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羽生結弦 の検索結果（31〜40）
Conquest Of Spaces (2025 Rework)Woodkid
三浦佳生さんがショートプログラムに使用した楽曲です。
フランスのウッドキッドさんによる作品で、原曲は2013年のアルバム『The Golden Age』に収録されました。
さらに2025年5月にはリワーク版もシングルとして発売されています。
重厚なストリングスと行進曲のようなリズムが、未知の領域へ踏み出す勇気を与えてくれます。
映像作家としての顔も持つ彼が作り出すシネマティックな音像が、フィギュアスケートの演技と相性がばつぐん。
愛の讃歌Édith Piaf
フランスを代表するシャンソン歌手、エディット・ピアフさん。
小柄な体から響く力強い歌声は、今も世界中で愛されていますよね。
そんな彼女の代表作といえば、こちらの『Hymne à l’amour』。
日本では『愛の讃歌』というタイトルで親しまれており、越路吹雪さんのカバーでも有名です。
1950年5月に録音された本作は、恋人への永遠の愛を誓った情熱的なバラードで、聴く人の心を震わせます。
フィギュアスケート界でも人気が高く、坂本花織さんが2025年シーズンのフリーで使用したことでも話題になりました。
映画『Paris chante toujours』の劇中で歌われるなど、時代を超えて響く壮大なメロディーは、氷上の感動的なシーンにぴったりですので、ぜひチェックしてみてください。
花江夏樹
アニメ「凪のあすから」の先島光や、「デジモンアドベンチャー」の八神太一、「東京喰種」の金木研などを演じています。
世界的なフィギュアスケーターである羽生結弦選手が彼の演じるキャラクターが好きなことでも有名になりました。
I’m Kissing YouDes’ree
女子フィギュアスケートのフリー演技にて、表現力を競う選手たちに選ばれてきた珠玉のバラード。
英国のシンガーソングライター、デズリーさんが歌う本作は、ピアノとストリングスが織りなす静かな響きがステキです。
映画『Romeo + Juliet』の劇中歌として書き下ろされ、運命的な恋の始まりを告げるシーンで世界中の涙を誘いましたよね。
1997年2月に発売されたシングルですが、千葉百音さんが2025-26シーズンのプログラムに採用するなど、今もなお愛され続けています。
名盤『Supernatural』にも収録されている作品で、抑制されたボーカルが氷上の舞と重なるとき、見る人の心に深く染みるんです。
切ない物語に浸りたい夜や、静かに心を落ち着けたい時に聴いてみてはいかがでしょうか。
歌劇『トスカ』よりジャコモ・プッチーニ
2021年のグランプリイタリア大会で、圧巻のパフォーマンスを魅せた宮原知子選手。
国内外で大きく報じられましたよね。
その際に使われていた曲が『トスカ』です。
こちらは戯曲作家のジャコモ・プッチーニが、1900年頃に制作したとされるオペラ。
その全編は1時間50分なので、実は演技で使用されたのはほんの一部だったりします。
物語としても歴史に残る名作なので、ぜひこの機会に聴いてみてください。
3部構成なので、3回にわけてがオススメです。
When You’re SmilingMichael Bublé
2022年の北京オリンピックで、鍵山優真選手が使用した曲が気になっている方も多いのではないでしょうか。
ハッピーな雰囲気のメロディと演技がマッチして、唯一無二の魅力を放っていましたよね。
あの楽曲のタイトルは、『When You’re Smiling』。
1928年に制作されて以来、そのポップなメロディで多くの人をとりこにしてきました。
実は多くのアーティストがカバーしているのですが、オリンピックで使用されたのは、マイケル・ブーブレさんが歌うバージョンです。
千本桜Lindsey Stirling
バイオリンの音色で和の旋律を奏でる、リンジー・スターリングさんによるカバー作です。
2015年に発売されたアルバム『Shatter Me』に収録されている、有名なボカロ曲『千本桜』を大胆にアレンジしたナンバー。
2025年10月に開催されたグランプリシリーズ中国杯のエキシビションで、佐藤駿選手が宮原知子さんの振付による演技で使用し、大きな話題となりました。
激しいビートと優雅な弦楽器の音色が交錯する構成で、氷上の舞いをよりドラマチックに演出しました。
The Blue PlanetNDR Radiophilharmonie, Ben Palmer, Pop-Up, Hans Zimmer
フィギュアスケートの演技を支える音楽には、映画音楽やクラシックなど壮大な世界観を持つものが多く選ばれますよね。
BBCの海洋ドキュメンタリー『Blue Planet II』のために作られたこちらの楽曲は、ハンス・ジマーさんが手がけた雄大なメロディが特徴です。
2020年2月に配信されたアルバム『Epic Orchestra – New Sound of Classical』に収録されており、NDR Radiophilharmonieの演奏とPop-Upによる合唱が重なり、深海のような神秘的な響きを生み出しています。
2025年から2026年にかけてのシーズンで、樋口新葉選手がフリーのプログラムに取り入れました。
彼女の力強い滑りと、海のように包み込む本作の音色が合わさり、観る者を圧倒的な感動へといざないます。
心を落ち着けたい時や、広い世界を感じたい時に聴くとの相性はバツグンです。
G線上のアリアJ.S.Bach
2018年の平昌オリンピックで銀メダルを獲得するなど、数々の成績を残している宇野昌磨さん。
2022年から2023年のシーズンには、クラシックの名曲『G線上のアリア』が使用されています。
バッハの代表的な曲のひとつでもあり、ゆったりとした曲調からは壮大な自然の風景が、分厚い管弦楽の音色からは力強さが伝わってきます。
壮大な広がりを見せる楽曲であり、演技の大きさや力強さが、曲によってより強調されているようにも感じられます。
氷が削れる音との親和性にも注目したい楽曲ですね。
ラ・ラ・ランド
大ヒットを記録したミュージカル映画『ラ・ラ・ランド』のテーマ曲を、フィギュアスケート用に編曲した作品です。
映画の主人公を思わせる青色の衣装で演技を披露しました。
キュートな本田選手のイメージにピッタリではないでしょうか。
曲を聴いただけで映画の名シーンが思い出されるようですね。