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ヴィダル・サスーン の検索結果（101〜110）
しわあわせVaundy
「しわ」と「幸せ」を重ね合わせたタイトルが印象的なバラード、『しわあわせ』。
Vaundyさんの楽曲の中でも、人生の積み重ねを肯定する温かいメッセージが多くのリスナーの心をつかんでいますよね。
2021年4月に配信が開始され、アルバム『replica』にも収録された本作。
医療系専門学校のCMソングとして書き下ろされたことでも知られています。
静かな立ち上がりから壮大なバンドサウンドへ展開する構成が魅力で、聴く人の感情を揺さぶります。
メロディの起伏はありますが、その分サビで感情を込めて歌い上げると非常に気持ちが良い楽曲です。
カラオケでバラードを熱唱したい時や、表現力をアピールしたい方にこそ歌ってほしい名曲と言えるでしょう。
合奏協奏曲 ト短調「ザクセン公のために」RV.576Antonio Vivaldi
ヴァイオリン、オーボエ、2本のリコーダー、2本のオーボエ、ファゴット、弦楽の音色が甘く溶け合う魅力的な合奏協奏曲。
この作品はザクセンの選帝侯の宮廷楽団として使えていたドイツ後期の作曲家でありヴァイオリニストであったヨハン・ゲオルク・ピゼンデルがアントニオ・ヴィヴァルディと出会った後、その作品をヨーロッパ中で演奏しました。
イタリアの作曲家ヴィヴァルディの作品が他国にも知られるようになったきっかけの作品です。
世界の秘密Vaundy
軽快なリズムとどこか冷静な視線が同居する、都会的な空気感が魅力的な本作。
社会への違和感をさらりと描く歌詞の世界観は、聴くたびに新しい発見がありますよね。
2020年12月に配信が開始され、のちにアルバム『replica』にも収録されました。
大学生SNS「Dtto」のCMや、ドラマ「ショートショート劇場『こころのフフフ』」主題歌、マルハニチロの食品CMなど、多岐にわたるタイアップに起用されています。
2022年5月にはストリーミング再生数が1億回を突破するなど、長く愛され続けている作品です。
メロディはキャッチーで覚えやすく、気負わずに歌えるため、カラオケで場の空気を和ませたいときにも歌いやすいのではないでしょうか。
Viral Vayyari KannadaDeepak Blue|Haripriya|Pavan Bhat|Devi Sri Prasad
南インド映画音楽界で多言語を操るプレイバックシンガーのディーパック・ブルーさんと、声優としても活躍するハリプリヤさん。
そんな実力派の二人がタッグを組んだ本作は、2025年7月に公開された映画『Junior』のカンナダ語版における挿入歌に起用されました。
作曲はヒットメーカーとして名高いデヴィ・シュリ・プラサードさんが担当しており、2025年7月にはシングルとしても配信されています。
「バイラル」を意識したキャッチーなフックと、思わず体が動くパーカッシブなビートが印象的です。
SNSで話題のダンスナンバーで盛り上がりたい方にオススメです。
作詞を担当したパヴァン・バットさんによるリズミカルな歌詞も響く、エネルギッシュな一曲をぜひ楽しんでみてください。
ADD SUVUffie feat. Pharrell Williams
Uffieの名で、パリを拠点に活動するアンナ・キャサリン・ハートレーは、エレクトロニック・ミュージック・アーティストです。
”Uffie”は、フランス語の単語 “Un Oeuf”（卵）を基とした、父親が彼女に与えたニックネームです。
この曲は、Pharrell Williamsをゲスト・ボーカルに迎え、2010年にリリースされました。
ObsesionadoWilly Rivera
若かりし頃のWilly Riveraの代表作です。
その歌声には若々しさと力強さがしっかりと感じられますし、高めのリズムで奏でられるメロディーラインも、彼が持つ魅力的な歌声にジャストフィットしています。
ChurayaAmit Trivedi
インドで最も有名な作曲家の1人、アミット・トリヴェディさん。
2008年に公開されたインド映画『Aamir』のポリウッド・ミュージックを担当したことで広く知られるようになり、インドで大きな人気を集めるようになりました。
そんな彼のヒット・ソングがこちらの『Churaya』。
インド音楽というとボルテージの高いアップテンポな曲をイメージする方も多いかと思いますが、こちらの作品はそういったイメージとは真逆のダウナーなインド音楽に仕上げられています。
フルート協奏曲 ニ長調「ごしきひわ」RV.90Antonio Vivaldi
“ごしきひわ”とは五色の羽毛を持つ小鳥で、澄んだ美しい鳴き声で知られています。
第一楽章から第三楽章を通して、フルートの軽やかで可愛らしい独奏が続きます。
まるで、すぐ近くにこの鳥がさえずっているかのような、朗らかな印象の一曲です。
基本があれば1を100にすることだってできる。中田英寿
アジア史上最高のサッカー選手として認知され、1990年〜2000年代に世界で活躍した、中田英寿さん。
当時、彼のプレーに熱狂した方は多いのではないでしょうか？
彼が登場すればゴールを決めてくれる、そう思えましたよね。
サッカー選手として数々の功績を残した中田英寿さんですが、彼はこのような名言を残しています。
この言葉を知れば、華やかな活躍の裏には、凄まじい努力があったのだと分かりますね……。
孤高の存在とも称される彼の生き様は、この名言にも現れているのかもしれません。
フルートソナタ ハ長調 RV.48Antonio Vivaldi
フルートと通奏低音だけで演奏される大変シンプルな楽曲。
シンプルな構成だからこそ、フルートの音色の素朴な美しさが堪能できる作品となっています。
静かに読書したい時、集中して作業したいときのBGMとしてお勧めの一曲です。
ヴィダル・サスーン の検索結果（111〜120）
三菱UFJニコス VIASOカード ずーすーのびあそー「01 シースー」篇広瀬すず
広瀬すずさんが業界用語の逆さ言葉を使いながら、友人と楽しくお寿司を食べる様子が描かれています。
スマートフォンで自撮りしているような縦型のフォーマットが特徴的で、SNSを見ているかのような親近感がありますよね。
日々の遊びの時間をより豊かにするパートナーとして、VIASOカードをぜひご活用ください！
裸の勇者Vaundy
誰もが心を揺さぶられるVaundyさんの『裸の勇者』は、一度耳にすれば呼び覚まされる情熱的なメロディが印象に残ります。
カラオケでのパフォーマンスに適したこの楽曲は、感情的な表現と力強い歌詞が特徴です。
曲が進むにつれて、聴き手の内なる勇気を喚起するような構成になっており、心強いバラードとしての要素を持ち合わせています。
Vaundyさん特有の個性的な歌声が、より一層ドラマチックな雰囲気を醸し出し、歌う人の個性をいかしながらも幅広い層に伝わる親しみやすさがあります。
カラオケの選曲に迷ったときには、次の1曲としてこの『裸の勇者』をオススメします。
ヴェルディ：歌劇「ナブッコ」 序曲Riccardo Muti
イタリアの歌劇場では、お客さんが演目をつまらないと感じたら、いろんなものが客席から飛んでくる伝統があったそうだ。
そんな中で揉まれてきたムーティの音楽はとにかく飽きない。
飽きさせてくれないのだ、楽しむところ、悲しむところなどの要点をしっかり突いてくれるので、かゆいところに手が届く爽快さがあります。
練習曲No.9Alvaro Pierri
ブラジル出身エイトール・ヴィラロボス作曲のギターのための12の練習曲より第9番。
同じく南米のウルグアイ出身のギタリスト、アルバロ・ピエッリによる演奏。
この練習曲集はアンドレス・セゴビアに献呈されています。
たとえ僕の人生が負け戦であっても、僕は最後まで戦いたいんだ。フィンセント・ファン・ゴッホ
とても力強い名言ですね。
負け戦と分かっていて戦う人は、あまりいないのではないでしょうか。
負けるのも嫌ですし、負けるためにがんばるのもつらいでしょう。
しかしゴッホは、負け戦だと分かっても自分の人生を最後まで生きたいと思っていたのですね。
みなさんはいかがでしょうか？
負け戦になるかは最後まで分かりません。
ゴッホは生前評価されませんでしたが、死後とても有名になりましたよ。
それは最後まで自分を信じて生きたからかもしれませんね。
牛車に揺られてアタウアルパ・ユパンキ
アタウアルパ・ユパンキはアルゼンチンのフォルクローレ第一人者でギターの名手であり、彼自身が作曲した名曲も多く残っています。
「アタウアルパ・ユパンキ」は芸名で、「アタウアルパ」も「ユパンキ」もともに、インカ帝国の皇帝の名前です。
常に準備していないと、チャンスは来た時に逃してしまう。中村俊輔
中村俊輔さんといえばJリーグ史上初のMVP複数回受賞者として知られていますよね。
「黄金の左足から生まれるキックが芸術的」といわれた中村俊輔さんの名言をご紹介します。
「常に準備していないと、チャンスは来た時に逃してしまう。」日本のみならずイタリア、スコットランド、スペインと世界で戦った中村俊輔さん。
その背景には、チャンスをつかむために積み重ねた日々の努力があったのですね。
今日の自分よりも明日の自分が成長しているように、少しずつ準備して目標に近付きましょう！
パッサカリア ホ短調Robert de Visée
ヴィゼーは、フランス・ルネサンス期作曲家です。
フランスのルネサンス音楽の魅力を伝える曲として、ヴィゼーのパッサカリアは大変魅力があります。
短調でほの暗く、しかしそれがルネサンス音楽独特の高貴な雰囲気の中で響きます。
序奏とロンド・カプリチオーソCamille Saint-Saëns
フランスが生んだ音楽の巨匠、カミーユ・サン＝サーンスが1863年に作曲した名曲。
スペインの神童バイオリニスト、パブロ・デ・サラサーテのために書かれたこの作品は、バイオリンの魅力を存分に引き出す技巧的な楽曲として知られています。
序奏部分の哀愁を帯びたメロディから、軽快なスペイン風のリズムへと移り変わる展開は、聴く者の心をつかんで離しません。
バイオリンの華麗なパッセージや情熱的な旋律が織りなす音の世界は、まるで物語を聴いているかのよう。
バイオリン音楽の素晴らしさを存分に味わいたい方にぜひおすすめの一曲です。
Swing ValseGus Viseur
パリのカフェやダンスホールで愛されてきたミュゼット・ワルツに、スウィング・ジャズの即興性を融合させた、ギュス・ヴィズールさんの革新的な1曲。
ベルギー出身のアコーディオン奏者である彼は、1930年代後半からジプシー・ギタリストのバロ・フェレさんらと共演し、伝統的なミュゼットに新たな息吹を吹き込みました。
本作は1940年に録音され、3拍子のワルツにスウィングのリズムを重ねた先駆的なスタイルが光ります。
彼はアコーディオンのリードを改造し、ビブラートを抑えたクリアな音色を追求したことでも知られており、その音色が軽快で洗練された雰囲気を生み出しています。
カフェでゆったりとした時間を過ごしたい方や、パリの風を感じたい方におすすめの名曲です。