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シャルル・グノー/ヨハン・ゼバスティアン・バッハ の検索結果(181〜190)
生まれたばかりの王女のためのパヴァーヌCharles-Henry

優雅で穏やかな旋律が特徴の本作は、新たな生命の誕生を祝福する喜びと希望に満ちています。
約1分25秒という短い演奏時間の中に、繊細なタッチと表現力が要求される楽曲です。
フレージングやダイナミクスの微妙な変化を通じて、曲の持つ優雅さや喜びを表現することが演奏のポイントです。
ピアノ教育の現場でも取り上げられることがある本作は、表現力を養いたい方や、リサイタルのアンコールピースを探している方におすすめです。
2023年5月には、パリのコンセルヴァトワールでこの曲を含むコンサートが開催され、聴衆を魅了しました。
平均律クラヴィーア曲集 第1巻 第1番 ハ長調J.S.Bach

バッハは17世紀ドイツの作曲家です。
音楽一家であるため、もっとも有名なバッハは「J.S.バッハ」あるいは「大バッハ」と呼ばれます。
大バッハは作曲技法自体を創造・開拓した大作曲家で、「平均律クラヴィア曲集」は、どの曲も常にプレリュードとフーガがセットとなっています。
ピアノ四重奏曲第1番より第1楽章Gabriel Fauré

「ピアノ四重奏曲第1番ハ短調作品15より第1楽章」アレグロ・モルト・モデラート。
演奏は、ピアノ:ジル・ヴォンサッテルさん、ヴァイオリン:ジェニファー・フラウチさん、ヴィオラ:シンシア・フェルプスさん、チェロ:クライブ・グリーンスミスさん。
汝の祭壇はいとも美しく(Quam dilecta tabernacula )Jean-Philippe Rameau

ラモーがオペラで名を馳せる前の30代の頃は、宗教曲グラン・モテを作曲していました。
「汝の祭壇はいとも美しく、1720年作曲」は、機能和声法の音楽理論大家としての力をいかんなく発揮していて、美しく繊細なハーモニーで香り高いフランスバロックを感じる事のできる秀逸な作品です。
カノンJohann Pachelbel

もともとのタイトルは「3つのヴァイオリンと通奏低音のためのカノンとジーグ ニ長調」。
カノンはその1曲目です。
パッヘルベルの中で最も知られている曲といえます。
山下達郎の「クリスマス・イブ」の間奏に流れるため、クリスマスには必ず耳にする曲です。
新クラヴサン組曲集 第2番(第5組曲)第7曲「未開人」Jean-Philippe Rameau

バロック音楽の巨匠ジャン=フィリップ・ラモーが遺したクラヴサンのための作品のなかでも、現代のピアニストに愛されているのが『新クラヴサン組曲集 第2番』に含まれる1曲『未開人』。
この曲には当時のヨーロッパで興味を持たれていた異国情緒が反映され、ときに荒々しく原始的な感覚を音楽的に表現しています。
リズミックな特徴が顕著なこの曲は、バロック音楽の特徴を示しつつ、ラモーの音楽的探求心や社会的・文化的な動向が色濃く反映されている点が魅力的です。
平均律クラヴィーア曲集 第1巻 第1番 ハ長調 BWV 846 プレリュードJ.S.Bach

音楽の父と称される偉大な作曲家、ヨハン・セバスチャン・バッハ。
『メヌエット』や『G線上のアリア』に次ぐ有名な作品で、難易度としては中級クラスです。
本作はやや変わった作品で、コンクールでは抑揚をつけない淡々とした演奏の方が評価される傾向にあります。
最初の右手の16分音符やペダルの操作で強弱がつきやすいので、そういった部分を軽やかに演奏することを意識することで、より良い演奏になるでしょう。
ぜひチェックしてみてください。
タンブランJean-Philippe Rameau

18世紀前半のフランス音楽の発展に寄与し、オペラや鍵盤楽器のための作品で高い評価を得た作曲家、ジャン=フィリップ・ラモー。
『タンブラン』は、ラモーの鍵盤作品の中でも特に人気の高い曲で、独特のリズムとメロディが印象的です。
踊るようなテンポと華やかな音色は、まるで宮廷の舞踏会に招かれたかのような気分にさせてくれます。
優雅でありながらも、どこか気品が漂う曲調で、ピアノ発表会でも大人気!
バロック音楽の魅力を存分に味わえる1曲を、あなたのレパートリーに加えてみてはいかがでしょうか。
ピアノ五重奏曲第1番より第1楽章Gabriel Fauré

「ピアノ五重奏曲第1番ニ短調作品89より第1楽章」モルト・モデラート。
演奏はピアノ:ヌノCernadasさん、ヴァイオリン:ジュリアンFahrnerさん、ソフィア・フィッシャーさん、ヴィオラ:ハンナ・シューマッハーさん、チェロ:エリフ・ディムリーさん。
組曲 レ・ボレアドJean-Philippe Rameau

華麗なバロック音楽の傑作が甦ります。
ジャン=フィリップ・ラモーの遺作である本作は、神話をモチーフにした壮大な物語を繊細かつ大胆な音楽で表現しています。
豊かなオーケストレーションと感情が豊かな旋律が織りなす音楽は、愛と運命をめぐる人間ドラマを見事に描き出しています。
1763年に作曲されながらも、初演は1964年まで待たなければなりませんでした。
バロック音楽の極みともいえる本作は、古典音楽ファンはもちろん、ドラマチックな物語と音楽を楽しみたい方にもおすすめです。
シャルル・グノー/ヨハン・ゼバスティアン・バッハ の検索結果(191〜200)
N. de Grigny – Hymnus A solis ortusNicolas de Grigny

フランス生まれ、バロック音楽の作曲家でオルガニストのNicolas de Grignyによって作られた賛美歌「A solis ortus」です。
この曲は中世初期からクリスマスに演奏されて来ました。
Nicolas de Grignyは音楽一家に生まれ、1696年から没年までノートルダム大聖堂のオルガニストを務めました。
レクイエムより第6曲:リベラ・メGabriel Fauré

「レクイエム、ニ短調作品48より第6曲:リベラ・メ(Libera me)」。
第6曲は、本来のミサに入っておらず、ミサ終了後の祈りの歌が採られています。
演奏はコール・アクサンチュスとロランス・エキルベイさんの指揮、デイビッドBizicさんのバリトンです。
レクイエムより第2曲:オッフェルトリウムGabriel Fauré

「レクイエム、ニ短調作品48より第2曲:オッフェルトリウム(Offertorium)」。
演奏はカナダ・トロントの女声合唱団:カントーレス・セレステスとケリー・ガルブレイスさんの指揮、伴奏はエンペラー弦楽四重奏団とウィリアム・オマーラさんのオルガンです。
ポロネーズ ト短調(BWV Anh.119)J.S.Bach

アンナ・マグダレーナ・バッハのための音楽帳に収められたこの楽曲は、ポーランドの民族舞曲ポロネーズの形式を採用した短くも魅力的な作品です。
ト短調の調性が生み出す哀愁が漂う雰囲気と、3拍子の荘重なリズムが印象的で、シンプルながらも深い感情表現が込められています。
1725年に妻のために作られた音楽帳の一曲として、家庭的な温かさと教育的配慮が感じられる内容となっています。
典型的なA-A-B-Bの二部形式で構成され、演奏時間は約1分程度と取り組みやすく、技術的な練習だけでなく表現力を養いたい方にもぴったりです。
バロック音楽特有のポリフォニーに挑戦してみたい方や、品格がある舞曲を学びたい方におすすめの一曲でしょう。
コンセール用クラヴサン曲集 第5番ニ短調Jean-Philippe Rameau

コンセールとは、コンチェルトと言う意味ですが、現代のコンチェルトとは異なっており、ラモーの時代は舞曲を中心とする各楽章の連なった合奏曲を意味しています。
この曲は、チェンバロ、ヴァイオリン、ヴィオラ・ダ・ガンバ、フルートの古楽器で編成されていて、静かで美しく上品さに溢れた心落ち着くハーモニーを奏でています。
フルートとピアノのための幻想曲 Op.79Gabriel Fauré

「フルートとピアノのための幻想曲ハ長調作品79」。
前半:アンダンティーノは叙情的でどこかエキゾチック、後半:アレグロは躍動感があります。
演奏は、ブエノスアイレスのフルート奏者クラウディオ・バリーレさんと、パウラ・ペルーゾさんのピアノです。
火刑台の上のジャンヌ・ダルクArthur Honegger

スイス人で近代フランスの作曲家、オネゲルが作曲したオラトリオ。
フランスの詩人ポール・クローデルによる台本。
1938年スイス・バーゼルにて初演されました。
ジャンヌ・ダルクの火刑を翌日に控えた夜、修道士ドミニクがジャンヌを訪れ、ジャンヌが過去を子供のころに遡るまで回想します。
クラヴサン曲集と運指法 第2番(第3組曲)第8曲「一つ目の巨人」Jean-Philippe Rameau

フランスの作曲家、ジャン=フィリップ・ラモーは、バロック時代後期を代表する音楽家の1人。
『クラヴサン曲集と運指法 第2番(第3組曲)』の8曲目に収められた『一つ目の巨人』は、ギリシャ神話に登場するキ怪物の姿を音で表現した、技巧的で印象的な作品です。
トッカータ風の連打や跳躍する旋律が特徴的で、演奏者は高度な技術を要求されます。
バロック音楽特有の装飾音や和声にも注目しながら演奏してみてはいかがでしょうか?
目覚めよと呼ぶ声が聴こえJ.S.Bach

バッハ作曲のカンタータ第140番。
全7曲から構成されており、第1曲の『コラール 目覚めよと、われらに呼ばわる物見らの声』はオーボエと弦楽器の温かみのある音色が心地いいです。
クリスマスのディナーよりもランチやアフタヌーンティーを楽しむ際のBGMにぴったり!
上品な印象を受けるメロディーを聴いていると、自分も少し品のある人になれるような気持ちにさせてくれます。
ゾロアストル(Zoroastre)Jean-Philippe Rameau

ラモーの絶頂期の傑作オペラの一つ「ゾロアストル」(初演1749年)は、フレンチ・バロックオペラをこれ以上は望めないというほどに練り上げた、上質な音のハーモニーで綴り織りドラマティックで色彩豊かに描かれた作品です。

