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Aaron Parks の検索結果（181〜190）
No Man’s LandEnrico Pieranunzi
ENRICO PIERANUNZI TRIOのアルバム「NO MAN’S LAND」です。
収録曲は次の通りです。
1：No Man’s Land 2：Border Line 3：If I Should Loose You 4：Blues In C 5：Land Breeze 6：Man I Love 7：My Funny Valentine 8：Chimere
SorceressMikael Åkerfeldt
スウェーデンの人気バンド、オーペス。
プログレッシブデスメタルバンドとしてスタートした彼らは、徐々に音楽性をプログレッシブロック寄りに変化させてきました。
そんな音楽性の変化にかかわらず、ギターボーカルのミカエル・オーカーフェルトはPRSを愛用し続けています。
The PhantomDuke Pearson
アメリカのジャズピアノ奏者、デューク・ピアソンによる1969年のアルバム「ザ・ファントム」。
決して有名な人気作とはいえないかもしれませんが、ラテンやファンクを思わせる要素をたくみに取り込んだ作品として知られる隠れた名盤です。
中でもタイトルトラックのこの曲は、民族音楽をも思わせる独特のリズムが癖になる一曲です。
Cleopatra’s DreamBud Powell
ジャズピアニスト、バド・パウエルの代表曲『クレオパトラの夢』。
この曲を取り上げるミュージシャンは多いですが、バド・パウエルのテクニック、そして鬼気迫る演奏と合わせて語られることが多く、やはり1958年録音のアルバム『ザ・シーン・チェンジズ』の1曲目を飾るバド自身による演奏が名演と言えるでしょう。
TARKUS for pianoEmerson Lake&Palmer
プログレッシブ・ロックの金字塔とも呼ばれる壮大な組曲がピアノアレンジされています。
約20分に及ぶ7つのセクションで構成され、架空の機械生命体「Tarkus」の誕生から戦い、敗北、再生までを描いています。
激しいオルガンリフや変拍子を多用したリズム、哲学的な歌詞が特徴的です。
戦争や権威への盲従、文明の栄枯盛衰といった深いテーマが込められており、1971年のリリース以来、多くの音楽ファンを魅了し続けています。
クラシック音楽以外の技巧曲を演奏したい方、壮大な物語性や高度な演奏技術を楽しみたい方にもおすすめの一曲です。
Inner AssassinsANIMALS AS LEADERS
プログレッシブロック系バンドが多数在籍するSumerianRecordsのバンド、Animals As Leadersの楽曲。
Tosin Abasiの率いるAALはどの曲もテクニカルで構成も難解なものが多いがあまり難しいことを考えなくてもBGM感覚に聴くこともできる一曲。
Stones of OrionGeorge Duke
G.デュークの最後の作品から。
スタンリー・クラーク（Ba.）とのモーダルな雰囲気で統一されたストイックなテーマに光と影が揺らめき、狭間から繰り出される水があふれ出るようなピアノフレーズがみずみずしい一作です。
Bending New CornersErik Truffaz
フランス出身のジャズトランペッター、Erik Truffazです。
怪しさ満載のエモーショナルな楽曲です。
また彼のトランペットは柔らかく語りかけるようなサウンドです。
ジャズ奏者でありながら、ヒップホップやロックンロール、ダンスミュージックを取り入れるなど、多彩なジャンルアプローチの中で聴くトランペットがかっこいいです。
Whatever Possessed MeElvin Jones
「Familiar Ground」より、ケニー・カークランドのピアノが堪能できる1曲です。
ケニーといえばサイドメンとしての活躍が多く、ブランフォード・マルサリスやスティングとのセッションが有名です。
43歳で早逝した事が惜しまれますが、彼のピアノは後世に忘れられる事はないでしょう。
Fresh In My MindA Forest Mighty Black
秋を代表するアシッドジャズフュージョンと言っても過言ではないフォレストマイティーの代表曲です。
ヒップホップアーティストがこぞってサンプリングソースとして使うほどに優れたメロディーセンスが大衆の心をわしづかみにして離さない楽曲となっています。
Aaron Parks の検索結果（191〜200）
MarigoldMisha Mansoor (Periphery)
ミーシャ・マンソーさんはソロアーティストとしての活動だけでなく、ペリフェリーのメンバーとしても知られるギタリストです。
奏でるのはプログレッシブ・メタルの中でもジェントと呼ばれるジャンルで、低音をうまく取り入れつつパワフルなディスト―ションのサウンドを響かせています。
重量感のあるリズムの刻みが中心ではありますが、ここにソロや変拍子をうまく取り入れることで楽曲にドラマチックな展開を与えている印象です。
コードとリズムをしっかりと鳴らしているからこそ、アルペジオやスケールなどの細かいテクニックがより際立っているようにも感じられますね。
DreamsSteve Lacy
セロニアス・モンクやセシル・テイラーのグループで活躍していたソプラノ・サックス奏者が、スティーヴ・レイシーです。
数多くの名盤を残していますが、「サクソフォン・スペシャル」など、いくつものアルバムで繰り返し演奏されたのがこのナンバーです。
Watching YouPat Metheny
誰もが知っているPat Metheny。
今回あえて取り上げたのは、矢野顕子さんと共演している曲のギターがとても美しいからです。
このころ、この2人はいろいろと作品を残しています。
逆にPatのアルバムに矢野さんが参加してたり。
興味を持たれた方は探してみては？
East Coast Love AffairKurt Rosenwinkel
1990年代以降のジャズギター・シーンを代表する存在のカート・ローゼンウィンケルさんは、古典的なビバップ音楽を現代に伝えるプレイヤーでありながら、ラッパーのQティップさんをプロデュースに迎えたアルバム『Heartcore』をリリースするなど、他ジャンルからの影響もうまく取り入れたトップ・ギタリストの1人です。
本稿で紹介している『East Coast Love Affair』は1996年にリリースされた初となるリーダー・アルバムで、活動の拠点としていたニューヨークはグリニッチ・ヴィレッジ地区のジャズクラブにてライブ録音されたもの。
スタンダードナンバーに加えて、今もライブの定番曲となっている自身のオリジナル楽曲も収録しており、作曲家としての才能も早くから発揮していたことが分かります。
落ち着いた雰囲気ながらも実にエモーショナルなサウンドは、夜に聴きたくなる音ですね。
同じく現代ジャズ界におけるトップ・ベーシストのアヴィシャイ・コーエンさん、ブラッド・メルドーさんとのトリオでも著名なドラマーのホルヘ・ロッシさん、といったカートさんにとっては同世代のプレイヤーたちが参加しており、今となっては非常に豪華な面々による若き日のプレイが楽しめるという点も見逃せません！
Moonlight Sonata on One GuitarMarcin
マーシン・パトルザレクさんはポーランド出身、アコースティックギターを独特な手法で演奏するギタリストです。
2015年にポーランドの才能発掘番組で優勝、そこから徐々に世界へと知られていきました。
クラシックギターのようなフィンガースタイルによるすばやい演奏、それを際立たせるようなパーカッシブギターの手法が注目のポイントで、フラメンコなどの民俗音楽の要素も強く感じられます。
パーカッションの技法を取り入れているからなのか、速弾きのフレーズもリズムが大切にされているような印象ですね。
NardisMike Stern
1953年生まれ、アメリカ出身のジャズギタリストMike Sternのアルバム「standards」より【Nardis】です。
バークリー音楽大学で音楽を学び、1981年にギタリストとして注目を集めました。
Standardsの収録曲は次の通りです。
1. Like Someone In Love 2. Source 3. There Is No Greater Love 4. L Bird 5. Moment’s Notice 6. Lost Time 7. Windows 8. Straight No Chaser 9. Peace 10. Jean Pierre 11. Nardis
Better PlacesVon Grall
遠くの方でなっているような、強くコンプレッサーがかけられたタムの音がループされ、脳内でそのリズムパターンを理解する頃には次なる刺客として宇宙警備隊のレーザービームのようなサウンドがおそってきます。
底を支える4つ打ちのキックが入っておらず、新しい感覚が味わえます。
XtraordinaryMarcus Miller
マーカスのバラードナンバー。
彼ならではのフレットレスサウンドが気持ちいい。
内省的な雰囲気にしっとりとさせてくれてとても落ち着きます。
豊かな展開で広がりのあるルーツミュージックへの想いが溢れていて飽きが来ません。
I’ll Be Seeing YouJulian Lage
現代ジャズギタリストでこの人の右に出る人は居るのだろうか?と思うぐらいすさまじい演奏を聴かせてくれます。
若いころからすごいなと思ってましたが、テレキャスターを使い出してからすご味が増したような。
ジャズギターに興味がなくても、ギタリストなら聴いておくべきではないでしょうか。
Rockets on the BalconyOmer Klein
アメリカで活動するジャズピアニストです。
他のピアニストと比べるとクラシックとフォークっぽい響きが多く、スウィングではない独特のリズムがすごく楽しいです。
楽器自体のコントロールも素晴らしく、ジャズ、中近東、ラテン、をうまく融合させていて、愛国心、そして哀愁をも感じる一曲です。
ベースとドラムが核となっていて、リズムの踊動感も素晴らしいできです。