれたことを記念して作曲された楽曲で、日本語訳もされている有名な子守唄ですよね。
心が安らぐ素朴な旋律、ゆりかごを思わせるシンコペーションをともなった音形、落ち着きを表す低音など、大人が聴いていても眠ってしまうような優しい子守唄です。
もちろん赤ちゃんの寝かしつけにもオススメですので、ぜひ聴かせてみてはいかがでしょうか。
雷鳴と稲妻Johann Strauss II

大太鼓で雷鳴を、シンバルで稲妻を思わせるように、雷鳴と稲妻を巧みに模写しています。
曲が早く展開していきますが、雷鳴と稲妻のイメージから不気味なイメージを描くものではなくジェットコースターに乗っているような軽快で楽しい感じの曲であります。
ワルツ Op.39 第15番「愛のワルツ」Johannes Brahms

ロマン派を代表する作曲家ヨハネス・ブラームスの代表作。
もともとはピアノ連弾用に作曲されたものですが、後に独奏用としてアレンジされた本作。
なめらかな和音の進行が印象的で、左手の跳躍もやや難しいですが、繰り返しが多いため丁寧な練習で美しい演奏に仕上がります。
1865年に作曲され、翌年に出版されたこの曲は、ブラームスがウィーンで新生活を始めて3年目の作品。
ゆったりとした大人のワルツといった雰囲気なので、ピアノ発表会などでの演奏にもぴったりですよ。
ヨハネス・ブラームス の検索結果(111〜120)
交響曲第7番より第1楽章Antonín Dvořák

「交響曲第7番から第1楽章」アレグロ・マエストーソ(速く、荘厳に、堂々と)。
暗い旋律で始まり、激動と不安の時代背景が感じられます。
ダニエル・ライスキンさん指揮、香港シンフォニエッタの演奏、香港市庁舎のコンサート・ホールでの模様です。
ワルツ15番「愛のワルツ」Johannes Brahms

ブラームスの『ワルツ15番「愛のワルツ」』。
子どもの曲集でもおなじみです。
親しみやすく愛らしいメロディーで、ピアノとバイオリンでもよく演奏されていますね。
簡単で短い旋律を、アレンジしながら繰り返されています。
そこが聴きやすく、魅力でもありますね。
子どもから大人まで楽しめる、優しいワルツです。
交響曲第7番より第3楽章Antonín Dvořák

「交響曲第7番から第3楽章」スケルツォ:ヴィヴァーチェ(生き生きと速く)、トリオ:ポコ・メノ・モッソ(やや少し遅く)。
チェコの民族舞曲フリアントの3拍子をベースとしたリズムが心地よい。
ノーザン・イリノイ大学交響楽団の演奏です。
交響曲第9番「新世界より」第3楽章Antonín Dvořák

「交響曲第9番より第3楽章」モルト・ヴィヴァーチェ(非常に速く、生き生きと)。
「新世界より」という副題は、新世界アメリカから故郷ボヘミアへ向けてのメッセージといった意味があるそうです。
デリク・グリーソンさん指揮、ダブリン交響楽団の演奏。
クラップフェンの森でJohann Strauss II

ヨハン・シュトラウス2世は一年のうちの半分をパヴロフスクで過ごすようになったため、ロシアで作曲された楽曲も多数あります。
1869年に発表されたこの「クラップフェンの森で」もそのひとつであり、オリジナルの曲名「パヴロフスクの森で」であった。
現在の曲名は、ウィーン向けに差し替えられたものです。
森に棲む鳥の表現として、演奏に鳥笛が用いられます。
弦楽セレナード ホ長調 Op.22 第1楽章NEW!Antonín Dvořák

ゆったりとした優しいメロディが印象的なアントニン・ドヴォルザークさんの名作。
全5楽章からなる弦楽合奏曲の第1楽章である本曲の魅力は、穏やかな脈動の上で弦楽器が親密な会話のように旋律を受け渡す点にあります。
優美で安らぎに満ちた響きは、日常のけんそうをふんわりと忘れさせてくれます。
1876年12月に初演され、1877年にピアノ連弾版が出版されました。
静かな夜や休日の午後に、ふっと肩の力を抜いてゆったりとくつろぎたい方にオススメの1曲です。
ピアノのための6つの小品 Op.118-3「バラード」Johannes Brahms

ドイツを代表する偉大な作曲家、ヨハネス・ブラームス。
中級レベルの楽曲をいくつも生み出してきたブラームスですが、その中でも特にオススメしたいのがこちらの『ピアノのための6つの小品 Op.118-3「バラード」』。
ブラームスの魅力である重厚な旋律が印象的な1曲です。
本作の難易度はツェルニーでいうところの40~50番あたりでしょうか。
前後が難しいと言われる本作ですが、中間部には重音のレガート奏法が求められるため、激しいパッセージが連発するような作品よりも細部に注意を払って演奏してみてくださいね。
理性の女神Johann Strauss II

作曲の最初から乗り気でないヨハン・シュトラウス2世の創作活動はなかなか進まず、初演の時になってもまだ序曲ができていない有様でした。
音楽はそれなりには評価されたが、批評家たちによる台本のほうの評価は、よくありませんでした。
死後、フェルディナント・シュトルバークによって音楽はそのままにして全面的に台本が書き直され上演されると、原作「理性の女神」を超える大成功となりました。
スラブ舞曲第1集より第3番Antonín Dvořák

クラシック音楽の巨匠、アントニン・ドヴォルザークを代表とする作品をご紹介します。
チェコの民族音楽を取り入れながら、独自の音楽世界を築いたドヴォルザーク。
ドヴォルザークの才能は幼少期から開花し、1872年のプラハでの公開演奏を皮切りに、ドイツの作曲家で3大Bに数えられているヨハネス・ブラームスの推薦もあって国際的な評価を確立していきました。
本作は、ボヘミアの民族舞曲「ポルカ」の特徴を生かしつつ、ドヴォルザークによる独自の旋律で彩られた軽快な楽曲です。
1878年に作曲され、ピアノ連弾版と管弦楽版の両方で親しまれています。
スラヴ民族の多様な舞曲の魅力を存分に味わえる本作は、クラシック音楽入門者にもおすすめの1曲です。
革命行進曲Johann Strauss II

1848年革命が起来た時に東欧への演奏旅行中だったヨハン・シュトラウス2世は、オーストリア南部のシュタイアーマルクからウィーンの革命の状況を確認し、市民側が優勢と判断すると革命支持者を名乗ってウィーンへ戻りました。
学生を中心とする革命参加者の先頭に立ち「革命行進曲」等を作った上に、オーストリアでは禁制だったフランスの革命歌「ラ・マルセイエーズ」を演奏し反政府的活動するなどをしたので当時の宮廷からは嫌われてしまいました。

