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Nicholas Britell の検索結果（161〜170）
Loki Green ThemeNatalie Holt
マーベル・スタジオ制作の人気ドラマ『Loki』。
その世界観を象徴するのが、ナタリー・ホルトさんが手がけたこちらのBGMです。
オーケストラの重厚さと電子音の奇妙さが混ざり合い、聴く人を不思議な空間へと誘います。
中でもテルミンの不安定な音色が、ミステリアスでつかみどころのないロキの魅力を完璧に表現しているんですよね。
2021年に配信が開始されたアルバム『Loki: Vol. 1 (Episodes 1-3) [Original Soundtrack]』に収録された本作。
エミー賞の音楽賞にノミネートされるなど高い評価を受けており、ドラマのファンであればイントロを聴いただけで心が躍るはずです。
一風変わった刺激がほしい時や、壮大な物語に浸りたい時にこそオススメしたい1曲ですよ！
The PlanJoe Kraemer
Joe Kraemer作曲のThe Planという曲です。
「ミッション：インポッシブル/ローグネイション」の劇中で使用された一曲です。
全体的にゆっくり展開していく楽曲となっていますが、テーマソングの混ぜ込み方が、とてもさりげなくてお上手です。
こういったミステリアスでスリリングな雰囲気の曲は、スパイ映画には必須な一曲なのではないでしょうか？
MothertongueNico Muhly
一定の音程で歌い続ける声を多重録音した不思議な楽曲『Mothertongue』。
作曲したニコ・ミューリーさんは、アイスランドの歌姫、ビョークさんのほか、ロックバンド、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのボーカルとして有名なルー・リードさん、圧倒的な歌唱力でオペラとポップミュージックを融合した作品を発表しているルーファス・ウェインライトさんなど、さまざまなミュージシャンと共演してきたことでも知られています。
クラシックの作曲家という枠にとらわれない彼の活躍に注目ですね！
FaithStevie Wonder ft. Ariana Grande
Stevie Wonderが、アニメ・コメディ映画「Sing」のサウンドトラックのためにレコーディングした曲。
彼が映画のために寄稿した最初の曲となりました。
Ariana Grandeのボーカルをフィーチャーしています。
ヒットメーカーである、Ryan Tedderによってプロデュースされています。
Try EverythingShakira
ディズニーのアニメ映画「Zootopia」の主題歌として、コロンビアのシンガーであるシャキーラがレコーディングした曲です。
オーストラリアのシンガーソングライターSiaと、ノルウェーの作曲家デュオであるStargateによって書かれました。
Severus and LilyAlexandre Desplat
シリーズ初期から敵役として登場していた、ホグワーツの教師でもあるセブルス・スネイプと、ハリーの母親リリー・ポッターをテーマにした作品です。
シリーズ最終章『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』の、物語の核心を突くシーンで流れます。
観た方にとってはかなり衝撃的な内容だったんじゃないでしょうか。
孤独感と悲しみが耳を通して頭の中に入り込んでくるよう。
セブルス・スネイプの生き様が、音の中に詰まっています。
彼こそが海賊Klaus Badelt/Hans Zimmer
壮大なオーケストラが奏でる勇壮なメロディが、冒険心をかき立てる映画の世界へと誘います。
クラウス・バデルトさんとハンス・ジマーさんが紡ぎ出すサウンドは、海賊たちの自由ほん放な生きざまと大海原をかけめぐる興奮を見事に表現。
2003年7月に公開された『パイレーツ・オブ・カリビアン／呪われた海賊たち』のエンディングテーマとして使用され、以降のシリーズを象徴する楽曲として愛され続けています。
躍動感あふれる弦楽器と力強い金管楽器の響きを持つ本作は、熱い情熱を秘めた方に心からオススメしたい1曲です。
Another Day Of SunLa La Land
日本でも大ヒットを果たしたミュージカル映画『ラ・ラ・ランド』からの1曲。
オープニングシーンで流れたこの流れるようなジャズナンバーにいきなり心を掴まれた方もいるのではないでしょうか。
ミュージカル映画はこうでなくっちゃというくらいの心地の良い演技とダンス、音楽がみられます。
それは小さな光のような「さユり」さユり
映画「僕だけがいない街」のエンディングテーマになっています。
さユリ独特の世界観がでています。
「過去」をテーマにした曲になっていて、タイムスリップして未来を変えていく映画の内容とマッチしていると思います。
This Is MeThe Greatest Showman Cast
レティ・ルッツ役のキアル・セトルが歌うこの曲はゴールデングローブ賞受賞やアカデミー賞にもノミネートされました。
入場を許されなかった高貴な舞踏会にサーカス団の団員を引き連れて乗り込む、映画としては序盤の山場として大いに心奮わされるシーンです。
映画の一場面に沿う曲としてだけでなく、耳にするすべての人に勇気を与える感動の1曲です。
Nicholas Britell の検索結果（171〜180）
Departures久石譲
日本アカデミー賞の主要部門を総なめにし、アカデミー賞外国語映画賞にも輝いた名作映画「おくりびと」のメインテーマ曲です。
作曲は久石譲さん。
静かで緩やかなメロディーに切なさがこもっています。
日本的な雅な雰囲気もあり、聴いていて興味深い曲です。
ネバーエンディング・ストーリー テーマ曲Limahl
ネバーエンディング・ストーリーは、1985年公開の映画です。
ミヒャエル・エンデの「はてしない物語」が原作ですが、映画では終わり方が異なっています。
ファンタジー映画の傑作のひとつとしてこのテーマ曲と共に有名な作品です。
弦楽四重奏曲第3番Michael Nyman
なんとスタイリッシュな悲しい旋律でありましょうか。
マイケル・ナイマンがルーマニア革命を記念して作られた曲であり、曲のインスピレーションはルーマニア民謡の旋律からとられていますが、バルトークのアプローチとは全然違います。
バルトークがつむじ風の中を駆け抜けるジプシーの馬車だとすれば、ナイマンは複雑に入り組んだロンドンの地下鉄（チューブ）の疾走感を思わせます。
The Dinosaur Fly-ByDon Davis
映画『ジュラシック・パークIII』でドン・デイヴィスさんが手掛けた、胸が高鳴るオーケストラ曲です。
前シリーズのテーマ曲の象徴的な旋律を大切に受け継ぎつつ、新たな探検への期待感を壮大に表現していますよね。
登場人物たちが飛行機で島の上空を通過するシーンで流れ、眼下に広がる雄大な自然とこれから始まる物語に、思わず息をのんでしまいます。
聴いているだけで、まるで自分が冒険の主人公になったかのようなスリルと興奮を味わえますよ！
映画のあの感動をもう一度味わいたい時や、気分を盛り上げたい時にピッタリな1曲です。
Only Love Can Break Your HeartNeil Young
ニールヤングがソロ・アーティストとして、チャートでトップ40入りを記録したヒット曲。
アコースティックに仕上がっているアルバム「After The Goldrush」に収録されています。
映画「The Shack」で使用されている楽曲です。
La Terre vue du cielArmand Amar
空から地球を見下ろすような壮大なスケール感が魅力的な、アルマンド・アマールさんの名曲。
静けさの中に響く民族楽器の音色と、徐々に熱を帯びていく旋律が心を強く揺さぶります。
2004年に発売されたアルバム『La Terre vue du ciel』に収録されている本作は、環境問題を扱う同名のドキュメンタリー映画のために制作されました。
フィギュアスケート界では表現力を引き出す楽曲として愛され、吉田陽菜さんが2024-2025シーズンのフリーで使用するなど、多くの女子選手がこの曲とともに氷上を舞っています。
広い世界を感じさせてくれるドラマチックな展開は、自分を見つめ直したい夜や、雄大な景色を思い浮かべながらリラックスしたい時にぴったりですよ！
ShakuhachiArmand Amar
2023年のグランプリファイナルで3位という素晴らしい成績を収めた吉田陽菜さん。
彼女がフリースケーティングで使用した楽曲がこちらです。
フランスの作曲家であるアルマンド・アマールさんが手がけた、2015年のドキュメンタリー映画『HUMAN』のサウンドトラックに収録されています。
尺八の息遣いがオーケストラと重なり合う静謐な響きが美しく、観客を神秘的な世界へ引き込みますね。
振付師のローリー・ニコルさんが選曲し、「鶴」をイメージして作られたプログラムとのこと。
優雅にリンクを舞う吉田さんの姿に、本作の持つ緊張感と余白がマッチしています。
東洋的な響きと現代的な音作りが融合した、演技を際立たせる1曲ではないでしょうか。
Infra 1Max Richter
モールス信号のような静かな音色から始まる『Infra 1』は、ドイツ生まれのイギリスのミュージシャン、マックス・リヒターさんが作曲しました。
同じような旋律を繰り返しながらも、映画のワンシーンのような情緒的な世界観が広がる楽曲です。
ちなみに、マックス・リヒターさんの楽曲は、レオナルド・ディカプリオさん主演の映画『シャッター・アイランド』やドラマ『ハンドメイズ・テイル/侍女の物語』など、いくつもの映像作品で使用されていますよ。
Full Circleコリン・タウンズ
コリン・タウンズ:1948年5月13日。
英国の作曲家。
イアン・ギラン・バンドでキーボードを担当。
「Full Circle」:1977年の日本劇場未公開のカナダとイギリスの合作ホラー映画。
監督はリチャード・ロンクレイン。
重低音から、ピアノの調べ、哀愁漂うメロディが霊の存在を感じさせる作品。
Main ThemeRiz Ortolani
この楽曲ほど、何も知らないで聴いた場合と何の映画のテーマ曲なのかを知った上で聴く場合とで、印象が一変してしまう曲もあまりないのでは？
優しく奏でられるアコースティック・ギターの響きや、美麗なストリングスで奏でられるメインのフレーズを耳にして、ほとんどの方が美しいと感じるはず。
そんな音楽をメイン・テーマ曲としているのが、タイトルだけでも普通の人には引かれてしまいそうな『食人族』という映画なのですから、驚かれてしまうかもしれませんね。
ショッキングなホラー映画にあえて美しい音楽を起用する、というのは古典的とも言える手法で、その筆頭とも言えるのがこちらの『食人族』のテーマ曲なのです。
作曲を担当したリズ・オルトラーニさんは、モンド映画『世界残酷物語』のテーマ曲『モア』でアカデミー賞にノミネートされるほどの実力派で、美しいメロディを多く生み出す作曲家ですが、その才能をこういった形で使ってしまうのはある意味すごいことなのかもしれません……。
グロテスクな描写が苦手な方は、映画本編は見ずに美しい音楽としてだけでこの楽曲を楽しむのも有りですよ！