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ギター泣く の検索結果(101〜110)
浸食 -lose control-L’Arc〜en〜Ciel

映画『GODZILLA』の挿入曲としても知られるL’Arc〜en〜Cielの12枚目のシングル。
不穏なギターのアルペジオから始まる本作は、自己破壊的な感情と失いたくないものへの執着をテーマにした、ダークでインパクトのある楽曲です。
1998年7月8日にリリースされ、同時発売された『HONEY』『花葬』とともに大きな話題を呼びました。
変拍子を取り入れたアンサンブルや、hydeさんの低音から高音まで幅広い声域を活かした歌唱など、聴きどころ満載。
ギターが好きな方はもちろん、内省的な気分の時にも心に響く1曲です。
What’s My NameMIYAVI

サムライギタリストの異名を持ち、ワールドツアーも行うギタリスト、MIYAVIの楽曲。
ギターをベースのようにスラップ奏法で弾く独特なプレイスタイルで、同曲においてもロックではあまりなじみのないフレーズやサウンドを作り出しています。
その奏法はギターソロにおいても際立っており、ピック弾きでは出せない指引きならではのパーカッシブなサウンドと、スキッピングによる大きな音程の変化が、バッキングに負けないギターソロの存在感を生み出しています。
Still Got The BluesGary Moore

北アイルランドを代表するギタリスト、ゲイリー・ムーアさん。
こちらの『Still Got The Blues』は、彼の最大のヒットソングで、1990年にリリースされました。
彼の音楽性のルーツはブルースなのですが、こちらの曲ではそんな彼のルーツであるブルースを主体としたメロディーに仕上げられています。
この曲をリリースしてからは、ブルースを主体とした音楽性に変わったことからも、彼を知る上では欠かせない曲と言えるでしょう。
ブルース調のギターソロが好きな方は、要チェックの作品です!
赤い糸コブクロ

コブクロから、赤い糸です。
アコギの曲であろうとエレキで弾けます。
聞いた瞬間にコピーしたくなった、そこのあなた!
ネット上にコード譜が見られるサイトもありますのでぜひコピーしてみてください。
この曲に関しては悲しい気持ちで弾いてみるとうまく弾けると思われます。
Valley Of The KingsJohn Sykes

ホワイトスネイクなどの活動で知られるギタリストがジョン・サイクスさん。
泣きのギタリストとしての側面がよくピックアップされており、情感が豊かなプレイは聴きごたえも十分です。
それだけでなく荒々しく強引な速弾きも印象的なポイントですね。
NOTOKヒトリエ

繊細なコード進行と複雑なリズムパターンで、ギタリストを魅了するヒトリエの意欲作。
アルバム『Friend Chord』に収録されたこの楽曲は、かつてのボーカリストwowakaさんの未発表音源をベースに制作された記念碑的な一曲です。
1分32秒地点での瞬間的な転調からスッと元のキーに戻るギターパートの美しさは格別で、アルペジオとタッピングを繊細に織り交ぜた技巧的な演奏が光ります。
本作は2024年11月にCDシングルとしてリリースされ、同年11月27日にはアルバム『Friend Chord』にも収録されました。
メジャーデビュー10周年の集大成として位置づけられる一曲となっています。
ハイレベルなギタープレイに挑戦してみたい方や、繊細な楽曲構成を味わいたい方にぜひおすすめの一曲です。
スケアクロウNEW!the pillows

2025年1月31日に惜しまれつつ36年の活動を終了したthe pillowsの24thシングル曲『スケアクロウ』。
ギターはコードストロークが多く、難しい押さえ方のコードも登場しないため、初心者ギタリストであっても簡単に覚えられますよ。
全体的にテンポがゆったりしており、ギターソロも短いため挑戦しやすいですが、バンドとして楽曲の雰囲気を再現するにはメンバーと呼吸を合わせることが必要かもしれませんね。
夏休みの練習曲として、様々なレベルのギタリストに弾いてもらいたいナンバーです。
S.D.I.LOUDNESS

日本のメタルシーンにおいての生きる伝説として知られ、日本人アーティストとして初めてマディソン・スクエア・ガーデンに立ったという快挙により世界中の注目を集めたメタルバンド・LOUDNESSの楽曲。
7thアルバム『HURRICANE EYES』のオープニングを飾るナンバーで、現在もライブ定番曲として演奏されている楽曲です。
歌の裏でも暴れるボスハンドタッピングや正確無比な速弾きで畳みかけるギターソロなど、テクニカルなギタープレイが好きな方であれば無条件でテンションが上がるのではないでしょうか。
そのギタープレイが海外のギタリストにも影響を与えているのも納得できる、ジャパニーズメタルの名曲です。
ROY’S BLUZRoy Buchanan
ジャズ、カントリー、ブルース、ロックとギターならどんな分野でも弾きこなす名人で、エリック・クラプトンなどのプロ達からも深くリスペクトされる真の職人ギタリスト。
48歳で自殺しましたが、その存在はレジェンドになっています。
Stairway To HeavenLed Zeppelin

言わずと知れたLed Zeppelin、4枚目のアルバム、通称『Four Symbols』に収録の名曲。
日本タイトル『天国への階段』と言った方が国内では通りがいいかもしれないですね。
クリーンギターとメロトロンによる切ないイントロから、静かに、そして力強く歌い上げるロバート・プラントのボーカルが印象的です。
そして何より圧巻は、曲の後半の大部分を占めるジミー・ペイジさんのギターソロでしょう!
ギター泣く の検索結果(111〜120)
Waitress, Waitress![Alexandros]
![Waitress, Waitress![Alexandros]](https://i.ytimg.com/vi/HKWWZKKzRQ4/sddefault.jpg)
アコースティックギターのカッティングをかなり前面に押し出した冒頭部分が、南米的な情熱を感じさせる[Alexandros]の初期の楽曲。
ギターがかなりリズミカルで、ドラムやベースとの絡みあい方がおもしろい1曲です。
エレキギターパートもテクニカルかつアイディアやテクニックが豊富で、日本の普遍的なロックと一線を画すアレンジが魅力的です。
Discommunication9mm Parabellum Bullet

「邦楽ロックのギターリフ」とはこれのことでしょう!
激しいサウンドとメロディアスなボーカルワークが支持されているロックバンド、9mm Parabellum Bulletの楽曲で、2007年にリリースされたEP『Discommunication e.p.』収録曲です。
1度聴けば耳から離れなくなるリフ、最高にかっこいいんですよね!
ギター演奏が趣味の方なら自分で弾きたくなってしまうんじゃないでしょうか。
アウトロのカオスな展開にも注目しながら、ぜひ!
Kimi to bokuPimm’s

ギターを中心としたミクスチャーロックサウンドが特徴的なアイドルグループPimm’sの楽曲。
激しいロックサウンドとエモーショナルな歌詞を融合させた彼女たちの音楽性が存分に発揮されたナンバーです。
疾走感のあるリフがイントロで鳴り響き、Aメロに入ると強く歪んだサウンドでザクザクとリズムを刻むギターが印象的。
繊細でエモーショナルなメロディに、エレクトロニックな要素を取り入れたサウンドが絶妙にマッチしており、聴く者の心に深く響きます。
2019年10月にデジタルシングルとしてリリースされた本作は、Pimm’sの音楽キャリアにおいて重要な一歩となった楽曲と言えるでしょう。
COCOARei

現代社会の孤独感やデジタルデバイスによる疎外感をテーマにした、Reiさんの楽曲。
ポップなメロディラインが印象的でありながら、ファンキーなグルーヴが感じられるギターフレーズがとてもかっこいいんですよね!
2016年9月にリリースされたアルバム『ORB』に収録されたこの曲は、スペースシャワーTVのヘビーローテーションにも選ばれるなど、メディアでも注目を集めました。
満員電車の風景や、スマートフォンに夢中な人々の姿を描写しながら、現実世界の価値を再認識させるメッセージが込められています。
デジタル時代を生きる私たちに、人とのつながりや目の前の幸せな瞬間を大切にすることの意味を問いかける1曲です。
ガストロンジャーエレファントカシマシ

切れ味の鋭いギターリフでアガってしまいます。
『今宵の月のように』などの代表曲で知られている4人組ロックバンド、エレファントカシマシの楽曲です。
1999年に22枚目のシングルとしてリリースされました。
独白するような歌詞とエネルギーに満ちあふれたサウンドのハマり具合がとんでもない。
生きていく力がもらえます。
SupernovaELLEGARDEN

2004年にリリースされたELLEGARDENのオリジナルアルバム『Pepperoni Quattro』に収録されている楽曲。
ギターはスライド、オクターブ奏法、ブリッジミュートによる刻みなどアクセントをつけた弾き方が多いですが、左手はパワーコードの形で弾けてしまうため初心者ギタリストにも挑戦しやすいナンバーです。
とくにドラムのリズムが速いサビの部分でも、ギターはパワーコードでポジションチェンジも少ないため、ギターを始めてすぐにバンドで盛り上がりたい人にもオススメの楽曲です。
ですとらくしょん!!Chevon

キレのあるカッティングと共に疾走感を演出する16ビートリズムは、ギターパートの魅力を最大限に引き出しています。
シリアスでエモーショナルな世界観を、鋭いストロークワークと巧みなミュートが際立たせます。
2024年2月にリリースされたアルバム『Chevon』に収録された本作は、ABCテレビのドラマ「●●ちゃん」のエンディングテーマとしても起用されたことでも知られています。
緻密なアレンジとエネルギッシュなサウンドに惹かれるギタリストの方はもちろん、切れ味のよいカッティングフレーズをじっくり楽しみたい音楽ファンにもお薦めの1曲です。
I Remember YouSkid Row

別れてしまった後に、忘れられないよ〜っという感じの曲です。
この時代特有の豪快なサウンドと泣きのギターがあなたの涙を拭いてくれるでしょう。
藍二乗ヨルシカ

「作者が作品より前に出ないようにしたい」というこだわりから詳細なプロフィールを非公開で活動する音楽ユニット・ヨルシカの楽曲。
疾走感と爽快感のある曲調がテンションを上げてくれるナンバーです。
広がりのあるクリーンのアルぺジオ、間奏の印象的なリフ、ブリッジミュートによるタイトな刻み、楽曲の勢いが増す流麗なギターソロなど、速いビートの中でギターのさまざまな奏法が展開していき、1曲でギターという楽器の幅や表情の広さを感じられるナンバーと言えるのではないでしょうか。
Voodoo ChildZakk Wylde

オジー・オズボーンのバンドのギタリストとして長く活動し、その名を知られています。
豪快なプレイが持ち味で、ブルースやカントリーなどからの影響を感じるプレイが特徴です。
ジミヘンのカバーをかっこ良く決めるこの動画も、ペンタトニックスケールをベースに、ブルースフィーリングあふれるプレイを聴かせてくれます。


