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Bobby Byrne の検索結果（161〜170）
SHAKE YOUR HIPSTHE BAWDIES
インディーズ盤アルバム「Awaking of Rhythm And Blues」収録曲。
THE BAWDIESファンにはおなじみの名曲ではないでしょうか。
ライブ映像をみても会場の一体感が伝わってきます。
覚えて一緒に歌いたい一曲ですね。
Activated (feat. Spencer Chamberlain)Born of Osiris
プログレッシブ・メタルコアという激しい音楽性の中に、ジャズ的なサックスの音色を大胆に取り入れた挑戦的なトラックです。
BORN OF OSIRISが2025年7月に公開したアルバム『Through Shadows』に収録されており、Underoathのスペンサー・チェンバレインさんをゲスト・ヴォーカルに迎えながら、Chris Ollisさんによる流麗なサックス・ソロが楽曲の中盤を彩ります。
激しいブレイクダウンとクリーンなメロディが交錯する構成の中で、突如として現れるサックスの旋律は驚くほど自然に溶け込み、プログレッシブな展開をさらに深めています。
メタルコアという枠を軽々と飛び越え、新しい音楽的可能性を示してくれる本作は、サックスという楽器の持つ表現力の幅広さを再発見させてくれるでしょう。
BreathlessThe Corrs
トラディッショナルなアイリッシュ・フォークを現代的なポップスへと進化させ、世界中で圧倒的な成功を収めたバンドが、3人の姉妹と兄が結成したザ・コア―ズです。
『遙かなる想い』という邦題でも知られている、1995年のデビュー・アルバム『Forgiven, Not Forgotten』は、あの名匠デヴィッド・フォスターさんがプロデュースを務め、いきなり世界的なヒットを記録。
続く1997年の『Talk on Corners』、2000年の『In Blue』も大ヒットを飛ばしてアイルランドが世界に誇るバンドへと成長しました。
彼女たちの音楽はアイルランド出身ならではの透明感や清涼感があり、フォーキーな旋律を生み出すバイオリンやティン・ホイッスルの響き、姉妹ならではの素晴らしいコーラス・ワークが織り成すメロディの美しさとキャッチーさ、90年代ポップスらしいデジタル・サウンドとが高次元で融合した独自のスタイルはまさに彼女たちならではのもの。
晴れた日の朝、ザ・コア―ズの音楽をBGMとしてゆったりとした時間を過ごしたら最高に幸せな気分を味わえることは保証します！
Olive RefractionsJohnny Griffin
シカゴ生まれのサックス奏者、ジョニー・グリフィンさんは小柄な体で豪快なスタイルで骨太なテナーサックスを炸裂させるスタイルから「リトルジャイアント」と呼ばれたモダンジャズ界の著名なプレイヤーです。
いかにも『ブルージャイアント』とのつながりを感じさせますが、サックスを始めて間もない主人公の宮本大が広瀬川の土手で練習している時に聴いていたのが、ジョニーさんの名盤『ザ・リトル・ジャイアント』なのですね。
1959年にリリースされ、ハードバップの名盤としてジャズファンにはおなじみの作品です。
本稿で紹介しているのは、アルバムのオープニングを飾る名曲『Olive Refractions』。
イントロから3管編成で繰り出される大迫力のプレイに圧倒されること間違いなし！
ウィントン・ケリーさんをはじめとするピアノトリオの演奏も主役級の活躍でこれぞジャズ、といった演奏を楽しめますね。
大がどのような気持ちでこのアルバムを聴いてサックスを練習していたのか、想像しながら聴けば作品への思い入れも理解度もより深まることでしょう。
Parisienne WalkwaysGary Moore
Thin Lizzyなどでも活躍していた、北アイルランド出身のロックギタリスト、Gary Moore。
そんなGary Mooreが1978年に発表した曲で、「パリの散歩道」という邦題としても知られています。
壮大なロックバラードで、フィギュアスケート選手の羽生結弦もこの曲をプログラムで使用していました。
I Can’t Believe That You’re In Love With MeBenny Carter
1920年代から1950年代にかけて、非常に多くの名曲を生んできたアメリカ出身の作曲家、ジミー・マクヒューさん。
陽気でありながら、渋さも感じさせるこちらの『I Can’t Believe That You’re In Love With Me』は、1926年に彼の手によって作られた曲で、彼のヒットナンバーとしても非常に有名です。
この曲の魅力はアルト・サックスなので、今回は偉大なアルト・サックス奏者であるベニー・カーターさんのアレンジをピックアップしました。
Be My LovePhil Woods
ジャズ界の巨匠として名を馳せたフィル・ウッズさん。
1950年代初頭にデビューし、マンハッタン音楽学校とジュリアード音楽院で学んだ後、ジャズの巨匠たちと共演しました。
1956年にリリースされたアルバム『Woodlore』はウッズさんのクォーテットによる記念碑的な作品として知られています。
ウッズさんは生涯にわたり数々の賞を受賞し、1975年には「Best Large Jazz Ensemble Performance」でグラミー賞を獲得。
2007年にはアメリカ合衆国のジャズマスターに認定されました。
技術的な熟練度と情熱的な表現力で知られるウッズさんの音楽は、ジャズ愛好家だけでなく、後世のミュージシャンにも大きな影響を与えています。
ジャズの奥深さを知りたい方におすすめですよ。
IN THE MOODJoe Garland
タイトルは知らなくてもこの曲、このイントロは知っているという人も多いのではないでしょうか？
「イン・ザ・ムード」の作曲者として知られています。
よく知られたスウィング・ジャズの曲を数多く作曲しているアーティストです。
CATHERINELynn Klock
1950年生まれのクラシックサックスプレーヤーです。
彼は元マサチューセッツ州アマースト大学のサクソフォンの教授として教えていました。
この楽曲も彼の得意なバリトンサックスによる演奏であり、アルバム内でも特に演奏技術を要する楽曲です。
My BuddyChet Baker
チェット・ベイカーさんの隠れた名作『My Buddy』。
もっと有名な作品はありますが、あえて本作を取り上げるところが、「BLUE GIANT」の作者である石塚真一さんのセンスの高さが伺えますね。
そんな本作の魅力はハードボイルドな曲調。
さらに友情とも異性間の恋愛とも、同性間の恋愛とも取れる汎用的なリリックも魅力の1つです。
ハードボイルド小説を読みつつ、ギムレットをあおるには持って来いの作品と言えるでしょう。
Bobby Byrne の検索結果（171〜180）
Good EnoughBobby Brown
ボビー・ブラウンをR&Bシンガーというかソウルシンガーというかは難しいところです。
今回は彼の功績をたたえて、一応ピックアップしました。
というのも、彼のボーカルは非常にソウルフルなんですよね。
メロディ自体はポップスとR&Bの中間くらいの感じなのですが、ボーカルにはソウルミュージックに対するリスペクトを感じられます。
こちらの『Good Enough』も、そんな彼のソウルフルなボーカルを味わえますよ？
Willie BoboWilly Bobo
打楽器と程度にトランペットの演奏がかなり強調されており、より現代的な作風を有したサルサミュージックです。
ピアノの旋律ともかなり良い相性を見せており、Willy boboの持ち味が存分に発揮されています。
Une petite cantateBarbara
数いるフランスのシャンソン歌手の中でも、とても独特な雰囲気を持ち、人気のあるBarbara。
少し暗めの曲が多いアーティストではありますが、この曲は、軽快でかわいらしい雰囲気の、ロビーに合いそうなピアノ曲になっています！
Mellow SeptetJaki Byard
1961年『Here’s Jaki』収録。
ジャッキー・バイヤードといえばチャールズ・ミンガスとの共演で有名です。
彼の魅力は優美で知的なプレイスタイルでしょうか。
エリントンにも通じるところがあると思います。
「Giant Steps」を軽快に自由に伸びやかに演奏しているのも印象的です。
聴きごたえのあるアルバムになっています。
Blue ChampagneJimmy Dorsey & His Orchestra
Jimmy Dorsey & His Orchestraによる、ムーディーでゴージャスの一言に尽きる曲で、美しいアレンジが心地良く響いてきます。
あのフランク・シナトラも、このオーケストラのボーカルからキャリアを積んだと言われています。
Dub MakerAston Barrett（Bob Marley & The Wailers）
ボブマーリー＆ウェイラーズのベーシストが、アストン・ファミリーマン・バレットです。
レゲエをじっくり聴くと、いかにベースやドラムが大事かわかると思います。
あの緩いグルーヴを支えるのは、この低音が大事なのです。
Sing sing singBenny Goodman
言わずと知れたジャズクラリネット奏者。
彼の影響でクラリネットやジャズに興味を持った中高年も非常に多くいます。
なかでもSing Sing Singは彼の代表曲で大変人気が高く、今日でも多くの吹奏楽部やジャズバンドが演奏しています。
MaputoBob James & David Sanborn
都会の夜景がきらめくような、洗練されたサウンドを耳にして、何となく聴いたことがあると感じる方も多いはず。
スムース・ジャズのゴッドファーザーと称される鍵盤奏者ボブ・ジェームスさんと、歌うような音色でジャンルを横断したサックス奏者デイヴィッド・サンボーンさんによる大名曲です！
本作は名手マーカス・ミラーさんが作曲を手がけ、アフロ・キューバン由来の軽快なリズムと、艶のあるサックスが溶け合うぜいたくな楽曲ですよね。
1986年5月に世に出た共演アルバム『Double Vision』の冒頭を飾り、この名盤は第29回グラミー賞を獲得しています。
優雅なディナータイムを彩るBGMとして、これ以上ないほどぴったりな一曲と言えましょう。
Monsieur BinotJoyce
ボサノバ第二世代と言われた中でも、代表的なのがこの「Joyce」ではないでしょうか？
古典のボサノバと比べると、西洋の音楽が混ざっている感じがします。
じっくりと聴くもよし、BGM程度に流しすもよしな、どちらでも楽しめそうな曲です。
Bare BonesBob James
ボブジェームスと言えばジャズ創世期からの名匠ですがよりフュージョンに寄せてきた楽曲の中でも最も人気とされている楽曲です。
ヒップホップリズムの解釈にミニマリスティックなピアノを配置するだけでも情景が浮かぶ数奇な1曲に仕上がっています。