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Art Blakey の検索結果（161〜170）
Cobb’S IdeaBetty Carter & Lionel Hampton
JAZZの歴史上で史上最高のオーケストラを率いて、半世紀にわたって活躍したアーティストは彼だけである。
1974年病気にかかった偉大な作曲家デューク・エリントンがプレイするきわめつきのナンバーである。
1952年の工リントン楽団は、メンバーとして活躍してきたアルト・サックスの名手ジョ二一・ホッジスが一時的に退団。
その後、3大アルトプレイヤーのひとりとウィリ一・スミスが後釜として加わっている。
いつの時代も最高の演奏を見せてくれる。
April in ParisCount Basie & His Orchestra
エンターテイメント界が生んだ巨匠、ウィリアム・カウント・ベイシー。
BIG BAND JAZZの最高峰である。
そのスイングするサウンドは独特のグルーブがあり、世界中で多くのファンを魅了してきた。
ベイシー人気は瞬く間に全土に浸透する。
世界中をツアーし、イギリス王室からの招待公演や表敬演奏を任されるなど、まちがいなく実力派の巨匠である。
April in ParisCount Basie Orchestra
Count Basieは「オールド・ベイシー」と「ニュー・ベイシー」に分けて語られることが多いですが、こちらの曲はオーケストラを解散後、コンボスタイルのジャズを経て、再びオーケストラとして活動を始めた時のヒット曲です。
ミディアムテンポのスウィング・ナンバーで、艶のある名演が堪能できる一曲です。
Red CrayFreddie Hubbard
アメリカ生まれのトランペッター。
バップ、モード、フリージャズを統合したフリー・バップというジャンルを作り出したことで知られます。
曲はハバードの代表作とも言える一曲で、ハバードのスピード感あふれる演奏が際立つハードバップが楽しめます。
QuadrangleJackie Mclean
アメリカ合衆国ニューヨーク州出身のジャズ・サックス奏者、Jackie McLeanのアルバム「JACKIE’S BAG」より【Quadrangle】です。
収録曲は次の通りです。
1. Quadrangle 2. blues Inn 3. Fidel 4. Appointment in Ghana 5. A Ballad for Doll 6. Isle of Java [Bonus tracks]7. Street Singer 8. Melonae’s Dance 9. Medina
17 westEric Dolphy
チャールズ・ミンガス、ジョン・コルトレーンと、モダンジャズの名コンボに重用され続けた名サックス奏者が、エリック・ドルフィーです。
彼はフルートやバス・クラリネットなど、Eフラットの管楽器は何でも演奏し、作曲でも大変に難解な曲を多く書きました。
RememberHank Mobley
1930年生まれ、ハード・バップを代表するテナー・サックス奏者のハンク・モブレーさんは、批評家から「テナー・サックスのミドル級チャンピオン」と形容された独特のスタイルで知られています。
攻撃的すぎず甘すぎない丸みを帯びたトーンと、メロディアスで歌心に富んだフレージングが特徴ですね。
1960年2月にヴァン・ゲルダー・スタジオで録音され、同年10月にブルーノート・レコードからリリースされた『Soul Station』は、モブレーさんの最高傑作と称される名盤です。
マイルス・デイヴィスさんのバンドで活躍していたウィントン・ケリーさん、ポール・チェンバースさん、そしてアート・ブレイキーさんという黄金のリズム隊を迎えたワンホーン・カルテット編成で、温かくソウルフルなオリジナル曲とスタンダードが絶妙にバランスされた全6曲を収録しています。
ハード・バップ入門としても最適な、流麗で味わい深い演奏が詰まった傑作ですよ！
Globe UnityAlexander von Schlippenbach
ドイツ・ベルリン生まれのジャズ・ピアニスト、Alexander von Schlippenbachのアルバム「Globe Unity 67 ＆ 70」です。
Alexander von Schlippenbachはヨーロッパ・フリージャズ界の重要人物たちとの共演を果たしています。
収録曲は次の通りです。
1. Globe Unity ’67 2. Globe Unity ’70
Take The A TrainDuke Ellington
Duke Ellington楽団のピアニストBilly Streyhornが作詞・作曲した曲で、日本では「A列車で行こう」の名で親しまれ、吹奏楽などでもよく演奏されています。
ちなみにA列車とはニューヨークの地下鉄A線の名称のことです。
Alone TogetherKenny Dorham
ケニー・ドーハムは、1924年生まれのアメリカ・テキサス州出身のジャズ・トランペット奏者で、ビバップを代表するトランペッターです。
楽曲の「Alone Together」は、美しい音色とフレーズで心に染みいるケニー・ドーハムによるいぶし銀の名曲です。
Art Blakey の検索結果（171〜180）
Opus de FunkHorace Silver
ハードバップの礎を築いたホレス・シルヴァーさんによる、ファンキーなピアノがたまらない名曲です。
ブルースやゴスペルの熱気をたっぷりと含んだグルーヴは、まさにジャズの「粋」としか言いようがないかっこよさなのですね。
タイトルに込められた当時の「ファンク」という言葉は「土の匂い」や「ブルースの体温」を意味していたそうで、その言葉どおり人間味あふれる躍動感が伝わってきます。
この楽曲は1953年11月にアート・ブレイキーさんらとのトリオで録音された演奏で、名盤『Horace Silver Trio Vol. 2 / Art Blakey–Sabu』で聴くことができます。
指が自然に鳴るようなビートとコール＆レスポンス風のキャッチーなメロディは、ジャズの楽しさが凝縮されたかのよう。
気分を上げてくれる本作は、心が躍るピアノを聴きたい時にぴったりの一曲と言えそうです。
Ruby, My DearThelonious Monk
主人公の宮本大いわく「天才だべ」と評されているのは、即興演奏を用いた独自のスタイルと現代も愛されるスタンダードナンバーの作曲者としても著名な天才ピアニスト、セロニアス・モンクさんですね。
作中で実際に大が聴いていると思われる作品が、セロニアス・モンクさんと彼の弟子とも言える後のカリスマ的なサックス奏者のジョン・コルトレーンさんがタッグを組んだ『Thelonious Monk with John Coltrane』です。
『Ruby, My Dear』はそのオープニングを飾る名曲で、モンクさん自身が1945年頃に作曲を手掛けたというロマンチックなバラードナンバー。
この楽曲についてはモンクさんのソロピアノアルバム『Solo Monk』でも聴けますから、ぜひ聴き比べてみてほしいですね。
In A Sentimental MoodJohn Coltrane
モダンジャズを代表するサックスプレーヤーである彼は、テナーサックス奏者にとって神様のような存在なのではないでしょうか。
彼は『コルトレーン・チェンジ』といわれる独特のコード進行を編み出したり、1960年代からモード・ジャズを、その後はフリージャズでの表現を模索するなどしました。
1964年に彼が残したアルバム、『至上の愛』は個人ではなくグループ全体で音楽を表現した、いわゆるスタンダードジャズとは違ったものとして後世まで愛されています。
Pray alwaysCharles Gayle
浮浪者として生活、ピエロの装束をして演奏するという独特の個性を持ったサックス奏者が、チャールズ・ゲイルです。
これは、アルバート・アイラー直系とも言えるピーキーなサックス演奏を聴かせた名盤「プレシャス・ソウル」に収められた1曲です。
Porto NovoMarion Brown
フリージャズの管楽器は、激しいオーバーブロウや過激なサウンド、あるいは高速での演奏を信条としたものが多いですが、マリオン・ブラウンは「詩人」と呼ばれ、そうしたフリーからは距離があるサックス奏者でした。
音楽が自由な人です。
Takin’ OffHerbie Hancock
ハービー・ハンコックは、1960年代からジャズ界をリードしてきたトップアーティストです。
弱冠11歳でシカゴ交響楽団と共演し、グリネル大学に進学してからは、音楽と電子工学の両方で博士号を取得したインテリで彼の深い音楽性のもとじになっています。
1962年にリリースのファーストアルバム「Takin’ Off」でデビュー。
収録されたアルバムの中の「ウォーターメロン・マン」が大ヒットし、ブルーノート新主流派の中心アーティストのトップに立ちました。
Somethin’ ElseCannonball Adderley
アルトサックスプレイヤーのキャノンボール・アダレイが、マイルス・デイヴィスと組んでブルーノートから1958年に発表したアルバムです。
特に本作収録の「枯葉」（Autumn Leaves）は、その特徴的なイントロを含め、スタンダードジャズドナンバーの名演として広く愛されています。
Another WorkoutHank Mobley
ハンク・モブレーは、アメリカを代表するテナー・サクソフォン奏者で、1955年から1970年に渡りブルー・ノート・レーベルで20枚以上のアルバムを録音しました。
中でも1961年に録音されて1985年に発売されたアルバム「アナザー・ワークアウト」や「ソウル・ステーション」「ロール・コール」は彼の代表作のアルバムです。
No Waiting, ThreeDerek Bailey
エヴァン・パーカーと並んで、イギリスのフリーを代表する演奏家がデレク・ベイリーです。
ベイリーはIncusという自主レーベルの設立、Companyというフリーミュージックのグループを作るなど、演奏以外でも積極的な活動をしました。
これは、ジョエル・レアンドルというコントラバス奏者と作った名作の中のひとつです。
DreamsSteve Lacy
セロニアス・モンクやセシル・テイラーのグループで活躍していたソプラノ・サックス奏者が、スティーヴ・レイシーです。
数多くの名盤を残していますが、「サクソフォン・スペシャル」など、いくつものアルバムで繰り返し演奏されたのがこのナンバーです。