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Albert Ayler の検索結果（201〜210）
IsNatural Information Society
ジャズと実験音楽の境界線上に位置するシカゴの音楽アンサンブル、ナチュラル・インフォメーション・ソサイエティのニューアルバム『Since Time Is Gravity』。
このアルバムには、世界のトランス状態や超越体験を促進する実践から影響を受けた魅惑的なサウンドが詰め込まれています。
『Is』をはじめとする楽曲では繰り返し、リズミックな相互作用、ポリメトリクスなどを駆使し、時間を聴き手にとって停止させるかのような音楽体験を生み出しているのです。
アルバムは2023年4月14日にEremite Recordsからリリースされ、ジャズのハーモニーとリズム感覚をベースにしつつ、即興の豊かさが際立つ内容に。
夜のドライブで聴きたくなる、ミッドナイトのムードたっぷりのグルーヴがぐっと響きます。
Little BirdJazzanova
フィリー・ソウル、Motown、70年代のプログレッシブ・ジャズの流れを感じさせるJazzanovaはドイツのバンドです。
心地よい緊張感あふれる弦や、インパクトある木管楽器などが曲に独自のアレンジを施しています。
Killer Inside MeMC 900 Ft. Jesus
アメリカ・ケンタッキー州出身のマーク・グリフィンさんのプロジェクト、エムシー・ナインハンドレッド・フット・ジーザス！
クラシック音楽の訓練を受けたトランペット奏者というバックグラウンドを持つグリフィンさんが、ヒップホップとジャズ、エレクトロニカを融合させた実験的な音楽で1990年代に注目を集めました。
1991年にリリースされた2ndアルバム『Welcome to My Dream』は、前作よりもジャズ色を強めた意欲作となっています。
レヴィスのCMに使用された「Falling Elevators」や、U2にサンプリングされた「The City Sleeps」といった楽曲を収録し、スポークンワード的な語り口とジャズの即興性が絶妙にブレンドされた、まさにアシッドジャズとヒップホップの架け橋的な傑作です。
実験的な音楽や多ジャンル融合サウンドがお好きな方にオススメしたい1枚ですね。
SpacesLarry Coryell
ジャズとロック、そしてジャズとクラシックといったように、ジャズに他ジャンルの要素を「フュージョン」させたスタイルを早くから提示していたギタリストとして著名なラリー・コリエルさん。
60年代にジャズロックの先駆け的なバンドのフリー・スピリッツを結成、1966年という時代にアルバム『Out Of Sight And Sound』を発表しているのですから、その先見性がうかがえるというものでしょう。
そんなラリーさんが1970年にリリースしたソロ・アルバム『Spaces』は、ジョン・マクラフリンさんにビリー・コブハムさんというマハヴィシュヌ・オーケストラの面々、リターン・トゥ・フォーエヴァーのチック・コリアさんにウェザー・リポートのミロスラフ・ヴィトウスさんという、まさにクロスオーバーな音楽スタイルを持つ面々が集結した最強の1枚！
強じんなリズム隊の上で繰り広げられるギター・プレイの応酬は、並大抵のロック・バンドでは到底太刀打ちできないほどの迫力ですね。
ラリーさんの卓越したプレイはもちろん、参加プレイヤー全員の並外れたテクニックを心行くまで堪能できる、なんとも豪華なジャズロックの傑作と言えるでしょう。
You’d Be So Nice to Come Home toArt Pepper
チェット・ベイカーとともにウエストコースト・ジャズのアイドルとなったのが、アルトサックスのアート・ペッパーでした。
西海岸の知的な優雅さを持ちながら、イーストコースト・ジャズの進化したアドリブ・ソロの技術を習得したペッパーは、西海岸でスターになります。
Stars Fell on AlabamaCannonball Adderley
キャノンボール・アダレイは人気のあるアルトサックス奏者です。
マイルスと一緒に演奏していますが、アグレッシブでのりのよいプレイをします。
この「Stars Fell on Alabama」は彼ののしっとりした名演奏になっています。
Just FriendsCharlie Parker
「バード」という愛称でも知られているチャーリー・パーカーさんは、1940年代の初頭に生まれたモダン・ジャズの原型であるビバップというスタイルを作り上げた第一人者であり、世界中のジャズ・ファンから敬意を込めて「モダン・ジャズの父」とも呼ばれる伝説的なアルトサックス奏者です。
残念ながら私生活のパーカーさんはあまり品行方正とは言えず、荒んだ日常を過ごして34歳という若さで亡くなってしまっておりますが、彼が残した音楽的な功績はジャズの歴史において計り知れないものがあります。
無頼のジャズ好きで知られ、ジャズ・ミュージシャンのドキュメンタリー映画をいくつかものにしているクリント・イーストウッドさんも、パーカーさんを取り上げた1988年の映画「バード」で製作と監督を務めておりますね。
そんな偉大な存在であるパーカーさんが、1947年から1952年の間に残した音源を2枚組としてまとめた『Charlie Parker With Strings』を紹介します。
タイトル通りオーケストラの共演盤で、レトロな空気が漂う甘いストリングス・サウンドの中で、抜群の存在感を見せるパーカーさんのアルトはあまりにも美しいですね。
ロマンティックな気分でアルト・サックスの音色を楽しみたい、という方はぜひ手に取ってみてください。
Flight To DenmarkDuke Jordan
アルバム「Flight To Denmark」です。
収録曲は次の通りです。
1:No Problem 2:Here’s that rainy day 3:Everything happents to me 4:Glad I met Pat 5:Glad I met Pat 6:How deep is the ocean 7:On Green Dolphin Street 8:If I did – would you? 9:If I did – would you? 10:Flight to Denmark 11:No problem 12:Jordu
Love Will Keep Us TogetherThe James Taylor Quartet
キーボード奏者James Taylorを中心に結成される。
1987年にファースト・アルバム「Mission: Impossible」をリリース。
ハモンド・オルガンとワイルドなグルーヴを武器に、今もなお最前線でフロアを沸かせ続けているグループ。
Lotus BlossomKenny Dorham
味わい深いラッパの音色を聴かせてくれるKenny Dorhamのアルバム「Quiet Kenny」です。
収録曲は次の通りです。
1.Lotus Blossom 2. My Ideal 3. Blue Friday 4. Alone Together 5. Blue Spring Shuffle 6. I Had The Craziest Dream 7. Old Folks 8. Mack The Knife
Albert Ayler の検索結果（211〜220）
Meeting Of The SpiritsNEW!Mahavishnu Orchestra
激しいリズムと神秘性が同居するサウンドで知られるマハヴィシュヌ・オーケストラは、突出した演奏技術を持つジョン・マクラフリンさんを中心として結成されたバンドです。
精神的な探求を音楽へ反映させたこの楽曲は、ロックバンドにはない弦楽器の切迫感と、圧倒的なグルーブを生み出すドラムが一体となった組曲的な構成美を持っています。
1971年11月当時にリリースされた名盤『The Inner Mounting Flame』のオープニングを飾る本作は、全米チャート89位を記録しました。
映像作品とのタイアップ情報はありませんが、高度なアンサンブルで多くの音楽ファンを熱狂させました。
ジャズの即興演奏に苦手意識のあるロック好きでも、心ゆくまで楽しめるはずです！
Everything Is Going To The BeatAce Of The Clubs
あるジャンルの音楽がブームになった際、手っ取り早くシーンの熱気を知りたいと思った時に役に立つのがコンピレーション・アルバムです。
もちろんアシッドジャズにも多くの編集盤がリリースされていますが、1991年にリリースされた『Acid Jazz : Collection Two』も、まさにそういった需要に応える1枚です。
紹介している楽曲は、アルバムの最後に収録されている曲で、ネタとしても大人気のファラオ・サンダースさんの名曲『You’ve Got To Have Freedom』を巧みにサンプリングしたアレンジが最高にクール。
アルバムを何枚もリリースしているというわけではない、マニアックなアーティストを知りたい方にもオススメです！
Spanish KeyMiles Davis Sextet
ジャズの進化とともに幅広いジャンルの音楽を取り入れた彼が1970年にリリースしたアルバム「Bitches Brew」は、エレクトリック楽器を大胆に導入した「電気マイルス期」とも呼ばれる時期を代表するアルバムで、ジャズの歴史においてとても重要な意味を持つといっても過言ではない作品。
中でもこの「Spanish Key」は、ファンクやロックまでも思わせるパワフルな演奏が特徴的な名曲です。
Stoned WomanMother Earth
1992年にAcid Jazzレーベルより1stアルバム「Stoned Woman」をリリース。
もともとファンキーなオルガンと歪んだギターを軸にしたロック色の強いサウンドが特徴であったが、その後のアルバムはさらにロック色の強いものとなっている。
Automatic WritingRobert Ashley
アメリカの現代音楽家、電子音楽家のRobert Ashley。
本人と彼女とのベッドルームでのピロートーク、背景のBGMまでもドキュメントをカットアップ、間合いコラージュ電子変調して作品化した、大問題作と言われています。
4,5&6Jackie Mclean
ジャッキー・マクリーンはジャズサックス奏者です。
ジャズスタンダードナンバーとして有名な「レフト・アローン」の演奏で知られています。
本作は1956年に録音されたアルバムで、哀愁を帯びたエモーショナルな彼の演奏を堪能できる作品になっています。
i got it bad and that ain’t good.wmvKeith Jarrett
シンプルにメロディの美しさを伝えるKeith Jarrettのアルバム「The Melody At Night, With You」です。
収録曲は次の通りです。
1：愛するボーギー 2：アイ・ガット・イット・バッド 3：ドント・エヴァー・リーヴ・ミー 4：サムワン・トゥ・ウォッチ・オーヴァー・ミー 5：マイ・ワイルド・アイリッシュ・ローズ 6：ブレイム・イット・オン・マイ・ユース～メディテイション 7：サムシング・トゥ・リメンバー・ユー・バイ 8：ビー・マイ・ラヴ 9：シェナンドー 10：アイム・スルー・ウィズ・ラヴ
Whistle BumpDeodato
78年のフュージョンクラシックです。
ディスコでもアフターアワーズで流れるほど土着的なジャズファンク名盤でした。
ロフト期を代表するドラムの質感、グルーヴィーなリズム、高揚感のある跳ねたエレピが特徴のミッドチューンとなっています。
Tales (8 Whisps)Cecil Taylor
1960年代、従来のジャズの様式を否定し、自由度の高い演奏で人気となったジャンルがフリージャズです。
そのフリージャズを代表するピアニストの一人がセシル・テイラー。
クラシックの素養を持ちながら、パーカッションにも例えられる独特な演奏スタイルを武器に多くの作品を残した彼のテクニックは、この「Tales (8 Whisps)」でもフルに発揮されています。
Can’t Hide LoveGazzara
フランチェスコ・ギャザラさんによるソロ・プロジェクト、ギャザラ。
非常に情報の少ないアーティストのため詳しいことは分かりませんが、転調を好むアバンギャルドな音楽性を得意としているようです。
バックボーンにクラシックを持つため、そのような複雑な構成ができるのでしょう。
こちらの『Can’t Hide Love』はそんな彼の作品の中でもオススメの作品です。
多くのアーティストにカバーされている名曲ですが、こちらのバージョンはその中でもアシッド・ジャズを全面に押し出したハイセンスな1曲に仕上げられています。