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【菅田将暉】歌いやすい曲。カラオケで気持ちよく歌えるおすすめ曲

【菅田将暉】歌いやすい曲。カラオケで気持ちよく歌えるおすすめ曲
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俳優としての活躍はもちろん、歌手としても心に残る楽曲を届けてくれる菅田将暉さん。

カラオケで菅田将暉さんの曲を歌いたいけれど、意外とメロディの起伏が大きかったり、感情表現が難しかったりして苦戦した経験はありませんか?

特に「さよならエレジー」は人気の定番曲ですが、サビの盛り上がりに不安を感じる方もいるかもしれません。

そこでこの記事では、菅田将暉さんの楽曲の中から比較的歌いやすい曲を紹介します。

音域やテンポに注目しながら、自分にぴったりの一曲を見つけてみてくださいね!

【菅田将暉】歌いやすい曲。カラオケで気持ちよく歌えるおすすめ曲(1〜10)

見たこともない景色菅田将暉

2017年6月7日リリース、『au三太郎サッカー応援』CMソングとして話題となった、疾走感あふれる熱い応援歌のバンドサウンドで、とくにピアノが目立ち爽やかさがありますね。

もう一人の自分が自分自身を鼓舞するという歌詞が、頑張る人の背中を押す力強いアッパーチューンです。

曲全体の音域はD3~A4と比較的落ち着いているため、一般男性でも歌いやすい音域ではないでしょうか?

また、最高音のA4の部分は、無理に張り上げず裏声で出しても十分だと思います。

メリハリ感つけて歌うととてもかっこいいので、Aメロ→Bメロ→サビとだんだん盛り上がりながら歌ってみてください!

スプリンター菅田将暉

Sprinter – 菅田将暉(스다 마사키) / KR lyrics
スプリンター菅田将暉

疾走感のあるメロディと、理想を追い求める強い意志を感じさせる歌詞が特徴で、ロックバンドamazarashiの秋田ひろむさんが作詞作曲を手掛け、理想に向かって愚直に走り続ける青年をテーマにした、疾走感と熱量のある歌詞が特徴の楽曲、菅田さんにピッタリだと言われています。

曲全体の音域はB2~G#4と高すぎないため、男性でも歌いやすそうな音域ですね。

サビにかけて盛り上がるような構成のため、フレーズフレーズの出だしをしっかりアクセントにして歌うと、かっこよく決まりそうです。

Aメロの低音は、息をたくさんつかって目の前に声を出し、声帯を鳴らすように意識すると楽に歌えると思いますよ。

Sensation Season菅田将暉

2026年1月14日リリースのEP『SENSATION CIRCLE』収録曲で、同EPのリード曲です。

五感をテーマにした作品群の中で「触覚」を表現しており、菅田さんと西田修大さんが作詞作曲を担当。

信頼するライブバンドメンバーと制作した、疾走感と切なさが漂う楽曲です。

曲全体の音域はC#3~A#4と、後半にかけて盛り上がるような構成、ラスサビはとくに盛り上がって高音域が続いています。

歌うときは、最後の部分がしっかり出るととても気持ちよく歌えると思いますよ。

音域が高くになるにつれ、思いっきり遠くに向かって声を出すとしっかり出るはずです。

思いきりが大事ですね。

Standby菅田将暉

アルバム『COLLAGE』に隠されていたシークレットトラックを、2022年6月に配信リリースした人気曲です。

「しゅーじまん」という名前で三四郎の相田周二さんが作詞作曲を手掛け、友情から生まれた本気の歌ネタとして配信熱望の声に応えリリースされました。

ラジオリスナーの間で長く愛されていた「隠れた人気曲」が、正式にシングルとしてリリースされた楽曲ですね。

ピアノ伴奏にのせて、やさしくも力強く歌っているような曲で、ラスサビでは転調し音域が上がり、裏声もつかわれています。

歌詞は多くないため、すぐに覚えられそうです。

一つひとつ落ち着いて、大切に歌ってみてくださいね。

雨が上がる頃に菅田将暉

デビューミニアルバム『呼吸』のカップリング曲で、オルガンをフィーチャーしたミドルテンポのブルージーなロックナンバーです。

仲間との絆や、過去を懐かしみつつ前を向く心情を描いた、ハートフルな楽曲ですね。

基本的に歌詞一つひとつを力強く歌っている雰囲気なので、踏みこむように歌うといいと思います。

フレーズをつなげて歌うというよりは、間や切るところがたくさんあるため、落ち着いて歌うとよさそうですね。

音域的には一般男性が歌いやすそうなところなので、リラックスした状態で歌えると声も出しやすいと思いますよ。

あいつとその子菅田将暉

스다마사키(菅田将暉) – 아이츠토소노코(あいつとその子)
あいつとその子菅田将暉

2019年7月10日リリースの2ndアルバム『LOVE』に収録された楽曲で、甘酸っぱく、少し切ない青春の片思いを描いた爽やかなポップナンバーであり、同アルバムの全曲詳細解説でも注目された一曲です。

曲全体の音域はB2~G4と高すぎない分、低音側に広がっています。

低い声も高い声も同じ場所を響かせるように意識すると音域が変わるとき、とてもスムーズになりますよ。

常に眉毛を上げたり、表情筋を上げておくのがオススメです。

あとは息をたくさんつかって前に声を出すようにしてみましょう。

ソフトビニールフィギア菅田将暉

菅田将暉さん等身大の心情や、やわらかくもどこか歪な「ソフビ人形」に例えた愛着や孤独感を歌った楽曲で、自身のラジオ番組で流れた際、その独特な歌詞と世界観が話題を呼んだそうです。

年代的にも菅田さんの中で、はやったのかもしれませんね。

曲自体は、同じフレーズ、メロディが続くような構成で非常に覚えやすく耳に残りやすいと思いますよ。

Aメロは語りかけるような雰囲気があり、サビからは一気にテンションが上がるような感じで、表情を一気に明るくするといいかもしれませんね。

喉声になってしまうので、決して無表情のままで歌わないように気をつけてください。