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Jason Moran の検索結果(121〜130)
Woody’n YouBarry Harris

多くの名曲を残したジャズトランペット奏者、ディジー・ガレスピーによる楽曲のひとつがこの曲です。
こちらのバリー・ハリスによる演奏では、ラテンのリズムと4ビートを行き来するような小気味のよいアレンジが施されており、聴きごたえがあります。
名曲への敬意を示しつつ、ジャズという音楽の自由度の高さを感じさせる演奏ですね。
Softly As In A Morning SunriseWynton Kelly

ジャズセッションで演奏されることも多い定番曲のひとつ、『朝日のようにさわやかに』という邦題でも知られるこちら。
比較的シンプルなコード進行の上で、どのようにソロを展開するかがまさにソリストの腕の見せ所であり、演奏するピアニストごとにさまざまな表情を見せてくれる楽曲です。
JeannineDuke Pearson

『Bag’s Groove』収録。
デューク・ピアソン作曲ですが、キャノンボール・アダレイやドナルド・バードの演奏でも有名です。
ピアソン自身はメジャーではありませんが、その作曲能力や編曲のセンスが高く買われていたようです。
洒脱で軽快な演奏は聴いていて心地が良いものです。
ピアソンのプレイは派手さはないけれど、軽妙な味わいがあります。
「Black Coffee」というブルージーなナンバーがあるのですが、ピアソンのピアノはあくまで快活で粋な感じです。
Whatever Possessed MeElvin Jones

「Familiar Ground」より、ケニー・カークランドのピアノが堪能できる1曲です。
ケニーといえばサイドメンとしての活躍が多く、ブランフォード・マルサリスやスティングとのセッションが有名です。
43歳で早逝した事が惜しまれますが、彼のピアノは後世に忘れられる事はないでしょう。
Pure & SimpleJohn Taylor

ジョン・テイラー1942年にイギリス生まれ2015年没、1971年にトリオで初リーダー作「Decipher」を発表したました。
モード手法によるスピード感溢れる高度なテクニックで魅了していました。
76年は牧歌的で抒情性なジャズサウンドアルバムを作りました。
Play That Funky Music本間将人

さまざまなアーティストのレコーディングなどでも活躍するアルトサックスプレイヤーの本間将人。
タイトでスマートな演奏が特徴で、動画では吹奏楽をバックにWild Cherryのロックナンバー「Play That Funky Music」を演奏しています。
スッキリとした演奏が吹奏楽の中でよくマッチしています。
VortexKamasi Washington

壮大なジャズ・アンサンブルと力強いサックスソロが織りなす渡辺信一郎監督の新作アニメ『LAZARUS』のオープニングテーマ。
カマシ・ワシントンさんが得意とするジャズ、ファンク、ソウルなどの要素を巧みに融合させた本作は、奇跡の新薬「ハプナ」が引き起こす人類存亡の危機を描く作品世界と見事に調和しています。
2025年3月にリリースされたこの楽曲は、混沌としたエネルギーと高揚感に満ちており、アニメ『LAZARUS』の世界観をより一層引き立てています。
アルバム『Fearless Movement』で示された革新的なサウンドをさらに進化させた本作は、現代ジャズの新境地を切り開く意欲作。
アニメーションという異なる芸術形式との出会いが生んだ珠玉の一曲を、ぜひ映像と共にお楽しみください。
Moanin’Art Blakey

伝説のジャズドラマーの一人、アート・ブレイキーが率いる「アート・ブレイキー&ザ・ジャズ・メッセンジャーズ」が1958年に発表したアルバムタイトル曲がこちら。
作曲はピアニストのボビー・ティモンズです。
教会で歌われるゴスペルのコール・アンド・レスポンスに影響を受けたこの曲は、日本でCMやテレビ番組で使われており、耳なじみのある曲です。
From WithinMichel Camilo

ドミニカ共和国出身のミシェル・カミロさんは、ラテンジャズを代表するピアニストで、圧倒的なリズム感とテクニックで数々の名盤を残しています。
今回は、そんな彼の1993年のアルバム『Rendezvous』を紹介します。
ベースにアンソニー・ジャクソンさん、ドラムにデイブ・ウェックルさんという凄腕ミュージシャンを従えたピアノトリオで、ミシェル・カミロさんが縦横無尽に暴れまわっています。
テクニックに裏付けられたハイセンスなオリジナルとスタンダードナンバーが選曲されていて、ぜひ聴いてほしい1枚です!
Street Fighter MasKamasi Washington

ロサンゼルス出身のサクソフォニスト、Kamasi Washington。
ジャズだけでなくKendrick LamarやThundercatなど、ヒップホップやR&Bなどとのコネクションも強い彼。
2016年のフジロックでの演奏の記憶も新しいですが、こちらはゲームの「ストリートファイター」をテーマにしたもの。
アルバムが楽しみですね!
Jason Moran の検索結果(131〜140)
Better PlacesVon Grall

遠くの方でなっているような、強くコンプレッサーがかけられたタムの音がループされ、脳内でそのリズムパターンを理解する頃には次なる刺客として宇宙警備隊のレーザービームのようなサウンドがおそってきます。
底を支える4つ打ちのキックが入っておらず、新しい感覚が味わえます。
MojamoredZihan & Kamien

より大人向けの渋みのあるフュージョンを聴かせてくれる彼らの楽曲ですが、よりアブストラクトヒップホップやディープハウスの匂いを感じさせてくれるトリップ感の強い代表曲がこちらになります。
スムースな構成で新鋭フュージョンを牽引しています。
Metropolice→Pia-no-jaC←

ジャズピアノにカホンのみという構成でハイブリッドなサウンドを提供するピアノジャックの名盤です。
コード進行も難度の高い演奏を用いており、技術の高さも愉しめるような楽曲となっており、新進気鋭のジャズアーティストとしても注目を集めています。
MOZART MEETS JAZZ – Nova Phil. vs. Paul Joseph QuartetNew York’s Nova Philharmonic and Paul Joseph

クラシックばりばりのモーツァルト「アイネクライネナハトムジーク」を楽章ごとに正統派、ジャズ、と交互に演奏する、ちょっと変わったコンサート。
なかなか新鮮でした。
クラシックとジャズの融合って意外と多いんですよね。
The Music Improvisation CompanyDerek Bailey

イギリス・サウスヨークシャー州出身のギター奏者、Derek Baileyの「The Music Improvisation Company」より【Dragon Path】です。
収録曲は次の通りです。
1. Third Stream Boogaloo 2. Dragon Path 3. Packaged Eel 4. Untitled No Ⅰ 5. Untitled No Ⅱ6. Tuck 7. Wolfgang Van Gangbang
HopoponoGoGo Penguin

ピアノトリオという伝統的な編成でありながら、ジャズの枠組みを軽々と飛び越えるサウンドで現代シーンをリードするのがGoGo Penguinです。
ここで紹介する作品は、彼らの名を世界に知らしめるきっかけとなった名盤『v2.0』に収められた一曲なのですね。
2014年3月に発表されたこのアルバムは、同年に英国の権威あるマーキュリー・プライズにもノミネートされました。
本作の魅力は、アコースティック楽器でありながら、まるでエレクトロニカのような精緻なグルーヴを生み出している点でしょう。
ミニマルなピアノの旋律が繰り返される様は瞑想的ですらあり、そこに力強いベースと技巧的なドラムが絡み合うことで、静寂の中から熱狂が立ち昇るような興奮を覚えます。
クールで知的ながらも人間的な温かみを感じさせる、進化し続けるピアノトリオを聴いてみたい方におすすめの名演ですよ!
ケルンコンサートKeith Jarrett

知的で高度なテクニックのジャズピアニストです。
ピアノトリオでも好演していますが、ソロピアノでは圧倒的な存在感を残しました。
このケルンコンサートでのソロ演奏はとくに有名で多くの愛聴者が居ます。
その後はクラシック演奏にも興味を示し、管楽器にも興味を示しましたが、体調不良もあり演奏回数は減っています。
Bare BonesBob James

ボブジェームスと言えばジャズ創世期からの名匠ですがよりフュージョンに寄せてきた楽曲の中でも最も人気とされている楽曲です。
ヒップホップリズムの解釈にミニマリスティックなピアノを配置するだけでも情景が浮かぶ数奇な1曲に仕上がっています。
No Man’s LandEnrico Pieranunzi

ENRICO PIERANUNZI TRIOのアルバム「NO MAN’S LAND」です。
収録曲は次の通りです。
1:No Man’s Land 2:Border Line 3:If I Should Loose You 4:Blues In C 5:Land Breeze 6:Man I Love 7:My Funny Valentine 8:Chimere
The MessageJohnny Griffin

1945年頃からライオネル・ハンプトンの楽団などで活動し、以降セロニアス・モンク、アート・ブレイキーや他にも多くのミュージシャンらと共演したことでも知られています。
リーダー作としての作品も数多くあるが特にブルーノートの「ブローイング・セッション」が有名。

