AI レビュー検索
Art Tatum の検索結果（121〜130）
I Got RhythmHampton Hawes
地味ながらジャズピアノの歴史に欠かせないピアニスト、それがハンプトン・ホーズです。
「I Got Rhythm」はハンプトン・ホーズのテクニックが存分に味わえる演奏です。
渋めのジャズを求めている人にはピッタリだと思います。
Moon RiverVince Guaraldi
言わずと知れた名作映画、オードリー・ヘプバーン主演『ティファニーで朝食を』。
その劇中で彼女が歌った『ムーン・リバー』は多くの歌手にカバーされましたが、ジャズの世界でも多く演奏されています。
ボーカル曲として演奏されることが多いですが、ピアノによるバラード演奏にも素晴らしいものがあります。
Whatever Possessed MeElvin Jones
「Familiar Ground」より、ケニー・カークランドのピアノが堪能できる1曲です。
ケニーといえばサイドメンとしての活躍が多く、ブランフォード・マルサリスやスティングとのセッションが有名です。
43歳で早逝した事が惜しまれますが、彼のピアノは後世に忘れられる事はないでしょう。
Night and DayStan Getz & Bill Evans
「Night And Day/スタン・ゲッツ/ビル・エヴァンス」収録。
スタン・ゲッツのたおやかなサックスのプレイを堪能できるナンバーです。
ビル・エヴァンスもリラックスムードを醸し出していますね。
「But Beautiful」でのゲッツの艶めかしいプレイと繊細なビル・エヴァンスのピアノの共演も忘れがたい名演です。
PRIMITIVE ART ORCHESTRA / Heart of CosmosPRIMITIVE ART ORCHESTRA
bohemianvoodooのキーボーディスト・木村イオリがTRI4TH のドラマー伊藤隆郎と気鋭のベーシスト・森田晃平を誘い、結成された。
最小の楽器編成ながらもその音の広がりは全くそんなことを感じさせない壮大さが存在する。
ベーシックな部分も大切にしながら新しい表現を模索する。
Jumpin’ At The WoodsideCount Basie and his Orchestra
グレン・ミラーさんやベニー・グッドマンさんたちとともに、ジャズ界の大御所として知られているアーティスト、カウント・ベイシーさん。
日本でもジャズを少しでもかじったことのある方なら、誰でも彼の名前を聞いたことがあるのではないでしょうか？
こちらの『Jumpin’ At The Woodside』は、そんな彼の名曲で、彼のオーケストラとともに1938年にリリースされました。
スウィングの王道とも言える名曲なので、ぜひチェックしてみてください。
宝石タテタカコ
長野県飯田市のピアノシンガーソングライター、タテタカコです。
彼女にしか出せないような音色、そして気持ちを包み込んでくれるような歌声が、聴いた人の心をつかんで離しません。
動画の曲は映画「誰も知らない」の主題歌に起用されました。
BlueRondo À la TurkDave Brubeck
こちらの『BlueRondo À la Turk』は『テイク・ファイブ』のレコーディングで知られるデイブ・ブルーベックさんが、トルコのストリートミュージシャンが演奏する曲のリズムに触発されて作った曲です。
2 + 2 + 2 + 3というリズムパターンとそれに続く3 + 3 + 3というリズムパターンで作られています。
ジャズというよりは民族音楽やクラシックの要素も感じるような曲は興味深いですね。
デイブ・ブルーベックさんはほかにも変拍子の曲を手掛けているので、聴き比べると楽しめると思います。
Until The Real Thing Comes AlongFats Waller
アメリカのジャズ・ピアニストを語る上で外せないアーティスト、ファッツ・ウォーラーさん。
大きな体で繊細なメロディーを奏でるというギャップが非常に印象的で、当時のファンからは「太っちょ」を意味するファッツの愛称で呼ばれていました。
そんな彼の魅力といえば、なんといっても高い演奏技術ではないでしょうか？
こちらの『Until The Real Thing Comes Along』では、そんな彼のテクニックをとことん味わえるディキシーランド・ジャズに仕上げられています。
SanduClifford Brown
艶のある美しい音色を奏でることで有名なジャズトランペット奏者がクリフォード・ブラウンでハード・バップ初期を代表するプレイヤーです。
楽曲の「Sandu」は、軽快で心地良くクリフォードの素敵なトランペットの音色を聴かせてくれるおしゃれな曲です。
Art Tatum の検索結果（131〜140）
St. ThomasSonny Rollins
ニューヨークが生んだ、テナー・サックスの巨人ソニー・ロリンズさん。
幼い頃から音楽に親しみ、11歳という年齢でアルト・サックスに触れたロリンズさんは、高校時代にテナー・サックスに転向。
20歳前後という若さで、プロ・ミュージシャンとしてのキャリアをスタートさせます。
1950年には巨匠マイルス・デイヴィスさんと運命的な出会いを果たし、マイルスさんのリーダー・セッションに携わりつつ自身のリーダー・アルバムも次々と発表。
ジャズの歴史に残る名盤、名演を多く残しました。
そんなロリンズさんのプレイヤーとしてのストイックな姿勢は極端なほどで、引退や活動停止などを繰り返しながら、自らの音楽への探求心や衰えを知らない創作意欲は、音楽家のみならず文学の分野にまで多大な影響を与えています。
All The Things You AreCharlie Parker
「あなたの存在そのものが、私にとって最高の歌なんだ」と語りかけるような、とてもロマンティックなテーマを持つ名曲です。
この甘く美しいメロディを、ジャズの革新者チャーリー・パーカーさんが情熱あふれるサックスで鮮やかに表現しました。
本作は元々1939年のミュージカル『Very Warm for May』のために作られ、映画にも採用されたスタンダードナンバー。
パーカーさんによる演奏は1948年3月録音のライブ音源が有名で、名盤『Summit Meeting at Birdland』などでそのスリリングな即興が楽しめますよ。
ジャズの熱気を肌で感じてみたいという方にピッタリ！
パーカーさんの自由で情熱的な音の世界に、きっと心が躍るでしょう。
Cheese CakeDexter Gordon
デクスター・ゴードンさんの最高傑作『A Swingin’ Affair』。
本人もこの名盤は最高傑作と公言している、まさに名作中の名作です。
本作は『Cheese Cake』に収録されている楽曲です。
そんな本作の魅力はなんといっても、甘さを感じさせるテナーサックス。
繊細でありながらも、やや酸味の効いた鋭い演奏はジャズ界において現在でも多くの人気を集めています。
なにより本作が収録されている『A Swingin’ Affair』の出来がすばらしいので、ぜひアルバムを通して聴いてみてください。
Honeysuckle RoseFats Waller
こちらの『Honeysuckle Rose』はファッツ・ウォーラーさん本人が作曲し、アンディ・ラザフさんが作詞した曲です。
いかにもエンターテイナーな彼は、この曲を楽しげな雰囲気で見事に弾き語っています。
花の甘い蜜を吸うことから、スイカズラといわれていた花のことを歌った、ちょっとみだらな意味もある歌詞がついています。
最も曲のことをわかっている、作曲家本人が演奏しているバージョンはやはり聴きごたえがありますよね。
彼のほかは、女性が歌うことが多い曲です。
CaravanErroll Garner
ジャズビッグバンド、デューク・エリントン楽団のレパートリーとして知られる一曲。
アフロ・キューバンと呼ばれる、キューバ音楽のリズムを導入した楽曲で、ベンチャーズがギターで演奏しているバージョンも有名ですね。
ピアノで弾くと、これまた違ったファンキーな一面を見せてくれます。
Bright Size LifePat Metheny
現代ギタリスト最高峰の存在、パット・メセニーさんの経歴を眺めてみると、13歳で独学でギターを始め、18歳にしてヴィブラフォン奏者として名高いゲイリー・バートンさんに認められ、バークリー音楽大学の講師を務めるなど、その早熟な才能にあらためて一驚せざるをえません。
21歳にしてリーダー作『Bright Size Life』を制作、メセニーさんの音楽仲間であり、後に歴史に名を残すベーシスト、ジャコ・パストリアスさんの協力を得て発表しているというのもすごいですよね。
そんなメセニーさんの音楽性はジャズを中心としながらも世界中の音楽のエッセンスを取り入れており、ギタリストとしての突出したテクニックはもちろん、作品をリリースするごとに新たなサウンドに挑戦し続ける姿勢は、ジャズ界のみならず世界中のギタリストに影響を与えています。
Stompin At The SavoyBenny Goodman
日本では『サヴォイでストンプ』というタイトルで知られている、スウィング・ジャズの名曲『Stompin At The Savoy』。
この曲は1934年にエドガー・サンプソンさんによって作られました。
クレジットにベニー・グッドマンさんの名前があるため、彼の作曲だと勘違いされがちですが、実際はサンプソンさんが作ったそうです。
今回は、ベニー・グッドマンさんの演奏によるバージョンをピックアップしてみました。
You Go to My HeadArt Pepper
この曲は、ジャズのスタンダードソングで、あなたがお酒のように私の頭を酔わせる、といった歌詞がついており、シャンパン、そのほか、お酒の種類が歌詞に織り込まれています。
アートペッパーのクールな音色のバラードが、レストランでのムードを盛り上げるのにぴったりなのではないでしょうか。
ミスティErroll Garner
エロルガーナーも作曲家として知られるのは名曲「ミスティ」の作者だからでしょう。
飛行機のうえで思いついたというこの調べは、後に情緒ある歌詞もついてジャズボーカルのスタンダードナンバーとして定着しています。
もちろん彼の演奏も独特の魅力があり、この人も楽譜が読めないのではという噂が流れたほど流麗なものでした。
カスケーズScott Joplin
「ラグタイムの王」ことスコット・ジョプリンが1904年に作曲した『カスケーズ』は、セントルイス万国博覧会で演奏され大きな話題を呼びました。
当時のラグタイムシーンを牽引したジョプリンは、クラシックとアフリカ系アメリカ人の音楽を融合させた彼独自の作風で知られています。
本作は技巧的な作品ながら、滝や急流をイメージさせる流麗なメロディと勢いのあるリズムが印象的。
アフリカ系アメリカ人の音楽性を高尚な芸術のレベルにまで高めようとしたジョプリンの強い意志が感じられる1曲です。
ラグタイムに興味がある方や、アメリカ音楽史に関心のある方にぜひオススメしたい名曲です。