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Julian Lage の検索結果(181〜190)
How InsensativeJoe Diorio

渋いブラジリアンジャズギターを聴かせてくれます。
Joe Diorioは、1936年、アメリカ合衆国のコネチカット州 ウォーターバリーに生まれたギタリストで、南カリフォルニア大学を卒業したという経歴を持っています。
Michael Landau

自身のソロ作品だけでなく、セッションギタリストとして多くの作品にギタリストとして参加しているギタリストがマイケル・ランドウさんです。
実は、矢沢永吉さんや松任谷由実さんといった日本人アーティストの音源でも彼のプレイが聴けます。
カリッとした心地よいギターのトーンはストラトキャスターならではですね。
Metaphor (feat. Feryquitous)Ichika Nito

卓越したギタープレイと革新的なサウンドアプローチで世界的な注目を集める若手ギタリストIchika Nitoさんが、Feryquitousとタッグを組んで2024年12月に放つ意欲作です。
スウィープピッキングや両手タッピング、そしてスライド奏法などの高難度テクニックを効果的に配置した本作は、ギタリストの度肝を抜く衝撃的な1曲となっています。
アルバム『i miss you』までの作品で培ってきた独自の演奏スタイルをさらに進化させ、エモーショナルなメロディと複雑なリズムパターンが絶妙に融合しています。
音楽ゲーム「osu!mania」の「MCLT 4K 2025」グランドファイナルの楽曲として採用され、ゲーマーからも熱い支持を得ています。
ギターテクニックの可能性を追求したい方、そして斬新なサウンドに心を揺さぶられたい音楽ファンにおすすめの1曲です。
From This Place (ft. Meshell Ndegeocello)Pat Metheny

ジャズ・ギターの世界を革新し続け、グラミー賞を実に10部門で受賞した唯一のアーティストでもある巨匠、パット・メセニーさん。
2020年2月にリリースされたアルバム『From This Place』のタイトル曲です。
壮大なオーケストラと繊細なギター、そしてミシェル・ンデゲオチェロさんの深みのある歌声が溶け合うサウンドは、まるで一本の映画を見ているかのようですね。
困難な状況から静かに立ち上がる希望を歌ったこの楽曲は、優雅なディナータイムをよりドラマティックに演出してくれるでしょう。
アルバムはBillboard Top Albumで初登場7位を記録した人気作品で、その上質な響きは特別な日の食事を彩るのにピッタリのBGMと言えそうです。
バッハ:ゴルトベルク変奏曲より、アリア&第1変奏Jozsef Eotvos

「ヨージェフ・エトヴェシュ(Jozsef Eotvos)」は、ハンガリーのギタリストです。
演奏曲は、ヨハン・セバスティアン・バッハ作曲のゴルトベルク変奏曲(クラヴィーア練習曲集 第4巻)より、アリア&第1変奏。
オランダ・エンクホイゼンのギターサロンにて。
Building the ChurchSteve Vai

世界中にいる速弾きギタリストに対して天才と称することは多いですが、その中で鬼才、変人、宇宙人とまで称されるギターの革新者がスティーヴ・ヴァイです。
ロックギターでスタンダードに使われるペンタトニックスケールにとどまらなず、多彩な旋法を駆使した速弾きプレイは、その速弾きスピードとロックでは聴きなじみのない旋律が相まって、スティーヴ・ヴァイらしい個性的なギタープレイを生み出しています。
アルカトラス、デヴィッド・リー・ロスのバックバンド、ホワイトスネイクといった数多くの大物バンドへの参加からもその実力が知れる、その異才により異彩を放っているギタリストです。
Inner Soundscape木村大

東京国際コンクールで史上最年少の14歳で優勝してから、17歳でCDデビューし、テレビやメディアに露出多数なので、ご存知の方は多いのではないでしょうか。
日本のギター界の大型新星で、貫禄がすでにあります。
CDも多く出ており、出版物も多いです。
曲は彼が自分で作曲したオリジナル曲で、明るくて爽快な曲です。
バッハ:フランス組曲第1番より第1曲、第2曲&無伴奏チェロ組曲第2番より第6曲Paulo Martelli

「パウロ・マルテッリ(Paulo Martelli)」は、ブラジルのギタリストです。
演奏曲はヨハン・セバスティアン・バッハ作曲のフランス組曲第1番 BWV812より、第1曲:アルマンド、第3曲:サラバンド、そして無伴奏チェロ組曲第2番 BWV1008より、第6曲:ジーグ。
CountdownAllan Holdsworth

1946年、イギリス出身アメリカ在住のギタリスト、Allan Holdsworthのアルバム「None Too Soon」より【Countdown】です。
卓越した技巧の持ち主で、主にロックやジャズ・フュージョン界で活躍しています。
None Too Soonの収録曲は次の通りです。
1. Countdown 2. Nuages 3. How Deep is the Ocean 4. Isotope 5. None Too Soon Pt. Ⅰ/Interlude/ none Too Soon Pt. Ⅱ 6. Norwegian Wood 7. Very Early 8. San Marcos 9. Inner Urge
Hot for TeacherGina Gleason

ジーナ・グリーソンさんはアメリカのペンシルベニア州、フィラデルフィア出身で、バロネスのメンバーとしても活躍しているギタリストです。
シルク・ドゥ・ソレイユの一員としてのギターを演奏など、さまざまなエンターテインメントで活躍しています。
プレイスタイルはメタルの王道といった雰囲気で、重量感のあるコードの中に攻撃的な単音が混ぜられています。
楽曲の全体を低音でしっかりと支えつつ、ソロではしっかりと前に出てくる、パワフルな演奏が魅力ではないでしょうか。
Julian Lage の検索結果(191〜200)
LauraCal Collins

Cal Collinsとは1933年5月5日生まれ米国メドーラ育ちの音楽家である。
1950年代中頃よりオリジナのカルテットを演奏し大絶賛を受ける。
76年になるとジャック・シェルドを介してペニー・グッドマンとセッションをする事になる。
そしてその後にはカール・ジェファーソンと意気投合してコンコード・ジャズのハウス・ギタリストとして一世を風靡した。
InsaneELLEGARDEN

ロックナンバーが多いエルレには珍しいアコースティックバラードの楽曲です。
アルペジオプレイがメインなので初心者の方には是非挑戦していただきたい1曲です。
また、リズムの取り方も多くの方が普段慣れている取り方とは少し変わってくると思いますので注意して臨んでいただきたいところです。
この曲を苦もなく弾く事ができれば中級者の仲間入りを果たせるはずです。
バッハ:無伴奏チェロ組曲第1番 BWV1007John Feeley

アイルランドが誇るクラシックギタリスト、ジョン・フィーリーさんは1955年出生。
17歳で「ヨーロッパで最も優れたエレクトリックギタリストの一人」と認められる実力の持ち主です。
アメリカへ渡り、一流の教師たちに学んだ後、教育者としても活躍。
2006年には音楽(パフォーマンス)の博士号を取得しました。
アルバム『e-motion』『in winter light』『Islands』などを発表し、アイルランドの現代音楽の支持者としても知られています。
伝統音楽にも造詣が深く、アイルランドの伝統音楽グループであるザ・チーフタンズとの共演も。
「詩的な奉仕のための技巧」と評される繊細な演奏は、クラシックギター愛好家必聴です。
いきているからLUNKHEAD

バンドサウンドで聴くとどうしてもリードのディレイが目立ってしまう楽曲ですが、弾き語りでも扱うことのできる楽曲です。
テンションコードが使われているので指の形は少し複雑になりますが、コードプレイで弾き通すことができる楽曲なので力強くストロークして弾きましょう。
弾き語り初心者の方には少しキーが高い曲ですが、最初は無理のない声で歌っていきましょう。
歌とギターに熱が入ればそれだけでエモーショナルになるので感情のままに演奏しましょう。
本家もそんな感じです。
フェルナンド・ソル:「魔笛」からの5つのアリアLeonora Spangenberger

「レオノーラ・シュパンゲンベルガー(Leonora Spangenberger)」は、ドイツのギタリストです。
演奏曲は、スペイン・バルセロナ出身の作曲家・ギター奏者:フェルナンド・ソルの「魔笛」からの5つのアリア 作品19。
ドイツ・ヴァイマルでの映像です。
SerendipityLi-sa-X

10歳にしてドリームシアターまでコピーしてしまう天才ギター少女、Li-sa-Xちゃんです。
CMでも見かけるようになりましたが、こんな速弾きができるギター女子がいるなんてびっくりしました。
笑顔でさらっと弾けてしまうあたりが笑ってしまいます。
Cry Of The NightUli Jon Roth

スコーピオンズやエレクトリック・サンでの活動で知られ、そのルックスから日本では仙人とも称されるギタリスト、ウリ・ジョン・ロートさん。
従来のギターに比べ広音域での演奏を可能としたスカイ・ギターの考案者でもあり、現代のロックギター奏法に大きな影響を与えたと言われています。
また、ロックギタリストだけでなくバイオリニストなどからの影響を感じさせる音楽性や正確無比なテクニックは、まさに孤高の存在と言えるのではないでしょうか。
特徴的なギタートーンも含めて唯一無二の音楽を作り続ける、まさに神の領域に踏み込んだギタリストの1人です。
風景Emilio Pujol

タレガの高弟・プジョールも、素晴らしい作品を多く残しました。
「禁じられた遊び」よりも美しいアルペジオで奏でられるこの曲は、さまざまな調に移り変わりながら、中央スペインから南スペインの風景を次々に音で描きます。
El HombrePat Martino

アメリカのジャズギタリスト、パット・マルティーノさんが1967年にリリースしたデビューアルバムのタイトル曲です。
パット・マルティーノさんは1950年代から活動を続けるジャズ界の巨匠ギタリストであり、現役のプロミュージシャンからもリスペクトされる存在です。
ジャズの大きな魅力の一つはアドリブ、即興演奏ですが、マルティーノさんは「マイナー・コンバージョン」という独自の即興理論を編み出しました。
アドリブのアプローチ方法はたくさん存在しますが、行き詰まったら一度試してみるのもありではないでしょうか。
Flor da VidaFabiano do Nascimento

ブラジルの風土をそのまま指先に宿すギターで、南米の伝統とジャズを織り交ぜる表現が光ります。
Fabiano do Nascimentoさんは1983年Rio de Janeiro生まれ、2000年にLAへ渡り、Triorganicoで活動を広げました。
ソロデビューは2015年のアルバム『Dança dos Tempos』で、代表作・ヒット作としてアルバム『Tempo dos Mestres』(2017年)やアルバム『Ykytu』(2021年)も支持を集めています。
主要な賞歴は多くないものの、Airto MoreiraやSam Gendelとの共演、KCRWでの公開収録など情景の浮かぶエピソードが満載。
緻密なタッチと温かな音色に浸りたい方、室内楽的な香りからオーケストラ編成まで味わいたい方におすすめです。

