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E-40 の検索結果（11〜20）
U Can’t Touch ThisMC Hammer
90年代の音楽シーンを鮮やかに彩ったアメリカのラッパーで、自身の音楽キャリアを海軍除隊後にスタートさせたエムシー・ハマーさん。
1986年に自主制作したアルバム『Feel My Power』は6万枚以上のヒットを記録し、1990年にはアルバム『Please Hammer Don’t Hurt ‘Em』で全米1,000万枚以上の大ヒットを果たしました。
グラミー賞では3部門を受賞し、アメリカン・ミュージック・アワードでも7回の受賞歴を持つ実力派です。
ポップラップの先駆者として、キャッチーなフックと多数のダンサーを引き連れたエネルギッシュなパフォーマンスで一世を風靡。
華やかな衣装と独特のダンススタイルは、ヒップホップとポップスの新たな可能性を切り開きました。
ダンスミュージックとヒップホップの融合に興味がある方におすすめのアーティストです。
Big PoppaThe Notorious B.I.G.
イーストコーストを代表するラッパー、ノトーリアス・ビー・アイ・ジーさん。
東海岸の王様、いや、神様といっても良いでしょう……。
彼の残してきた功績はあまりにも偉大で、現在の東海岸のラッパーは彼から間違いなく影響を受けていると言っても過言ではありません。
特定の分野がずば抜けているというよりは、バイブスや人間性、リリックからフロウまで、何から何までかっこいいラッパーですね。
東西戦争の中核をになう人物でもあるので、ヒップホップヒストリーを知りたい人は彼をチェックしてみると良いでしょう。
U Can’t Touch ThisMC Hammer
90年発表のアルバム「Please Hammer, Don’t Hurt ‘Em」収録。
62年生まれ。
カリフォルニア州出身のラッパー、ダンサー。
81年にRick Jamesが発表したナンバー「Super Freak」がベースになっている楽曲で、アップテンポでノリの良い、ダンスするのによい感じのアレンジが施されています。
原曲もかっこいいですが、この曲もいい感じに仕上がっています。
Straight Outta ComptonN.W.A
1980年代後半、アメリカのロサンゼルス郊外コンプトンから台頭したN.W.Aは、ギャングスタ・ラップという新しいジャンルを確立したパイオニアです。
ストリートの現実を容赦なく描写する彼らの楽曲は、当時のメディアや政府から批判を浴びながらも、多くの若者たちの心を掴みました。
1987年にRuthless Recordsからデビューを飾り、アルバム『Straight Outta Compton』は商業的にも大きな成功を収めました。
イージー・Eさん、ドクター・ドレーさん、アイス・キューブさんなど、後にソロで大成功を収めるメンバーを輩出し、2016年にはロックの殿堂入りも果たしています。
社会批判的な歌詞と革新的なサウンドで、現代のヒップホップシーンの礎を築いたN.W.Aの音楽は、リアルな表現に共感を覚える音楽ファンにお勧めです。
Ice CubeIce Cube
ギャングスタラップを作り上げたグループ、エヌ・ダヴリュー・エー。
日本でも大人気のクルーですね。
アイス・キューブさんはそんなエヌ・ダヴリュー・エーの元メンバーで、インテリジェンスを感じさせるハイセンスなラップで1990年代にビッグチューンを連発していました。
現在は俳優としての活動のほかに、若手のプロデュースにも積極的に取り組んでいます。
マルチな活動をおさめたラッパーとしては、パイオニアとも言える存在です。
EmotionsTwista
世界一速いラップを武器に、USヒップホップシーンで輝かしい功績を残してきたツイスタさん。
イリノイ州シカゴ出身のラッパーは、1992年にデビューして以来、独自の超高速ラップスタイル「チョッパー」で多くのファンを魅了してきました。
その年、ギネス世界記録で「世界最速のラッパー」に認定され、55秒間で598音節を刻むという驚異的な記録を打ち立てています。
2004年には、アルバム『Kamikaze』が全米Billboard 200チャートで1位を獲得。
カニエ・ウェストさんやジェイミー・フォックスさんとのコラボ曲で全米1位を記録するなど、圧倒的な実力を見せつけました。
シカゴのヒップホップシーンを牽引し、独自のスタイルを確立したツイスタさんの楽曲は、スピーディーなラップに魅了されたい音楽ファン必聴の一枚です。
E-40 の検索結果（21〜30）
Fuck wit Dre Day (And Everybody’s Celebratin’)Dr. Dre
エミネムさんをはじめとする多くの人気ラッパーを世に送り出し、ヒップホップの歴史において最も著名かつ成功したプロデューサーであり、自身も西海岸ヒップホップの生き字引として、いわゆるGファンクと呼ばれるジャンルを生み出したパイオニアとしても知られるドクター・ドレ―さん。
伝説的なグループ、N.W.Aのメンバーとして名を上げたドレ―さんは人気の絶頂期にグループを脱退、多くの名曲を生み出し才能あふれる若手をサポートするプロデューサーとして活躍しながら、2020年代の現在までにソロ名義としては3枚のアルバムを残しています。
今回取り上げている『The Chronic』は、1992年にリリースされた初のソロ・アルバムです。
説明不要のヒップホップ・クラシックであり、先述した「Gファンク」サウンドを定義づけた大ヒット・アルバムの本作は、まさに優れた音楽プロデューサーであり卓越したセンスを持つエンジニアとしてのドレ―さんの本領発揮といった趣。
オールドスクール譲りの巧みなサンプリングはもちろん、生の楽器を使用することで今までにないプロダクションを作り上げ、永遠に色あせない作品を見事に作り上げたのですね。
デビュー当時のスヌープ・ドッグさんが全面的に参加していることでも有名で、まさに90年代西海岸ヒップホップ黄金期の幕開けの如き様相を呈しているのです。