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アントニン・ドヴォルザーク の検索結果（131〜140）
ワルツ「美しき青きドナウ」Johann Strauss II
ヨハン・シュトラウス2世のワルツ『美しき青きドナウ』、『ウィーンの森の物語』と『皇帝円舞曲』とともにシュトラウス2世の「三大ワルツ」と言われています。
オーストリアにおいては、「第二の国歌」と呼ばれています。
この曲は、オーストラリアの統合をドナウの流れに象徴する曲で知られていて、ウィーンフィルの新春コンサートでは必ず演奏される曲としても有名曲ですね。
アントニン・ドヴォルザーク の検索結果（141〜150）
交響曲第8番ロ短調D.759「未完成」Franz Schubert
シューベルトは、オーストリアの作曲家です。
交響曲第8番ロ短調が、なぜ未完成なのかは誰も知りません。
シューベルトは、友人のヒュッテンブレンナーに、未完成の交響曲第8番ロ短調の楽譜を手渡しました。
約40年後、ヒュッテンブレンナーは、机の引き出しの奥から未完の楽譜を見つけ、ウィーン・フィルハーモニーの指揮者ヨハン・ヘルベックに手渡し、1865年のウィーンの初演で大評判を得ました。
ワルツ『美しく青きドナウ』Op.314NEW!Johann Strauss II
1867年2月に合唱曲として公開された作品で、のちに管弦楽版が広まりました。
ヨハン・シュトラウス2世の代表的なウィンナワルツですね。
この楽曲の魅力は、静かな序奏から始まり、雄大な川の流れとウィーンの気品を感じさせる色彩豊かな3拍子のリズムにあります。
スタンリー・キューブリック監督の映画『2001年宇宙の旅』で無重力空間を優雅に移動するシーンに使用され、映像音楽の歴史に残る印象的なタイアップとなりました。
オーストリアの非公式な国歌とも呼ばれる本作。
日常に溶け込む心地よい演奏は、心を休めたいときや、作業効率を高めたいリモートワークのお供を探している方にピッタリではないでしょうか。
イーゴリ公より「ダッタン人の踊り」Alexander Borodin
現代では「ポーロヴェツ人の踊り」とも言われる、カバーやCMで有名なボロディンの曲。
もとはオペラの作品です。
中央アジアを髣髴（ほうふつ）とさせるエキゾチックなメロディや、ダンスのリズムが楽しい1曲。
ちなみにボロディンの本職は科学者です。
家路Dvorak
チェコの作曲家で後期バロック時代の音楽家です。
ブラームスに才能を見出され人気作曲家になりました。
新世界の中の一つで、夕方になるとこの曲が流れるところも多いのではないでしょうか。
この曲を聴くと、遊んだ帰り道や待っている家族の顔が思い浮かびます。
交響曲 第9番 ニ短調 Op.125「合唱付き」第4楽章より「歓喜の歌」Ludwig van Beethoven
壮大なオーケストラと合唱が織りなす不朽の名作。
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが、失われた聴力と闘いながら約9年の歳月をかけて完成させました。
1824年5月の初演では、聴衆から熱狂的な拍手が送られたものの、すでに耳の聴こえないベートーヴェンには気づかず、歌手に振り向かされて初めて観客の歓声を知ったという感動的なエピソードが残されています。
日本では年末に全国各地で演奏されることでも知られる本作は、人生の別れを悲しみだけでなく、それまでの道のりへの感謝と希望を込めて送り出したい、そんな心に響く1曲です。
交響詩『わが祖国』第2曲「ヴルタヴァ（モルダウ）」Bedrich Smetana
交響詩「わが祖国」の第2曲「ヴルタヴァ（モルダウ）」は、スメタナの曲の中でも最も有名な曲です。
2つの源流が合わさって1つの流れとなり、森や牧草地を抜け、廃虚となった宮殿のそばを流れ、川幅を広げながら、最後は他の大きな川へと消えていく様子が描かれています。
最初の主題は歌曲や合唱曲に編曲されたり、ジャズやロック・ポピュラー曲へもアレンジされたりして親しまれています。
合奏協奏曲 ト短調「ドレスデンのオーケストラのために」RV.577Antonio Vivaldi
ドイツのヴァイオリニスト・ピゼンデルが監督を務めるドレスデン宮廷管弦楽団に献呈した合奏協奏曲。
ヴィオラや通奏低音を下地に、オーボエ・ヴァイオリン・ファゴット・リコーダーの独奏がところどころで光る作品です。
弦楽四重奏曲第1番 第2楽章「アンダンテ・カンタービレ」Pyotr Tchaikovsky
ウクライナの民謡から着想を得た珠玉の名曲です。
弦楽器の調和が生み出す静謐な旋律は、聴く者の心に深い感動を呼び起こします。
恋する若者の想いを優しく包み込むような美しいメロディは、人間の感情の機微を繊細に描き出しています。
ロシアの大文豪トルストイも涙したという逸話が残る本作は、恋愛の不安と希望を見事に表現しており、恋に悩む人々の心に寄り添う楽曲といえるでしょう。
1876年12月の特別音楽会での感動的な演奏は、作曲家本人も生涯の誇りとして日記に記しています。
ラデツキー行進曲Johann Strauss I
ウィンナ・ワルツの基礎を築いたウィーンの作曲家ヨハン・シュトラウス1世の代表作品。
曲名の「ラデツキー」とは、19世紀前半のオーストリアで活躍した貴族出身の軍人ヨーゼフ・ラデツキーのことで、オーストリア帝国領であった北イタリアの独立運動を鎮圧したことをたたえて作曲されました。
華やかさと威厳を併せ持った雰囲気が特徴的な1曲です。
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団が行っている「ニューイヤー・コンサート」のアンコールの大トリを飾り、聴衆が演奏に合わせて手拍子で応えることで知られています。
交響曲第6番「悲愴」Pyotr Tchaikovsky
チャイコフスキーがコレラで亡くなる9日前に初演された作品。
4つの楽章から構成され、全体を通してレクイエム的な暗さが漂っています。
初演時、聴衆に衝撃を与えたという第4楽章では、ためらうような旋律から急激に巻き上げるような高揚感を示し、木の葉がはらりと散るように終わります。
一人で感傷に浸りたいときにおすすめの曲です。
アントニン・ドヴォルザーク の検索結果（151〜160）
ピアノ・ソナタ 第21番 変ロ長調 D960 3楽章 アレグロ・ヴィヴぁー©げデリカテッツァFranz Schubert
珠玉の旋律が心を解き放つ名作。
1828年9月に完成した本作は、第3楽章で軽やかな中にも繊細さを併せ持つ楽曲構造が魅力的です。
8小節の主題が巧みに展開され、転調を重ねながら、明るい変ロ長調から同主調の変ロ短調へと移り変わる情感が豊かな響きが印象的です。
独特の拍節感と和声進行によって生み出される陰影のある旋律は、聴く者の心に深い感動を与えます。
フランツ・シューベルトが創意工夫を凝らした転調技法やリズム処理の妙技が随所に光る本作は、クラシック音楽の深い味わいを求める方や、ピアノ音楽の構造的な美しさに魅了される方におすすめの一曲です。
交響曲 第2番「アンタール」より、第3楽章Nikolai Rimsky-Korsakov
交響曲 第2番 嬰ヘ短調「アンタール（Antar）」作品9より、第3楽章「権力の喜び」：アレグロ・リゾルート・アラ・マルチア。
演奏はサウスカロライナ州グリーンビル・ユース・オーケストラ・フィルハーモニー管弦楽団。
指揮はキャスリーン・ロビンソンさん。
ラデツキー行進曲 Op.228Johann Strauss I
こちらの曲はヨハン・シュトラウス1世が作曲した行進曲で、1848年革命の最中に、当時オーストリア帝国領であった北イタリアの独立運動を鎮圧したヨーゼフ・ラデツキー将軍をたたえて作曲されました。
クラシック音楽の人気曲のひとつで、オーケストラの演奏会ではアンコール曲の定番として親しまれています。
観客が曲に合わせて手拍子をするシーンをご覧になった方も多いのではないでしょうか？
ピアノソナタ 第2番 Op.61Dmitri Shostakovich
ドミートリイ・ショスタコーヴィチさんが手掛けたピアノ作品のなかでも、特に人気の高い『ピアノソナタ 第2番 Op.61』。
戦時中の1943年に作曲されたこのソナタは、彼の内面を映し出すかのような重厚な雰囲気と深い感情表現が魅力です。
特に第2楽章は、亡くなったピアノ教師への追悼の意を込めた悲そう感あふれる音楽。
一方で、躍動的な第1楽章や交響曲を思わせるスケール感あふれる最終楽章など、対照的な表情の変化も印象的。
20世紀を代表する作曲家の真髄に触れてみたい方にオススメの1曲です。
軍隊行進曲Franz Schubert
1818年にシューベルトがピアノ連弾のために作曲した曲ですが、オーケストラによって演奏される方がどちらかといえば有名かもしれません。
3部形式で書かれていて、ファンファーレのような音形をともなった勇壮なテーマ部分が印象的な曲です。
シューベルトが作った曲の中ではかなり明るくノリノリな曲と言えるのではないでしょうか。
交響曲第3番 ニ長調「ポーランド」作品29Pyotr Tchaikovsky
「ポーランド」という副題は、フィナーレでポーランドの伝統的な舞曲“ポロネーズ”が用いられていることに由来するといわれています。
葬送行進曲から始まる暗さを孕んだ序奏から始まり、徐々に暗雲を払うかのような明るさが顔を出します。
最後の第5楽章では上り詰めるようなリズムを重ねた後、華やかに締めくくります。
勝利の交響曲 ホ長調 作品6Bedřich Smetana
「チェコ音楽の祖」と称されるスメタナが、1853年から1854年にかけて作曲した唯一の交響曲。
オーストリア国歌を引用した華やかなファンファーレで始まる第1楽章、牧歌的な美しい旋律が特徴の第2楽章、軽快で舞踏的なリズムの第3楽章、そして力強く堂々とした第4楽章と、多彩な音楽世界が展開されます。
当初はフランツ・ヨーゼフ1世の成婚を祝して献呈しようとしましたが、チェコ人であることを理由に却下されたという逸話も。
民族主義的な要素は控えめですが、若きスメタナの才能が光る意欲作です。
歌劇「ボヘミアのブランデンブルク人より”Our time has come”Bedřich Smetana
歌劇「ボヘミアのブランデンブルク人（Braniboři v Čechách）」より”Our time has come”。
ドイツのブランデンブルク軍をプラハから撃退するまでの戦いを描いた作品です。
演奏はプラハ放送交響楽団とプラハ室内合唱団、ヴラディミール・ヴァーレクさんの指揮。
喜歌劇「軽騎兵」序曲Franz von Suppè
オーストリアの作曲家スッペの代表作もともとは全２幕のオペレッタ作品『軽騎兵』において演奏される曲目ですが、本編は失われてしまい、現代ではこの序曲しか残っていません。
有名な冒頭のトランペットのテーマが勇敢にとどろいた後、馬の駆け足のような行進曲があらわれ、戦いの場面を連想させます。
弦楽器による憂いを帯びたメロディを挟んで、ふたたび行進曲が登場し明るいままに幕が閉じます。
軽妙なメロディと生きいきとしたリズムに加えて、ウィーン特有の優美さを兼ね備えている作品です。