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SOUL SCREAM の検索結果（51〜60）
Female Scream – (Sound Effect)
大きく二度にわけて泣き叫んでいる効果音です。
典型的な単発の悲鳴効果音ではややありふれている、と感じた時に使ってみると良さそうです。
ただのリピート再生では味わえない、変化に富んだ悲鳴の演出効果が得られます。
Move The SoulJO1
ダンサブルなビートに合わせて、思わず体が動いてしまう曲といえば『Move The Soul』。
歌やダンスのパフォーマンスで観客を魅了するボーイズグループのJO1が2022年にリリースしました。
アニメ『群青のファンファーレ』オープニングテーマにも起用されており、青春を舞台にした作品にマッチしたナンバーに仕上がっています。
ユースフルな情熱を感じさせる歌詞に思いをこめて、明るく元気に歌うのがコツ。
うねるようなベースラインや軽快なフロウにのせて、リズミカルな歌唱を届けてくださいね。
Creepy Crying Ghost Sound – Ghost Cry Sound Effect
さまざまな演出効果を持って不気味なささやき声を作り上げている作品です。
特に意図的に音割れを引き起こしている部分が秀逸で、ノイズに包まれた異常な雰囲気を完璧に表現しています。
聴いていると身震いを起こしてしまう、素晴らしい内容です。
スローバラードRCサクセション
忌野清志郎さん、RCサクセションというと激しいロックのイメージですが、デビュー当時はフォークソングを歌っていました。
この曲もそんなフォークの世界に近い、寂しい情景がイメージされます。
1976年にリリースされた6枚目のシングルです。
Touch & GoEcstasy Passion & Pain
四つ打ちのバスドラムが鳴る中、フランジャーがかかったギターが鳴っていき、素晴らしいムードで進んでいくソウルディスコの名曲。
印象的なホーンとエモーショナルなボーカルがかなりソウルフルでカッコいい曲です。
12inch「Touch & Go」という隠れた名盤収録の一曲です。
SOUL SCREAM の検索結果（61〜70）
why,or why not大嶋啓
片霧烈火のメジャーデビュー曲であり、テレビアニメ『ひぐらしのなく頃に』のエンディングテーマに起用されました。
透明感のあるキレイなメロディと、その全てが英語と書かれた歌詞は美しいの一言に尽きます。
もしよければ、この歌詞の翻訳を読んでみてください。
そして、そこの込められた思いを胸に、もう一度この曲を聴いてください。
only a dreamDr.York
いかにもソウルミュージシャンが似合うたたずまいの本人の写真を採用したジャケットもかっこいい名盤です。
タイトル、only a dreamという名にふさわしい、サックスやディレイのかかったエレキギターなどがドリーミーサを醸し出している名盤です。
SOUL SCREAM蜂と蝶
ジャパニーズヒップホップの金字塔『蜂と蝶』。
こちらはヒップホップユニットのSOUL SCREAMがリリースした楽曲で、アルバム『The positive gravity -案とヒント』に収録されています。
本作の元ネタになっているのは、アメリカのシンガソングライター、ポール・パリッシュさんが手掛けた『The painter(Who Lives In The Cellar)』。
サンプリング元のやわらかな雰囲気を残しつつも、力強いラップを披露しています。
もう歌えない…
感情を封じられた主人公の心の叫びを表現した、心に響く1曲です。
順が歌えなくなってしまった苦悩が痛いほど伝わってきます。
目の前の壁に苦しんでいる人や、先が見えず悩んでいる人にとって、この曲は自分の心の内を音で表してくれているように感じられるのではないでしょうか。
Ghostlive
ロサンゼルスを拠点として活動するリヴさんは、ゴスペルなどをルーツとしながらもR&Bにヒップホップ、ジャズやフュージョンなどをたくみに融合した先進的な音作りで注目を集めているダラス出身のアーティストです。
2023年の2月にリリースされたセカンドアルバム『Girl In The Half Pearl』は著名な音楽メディアなどからも高い評価を得ており、個性的かつ最新型のR&Bを聴きたい方にはぜひチェックしてほしい存在なのですね。
今回は同作の中から先行で公開されていた楽曲『Ghost』を紹介しましょう。
現代的なUKがラージ風のブレイクビーツを用いたトラック、加工されたリヴさんの力強いソウルフルなヴォーカルに耳を奪われます。
新しいもの好きな方、要チェックですよ！
BlackoutBreathe Carolina
スクリーモバンドでもシンセサイザーを使った、最新スタイルがアメリカのブリーズ・キャロライナです。
それでも時折、激しい絶叫系が入っているので、そこが昔ながらのスクリーモやハードコアとの共通点になります。
The Rover田島貴男（ORIGINAL LOVE）
田島貴男さんはソウルやブルース、ジャズなどをルーツに持つバンドであるORIGINAL LOVEを結成し、渋谷系の代表的なグループであるピチカート・ファイヴのボーカルも務めた人物です。
唯一無二の粘りのある妖艶な歌声が魅力なんですよね。
ORIGINAL LOVEとしては1993年リリースの『接吻』を大ヒットさせています。
現在は田島さんのソロプロジェクトとなっていてジャズギターの影響を強く前に押し出したプレイスタイルに変わっていますが、ファンキーでオシャレなサウンドは健在です。
ノーチラスヨルシカ
現在、若者を中心に人気を獲得しているヨルシカ。
『ノーチラス』は、人生という暗闇を懸命に生きる少女の物語です。
夢を追う二人はともに歩こうとしたものの、「キミ」はいなくなってしまった。
忘れられないし、忘れたくない。
大切な人を失った悲しみに寄り添ってくれる曲です。
また、愛というものの奥深さと繊細さも描いており、心に刺さる曲です。
Seven YearsSaosin
初代ボーカルと後任ボーカルという2人のカリスマを擁し、シーンに大きな影響を与えてきたポスト・ハードコアバンド、セイオシン。
この楽曲は2003年6月リリースの金字塔的デビューEP『Translating the Name』に収録された、彼らの原点ともいえる一曲です。
「7年」という時間を背負い、後悔と自己弁護の狭間で揺れる痛切な感情が、アンソニー・グリーンさんの美しいクリーンボイスと激情的な絶叫のコントラストで描かれていますよね。
繊細なギターのアルペジオから、感情を叩きつけるように雪崩れ込む展開はまさに圧巻。
2014年に初代ボーカルが復帰したツアーで本作が披露された時の熱狂は、今も語り草になっています。
スクリーモの持つ叙情性と破壊的なエネルギーが凝縮されたキラーチューンですよ。
Unchained MelodyThe Righteous Brothers
1990年公開の映画『ゴースト／ニューヨークの幻』の主題歌。
死んで幽霊になった恋人とのラブシーンが世界的に感動を呼んだことで知られています。
発表から時間はたっていますが、現在でもバラエティ番組などで流れるラブシーンでBGMに使用されるのをよく耳にしますね。