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Eric Reed の検索結果（51〜60）
Star EyesCharlie Parker
ドン・レイさんとジーン・デポールさんによって作詞作曲された名作『Star Eyes』。
1942年に公開された映画『I Dood It 』にて、ジミー・ドーシー楽団によって演奏された楽曲ですが、最も有名なのはチャーリー・パーカーさんによる演奏でしょう。
明るさのなかにも渋さや哀愁を含んだサックスプレイは圧巻の一言につきます。
ややハードボイルドの雰囲気がただよっているのも特徴ですね。
ジャズ初心者にとっては非常にとっつきやすい作品なので、ぜひチェックしてみてください。
Newk’s FadeawaySonny Rollins
ソニー・ロリンズさんの初期の名作として名高い『Newk’s Fadeaway』。
ジャズが好きな方であれば、一度は耳にする楽曲ではないでしょうか。
初期の作品でありながら、すでにスタイルが確立されており、いわゆるロリンズ節というものが楽曲のいたるところで登場します。
またメンバーがジャズ界の重鎮だかけなので、一つひとつの演奏も非常に優れています。
「BLUE GIANT」でも人気の高い作品なので、ジャズをこれから知り始める方は必聴の1曲です。
I Want To Talk About You西村昭夫
西村昭夫さんは、高知県土佐清水市出身のテナーサックス奏者です。
早稲田大学在学中は相撲部に所属し、全国学生選手権で2位を獲得した経歴を持つ異色のプレーヤーです。
『I Want To Talk About You』では卓越した技術と、甘い大人の演奏を聴かせてくれます。
Forest FlowerChaeles Lloyd
モダン・ジャズの巨人であるトランぺッターのマイルス・デイビスは、のちにロックの要素も取り入れて、ロックのフェスティバルにも呼ばれるようになりましたが、チャールズ・ロイドも、ロックの聴衆にたいへん受けたサックス奏者でした。
Out To LunchEric Dolphy
収録されている1964年に発表されたアルバムのタイトルにもなっている曲です。
Out to Luchは昼飯を外で食べるという意味のほか異常な、正気を失ったという意味も持つタブルネーミングになっています。
タイトル通り昼ごはんにカフェのような小洒落た場所で聴きたい曲です。
Eric Reed の検索結果（61〜70）
YES OR NO寺久保エレナ
9歳からサックスを吹いていたという寺久保エレナさん。
中学生のころから演奏活動をしていたという彼女は、13歳で「ボストン・バークリー・アワード」を最年少受賞。
2010年、高校3年生の時にメジャーデビューしてからアメリカのバークリー音楽大学に留学し、その後はニューヨークで活動するという輝かしい経歴を持っています。
努力に裏打ちされた性別や年齢、国籍をこえたスケールの大きい演奏が魅力の彼女、これからの活動も楽しみですね。
MoodsvilleColeman Hawkins
当初ブルースの分野で活動するも、ルイ・アームストロングの影響を受けたことで「荒々しさと洒落っ気を兼ね備えた」演奏スタイルを確立させました。
第二次世界大戦後はビバップの分野で活躍し、サックス奏者に限らず、多くの後進ミュージシャンに影響を与えました。
SolitudeBen Webster
Duke Elington作曲による、スタンダードナンバーの「Solitude」です。
この演奏をしている、Ben Websterは、Coleman Hawkins、Lester Youngとともにスウィング期の3大テナーサックス奏者の一人と考えられている人で、この演奏の、息の抜けた音がたまらなく良いムードにしてくれます。
Moanin’Art Blakey & The Jazz Messengers
ジャズにおけるサックスプレイで、自由はかなり許されています。
もちろん、コード進行の理解やアナライズを踏まえた上での話ですが、「エモーシャナルにこう吹きたい！」そんな音楽の現場に遭遇することも、また事実ではないでしょうか。
ジャズに限ったことではないと思いますが、音楽を共同作業＆リアルタイムで創造していく上で、「静謐かつ的確な譜面」と「躍動する情動」は切っても切れない、そんな思いにさせる、そしてサックスが歌い映える名曲です。
Change Of ToneR+R=NOW
Robert GlasperとTerrace Martinという、最近のジャズシーンをチェックしている方ならご存じのミュージシャンを中心に結成されたバンド。
Glasperの低音を支えるベーシストDerrick Hodgeも参加し、ジャズだけにとどまらないさまざまな解釈ができる曲に仕上がっています。
The Last TimeEric Benét
1980年代や1990年代において大活躍したR&Bシンガー、エリック・ベネイさん。
彼の魅力はなんといっても美しいファルセットにあるでしょう。
しかし、彼の魅力はそれだけにとどまりません。
深い中音のボーカルも大きな魅力の1つです。
こちらの『The Last Time』はそんなエリック・ベネイさんの中音を味わえる甘く渋いナンバー。
クラシックのようなゆるやかで美しいメロディーと彼のボーカルが絶妙にマッチしており、全体を通して秋にピッタリな大人の雰囲気にまとめられています。
Sound River音川英二
中学生のころからギターを弾き、高校生の頃にジャズに興味を持ち、大学生になってからテナーサックスをはじめた音川さん。
1984年に数々のミュージシャンを輩出したアメリカのバークリー音楽大学に入学します。
1990年に帰国するものの、1994年に再渡米し、1996年の帰国後、森山威男カルテットなどで活躍、また、自己のトリオなどでも精力的に活動を続けています。
これからもすばらしい音楽を届けてほしいですね。
アルメニアンダンスAlfred Reed
吹奏楽の楽曲の名曲中の名曲。
華やかなファンファーレから始まり、とても聴いていて心地の良い旋律がたまりません。
静かな部分から盛り上がりまで、とてもよく表現されていて、何度も演奏したくなります。
ぜひコンサートに取り入れたいです。
Olive RefractionsJohnny Griffin
シカゴ生まれのサックス奏者、ジョニー・グリフィンさんは小柄な体で豪快なスタイルで骨太なテナーサックスを炸裂させるスタイルから「リトルジャイアント」と呼ばれたモダンジャズ界の著名なプレイヤーです。
いかにも『ブルージャイアント』とのつながりを感じさせますが、サックスを始めて間もない主人公の宮本大が広瀬川の土手で練習している時に聴いていたのが、ジョニーさんの名盤『ザ・リトル・ジャイアント』なのですね。
1959年にリリースされ、ハードバップの名盤としてジャズファンにはおなじみの作品です。
本稿で紹介しているのは、アルバムのオープニングを飾る名曲『Olive Refractions』。
イントロから3管編成で繰り出される大迫力のプレイに圧倒されること間違いなし！
ウィントン・ケリーさんをはじめとするピアノトリオの演奏も主役級の活躍でこれぞジャズ、といった演奏を楽しめますね。
大がどのような気持ちでこのアルバムを聴いてサックスを練習していたのか、想像しながら聴けば作品への思い入れも理解度もより深まることでしょう。
Cherry Oh BabyEric Donaldson
レゲエシーンを飛び越えて世界規模でヒットを飛ばしたミュージシャン。
クラシックのファンやダンスホールレゲエ好きからレジェンド視されています。
イギリス出身の６人組レゲエバンドUB40がカバーソングをリリースしたり、ローリング・ストーンズにサンプリングされたりと、幅広い分野のミュージシャンからも高い評価得ています。