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Art Tatum の検索結果（141〜150）
Straright, No ChaiserThelonious Monk
圧巻のピアノパフォーマンスが絶大な存在感を放っていますね。
心地よさによってパワフルな作風を展開している、セロニアス・モンクによる名曲です。
後発のアーティストにも多く影響を及ぼしている存在なので、ぜひお聴きくださいね。
Opus de FunkHorace Silver
ハードバップの礎を築いたホレス・シルヴァーさんによる、ファンキーなピアノがたまらない名曲です。
ブルースやゴスペルの熱気をたっぷりと含んだグルーヴは、まさにジャズの「粋」としか言いようがないかっこよさなのですね。
タイトルに込められた当時の「ファンク」という言葉は「土の匂い」や「ブルースの体温」を意味していたそうで、その言葉どおり人間味あふれる躍動感が伝わってきます。
この楽曲は1953年11月にアート・ブレイキーさんらとのトリオで録音された演奏で、名盤『Horace Silver Trio Vol. 2 / Art Blakey–Sabu』で聴くことができます。
指が自然に鳴るようなビートとコール＆レスポンス風のキャッチーなメロディは、ジャズの楽しさが凝縮されたかのよう。
気分を上げてくれる本作は、心が躍るピアノを聴きたい時にぴったりの一曲と言えそうです。
A Love Supreme, Pt. I – AcknowledgementJohn Coltrane
アメリカを代表するサックス奏者であり、ジャズファンでなくともその名前は聴いたことがあるかもしれない、レジェンド「John Coltrane」のアダルトで色気のあるグルーヴで奏でられる一曲です。
ジャズという音楽のふところの深さ、音楽は自由だということを表現するような、複雑かつ芸術的なアンサンブルの名曲です。
Take The A TrainDuke Ellington
Duke Ellington楽団のピアニストBilly Streyhornが作詞・作曲した曲で、日本では「A列車で行こう」の名で親しまれ、吹奏楽などでもよく演奏されています。
ちなみにA列車とはニューヨークの地下鉄A線の名称のことです。
Tea For TwoElla Fitzgerald
ジャズのスタンダードナンバーであるTea For Twoです！
「二人でお茶を」という邦題で、日本でもCMなどで使われている名曲です。
たくさんの人がこの曲を取り上げていますが、今回はレストランに合いそうな、Ella Fitzgeraldによるものを選んでみました！
Frenesi／Alberto DomínguezArtie Shaw
アーティ・ショウは、アメリカ・ニューヨーク生まれのジャズクラリネット奏者。
「ジャズ界における最も素晴らしいクラリネット奏者」の一人と見なされ、30～40年代のポピュラーなビッグバンドのリーダーとして君臨しました。
このフレネシの他にも「ビギン・ザ・ビギン」や「スターダスト」などの有名曲もヒットさせている。
But Not For MeChet Baker
George Gershwinがミュージカル「ガールクレイジー」のために書き下ろした一曲です。
このテイクはトランペッターのChet Bakerがボーカルを担当しています。
中性的な彼のボーカルにファンも多いです。
The PoetTigran Hamasyan
アルメニア出身のジャズピアニスト、Tigran Hamasyanによる楽曲です。
2013年リリースのアルバム「Shadow Theater」に収録されています。
民族音楽的な要素も感じられ、新しいです。
食事よりも曲に気持ちが行ってしまうかも？
Bumble Bee StompBenny Goodman
スウィング・ジャズの代表的なアーティストとして知られている、ベニー・グッドマンさん。
クラリネット奏者として活躍し、バンドリーダーとしても、いくつもの名曲を残してきました。
スウィング・ジャズが好きな方にとっては、有名なミュージシャンですよね。
こちらの『Bumble Bee Stomp』は、そんな彼のかくれた名曲で、世界中のコアなジャズマニアから高い評価を受けています。
非常にマイナーな曲なので、ジャズに詳しい方もぜひチェックしてみてください。
SummertimeOscar Peterson
アルバム「Summertime」より【Summertime】です。
収録曲は次の通りです。
1:Summertime 2:Nice Work if You Can It 3:Bess, You is My Women Now 4:Don’t Get Around Much Anymore :I Wants to Stay Here 6:in a Mellow Tone 7:The Song is You 8:Let’s Call the Whole Thing Off 9:A Fine Romance 10:Yesterdays 11:Pick Yourself Up 12:It’s All Right with Me 13:（Love is）The Tender Trip 14:Oh, Lady Be Good 15:Smoke Gets in Your Eyes 16:I Got it Bad（And That Ain’t Good） 17:How About You 18:Come Rain or Come Shine
Art Tatum の検索結果（151〜160）
Over the RainbowKeith Jarrett
『オズの魔法使い』劇中歌としてあまりにも有名なこの曲。
ジャズのスタンダード曲としてもおなじみですが、キース・ジャレットさんのソロ演奏により、ピアノジャズとしての広く知られるようになったのではないでしょうか。
シンプルなメロディをジャズ特有の和音が彩ることで、その魅力をさらに増しています。
モーツァルト：ピアノソナタ第12番 ヘ長調 K. 332Artur Schnabel
20世紀前半を代表するベートーヴェンの演奏家として知られているオーストリア出身のピアニスト。
彼は、ベートーヴェンのピアノ・ソナタ全曲録音と、ピアノ協奏曲全曲録音を史上初めて完成した名ピアニストです。
1924年にピアノ・ソナタ全曲とディアベリ変奏曲の楽譜の校訂をし、1927年にはベートーヴェンの没後100年を記念して、7夜に渡るソナタの全曲演奏会を開きました。
彼の演奏は技巧よりも表現を重視していますが、大げさに表現するのではなく、作曲家の内面的な精神と外面的なの造形を絶妙に両立させた表現に徹しました。
What Is This Thing Called Love?Art Pepper
こちらの曲はコール・ポーターが1929年、ミュージカル「ウェイク・アップ・アンド・ドリーム」のために作曲した曲で、ジャズのスタンダード曲としてもたくさんのアーティストに演奏されています。
この曲を演奏しているアート・ペッパーはアメリカ西海岸で活躍し、クールジャズと呼ばれていました。
クールな音色の中にも熱い演奏が詰まっています。
One O’Clock JumpCount Basie
スウィング・ジャズのなかでも、特に古い名曲として知られている『One O’Clock Jump』。
1908年にリリースされたこの作品は、ジャズ界の大御所として知られているカウント・ベイシーさん、ギタリストのエディー・ダーラムさん、アルトサックス奏者のバスター・スミスさんによって作られました。
もともとのタイトルが下品なスラングとして知られている『Blue Balls』ということもあり、楽曲からは荒っぽさやワイルドな雰囲気が感じられます。
NAIMAMcCoy Tyner
McCoy Tynerは、1960年から活動するフィラデルフィアのジャズ・ピアニストです。
彼はジャズ・ピアノのコンセプトに永続的かつ形成的な影響を与えたと言われています。
このトラックは1972年のアルバム『Echoes of a Friend』に収録されています。
Night & DayOscar Peterson
ピアノの流麗なメロディーラインと、しっとりとしたサウンド感がセンスを感じさせる、オスカー・ピーターソンによる名曲です。
女性にもおすすめできる高貴な仕上がりで、大人なムードを演出してくれる作品となっています。
Delaunay’s DilemmaJohn Lewis
「The Modern Jazz Quartet」のリーダー格として知られているジョン・ルイスですが、彼はビバップに影響を受けながらも、その中でも端正かつユニークな音楽性を確立していきました。
あの有名なアルバム「DJANGO」ではこの曲のバンドバージョンを聴けますが、ピアノトリオのバージョンも小粋ですてきです。
My Favorite ThingsJoey Alexander
ミュージカル『サウンド・オブ・ミュージック』の劇中歌としてあまりに有名なこの曲。
ジャズの世界ではジョン・コルトレーンによるサックスでの名演がありますが、淡々と語りかけるようでありながら、徐々に盛り上がる曲調はピアノでの演奏にも非常にマッチしています。
Blue BlocksJason Moran
ジャズを軸にヒップホップや舞台芸術まで取り込み、ジャンルの境界を軽やかに越えていくジェイソン・モランさん。
彼が率いるトリオ、The Bandwagonの結成10周年を記念して2010年6月に世に出た名盤『Ten』の冒頭を飾る作品です。
静寂の中にピアノの音がぽつりと灯るようなイントロから、ベースとドラムが繊細に絡み合い、まるで音で空間をデザインしていくような感覚に引き込まれます。
フィラデルフィア美術館の依頼で制作されたという背景もあってか、アート作品のように知的なたたずまいが魅力ですね。
トリオの一体感が織りなす、静けさの中にも緊張感をはらんだアンサンブルは、これぞ現代ジャズの粋。
物思いにふける静かな夜に、じっくりと味わってみてはいかがですか。
Bouncing With BudBud Powell
Bud Powellは、1944年から1965年まで活動をしていたアメリカのジャズ・ピアニストです。
このトラックはジャズ・アレンジャーのGil Fullerとともに、1946年に制作されました。
ジャズのスタンダード・ナンバーのひとつとなっています。