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Oscar Peterson の検索結果(181〜190)

The Way You Look TonightJimmy McGriff

Play The Way You Look Tonight as a Beautiful Jazz Ballad

1936年の映画『Swing Time』で使用され、アカデミー賞にも輝いた名曲『The Way You Look Tonight』。

ハモンド・オルガンの名手ジミー・マクグリフさんがソウルフルにカバーしたのが本作です。

1970年頃に発売されたアルバム『The Way You Look Tonight』に収録されており、原曲の甘い雰囲気を残しつつも、思わず体が動き出すようなグルーヴ感が加わっているのが特徴ですよね!

オルガン特有の太い音色でメロディを歌うスタイルは、ジャズの表現を学ぶのにぴったり。

まずはリズムに乗って、心地よいフレーズを奏でることから始めてみましょう。

ジャズの楽しさを体感できるので、これからアドリブに挑戦したい方にもおすすめの1曲と言えそうです。

ベートーヴェン:ピアノソナタ第8番「悲愴」Petra Somlai

ペトラ・ソムレイは、ハンガリー・ブダペストのピアニスト。

演奏曲はルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンのピアノソナタ第8番ハ短調作品13「悲愴」。

三大ピアノソナタの1つとして挙げられるこの作品は初期の傑作と言われています。

Red Garland’s Piano

But Not For MeRed Garland

部屋で1人、リラックスしたい夜にぴったりな1枚!

スタンダードなナンバーで構成され、メロウで歌心のあるスウィンギーなプレイが心地いい『Red Garland’s Piano』は、タイトル通り名ジャズ・ピアニストのレッド・ガーランドさんが1957年にリリースしたリーダー作です。

『サヴォイでストンプ』や『捧ぐるは愛のみ』など、取り上げられている楽曲は有名なものばかりですから、ピアノジャズ初心者でもすんなり聴ける1枚となっておりますよ。

余談ですが、こんなにエレガントなピアノを弾くガーランドさん、実はボクサーだったという異色の経歴の持ち主というのが驚きですよね……。

Un Poco LocoBud Powell

アメリカ・ニューヨーク出身のジャズ・ピアニスト、バド・パウエルさんの1951年の名演です。

ビバップスタイルのジャズピアニストの第一人者といわれ、優雅ながら管楽器に負けない勢いとテクニックが記録されていますね。

彼の高速の指遣いとコードプレイは、モダンジャズの演奏法の典型となりました。

Round MidnightWes Montgomery

Wes Montgomery Trio – ‘Round Midnight (Official Audio)
Round MidnightWes Montgomery

ジャズの歴史のみならず、多くのギタリストに影響を与えた不出世のプレイヤーとして音楽史にその名を残すのが、インディアナ州はインディアナポリス出身のウェス・モンゴメリーさん。

モンゴメリーさんの代名詞とも言われる、2本の弦で1オクターブ違いの同じ音程をプレイする「オクターブ奏法」を駆使したプレイで、ジャズギターの可能性を広げた功績はあまりにも有名です。

また、モンゴメリーさんはギブソンのギター「L-5 CES」を愛用していたことでも知られています。

残念ながら、45歳という若さでモンゴメリーさんはこの世を去ってしまいますが、彼の残した膨大な音源を聴くことで、独学で学んだという天才的なプレイの数々を楽しめるのは本当にありがたいですよね。

MOVE上原ひろみ

上原ひろみ ザ・トリオ・プロジェクト – 「MOVE」ライヴ・クリップ
MOVE上原ひろみ

名門バークリー音楽学校を首席で卒業し、参加楽曲がグラミー賞を獲得するなど輝かしい経歴と記録を持つ名実ともに日本を代表するピアニスト。

ピアノとキーボードによって語り継がれる音の物語は、時には子供のように無邪気に、そしてまた大人びた表情も見せる。

ユーナイストウカムホームDon Friedman

DON FRIEDMAN TRIO : LIVE @ COTTON CLUB JAPAN (Mar.21-24,2013)
ユーナイストウカムホームDon Friedman

ビルエバンスのソロを思わせるリリカルなソロで人気ですが、基本的な演奏スタイルは現代的で素晴らしいバランスのトリオ演奏やボーカル、オーケストラとの共演でもしっかり自分のスタイルを持った現在を代表するジャズピアニストです。

Angel Eyesjim hall

75年「Jim Hall Live!」収録。

ジム・ホールのギターは派手さはないけれどやさしく温かみのある音色が特徴です。

パット・メセニーとのデュオアルバムも良かったし、ビル・エヴァンス「アンダーカレント」でも良い演奏を残しています。

メセニーはジム・ホールの大ファンだったという事です。

Place To Be

Place To Be上原ひろみ

静岡県生まれ、日本が誇るジャズピアニストにして、現在はアメリカ在住の上原ひろみさん。

その華麗なキャリアやジャンルの枠内をこえた精力的な活動を短い文章で書き尽くすことはできませんが、日本のみならず世界的で最も著名な日本人ジャズピアニストの1人、といっても過言ではないでしょう。

そんな上原さんのキャリア史上初めてとなったピアノソロ・アルバムが、この『プレイス・トゥ・ビー』です。

2009年にリリースされ、第43回ジャズ・ディスク大賞にて金賞を受賞。

米ビルボードチャートのジャズアルバム・チャートでも24位を記録しています。

卓越したテクニックだけでなく、緩急自在の巧みな表現力もぜひ味わってみてください。

The King Is GoneMICHEL PETRUCCIANI

アルバム「DREYFUS NIGHT」です。

参加メンバーはミシェル・ペトルチアーニ(ピアノ)、マーカス・ミラー(ベース)、ビレリ・ラグレーン(ギター)、レニー・ホワイト(ドラム)、ケニー・ギャレット(アルトサックス)。

収録曲は次の通りです。

1:TUTU 2:ザ・キング・イズ・ゴーン 3:ルッキング・アップ

Oscar Peterson の検索結果(191〜200)

Stolen MomentsOliver Nelson

サックス奏者としてだけでなく、作曲家、指揮者としても活躍したOliver Nelsonの代表曲のひとつ。

彼が作曲家を志したのは、海兵隊の音楽隊として日本に来た際、東京フィルハーモニー管弦楽団の演奏を聴いたことがきっかけとされており、意外にも日本にもゆかりのある音楽家なんです!

この曲は、そんな彼の遺作で、落ち着いた雰囲気のベースラインにトランペットやサックス、フルートなどの管楽器が舞を披露するかのような演奏が魅力的です。

オパス・ワンピルゼン音楽院ビッグ・バンド

Sy Oliver: Opus One | Big Band Konzervatoře Plzeň, 1.4.2013
オパス・ワンピルゼン音楽院ビッグ・バンド

「オパス・ワン(Opus One)」は、ジャズトランペット奏者・作編曲家のサイ・オリヴァーがトミー・ドーシー・オーケストラのために書いた作品です。

チェコにあるピルゼン音楽院のビック・バンドによる演奏、指揮はペトル・ムラーズさん、スプリングコンサートから。

ショパン:夜想曲 第8番変ニ長調Op. 27-2Maurizio Pollini

イタリア出身のピアニストであるマウリツィオ・ポリーニ。

18歳で出場した第6回ショパン国際ピアノコンクールでは審査員全員一致で優勝し、一躍国際的な名声を勝ち取りました。

ショパンやシューマンといったロマン派の作品や、古典派作品の演奏で定評があります。

しかし、それにはとどまらずブーレーズなど20世紀以降の作品もレパートリーに取り入れ、現代音楽の語り部の使命も果たしています。完璧なテクニックと透徹したスコア・リーディングによって作品を浮き彫りにする、誰もが認める現代最高のピアニストの1人です。

ショパン:第3番『別れの曲』ホ長調 op.10-3横山幸雄

Chopin02 横山幸雄 バラードno1 op23 別れの曲 op10 3 革命エチュド op 10 12
ショパン:第3番『別れの曲』ホ長調 op.10-3横山幸雄

横山幸雄は東京都三鷹市出身のピアニストです。

2010年にショパンの全166曲を16時間弱かけて弾き通し、ギネス・ワールド・レコーズの「24時間で最も多い曲数を1人で弾いたアーティスト」に認定されています。

また2011年には、ショパンの未発表曲を含めた全ての独奏曲212曲を約18時間かけて暗譜で弾き通し、自身が持つギネス記録を更新しています。

Handful of KeysFats Waller

Fats Waller Plays “Handful of Keys.”
Handful of KeysFats Waller

Fats Wallerは、アメリカのジャズ・ピアニストで作曲家です。

彼のハーレムのストライド・スタイルは、現代のジャズ・ピアノの基礎を築いたと言われています。

このトラックは1938年にリリースされたアルバム『A Handful of Keys』に収録されています。

Cantaloupe IslandHerbie Hancock

アメリカのピアニストでバンドリーダーのHerbie Hancockによって、1964年にリリースされたジャズのスタンダード・ナンバー。

El Chicanoなどによってカバーされ、Us3の1992年のトラック「Cantaloop(Flip Fantasia)」でサンプリングされています。

ラプソディ・イン・ブルー山下洋輔

日本のジャズピアノシーンを代表する巨匠として知られています。

1969年にデビューし、斬新なアプローチで注目を集めました。

1974年には著名な音楽賞を受賞し、その独創的な演奏スタイルが高く評価されています。

即興演奏を重視し、ダイナミックな表現力で聴衆を魅了します。

クラシック音楽とジャズの融合にも取り組み、ジャンルの垣根を越えた活動を展開。

みずからの音楽を「宇宙ジャズ」と呼び、独自の世界観を追求しています。

ジャズファンはもちろん、新しい音楽体験を求める方にもおすすめのアーティストです。

Left AloneEric Dolphy

エリック・ドルフィーはモダンジャズの歴史の中にあって特異な存在です。

前衛とハードバップを混ぜ合わせたような演奏をします。

前衛ジャズが苦手な人でもドルフィーは聴きやすいという人も多いので、苦手意識がある人にもオススメです。

特に演奏は、おなじみの曲をドルフィー流にアレンジしていて楽しめます。

ドビュッシー:前奏曲集第1巻より第7曲「西風の見たもの」Soyoung Choe

ソヨン・チョウは、韓国ソウルのピアニストです。

演奏曲は、クロード・アシル・ドビュッシーの前奏曲集、第1巻より第7曲「西風の見たもの」。

フランスで「西風」は、「荒々しい風」や「突風のような不気味な風」の象徴だそうです。

Hat And BeardEric Dolphy

ジャズにおけるバスクラリネットの第一人者、Eric Dolphyが亡くなる直前に録音したアルバムが1964年リリースの「Out to Lunch!」です。

このアルバムに収録されているのが「Hat And Beard」、彼の独特なリズムとフレーズが堪能できる楽曲です。

ちなみにタイトルの「帽子とひげ」というのはピアノ奏者のThelonious Monkを指しています。