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クラシック の検索結果（81〜90）
「アルルの女」第2組曲より「ファランドール」Georges Bizet
第1組曲と第2組曲からなる「アルルの女」。
ファランドールは第2組曲の4曲目です。
歌劇「カルメン」と並んで人気のある曲です。
印象的なイントロはこの曲のタイトルを知らなくとも、どこかで聴いたことがあるはずです。
フーガト短調J.S.Bach
「小フーガト短調」の愛称で親しまれているこちらの曲は、音楽の父と呼ばれるバッハの曲の中でもかなりポピュラーな1曲ではないでしょうか。
作品は4声のフーガとして、対位法を用い精密に構成されています。
教会で神にささげる音楽といった役割が大きく、荘厳で重厚な響きは聴けば聴くほどすばらしく、あきることがありません。
主よ、人の望みの喜びよJ.S.Bach
バッハが1723年に主の母マリア訪問の祝日のために作曲したといわれる教会カンタータで、全10曲からなり、最後のコラールは『主よ、人の望みの喜びよ』の名前で広く知られています。
現代ではクラシックのBGMとしても聴いたことがある方は多いのではないでしょうか。
音楽の父と呼ばれるバッハは、洗練された対位法を用いた曲をたくさん作りました。
ヴォカリーズSergei Rachmaninov
ロシアの作曲家セルゲイ・ラフマニノフが制作した楽曲です。
バロック音楽の特色である「紡ぎ出し動機」を使用して作られたその愁いを含んだ調べは、この楽曲の大きな特徴になっています。
さまざまな形に編曲されては演奏者によって披露されるなど、今現在でも大変人気の高い楽曲です。
打楽器とオーケストラのための協奏曲André Jolivet
前衛音楽からCM音楽まで手がけ「音楽のジキルとハイド」といわれたジョリヴェの、ヴァレーズ風打楽器偏愛が炸裂した1曲。
ちなみに来日した時には、「二台ピアノのためのパチンコ」（普通の現代音楽）まで作るほどパチンコ、パチスロにハマったそうです。
クラシック の検索結果（91〜100）
交響曲第9番ホ短調作品95「新世界より」Antonín Dvořák
ドヴォルザークの交響曲で、ベートーヴェンの『交響曲第5番 ハ短調』、シューベルトの『交響曲第7番 ロ短調《未完成》』と並び3大交響曲と言われる本楽曲は有名がゆえにこの曲をBGMにして気持ちを高めたいと思うことでしょう。
この曲はドヴォルザークがアメリカより故郷ボヘミアに向けてメッセージとして作曲したといわれ、交響曲全体として聞くと非常にドラマティックだと感じます。
抑揚の多く、メッセージ性が高い作品であるから多くの方に共感を呼びたくさんの人に聞かれているのでしょう。
高揚感を高めながら作業や勉強したい人にはおすすめのクラシック音楽です。
交響曲第94番 ト長調『驚愕』Hob.I:94NEW!Joseph Haydn
静かなメロディから急に大きな音が鳴ることでおなじみの、ヨーゼフ・ハイドンの楽曲。
穏やかに聴き入っていると、突如としてオーケストラ全体による迫力の和音が響き渡る展開が面白いですよね。
この楽曲は1792年3月に公開された作品で、当時の聴衆に鮮烈な印象を与えるために計算し尽くされたユーモアあふれる構成が魅力です。
実際にテレビ番組やアニメーションなどの演出で広く利用されているため、一度は耳にしたことがあるかもしれませんね！
明るく快活なト長調の響きは、気分を晴れやかにしたいときや作業のBGMにもピッタリ。
クラシックの堅苦しさを感じさせない知的な遊び心が詰まっており、日常を豊かに彩りたいという方にぜひオススメです！
ピアノ五重奏曲 イ長調 作品114 D667《ます》第3楽章 スケルツォ、プレストFranz Schubert
非常に速いテンポで演奏される明るく軽快な室内楽曲です。
ヴァイオリンが跳ねるように奏でる陽気な主題に、他の楽器が呼応する様子は、まるで春の小川で戯れる生き物たちを思わせます。
1819年に22歳で作曲されたこの作品は、チェロの愛好家であった鉱山技師の依頼により生まれました。
3拍子のリズムが生み出すダンスのような躍動感、ピアノと弦楽器の巧みな掛け合い、そして低音楽器による豊かな響きが、聴く人の心を魅了します。
かつてJR東日本常磐線いわき駅のホームで発車メロディとして使用されていたこともある本作は、室内楽の名曲として広く親しまれています。
音楽を通じて喜びや活力を感じたい方、自然の息吹や日常の楽しさを音で表現した作品に触れてみたい方におすすめの1曲です。
交響曲 第9番 ニ短調 Op.125「合唱付き」第4楽章より「歓喜の歌」Ludwig van Beethoven
壮大なオーケストラと合唱が織りなす不朽の名作。
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが、失われた聴力と闘いながら約9年の歳月をかけて完成させました。
1824年5月の初演では、聴衆から熱狂的な拍手が送られたものの、すでに耳の聴こえないベートーヴェンには気づかず、歌手に振り向かされて初めて観客の歓声を知ったという感動的なエピソードが残されています。
日本では年末に全国各地で演奏されることでも知られる本作は、人生の別れを悲しみだけでなく、それまでの道のりへの感謝と希望を込めて送り出したい、そんな心に響く1曲です。
オペラ「夏の夜の夢」より「結婚行進曲」Felix Mendelssohn
言わずと知れた超有名曲、結婚式の曲です。
扉がバーンと開いて新郎新婦が式場に入場するときに流れるので、知らない人はいない曲です。
もともとはピアノ連弾曲ですが、オーケストラ用に編曲されています。
この曲を作曲した時、メンデルスゾーンは17歳だったようです。
シェイクスピアの戯曲「夏の夜の夢」が元になっています。
「カルメン」組曲第2番より「闘牛士の歌」Georges Bizet
ジョルジュ・ビゼーが作曲したフランス語によるオペラ、『カルメン』の第2幕で使われている曲がこちらです。
ジプシーの女、カルメンが主人公のオペラなので、ジプシーの民族音楽を意識したような曲が、多く書かれている『カルメン』。
こちらの曲はカルメンが恋に落ちる闘牛士の曲です。
CMなどで替え歌として使われたメロディーが含まれているため、クラシックを普段から聴かないという方でも知っている、有名曲の一つではないでしょうか。
交響曲第1番ハ短調作品68 第1楽章Johannes Brahms
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団。
ブラームスはロマン派の標題音楽に対し、音楽は音楽として自立すべきであると真っ向から対立し、ウィーン古典派を継承する「絶対音楽」を主張しました。
楽しみを希う心Michael Nyman
名作映画『ピアノ・レッスン』のサウンドトラック。
同じ楽器を題材にした『セッション』とは比べ物にならないほど柔らかく、温かみのある音楽ですね。
20世紀以降の室内楽は、クラシックと呼ばれたり、現代音楽と呼ばれたり、時にはジャズの1種のように扱われることもあります。
この曲もまた、モーツァルトのようないわゆるクラシックらしいクラシックというよりは、ポピュラーミュージックに近いメロディとハーモニーですね。
スティーヴ・ライヒさんのようなシンプルなフレーズの繰り返しが多用されているところも、田園よりは街中のような現代的な風景がイメージされるのではないでしょうか。
ワルツ第15番 変イ長調 Op.39-15Johannes Brahms
ピアノの優しいサウンドはいつも心を癒やしてくれます。
19世紀ドイツの作曲家ヨハネス・ブラームスが残した珠玉の名作です。
1865年に発表された連弾用ワルツ集の中から、特に人気の高い一曲です。
優雅で親しみやすいメロディが特徴で、「愛のワルツ」の愛称で親しまれています。
ブラームスは古典主義の形式美を大切にしながら、ロマン派の感性を織り交ぜた独自の音楽世界を築き上げました。
本作には、彼の繊細な感性と芸術性が凝縮されています。
クラシック音楽に興味を持ち始めた方や、心が癒される音楽をお探しの方にもおすすめの一曲です。
旋律のようにJohannes Brahms
ヨハネス・ブラームスの友人クラウス・グロート詩による作品で、包容力がある温かさが特徴的です。
フレーズ内の音程の広さや、巧みな転調が曲に繊細さと深みを与えています。
詩の内容と深く結びついた旋律は、言葉では表現しきれない感情や思考を音楽の力で表現しようとする試みが感じられます。
幅広い分散和音的な進行から始まり、息の長い美しい旋律線を描く本作は、音楽を通じて心の奥底にある感情を探求したい方におすすめです。
1886年に作曲され、1888年に出版されたこの歌曲は、ブラームスが53歳のときに生まれた作品で、多くの演奏家や聴衆に愛され続けています。