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Scott Joplin の検索結果（71〜80）
幻想小曲集作品12より「飛翔」Robert Schumann
冒頭の力強いメロディが有名です。
何回か飛び立とうとする助走のようなメロディや、冒頭のメロディが断ち切られて終わるラストも印象的です。
この曲単独でよく演奏される、派手で指の動きも多いので演奏会向きの曲です。
CaravanJohn Wasson
世界的な人気を集めた偉大なジャズ・ミュージシャン、デューク・エリントンさん。
ジャズ・ピアニストとしてはもちろんのこと、作曲家としても非常に大きな成功を収めたミュージシャンで、いくつもの名曲を生み出してきました。
そんな彼の名曲のひとつである、こちらの『Caravan』は1935年で、西洋ではなじみのない音階を取り入れた独特のスウィング・ジャズが人気を集めました。
現在でもさまざまなアーティストによって、カバーされている名曲です。
アイ・ガット・リズムGeorge Gershwin
ジョージ・ガーシュウィンはアメリカの作曲家で、クラシックとポピュラーの双方で多くの作品を残し、アメリカ音楽の礎となりました。
彼が書いたミュージカルの名曲を彼自身がピアノ用に編曲した「ソングブック」という曲集があり、これはその中の1曲です。
ジャズ和声進行の礎ともなりました。
ジ・エンターティナー（The Entertainer）Marvin Hamlisch
映画「スティング」のテーマソングで知られる本作は、もともと1900年代初め頃、スコット・ジョプリンが作曲した古い曲でした。
その曲をアメリカの作曲家、指揮者であるマーヴィン・ハムリッ種が編曲。
古き良き時代を感じさせるピアノ演奏は大変親しみやすく、多くの人たちから愛されています。
「スティング」のサントラ盤は1973年末にリリースされました。
幻想曲 ロ短調 Op.28Alexander Scriabin
『幻想曲 ロ短調 Op.28』は、後期ロマン派の作曲家アレクサンドル・スクリャービンの音楽的変遷を感じさせる作品です。
彼特有の美しい旋律と複雑な和声が織りなす情熱的な音楽世界は、リストやワーグナーをほうふつとさせるドラマチックな展開を見せます。
華麗なアルペジオや対位法的なテクスチャーなど、高度な演奏技術が求められるこの曲。
スクリャービンの英雄的な書法が詰まった名曲を、ぜひあなたの手で弾いてみてください。
PoincianaAhmad Jamal
Ahmad Jamalは、アメリカのジャズ・ピアニストで作曲家兼バンドリーダーです。
このトラックは1963年のアルバムのタイトル・トラックです。
Pete Rock & C.L. Smoothの1994年のトラック「It’s on You」でサンプリングされています。
3つの小品 Op.2 第1曲「練習曲」Alexander Scriabin
ロシアの作曲家アレクサンドル・スクリャービンは、ロマン派ピアノ音楽の最後の巨匠のひとりです。
若き日のスクリャービンの才能を感じさせるのが、15歳の時に作曲された『3つの小品』の第1曲。
深い感情と技巧的な表現力を要求する情熱的なピアノ独奏曲で、後の彼の作風への芽生えを感じさせます。
ショパンの影響を受けつつも、独自の和声とメロディで、スクリャービンならではの神秘的な世界観を築いています。
本作に触れることで、彼の音楽の魅力を存分に味わえることでしょう。
A Spring of PearlsRichard Hayman
グレン・ミラー楽団のオリジナル・ソング『A Spring of Pearls』。
有名なスウィング・ジャズの曲なのですが、同じくスウィング・ジャズの名曲で『A Spring Of Paris』という曲があり、そちらと混同する方は多いようです。
意味は「真珠の首飾り」と「春のパリ」で、全然ちがうんですけどね。
今回はリチャード・ヘイマンさんのバージョンをピックアップしてみました。
非常にゴージャスでおしゃれな曲調に仕上げられています。
演奏会用アレグロ Op.18Alexander Scriabin
ロシアが生んだ20世紀現代音楽の先駆者、アレクサンドル・スクリャービンが1896年に作曲したピアノのための作品『演奏会用アレグロ Op.11』は、彼の初期の作品の特徴であるロマンティックで情熱的な表現と、後に展開される革新的なスタイルへの芽生えが感じられる1曲です。
非常に演奏技術が高く求められますが、複雑な中にも美しい旋律が光る、スクリャービンならではの魅力が詰まっています。
クラシック音楽に親しみのある中上級者の方に、ぜひ弾いてみていただきたい作品です。
C jam BluesRed Garland Trio
ピアニストで、バンドリーダーだったデューク・エリントンさんが作曲したブルース進行を用いた曲、『C jam Blues』。
なんと2つの音しか使われていないテーマを持つ珍しい曲です。
バックのコードが変わっていくことでその2つだけの音が違った表情を見せるところが非常に印象的です。
そんなこの曲を元ボクサーという異色の経歴を持つレッド・ガーランドさんがスインギーに演奏しています。
彼が得意とするブロック・コードのソロを十分に楽しめる1曲です。
Scott Joplin の検索結果（81〜90）
12の練習曲 Op.8 第12番「悲愴」Alexander Scriabin
ロシアのピアニスト、作曲家であるアレクサンドル・スクリャービンが、フレデリック・ショパンの練習曲を意識して作曲したとされている『12の練習曲 Op.8』。
その最後を飾る第12曲目『悲愴』は、音域の広い分散和音や激しくかき鳴らされる右手のオクターブのメロディや両手での和音の連打など、高難度のテクニックを要する作品です。
『悲愴』と名の付く有名なクラシック曲は数多く存在しますが、練習曲と言えどもそれらに引けをとらないほどやり場のない怒りや深い悲しみが伝わってくる作品です。
Puttin’ on the RitzHerb Alpert
この曲はHerb Alpert（ハーブ・アルパート）が演奏しています。
なんと、彼はA＆Mレコードの創始者だそうです。
軽快なリズムと、ジャズならではの曲調といった魅力あふれるこの曲をぜひあなたも聴いてみてはいかがでしょうか。
ワルツ 変イ長調 Op.38Alexander Scriabin
19世紀末から20世紀初頭にかけて活躍した作曲家アレクサンドル・スクリャービン。
初期の作品はショパンの影響を色濃く受けていますが、次第に独自の音楽スタイルを確立。
神秘的で情熱的な曲風は、聴く者の心に深く響きます。
『ワルツ』は、彼の代表的なピアノ曲の一つで、優美な旋律とともに、所々で激しさをはらんだフレーズが現れるのが特徴的です。
繊細さと力強さを兼ね備えた本作は、豊かな感性を持つ全てのピアノ音楽ファンにぜひ聴いていただきたい名曲です。
華やかなワルツGlenda Austin
アメリカの音楽教育界において多大なる功績を残したウィリアム・ギロックの愛弟子であり、ピアニスト、作曲家、フェスティバルの審査員、ピアノ教師向けのワークショップ主催者など多方面で活躍するグレンダ・オースティン。
彼女が手掛けた作品の中でも人気の1曲である『華やかなワルツ』は、タイトル通り華やかな魅力を持つ作品。
2分程度の楽曲の中に、さまざまなテクニックを用いた彩り豊かなパッセージが含まれています。
ジャズ的な不協和音が使われるなど、古典的なクラシックとはまた違ったモダンなセンスも光る名曲です！
エチュード 作品2の1Alexander Scriabin
アレクサンドル・スクリャービンは、後期ロマン派の作曲家で「コサックのショパン」と呼ばれていました。
この作品はスクリャービンが14歳の時に作られたそうです。
恐ろしい才能ですね。
美しいメロディーで大変人気があり、有名なピアニストも好んで演奏するクラシックの名曲に、ぜひたっぷりと浸ってみてはいかがでしょうか。