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Samuel Barber の検索結果(181〜190)
組曲「マスクとベルガマスク」 Op.112Gabriel Fauré

組曲「マスクとベルガマスク」作品112。
1:序曲、2:メヌエット、3:ガヴォット、4:パストラール。
8曲の舞台音楽から4曲を管弦楽組曲にしています。
演奏はグリーンビルのヤング・アーティスト・オーケストラ、ゲイリー・ロビンソンさんの指揮です。
クラリネット五重奏曲より第3楽章Carl Maria von Weber

「クラリネット五重奏曲変ロ長調作品34より第3楽章」メヌエット・カプリチオ、プレスト(宮廷舞踊、奇想曲、極めて速く)。
速いテンポで軽快に始まりトリオは一転穏やかなメロディへと、気まぐれな楽章です。
クラリネットは、ジュリアン・ミルキスさん。
Berg, Violin ConcertoAkiko Suwanai

作曲者急死の直前に完成したヴァイオリン協奏曲は、親しかった知人の娘の死を悼んだ作品。
協奏曲としては異例の2楽章形式。
冷徹な曲調は聴く者の安易な妥協を許さない厳しさにつつまれているが、人気バイオリニストによってしばしばレパートリーに加えられている。
南極交響曲Ralph Vaughan Williams

ロバート・スコットの南極探検隊を描いた映画「南極のスコット」のために作曲されました。
南極における動物や氷山、オーロラ、ブリザードなどの描写、危機を目前にした人間の無力さなどが、ロマン派的かつ印象主義的な音楽を駆使して作曲されています。
シチリア島の夕べの祈り序曲Giuseppe Verdi

ヴェルディのオペラ「シチリア島の夕べの祈り」の序曲。
オペラは、1282年にシチリア州のパレルモでフランス人が島民に殺された「シチリア島の晩祷」と呼ばれる事件が題材である。
冒頭の弦楽器の序奏が緊張感にあふれ、ドキドキする。
交響曲第3番変ホ長調 Op.97『ライン』Robert Schumann

シューマンがヴェートーベンの交響曲第3番「英雄」に憧れて作られた曲です。
確かに英雄という感じもするのですが、私のイメージは権力のある王女が手を引かれ颯爽と舞踏会などの会場に登場する場面をイメージしました。
やはり曲調は個性ですので、ロマンチックなステキな曲です。
オラトリオ「ベルシャザールの饗宴」William Walton

壮大な聖書の物語を描いたオラトリオが、強烈な印象を残します。
ジャズの影響を受けたリズミカルな音楽と、大規模な編成によるダイナミックな演奏が特徴的です。
バビロン王の贅沢な宴から、神の怒りによる滅亡まで、ドラマチックな展開が音楽で表現されています。
1942年の初演以来、その革新性で高く評価され、20世紀を代表する合唱曲として知られています。
オーケストラと合唱の壮大な響きを楽しみたい方におすすめの1曲です。
ディジュリドゥ協奏曲より 第2楽章「風」Sean O’Boyle
オーストラリアの先住民族アボリジニが儀式のときに使うディジュリドゥという楽器とオーケストラのために書かれた風変りな曲です。
こんなに倍音が出まくってピッチもよくわからない楽器をオーケストラと合奏させるだけでも勇気がいることですが、見事に作品として成立しています。
サンド・ペーパー・バレエLeroy Anderson

紙やすりを曲に使用した、とてもユーモアあふれる曲です。
木の切れはしをサンドーペーパーでくるみ、摩擦を起こして音を出し、リズムに合わせるという何ともおもしろいアイデアなのですが、よく耳を凝らさないと聞こえないかもしれません。
無伴奏チェロ・ソナタKodály Zoltán

チェロの弦の音程を変えて演奏する超絶技巧曲です。
ヨーヨー・マ版が有名ですが、シュタルケル版を推します。
チェロが弦楽器であるとともに打楽器風にも扱われて、中央アジアの音楽を感じさせる野性味あふれた演奏に言葉が出ません。
Samuel Barber の検索結果(191〜200)
「3つのオレンジへの恋」より「行進曲」Sergei Prokofiev

もとはオペラですが、後に本人がピアノ用に編曲。
「3つの〜」の中で最も有名な曲です。
コミカルな感じもして、グリッサンドがきらびやかなのですが、最後の和音の進行が独特なので解決するまでにちょっとドキドキします。
四手ピアノのための8つの小品より第3番Carl Maria von Weber

四手ピアノのための8つの小品(作品60)より、第3番:アダージョ。
くつろぎを感じる落ち着いたメロディで始まり、次第に気持ちが高まるようにテンポが上がります。
ピアノ連弾は、東京出身の川﨑翔子さんとスロバキアのヤクブ・チズマロヴィチさんです。
アテネのための歌John Tavener

ダイアナ妃が不慮の事故で亡くなったとき、告別式典で流れていたのがタブナー作曲のこの曲でした。
現代の作曲家とは思えないほど、その作曲技法の根底には教会旋法があります。
ところが、よく聴きこんでいくと現代に作曲がされたということが、よくわかる和声などが隠れています。
「子供の情景」より「見知らぬ国と人々について」Robert Schumann

全13曲からなる「子供の情景」。
それぞれの曲にタイトルがついています。
7曲目の「トロイメライ」が人気ですが、この1曲目「見知らぬ国と人々」も人気があります。
大人が話す異国の話に夢中になって聴く子供たちの様子が見えてくるようです。
歌劇「ローエングリン」より「エルザの大聖堂への行列」Richard Wagner

ワルキューレの騎行など壮大でドラマチックな作品で有名なワーグナー。
この曲もその例に漏れず壮大な曲ですが、序盤の木管楽器の旋律には清楚な美しさも感じられます。
徐々に盛り上がりを見せ、クライマックスはやはり壮大です。
シシリエンヌ Op.78Gabriel Fauré

1893年に作曲された本作は、シシリアーナと呼ばれるダンス形式に基づく流麗な曲調が特徴です。
緩やかに流れるメロディと、ピアノの簡潔で表現豊かな伴奏が、牧歌的な美しさを醸し出しています。
途中のダイナミックな部分を経て、再び静けさに戻る構成も魅力的。
1898年にチェロとピアノ用に編曲され、その後もさまざまな楽器のために編曲されるほど、多くの音楽家や聴衆に愛されています。
フォーレらしい穏やかな響きと感傷的な表現を味わいたい方にオススメの1曲です。
森にてAlbert Ketèlbey

木漏れ日が差し込む穏やかな森の情景が目に浮かぶような、そんなピアノ曲はいかがでしょうか。
アルバート・ケテルビーによるこの楽曲は、まるで森の中で深呼吸しているような、安らぎを与えてくれます。
ピアノの優しい旋律が、木々のささやきや小鳥のさえずりを描いているかのようですね。
ピアノ曲集『A Dream Picture』に収められ、その愛らしさから「かわいい」と評されることもあるんですよ。
1993年のローズマリー・タックによる録音もまた、心に染み入りますね。
約3~4分の短い中に自然の息吹が凝縮されていますね!
暑さを忘れ、心静かに過ごしたい時や読書のお供にいかがでしょう。
本作を聴けば、きっと穏やかな気持ちになれるはずです。
The Dream of GerontiusEdward Elgar

1989年に愛妻、キャロライン・アリス・ロバーツと結婚した際に、神父から結婚祝いとして「ゲロンティアスの夢」と呼ばれる長編詩を贈られたエルガーが、その詩に深いインスパイアを受け作曲したオラトリオです。
この動画ではアンドリュー・デイヴィスの指揮とBBC Symphony Orchestraによる演奏をお楽しみください。
シャコンヌHenry Purcell

イギリスのバロック音楽を代表する作曲家であり、36年という短い生涯の間におよそ400曲以上もの作品を残しました。
パーセルはイギリス人であるが、当時のフランスやイタリアのバロック・オペラの影響を受けており、その情緒があふれる美しい旋律や、基本の拍子にヘミオラの効果をぶつけたはずむようなリズムが特徴として知られています。
「シャコンヌ」とは緩やかで荘重な三拍子のリズムを特徴とする変奏曲であり、その型を守りながらも自由奔放な独特の世界観を醸し出しています。
C.サン=サーンス《ヘンリーⅧ世》 全4幕 仏コンピエーニュ帝国劇場1991年 2/2Camille Saint-Saëns

1835年生まれ、フランスの作曲家でピアニスト、オルガニストでもあるカミーユ・サン=サーンスの作品、歌劇「ヘンリー8世」です。
このオペラは教会のオルガニストであったカミーユ・サン=サーンスの得意とする教会音楽も多く使われていて、合唱とオーケストラの荘厳な響きが感動的でアリアと共に評価されています。

