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Quincy Jones の検索結果（141〜150）
Black MarketWeather Report
ジャズ・フュージョンの分野にエレクトリックピアノやシンセサイザーを導入した第一人者がジョー・ザヴィヌルさんです。
彼は1970年、サックス奏者であるウェイン・ショーターさんとともにウェザー・リポートを結成し、革新的な音楽性で人気となりましたが、その集大成として評価の高いアルバムが『ブラック・マーケット』です。
従来のエレクトリック・ジャズに民族音楽のリズムを持ち込んだそのサウンドはバンドを象徴する個性となり、唯一無二のオリジナリティを確立しました。
Doin’ ItHerbie Hancock
ジャズとファンクが見事に溶け合い、聴く者の心を躍らせるエネルギッシュなインストゥルメンタルです。
アメリカ出身のジャズ界の巨匠、ハービー・ハンコックさんによるこの楽曲は、1976年に制作されたアルバム『Secrets』に収録されています。
シンセサイザーやエレクトリックピアノが織りなす色彩豊かなサウンドは、まるで音の万華鏡のよう。
歌詞はなくとも、タイトルが示唆するように、何かを「実行」する際の高揚感や、抑えきれない情熱がダイレクトに響いてきます。
本作は、1976年10月にはテレビ番組『Don Kirshner’s Rock Concert』でも演奏され、多くの音楽ファンを魅了しました。
気分を上げたい時や、日常に彩りを添えたい時にぴったりの一曲です。
quando quando quandoPat Boone
トニー・レニスによる音楽とアルベルト・テスタによるオリジナルの歌詞で、1962年に国際的に大ヒットした、ボサノバとサンバの要素を取り入れた曲。
演奏は、マルコム・ロッキーヤーが指揮するオーケストラによるものです。
「The Easy Life」や「The Blues Brothers」をはじめ、多くの映画で使用されている楽曲です。
Now’s the TimeJ.J.Johnson
J・J・ジョンソンは1924年生まれで、アメリカ・インディアナポリス出身のトロンボーンプレイヤーで独自の超絶技巧を編み出し「トロンボーンの神」と慕われたアーティストです。
軽快でアップテンポの明るい曲「Now’s the Time」でJ・J・ジョンソンのトロンボーン演奏を楽しみながら聴く事ができます。
State Of ShockThe Jacksons
マイケルジャクソンがジャクソン5をへて結成したグループです。
ロックスター、ミック・ジャガーとの共演で見事大ヒットした一曲です。
マイケルとミックの二大スターの掛け合いは必聴ですよ。
ここまでのファンクロックはマイケルのソロでもなかなか聴けません。
The Pink Panther ThemeHenry Mancini
名作曲家ヘンリー・マンシーニさんが作った『ピンク・パンサーのテーマ』。
世界中で知られている曲ではないでしょうか。
この曲はサックスで奏でられるテーマがとても印象的です。
このテーマを吹いたサックス奏者はプラス・ジョンソン・ジュニアさんという人で、ほぼ独学でサックスをはじめ、ペギー・リーさんや、ナット・キング・コールさん、フランクシナトラさんなどのアルバムにも参加しています。
ヘンリー・マンシーニさんは彼が吹くことを前提に曲を作ったそうで、彼の魅力がよくわかりますね。
Theme from “Back To The Future”Alan Silvestri
ジョン・ウイリアムズが「スターウォーズ」の音楽を作曲して以降、管弦楽を使った曲が、アメリカの映画音楽のスタイルに、ほぼ統一されるようになりました。
未来へ帰るという意味の映画「バック・トゥ・ザ・フューチャー」もそのひとつです。
StompThe Brothess Johnsom
ブラザーズ・ジョンソンは、アメリカ出身のミュージシャングループでアーティストとしての才能を、クインシー・ジョーンズに認められた兄弟を中心に結成されデビューしたバンドです。
特に、天才ベーシストのルイス・ジョンソンの驚異的なテクニックは目を見張るものがあり、雷の親指（サンダー・サム）と呼ばれマイケル・ジャクソン、ジョージ・ベンソンや他の世界一流のアーティストとたくさんの共演をしています。
最大のヒットアルバムは？
- Thriller
- Bad
- Dangerous
こたえを見る
Thriller
『Thriller』は、1982年にリリースされ、世界中で最も売れたアルバムとしてギネス世界記録に認定されています。マイケル・ジャクソンの代名詞的作品であり、ポップミュージックの歴史において画期的な成果を達成しました。
We Are The Worldマイケル・ジャクソン
85年にライオネル・リッチーと共作した、「USA for AFRICA」チャリティーの為に作られた曲。
妹のジャネットがマイケルの声をそのままに新たな「We Are The World」を作り上げたのは、まだ記憶に新しい。
改めて聴くと、本当に豪華な面々がこれでもかと言わんばかりに出演している。
そのトップアーティスト達が、わかりやすいメッセージを思いを込めて歌いあげる。
何度聴いても涙が出てくるのだ。
ちなみにカラオケボックスでそれぞれ担当を決めて歌うと面白い。
どう聴いてもモノマネになってしまうのはなぜなのだろう。
Quincy Jones の検索結果（151〜160）
The Streets Of PhiladelphiaStanley Clarke
ジャズ・ミュージョシャンのStanley Clarkeが、恋人のCarolyn Helene Reeseへのプレゼントとして制作した曲。
ディスコとR＆B、1970年代のファンクとフィラデルフィアで有名なジャズ・スタイルを融合させた、リズムが適度に遅いビートのスムーズなバラードです。
Melodies Of LoveJoe Sample
ジャズをベースにロックやソウル、ラテンなどの要素を取り入れたスタイルが特徴的なフュージョンシーンで、アメリカ出身のジョー・サンプルさんは重要な役割を果たしてきたピアニストです。
ジャズ・クルセイダーズの創設メンバーとして知られるサンプルさんは、1950年代から2010年代にかけて活動。
ソロとしても1969年の『Fancy Dance』から数多くの作品をリリース。
映画『ムーラン・ルージュ』での『One Day I’ll Fly Away』など、他アーティストへの楽曲提供でも知られるサンプルさんは、ジャズ界に多大な功績を残したのです。
Afternoon In ParisJohn Lewis
モダン・ジャズ・カルテットのリーダーで、ピアニストのジョン・ルイスが1956年にパリの気鋭ミュージシャンと競演した名曲です。
テナーサックスにバルネ・ウィラン、ギターにサッシャ・ディステル、ベースにピエール・ミシェロ、ドラマーはコニー・ケイ。
お昼過ぎのパリのゆったりとした時間の流れを思わせる、さわやかなナンバーです。
In These TimesMakaya McCraven
ジャズという枠内を飛びこえて、現代音楽シーンに革新をもたらし続けるアメリカのドラマー、マカヤ・マクレイヴンさん。
「ビート・サイエンティスト」とも称される彼が、7年以上の歳月をかけて完成させた2022年の傑作『In These Times』は、ライブ演奏の即興性とスタジオ編集の精緻さを融合させた、まさにフュージョンの新境地を切り開いた記念碑的なアルバムです。
ジャズを基盤としながらも、ヒップホップやエレクトロニカ、ワールドミュージックといった多彩な要素を巧みに織り交ぜ、ジャンルの境界線を自在に行き来する革新的なサウンドが炸裂しています。
従来のフュージョン・ファンはもちろん、現代的な音楽表現に興味を持つリスナーにとって必聴の1枚でしょう。
So WahtMiles Davis
アメリカ・イリノイ出身、ジャズの帝王と呼ばれるトランペッター、マイルス・デイヴィスさんの楽曲です。
1959年の代表作『カインド・オブ・ブルー』に収録されている楽曲で、コード進行をよりどころにしないアドリブを可能にしたモード・ジャズを完成させました。
理論の斬新さもさることながら、演奏の完成度が素晴らしい名曲となっています。
『ジョーズ』のテーマJohn Williams
こちらも作曲ジョン・ウィリアムズの恐怖の音楽。
ダース・ベイダーとはまた違う、海のギャング・ジョーズが迫ってくる感じに満ちています。
どこからか密かに忍び寄ってくる雰囲気。
音が大きくなるにつれ「ああっ！
喰われる！」みたいな雰囲気があり、緊張感あふれる音楽です。
朝日のごとくさわやかにModern Jazz Quartet
モダン・ジャズ・カルテット は、管楽器を使わずにミルト・ジャクソンのヴィブラフォンを中心に組んでいます。
「朝日のごとくさわやかに」は、シグマンド・ロンバーグ作曲、オスカー・ハマースタイン2世作詞。
ヴァイブの透明感ある響きがいいですね。
Virtual InsanityJamiroquai
クラブシーンで注目を集めたジャズ・ファンク・バンド、ジャミロクワイの代表作と言えばこの曲でしょう。
1996年リリースのアルバム『Travelling Without Moving』に収録された本作は、テクノロジーと人間の関係性を鋭く問いかける斬新な内容。
ジェイ・ケイさんのソウルフルな歌声とファンキーなリズムが絶妙にマッチし、聴く者を魅了します。
印象的なミュージックビデオも話題を呼び、1997年のMTVビデオミュージックアワードで4冠を達成。
ダンスフロアを沸かせつつ、深いメッセージ性も持ち合わせた一曲は、音楽好きならぜひチェックしてほしい珠玉の名曲です。
2 Days In AprilFred Anderson
アンソニー・ブラクストンが教鞭（きょうべん）をとるシカゴでは、2000年代になってもフリージャズの熱はおさまりませんでした。
フレッド・アンダーソンはシカゴでフリー・ジャズ系のライブハウスを営みながら、名盤「2 Days in April」を発表。
WIRE誌でジャズ部門の年間グランプリをフリージャズで獲得しました。
Loungin’Guru Featuring Donald Byrd
伝説的なヒップホップ・デュオのギャング・スターのメンバーとして知られるグールーさんは、1993年にソロ・プロジェクトとしてJAZZMATAZZを始動させます。
ドナルド・バードさんと共演したこちらの名曲が収録されている『Guru’s Jazzmatazz, Vol. 1』は、いわゆるネタとしてジャズを使用するのではなく、ヒップホップと生のジャズ・バンドを融合させるという革新的なサウンドを打ち出した先駆的な作品として高い評価を受けました。
同時代に人気を博していたイギリスのアシッドジャズともリンクしており、両者の歴史を知る上でも欠かせない作品と言えましょう。