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McCoy Tyner の検索結果（71〜80）
The First TouchMarcin Wasilewski Trio
静寂の中に凛とした美しさがたたずむピアノの音色は、まるで雪解け水が輝きながら流れ出す瞬間を切り取ったかのようですよね。
このインストゥルメンタル曲が描き出すのは、初めて何かに触れた時の繊細な心の動きや、始まりの予感。
ポーランドが誇るピアノ・トリオ、Marcin Wasilewski Trioによる本作は、2008年1月にリリースされたアルバム“January”の冒頭を飾る一曲なのですね。
2007年2月にニューヨークで録音され、ピアニストのマルチン・ヴァシレフスキさんが紡ぐ透明感あふれるメロディは、実におしゃれで静かな感動を呼びます。
一音一音を慈しむような丁寧な演奏は、ジャズという枠を超えて心に染み渡ります。
静かな夜、一人でじっくりと耳を傾けて、音の余韻に浸る時間を楽しんでみてほしいですね！
StepsCecil Taylor
ニューヨークはクイーンズ出身、ジャズ界における前衛的なピアニストとしてその名を刻むのがセシル・テイラーさん。
フリージャズの先駆的な存在として知られているテイラーさんですが、幼少期からピアノを弾き、音楽カレッジでクラシック音楽の教育を受けていた経歴を踏まえると、いわゆるアカデミックな音楽的教養がテイラーさんにはあるというのが重要ですよね。
同時に現代音楽などにも親しんでいたというテイラーさんが1966年に発表した『Unit Structures』は、60年代のフリー・ジャズ・ムーブメントにおいて重要とされる1枚です。
ジャズの名門中の名門レーベル、ブルーノートからリリースされた本作は、それこそ現代音楽的な手法でいくつかのテーマをコラージュのようにつなぎ合わせ、演奏者それぞれの個性が火花を散らし、スリリングな展開を見せるサウンドはフリー・ジャズという概念を抜きにしても十分カッコいいですね。
嵐のように打ち鳴らされるテイラーさんのピアノのスタイルを聴けば、ピアノという楽器は弦楽器であるのと同時に打楽器でもあるということがよくわかるはずです。
Moment’s NoticeJohn Coltrane
自分の好きなジャンルの音楽について質問されて、思わず舞い上がって力説したら相手に引かれてしまった……音楽好きであればそんな経験は結構あるあるですよね。
『BLUE GIANT』の中で主人公の宮本大がガソリンスタンドのバイト仲間に「ジャズって難しい音楽なんでしょ」と言われ、反論するも「じゃ歌ってよ有名なやつ」と返された時に歌ったのがジョン・コルトレーンさんの名曲『Moment’s Notice』です。
いわゆるジャズの巨人であり、歴史的なサックス奏者のジョン・コルトレーンさんが1957年にリリースした傑作『Blue Train』に収録されており、ジョンさん自身が作曲も手掛けた楽曲なのですね。
軽快でアップテンポなナンバーですし、メインのフレーズも含めて非常に明快ですからジャズ初心者であってもサックスのかっこよさがよく分かる楽曲といえそうです。
大は有名なイントロのフレーズをハミングするのですが、残念ながら「分かんない」と一蹴されてしまうという……。
実はこの楽曲は原作において他のシーンでも登場しますから、興味のある方はぜひ原作をチェックしてみてください！
The SidewinderLee Morgan
フィラデルフィアで神童と呼ばれ、18歳でディジー・ガレスピーのビッグバンドに抜擢されたリー・モーガンさん。
ハード・バップとソウル・ジャズを縦横無尽に吹きこなすトランペッターとして、ブルーノート・レコードの看板アーティストへと登りつめた彼が、1963年12月に録音し1964年にリリースした『The Sidewinder』は、ジャズ史に輝く大傑作です。
24小節のブルース進行にラテン・ビートとファンキーなベース・ラインが絡み合う表題曲は、クライスラー社のCMに無断使用されるほどの人気を博し、ビルボード・ポップ・チャートで25位を記録。
経営難に陥っていたブルーノートを救ったとまで言われる大ヒット作となりました。
ジョー・ヘンダーソンさんのテナー、バリー・ハリスさんのピアノが織りなすアンサンブルは、クラブの熱気をそのまま閉じ込めたかのような躍動感で、ジャズの魅力をストレートに伝えてくれますよ。
Straright, No ChaiserThelonious Monk
圧巻のピアノパフォーマンスが絶大な存在感を放っていますね。
心地よさによってパワフルな作風を展開している、セロニアス・モンクによる名曲です。
後発のアーティストにも多く影響を及ぼしている存在なので、ぜひお聴きくださいね。
Blue BlocksJason Moran
ジャズを軸にヒップホップや舞台芸術まで取り込み、ジャンルの境界を軽やかに越えていくジェイソン・モランさん。
彼が率いるトリオ、The Bandwagonの結成10周年を記念して2010年6月に世に出た名盤『Ten』の冒頭を飾る作品です。
静寂の中にピアノの音がぽつりと灯るようなイントロから、ベースとドラムが繊細に絡み合い、まるで音で空間をデザインしていくような感覚に引き込まれます。
フィラデルフィア美術館の依頼で制作されたという背景もあってか、アート作品のように知的なたたずまいが魅力ですね。
トリオの一体感が織りなす、静けさの中にも緊張感をはらんだアンサンブルは、これぞ現代ジャズの粋。
物思いにふける静かな夜に、じっくりと味わってみてはいかがですか。
Blue BossaRay Bryant
1992年録音レイ・ブライアント60歳の記念アルバムより。
とても端正で美しいプレイです。
彼の演奏には知性とエレガンスを感じます。
「Autumun Leaves」はタッチも強く、グルービンで男性的な印象を持ちます。
どのナンバーも自由で堂々としていて、聴きやすいのが人気の理由でしょう。
身構えずに聴ける、気楽さが魅力です。
MistyErroll Garner Trio
独創的で美しい旋律を生み出すErroll Garner のアルバム「PLAYS MISTY」です。
収録曲は次の通りです。
1：ミスティ 2：イグザクトリー・ライク・ユー 3：ユー・アー・マイ・サンシャイン 4：恋とは何でしょう 5：フラントナリティ 6：アゲイン 7：いつかどこかで 8：ラヴ・イン・ブルーム 9：スルー・ア・ロング・アンド・スリープレス・ナイト 10：ザット・オールド・フィーリング
My Favorite ThingsJoey Alexander
ミュージカル『サウンド・オブ・ミュージック』の劇中歌としてあまりに有名なこの曲。
ジャズの世界ではジョン・コルトレーンによるサックスでの名演がありますが、淡々と語りかけるようでありながら、徐々に盛り上がる曲調はピアノでの演奏にも非常にマッチしています。
The Pot’s OnKenny Drew
1928年生まれのハードバップピアニストのケニー・ドリュー。
この曲は1961年にブルーノートレコードによってリリースされた彼のアルバム「Undercurrent」に収録されています。
デンマークのコペンハーゲンに拠点を移す前に録音されたレーベル最後のアルバムです。
その後はヨーロッパや日本で人気を集めました。
McCoy Tyner の検索結果（81〜90）
Got A Match?Chick Corea
ミュージシャンはベテランになるほど作品のリリース数が減っていく、またはリリースのスパンが長くなっていくものです。
ですが、ジャズ界屈指のピアニストにして、天才的なメロディ・メイカーとしても高い評価を受けるチック・コリアさんに関しては、その法則には当てはまりません。
1960年代後半から長きに渡るキャリアの中で、多くの名義やバンドとしての活動を通して、衰えを知らない創作意欲から生まれる作品の数々や精力的なライブ活動には驚かされるばかりです。
ジャズを基調としながらも、クラシックやボサノヴァ、ロックに至るまでジャンルにこだわらないフットワークの軽さも魅力ですよね。
音楽史に残る名曲『Spain』などをまずは聴いてみて、チックさんの持つ素晴らしいメロディ・センスに触れてみてください！
ExtrapolationJohn McLaughlin
1969年にイギリスのギタリスト、ジョン・マクラフリンさんによって発表されたアルバムがこちらです。
ジャズ・ロックの名盤といわれるこちらのアルバム、当時からするとかなり新しかったのではないでしょうか。
ジャズだけでなくクラシック、インド音楽など、いろいろなジャンルに精通していた彼の音楽は、フリージャズ、ロック、ファンクなどいろいろな要素を含んでいてどんなジャンルの人にも魅力的に映るのではないでしょうか。
Bright Size LifePat Metheny
現代ギタリスト最高峰の存在、パット・メセニーさんの経歴を眺めてみると、13歳で独学でギターを始め、18歳にしてヴィブラフォン奏者として名高いゲイリー・バートンさんに認められ、バークリー音楽大学の講師を務めるなど、その早熟な才能にあらためて一驚せざるをえません。
21歳にしてリーダー作『Bright Size Life』を制作、メセニーさんの音楽仲間であり、後に歴史に名を残すベーシスト、ジャコ・パストリアスさんの協力を得て発表しているというのもすごいですよね。
そんなメセニーさんの音楽性はジャズを中心としながらも世界中の音楽のエッセンスを取り入れており、ギタリストとしての突出したテクニックはもちろん、作品をリリースするごとに新たなサウンドに挑戦し続ける姿勢は、ジャズ界のみならず世界中のギタリストに影響を与えています。
dance of mayaJohn McLaughlin
マハヴィシュヌ・オーケストラの活動で知られるレジェンド級のイギリス人ギタリスト。
インド音楽やフラメンコなどもフォローする幅広い音楽性と高度なテクニックで、75歳の今もジャズ・フュージョン界の巨人として君臨しています。
NaimaMark Murphy
75年「マーク・マーフィー」収録。
マーク・マーフィーは他のジャズシンガーが取り上げないジャズの楽曲のソロパートに歌詞をのせて歌うボーカリストです。
例えばH.ハンコック「メイデンボヤージ」や「カンタロープアイランド」等ですね。
これが違和感なく聴けるのですよね。
バックはサンボーンやブレッカー等一流のミュージシャンが集結。
良くない訳がありません。