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John McLaughlin の検索結果（101〜110）
SnowRed Hot Chili Peppers
2019年12月、久々にギタリストのジョン・フルシアンテの復帰が伝えられたことも記憶に新しい、レッチリのメロウな名曲です。
2006年にリリースされた、2枚組のアルバム『ステイディアム・アーケイディアム』に収録されています。
正確なオルタネイト・ピッキングと流れるようなハンマリング・プリングを駆使したイントロのフレーズは、ジョンの繊細な魂がそのまま宿っているかのようですね。
演奏する際には、機械的にならずにどれだけエモーショナルに表現できるかが鍵となりそうです。
flamenco a go goSteve Stevens
ビリー・アイドルのサポート・ギタリストとして有名になり、色んなジャンルのアーティストと競演をして話題になりました。
セッションギタリストとしてだけではなく、自身のバンドも持ち幅広く活動しています。
この曲はアコースティックギターでフラメンコに挑戦した、クールな仕上がりのナンバーです。
StreetwalkerJan Akkerman
70年代にプログレバンドFOCUSに所属し、ロックファンに名を知られるオランダ人ギタリスト。
FOCUS脱退後はジャズ、フュージョン色の強いソロギタリストとして活躍。
確かなテクニックに裏打ちされたいぶし銀の技巧はまさに大人の味わいです。
Bridge To HeavenUli Jon Roth
その容姿から仙人と評されることも多いベテランギタリスト、ウリ・ジョン・ロート。
32フレットのスカイギターを使って低音から超高音までを奏でます。
クリーンなサウンドと空間系モジュールを活かした浮遊感のある音作りで、スカイギターの魅力が詰まっている1曲です。
Poison TouchNick Johnston
カナダの新鋭テクニシャン。
超絶技巧と抜群のメロディセンスは次代のギターヒーローとして世界から注目されています。
好きなミュージシャンとして久石譲を挙げる音楽性の広さを持ち、ジャケットのアートワークも手掛ける多才な一面もあります。
Am I Losing YouCoco Montoya
“テキサスの氷人”ことアルバート・コリンズに見出され、ジョン・メイオールさんのバンドでも腕を磨いた、まさにブルースのエリートと呼べるギタリストがココ・モントーヤさんです。
彼の音楽性のルーツはブルースやソウルにあり、情熱的なプレイが持ち味ですよね。
1995年にソロとして歩み始め、アルバム『Gotta Mind To Travel』を発表。
翌1996年にはブルース・ミュージック・アワードで新人賞に輝いています。
彼の最大の特徴は、右利き用ギターを弦を張り替えずに逆さまに構える独特の奏法。
このスタイルから生まれる切れ味鋭いフレーズと、心に響く歌声が一体となった彼の音楽は唯一無二の魅力があります。
魂を揺さぶるようなブルースロックや、歌心あふれるギタープレイが好きな方は、要チェックのギタリストでしょう。
The Blue ManSteve Khan
1947年、アメリカ・カリフォルニア州ロサンゼルス生まれのジャズギタリスト、Steve Khanのアルバム「The Blue Man」です。
1970年代に最も活躍したジャズギタリストの中の1人です。
The Blue Man収録曲は次の通りです。
1. Daily Bulls 2. The Blue Man 3. Some Down Time 4. The Little Ones 5. Daily Valley 6. An Eye Over Autumn（For Folon）
Carlos Santana
ラテンロックバンドSantanaの、中心的存在カルロス・サンタナさんもSGのイメージが強いですよね。
当時まだ無名だったSantanaが一気に注目されることとなった、伝説の音楽フェス、ウッドストックのライブ映像です。
完全に顔で弾いています。
Runaway TrainMichael Lee Firkins
シュラプネルレコーズからデビュー。
デビューアルバムが10万枚を超すセールスを記録し、その技巧的なプレイとともに注目をよび、ポール・ギルバート脱退後のMr.BIGの後任候補にもなったほども才能の持ち主。
正当な評価を受けているとはいえない技巧派の職人ギタリストです。
The Dominant PlagueAllan Holdsworth
ギターという楽器の可能性を極限まで追求したイギリスの鬼才、アラン・ホールズワースさん。
ジャズ・フュージョンのみならずプログレッシブ・ロックの領域でも、その革新的なプレイで知られていますよね。
この楽曲は1986年発表のアルバム『Atavachron』収録曲で、当時最先端のSynthAxeを駆使したサウンドが特徴です。
アフロセントリックなリズムと複雑なハーモニーが織りなす音世界は、ある種の冷たさと情熱を併せ持ち、一部では当時の社会問題を示唆しているとも解釈される深遠さがあります。
本作が収録された名盤『Atavachron』は、フュージョンの枠を超えたホールズワースさんならではの芸術性を堪能できる1枚と言えましょう。
知的でスリリングな音の探求を楽しみたい方にこそ、ぜひ触れていただきたい作品となっておりますよ。
John McLaughlin の検索結果（111〜120）
RuhkukahAllan Holdsworth
音楽家の父を持ち、プログレッシブ・ロックやジャズ・ロックといったジャンルのバンドを経験して名声を集めたギタリスト、アラン・ホールズワースさん。
卓越したテクニックと独創的な演奏は、主にジャズやフュージョンの分野において絶大な支持を集めました。
また演奏面だけでなく機材においても好奇心旺盛で、従来のギターを改造して使用していたりなど、音楽に対する多角的な探究心はのちに多くのミュージシャンに影響を与えています。
ミュージシャンズ・ミュージシャンとも称された高度なテクニックがいまだ伝説となっている、一度はその名演を聴いてみてほしいギタリストです。
Last Train HomePat Metheny Group
『Last Train Home』はギタリストのパット・メセニーさんが率いるグループである、パット・メセニー・グループの楽曲です。
1987年にリリースされたアルバム『Still Life』に収録され、グラミー賞ベストジャズフュージョンパフォーマンス賞を受賞しました。
パット・メセニーさんの代名詞でもあるギターシンセを使用した不思議な音色のメロディが特徴的ですよね。
『Last Train Home』は天才的なセンスで美しいメロディを奏でるパット・メセニーさんのギタープレイを存分に楽しめる名曲です。
DOCTOR DOCTORMichael Schenker
実の兄であるルドルフ・シェンカーさんがリーダーを務めるメタルバンド、スコーピオンズに17才で加入し、若くしてリードギタリストとしてデビューを果たしたドイツ出身のギタリスト。
デビュー後もイギリスのロックバンド、UFOへの参加や自身が率いるマイケル・シェンカー・グループでの活躍により、世界中にその名を知らしめたギタリストです。
ペンタトニックスケールを使ったオーソドックスな速弾きスタイルと、泣きのギターと言われる叙情的な旋律を得意とし、ただの速弾きギタリストとは一線を画す独自のプレイスタイルは、世界中のギタリストに多大な影響を与えました。
哀愁が漂う旋律がクセになる、神と呼ばれるのも納得のギタリストです。
Eric Clapton
ギターの神様として活躍し続けているエリック・クラプトンさんですが、彼もストラトキャスターの名手として知られています。
あの有名な『Layla』のイントロや激しいギターソロは彼のストラトキャスターによるものです。
初期にはギブソンのレスポールやSGをメインギターとしていた時代もあったようです。
Lucky Man – 2012 Remastered VersionEmerson Lake&Palmer
1970年代から活躍したプログレッシブバンドEmerson, Lake & Palmerのライブバージョン。
当時のプログレブームの第一線で活躍したバンドですが、この曲のようにギターの音色から始まる味わい深い曲も持ち味です。
しかしながらさすがのシンセサイザーの音色もおもしろく、後半のシンセサイザーの演奏はかなりの聴きどころです。
エレガント・ピープルJaco Pastorius
かつてウェザーリポートに在籍していたジャコによる同バンドのカバー曲。
このカリビアンな雰囲気は当然スティールドラムによるものですが、収録アルバム「ホリデイ・フォー・パンズ」は全編にわたってそれをフィーチャーしています。
John Lennon
The Beatlesのフロントマン、ジョン・レノンさんのギターといえば、エピフォンのカジノですね。
ジョン・レノンさんが使っていたことにより、とても有名なギターです。
しかしこのカジノは、セミアコかフルアコか、よく議論されるギターで、セミアコではないという意見もありますのでご注意を。
The Romantic WarriorReturn To Forever
76年発表のアルバム「Romantic Warrior」収録。
72年頃に活動を開始したニューヨークの5人組。
Chick CoreaやStanley Clarkeが所属していました。
そよ風のようなピアノをバックに進行していく各々のプレイが10分もの曲を短く感じさせてくれます。
Glasgow KissJohn Petrucci
2005年発売のソロアルバム「Suspended Animation」に収録されています。
同年にはジョー・サトリアーニ主催のイベント、G3で来日しています。
DTのドラマーであるマイク・ポートノイをドラム、デイブ・ラルーをベースに迎え、同曲を披露しました。
その模様はライブ作品”G3 Live in Tokyo”で観る事ができます。
Goodbye Porkpie HatRalph Towner
ECMレーベルの中で好きなアーティスト。
ガットギターで織りなすジャズインプロヴィゼーションの世界観はとても美しいです。
基本的にはソロギタリストだと思いますが、いろいろなアーティストとのコラボもあり、とくにウッドベースとのデュオはオススメ。