Jean-Philippe Rameauの人気曲ランキング【2026】

ナイス (Naïs）Jean-Philippe Rameau31位

Naïs (pastorale héroïque, 1748)

ラモーのオペラ第四作目が1749年に初演された「ナイス」で、アーヘン条約でオーストリア継承戦争（1740-48）が終結したことを祝賀するために、このオペラは依頼されました。

内容は、ジュピターとタイタン・巨人達の戦いの英雄牧歌劇です。

ナバラの王姫（La Princesse de Navarre ）Jean-Philippe Rameau32位

Jean-Philippe Rameau – La princesse de Navarre

ラモーは若い頃は法律家志望の青年で、作曲家としての名声を得るようになったのは40代を過ぎてからでした。

この「ナバラの女王」（1744年、脚本はヴォルテール）でフランス王室作曲家の称号を授与されて、その地位を不動の物としていきました。

この「ナバラの女王」の演奏を指揮者するニコラス・マギーガンはバロック音楽の最高峰の指揮者です。

ピグマリオン（Pygmalion）Jean-Philippe Rameau33位

J. Rameau – Opera «Pigmalion» | Hervé Niquet Le Concert Spirituel Ensemble

ギリシア神話に登場する王様の物語からジャン＝フィリップ・ラモーが１幕しかない短いバレエ付きオペラ形式『アクト・ド・バレ』にしました。

ピグマリオンは、キプロス島の王で自分の理想の女性像ガラテアを彫刻して、その彫像に恋をしてしまい側から離れられなくなって衰弱して死にそうになっていきます。

気の毒に思ったアプロディーテが彫像に生命を吹き込み、ピュグマリオーンは人間になったガラテアと結婚すると言うギリシア神話です。

ラモーの卓越した作曲技巧とピグマリオン（1748年初演）の物語が見事に融合した素晴らしい作品です。

ちなみにピグマリオン効果のピグマリオンもこのギリシア神話に登場する王様の名前から来ています。

短いバレエ付きオペラ形式なので聞きやすいですよ。

プラテー（Platée）Jean-Philippe Rameau34位

Rameau: Platée (Opéra Complet)

18世紀フランスで高い評価を得たバロック音楽の傑作です。

オペラ『プラテー』は、神々の嫉妬心を巧みに風刺したユニークな作品で、1745年にヴェルサイユ宮殿で初演されました。

美しくない水のニンフ・プラテーを主人公に、神々の策略と人間の愚かさを描いた物語は、観客を笑いで包みます。

音楽は軽快で華やかな舞曲や豊かな和声が特徴的で、プラテーの錯覚を象徴する風変わりなリズムが印象的です。

コミカルな要素と音楽の美しさを兼ね備えた本作は、バロックオペラの魅力を存分に味わいたい方におすすめです。

ロンドー形式のコントルダンス（アバリス）Jean-Philippe Rameau35位

Les Boréades, Act 5: Contredanses très vives

1764年9月に、81歳で偉大なフランスバロック界巨匠の作曲家ラモーは人生の幕を下ろしました。

彼の最後の作品が、オペラ・アバリス（北風の神、1764年）になります。

その中で最も有名な曲がロンドー形式のコントルダンスで、魂を揺さぶるドラマチックな曲です。

主こそ我らが避け所なり（Deus noster refugium ）Jean-Philippe Rameau36位

Deus noster refugium, Grands Motets, Rameau, Les Siècles, Bruno Procopio

主こそ我らが避け所なり（1716年頃）は、バロック時代のフランスの作曲家ジャン＝フィリップ・ラモーが最初に作曲した合唱に比較的大規模な合奏が加わる教会声楽形式「グラン・モテ」の作品です。

『旧約聖書』にある『詩編』の第46目の詩で、神は困難な時の避難所であることを感謝、賛美している宗教曲です。

繊細な音色の古楽器合奏と合唱を調和させ神聖な優美さを作り出しています。

オルガン奏者でもあったラモーは以降も充実したグラン・モテをいくつか作曲しており後年の開花を予感させる豊かな才能がこの作品からも聞き取れます。

優雅なインドの国々（ Les Indes galantes ）Jean-Philippe Rameau37位

Rameau. Les Indes Galantes. Danse Des Sauvages

ジャン＝フィリップ・ラモーのオペラ・バレの傑作である『優雅なインドの国々』は、1735年にパリで初演されました。

ラモーの見事な作曲技法で登場する人たちの喜怒哀楽が繊細な豊かさで描かれていて、それが美しい音楽の色彩空間として表現されている名作です。

4幕からなるオムニバス形式によるオペラで、ラモーの本オペラの評価では「詩と音楽とダンスが非常に生き生きとしたものになっている」という言葉や「不思議に踊り手の動きを生き生きと連想させる力を持っている」とさまざまな芸術家からも高い評判があるオペラです。

また、当時は取るに足りないジャンルと見なされていたオペラ＝バレを高い水準に上げたとも言われており、ラモーの才能が光る名オペラとなっています。

忠実な羊飼い（le Berger fidèle）Jean-Philippe Rameau38位

Rameau, le Berger fidèle, Hélène Guilmette soprano

イタリアのジョヴァンニ・バッティスタ・グァリーニ（1538～1612）が書いた、パストラルドラマ（牧歌劇）忠実な羊飼いは、1590年に発表されて当時のヨーロッパで絶大な人気を呼んだ書物です。

音楽家達は競い合って、この作品の内容を元にした作品を作曲しました。

ラモーも1728年に室内カンタータとして「忠実な羊飼い」を作曲し、均整と調和で旋律美の世界を創り出し素晴らしい作品に仕上げました。

悲しみの支度（Tristes apprêts）Jean-Philippe Rameau39位

Tristes Apprêts, Pâles Flambeaux ENGLISH / FRENCH SUBTITLES

バロック時代のフランスの作曲家ジャン＝フィリップ・ラモーによるオペラの中で、傑作と言われるギリシャ悲劇をモチーフに書かれた「カストールとポリュックス」です。

1737年版は、たいして評判にならなかったのですが、ラモーの音楽が円熟して行く中で書き直された1754年改訂版はフランスオペラを代表する傑作に生まれ変わりました。

その中で歌われるアリア「悲しみの支度、Tristes apprêts」を、バロックオペラの女王アニエス・メロンが愛する人を失ったテライールの深い悲しみの心情を美しい旋律で歌っている名曲です。

愛の驚き（Les Surprises de l’Amour）Jean-Philippe Rameau40位

J.-Ph. Rameau: Suite from «Les Fêtes de l’Hymen et de l’Amour» RCT 38

1748年にパリで初演が行われたオペラ・バレ「愛の驚き」は、管弦楽・合唱・踊りの場面など全てが音の色彩で華やかに演出されていてラモー音楽のエッセンスが香り出す作品です。

古典音楽の卓越した指揮者マルク・ミンコフスキにより一段と素晴らしい名演奏となっています。