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Julian Lage の検索結果（101〜110）
FiremanBlake Schwarzenbach
エモのゴッドファーザーとも称されるバンド、Jawbreakerのフロントマンを務めるBlake Schwarzenbachさんも、実は左利きのギタリストなんです。
パンクロックを基盤としながら、文学的で内省的な歌詞と情感豊かなメロディで、90年代のエモ／インディ・シーンに大きな影響を与えましたね。
1994年当時にリリースされた名盤『24 Hour Revenge Therapy』は、今なおシーンの重要作として語り継がれています。
公式な受賞歴こそないものの、その音楽性は多くのバンドに影響を与え、トリビュート盤が制作されるほど。
喉のポリープ手術を乗り越え、大学で英文学の講師も務める彼の知的な佇まいもまた、魅力の一つでしょう。
2025年にはまさかの初来日が予定されていることもあり、合わせてチェックしてみてほしいですね！
シューベルト：アヴェ・マリアMichael Lucarelli
クラシックギターの魅力を多彩なジャンルで表現するマイケル・ルカレリさん。
1985年から音楽の道に入り、ユタ大学とアリゾナ大学で音楽を学びました。
サンダンス映画祭やワーナーブラザーズのテレビショーでの演奏、2002年冬季オリンピックでの演奏など、著名な場所で腕前を披露しています。
YouTubeでは1億4000万回以上の視聴を記録し、20枚以上のアルバムをリリース。
クラシックからジャズ、ラテン音楽まで幅広いレパートリーを持ち、結婚式やコーポレートイベントなどさまざまな場面で演奏活動をしながらギターとヨガの教師としても活躍するなど、音楽以外の才能も発揮しています。
心地よい音色と豊かな表現力で、特別な日を彩る音楽を求める方におすすめです。
Memory PalaceDustie Waring
プログメタルバンドBetween the Buried and MeのギタリストDustie Waringは、PRSからシグネイチャーをリリースしているほどの実力派。
動画では、フロイドローズ付きの赤いシグネイチャーモデルを1音半下げでプレイしています。
両手ともムダのない動きをしていて、思わず見とれてしまいますね。
筆者は2016年の来日公演に行ったのですが、その再現度はすさまじかったです。
Race with Devil on Spanish HighwayAl Di Meola
恐らく速弾きブームが始まるずっとまえから速弾きで有名だったギタリスト、アル・ディ・メオラさん。
ジャズ・スパニッシュ・フュージョンといったジャンルのギタリストですが、そのスピードは今見ても圧倒的。
たぶんそこら辺の速弾きギタリストより余裕で速く弾ける人だと思います。
SilkroadMatteo Mancuso
マッテオ・マンクーソさんはイタリアのシチリア島、パレルモ出身のギタリストです。
スティーヴ・ヴァイさんが「エレキギターの未来」と呼んで称賛したことでも注目を集めました。
ジャズフュージョンを中心とした音楽性、指弾きで奏でられるスピード感のあるフレーズなども魅力ですね。
またフレーズの選び方も独創的で、キレのあるにぎやかなフレーズからはロックの要素もしっかりと感じられます。
トレモロの使用やタッピングの取り入れ、リズムに合わせた緩急など、細かくちりばめられた高い技術が光るギタリストですね。
Outworld – WarcryRusty Cooley
パワーメタルといった感じの激しいバンド、「Outworld」のギタリスト、ラスティ・ クーリー。
そのプレイは荒々しくもテクニカルです。
とにかく弾きまくりなので、長く聴いていると疲れてくる可能性もありますが、7弦や8弦ギターも楽々とプレイするそのテクニックは必見。
この曲も、パワー全開の激しいナンバーです。
LilacTigran Hamasyan
自身のルーツであるアルメニア民謡とジャズ、ロックなどを融合させるティグラン・ハマシアンさん。
複雑なリズムとテクニックが注目されがちですが、彼の叙情的な側面が光る名曲も素晴らしいですね。
そんな彼の魅力が凝縮されているのが、アルバム『Mockroot』に収められた一曲です。
この楽曲は2015年2月に世に出た作品で、彼が4〜5歳だった頃の家の裏庭にあったライラックの木の記憶をテーマにしています。
ワルツの優雅なリズムにのせたピアノの音色は、まるでフランス印象派の音楽を聴いているかのよう。
元々は映画のサウンドトラック用に書かれたというエピソードも、本作の物語性を際立たせていますね。
静かな夜に、自身の遠い記憶をたどるように聴いてみてはいかがですか。
hijouni kireina JYOCHOだいじろー
プログレッシブロックバンドJYOCHOのギタリストであり、かつては宇宙コンビニのギタリストとしても活躍していたのがだいじろーさんです。
テクニカルなタッピングが象徴的なギタリストで、左右の指が複雑に動き回る様子からは、ギターではない別の楽器のようにも思えてきますね。
タッピングだからこそ一つひとつの音はやわらかく、すばやいフレーズでありつつ独特の浮遊感も生み出しています。
バンド内ではベースやフルートも複雑なフレーズを演奏するので、全体のバランサーとしても独自の世界観をしっかりと表現しています。
November Is Going AwayJoshua Perahia
ギリシャ系アメリカ人ジョシュア・ペラヒアによって80年代にロサンゼルスで結成されたハードロックバンド。
この曲はジョシュアの速弾きと哀愁のあるメロディが人気を呼び、当時日本でもアルバムが発売されました。
いわゆる典型的な一発屋です。
SpacesLarry Coryell
ジャズとロック、そしてジャズとクラシックといったように、ジャズに他ジャンルの要素を「フュージョン」させたスタイルを早くから提示していたギタリストとして著名なラリー・コリエルさん。
60年代にジャズロックの先駆け的なバンドのフリー・スピリッツを結成、1966年という時代にアルバム『Out Of Sight And Sound』を発表しているのですから、その先見性がうかがえるというものでしょう。
そんなラリーさんが1970年にリリースしたソロ・アルバム『Spaces』は、ジョン・マクラフリンさんにビリー・コブハムさんというマハヴィシュヌ・オーケストラの面々、リターン・トゥ・フォーエヴァーのチック・コリアさんにウェザー・リポートのミロスラフ・ヴィトウスさんという、まさにクロスオーバーな音楽スタイルを持つ面々が集結した最強の1枚！
強じんなリズム隊の上で繰り広げられるギター・プレイの応酬は、並大抵のロック・バンドでは到底太刀打ちできないほどの迫力ですね。
ラリーさんの卓越したプレイはもちろん、参加プレイヤー全員の並外れたテクニックを心行くまで堪能できる、なんとも豪華なジャズロックの傑作と言えるでしょう。
Julian Lage の検索結果（111〜120）
Playing GodTim Henson (Polyphia)
インストゥルメンタル・プログレッシブ・メタルバンド、ポリフィアのギタリストとして注目を集めているティモシー・ヘンソンさん。
両親ともに音楽家という環境で育ち、その甘いルックスでも人気を博しています。
卓越したテクニックももちろんですが、その個性的なギターのトーンは一聴しただけで印象に残るのではないでしょうか。
BABYMETALの『Brand New Day』においてフィーチャリングギタリストとして参加したことも話題となった、将来性を感じさせるギタリストです。
East Coast Love AffairKurt Rosenwinkel
1990年代以降のジャズギター・シーンを代表する存在のカート・ローゼンウィンケルさんは、古典的なビバップ音楽を現代に伝えるプレイヤーでありながら、ラッパーのQティップさんをプロデュースに迎えたアルバム『Heartcore』をリリースするなど、他ジャンルからの影響もうまく取り入れたトップ・ギタリストの1人です。
本稿で紹介している『East Coast Love Affair』は1996年にリリースされた初となるリーダー・アルバムで、活動の拠点としていたニューヨークはグリニッチ・ヴィレッジ地区のジャズクラブにてライブ録音されたもの。
スタンダードナンバーに加えて、今もライブの定番曲となっている自身のオリジナル楽曲も収録しており、作曲家としての才能も早くから発揮していたことが分かります。
落ち着いた雰囲気ながらも実にエモーショナルなサウンドは、夜に聴きたくなる音ですね。
同じく現代ジャズ界におけるトップ・ベーシストのアヴィシャイ・コーエンさん、ブラッド・メルドーさんとのトリオでも著名なドラマーのホルヘ・ロッシさん、といったカートさんにとっては同世代のプレイヤーたちが参加しており、今となっては非常に豪華な面々による若き日のプレイが楽しめるという点も見逃せません！
INFERNOMarty Friedman
メガデスに加入し、バンドの全盛期を支えて一躍有名になりました。
今では日本に移住し、日本のミュージシャンとして活動しています。
日本ではタレント寄りの印象を持たれていますが、スーパーギタリストにも引けをとらないテクニックは、メロディアスなものからヘビーなものまで何でもこなします。
この楽曲もスリリングな展開がクールで、ギターソロも素晴らしい仕上がりです。
Joshua BreakstoneJoshua Breakstone
1955年、アメリカ・ニュージャージー州生まれのモダンジャズギタリスト、Joshua Breakstoneのアルバム「A Jamais」より【Taken for Granted】です。
プレイスタイルは実にシンプルで、お手本のような演奏をします。
A Jamaisの収録曲は次の通りです。
1. A Jamais 2. B’s way 3. Taken for Granted 4. Tomorrow’s Hours 5. Raids on the Unspeakable 6. 1802 7. Chanson des Cevennes（Song of the Cevennes）8. Arriverderci MOMA 9. Sittin’ on Thing with Ming 10. On the Wall 11. Hallucinations
When You Wish Upon A StarBill Frisell
この方もこのところテレキャスター使いですね。
なぜかジャズギター界ではテレキャスターがはやっています。
ビルフリはまずジャズギターの先入観を捨ててから聴いてくださいね。
現代ジャズギターに多大な影響を与えたギタリストです。
Through The Fire And FlamesHerman Li
香港出身で、DRAGONFORCEのギタリストのハーマン・リ。
効果音を使ったソロが魅力です。
アームプレイも一流で、見る者を釘付けにするテクニックを持っています。
そのギタープレイで人気を集める一方、素朴なルックスが話題になる事も。
How About You?Tal Farlow Trio
このタル・ファーロウというアーティストですが、50年代を代表するJAZZギタリストです。
かの有名なバーニー・ケッセルらに引けを取らない人気と実力を持った本物の実力者です。
評価はとても低いのである。
タル・ファーロウは実力の割に評価されていない、いわば掘り出し物系のミュージシャンです。
Stairway to HeavenStanley Jordan
スタンリー・ジョーダンさんを知っていますか？
知らないという方も、彼が演奏する姿を見れば、忘れられなくなるはずです。
まず、スタンリー・ジョーダンさんの演奏を見て気が付くのは、ギターの持ち方が見慣れない形だということでしょう。
実は彼、フィンガーボードを両手ではじく演奏方法の使い手なんです。
そんな彼のかなでるメロディを堪能するには、『Stolen Moments』というアルバムがオススメです。
収録曲は7曲と少なめですが、一曲一曲の聴きごたえは、群を抜いていますよ。
Live Los AngelesOmar Alfredo Rodriguez-Lopez
彼はプエルトリコ出身のマルチインストゥルメンタリストで、ロックバンド、マーズ・ヴォルタの作曲家・ギタリスト・プロデューサーです。
ジャンルとしては、エクスペリメンタル、アバンギャルド、プログレッシヴなどと言われることが多く、新しいジャンルに積極的に関与していこうとする左利きのギタリストの一人です。
Electric CounterpointSteve Reich
現代音楽作曲家である、Steve Reichの作品の中でも、とても評価の高いミニマルミュージックです。
演奏しているのは、ジャズギタリストのPat Methenyで、3つのパートを重ねて録音しています！
キレイな旋律が、永遠に続きそうな、美しい音の世界です。