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Wes Montgomery の検索結果(201〜210)
Spring Is HereBill Evans

淡い光を織りなすように、アメリカのピアニスト、ビル・エヴァンスさんがピアノで紡ぎ出す繊細な音色が心に染み入ります。
1959年12月にニューヨークで録音されたアルバム『Portrait in Jazz』に収められた本作は、春の訪れを喜ぶ気持ちと、なぜかその喜びを素直に受け入れられない繊細な感情を見事に表現しています。
スコット・ラファロさんのベースとポール・モチアンさんのドラムスが織りなす対話的な演奏は、孤独や失恋の痛みをより深く描き出しています。
春の光と影が交錯する季節の変わり目に、静かな部屋でゆっくりと耳を傾けたい一曲です。
人生の機微に触れたい方におすすめしたい珠玉の演奏となっています。
The Way You Look TonightJimmy McGriff


1936年の映画『Swing Time』で使用され、アカデミー賞にも輝いた名曲『The Way You Look Tonight』。
ハモンド・オルガンの名手ジミー・マクグリフさんがソウルフルにカバーしたのが本作です。
1970年頃に発売されたアルバム『The Way You Look Tonight』に収録されており、原曲の甘い雰囲気を残しつつも、思わず体が動き出すようなグルーヴ感が加わっているのが特徴ですよね!
オルガン特有の太い音色でメロディを歌うスタイルは、ジャズの表現を学ぶのにぴったり。
まずはリズムに乗って、心地よいフレーズを奏でることから始めてみましょう。
ジャズの楽しさを体感できるので、これからアドリブに挑戦したい方にもおすすめの1曲と言えそうです。
Beauty And The BeastWayne Shorter

グラミー賞を11回も受賞した、サックス奏者のウェイン・ショーターさん。
彼の有名な曲をまとめて聴きたいと思ったときにピッタリなのが、『Native Dancer』です。
こちらには、『Beauty And The Beast』など数々の名曲が収録されています。
また、このアルバムの曲は、ブラジル音楽とジャズを組み合わせたものといわれているんです。
そのため、とってもムーディなサウンドに仕上がっていますよ。
Stars Fell on AlabamaCannonball Adderley

キャノンボール・アダレイは人気のあるアルトサックス奏者です。
マイルスと一緒に演奏していますが、アグレッシブでのりのよいプレイをします。
この「Stars Fell on Alabama」は彼ののしっとりした名演奏になっています。
Beauty and BeastWayne Shorter

74年録音「ネイティヴダンサー」収録。
ウェイン・ショーターの作る曲は実に多彩な色合いで、この曲もちょっと風変わりでクセになってしまうナンバーですね。
ハービーのソウルフルなピアノのバッキングとウェインの艶っぽいソプラノサックスの共演。
曲も良いですが、このタイトなグルーヴがたまらないですね。
Swingin’Clifford Brown

「天才ハードバッパー」クリフォードブラウンの特徴的な作品です。
とにかく旨い。
そしてエキセントリック。
あまりにも天才すぎた彼は、25歳にして交通事故で惜しまれながらあっというまに逝ってしまいました。
「悪魔と契約」をしたのではないか?
というほどミストーンを一切出さない技巧。
マイルスが司令塔的ならクリーフォードはまさにストライカー的なサウンドを聴かせてくれます。
Fantasy in DCedar Walton

強いタッチにもかかわらず音色の美しさを崩さないその演奏から、「鈴の音」とも形容されたピアニスト、シダー・ウォルトン。
彼が手がけた楽曲の中でも、この「Fantasy in D」はもともと「雨月物語」から着想を得て「Ugetsu」というタイトルで演奏されていました。
中盤のピアノソロでは、そのタッチの美しさが存分に楽しめます。
Joy SpringClifford Brown & Max Roach

自動車事故に巻き込まれて25歳の若さでこの世を去った不世出のジャズトランペット奏者、クリフォード・ブラウンさん。
短い活動期間の中で残した彼のパフォーマンスはどれも天才の名にふさわしい素晴らしいものばかりですが、作曲家としてもスタンダードナンバーを生み出しており、最も有名なものがこちらの『Joy Spring』です。
ドラマーのマックス・ローチさんとの見事なコンビネーションで知られる「クリフォード・ブラウン=マックス・ローチ・クインテット」名義のアルバム『Clifford Brown & Max Roach』に収録されている楽曲で、発表当初から好評を博して多くのアーティストがカバー、後にジャズのスタンダードナンバーとして多くの人に愛され続けている名曲なのですね。
余談ですが、この楽曲のタイトルはクリフォードさんの奥さまであるラルー・アンダーソンさんの愛称なのだとか。
ConcordeModern Jazz Quartet

曲のジャケット見てのとおりのフランス、コンコルド広場。
バロック音楽のフーガ形式をとりれたクラッシク的なアレンジはスイングととてもよい形でマッチしています。
バロック音楽もビバップ奏法もメロディの変化はとても似ているところがあります。
温故知新を感じさせてくれる曲です。
ヴィブラフォンの音がとても心地よい。
ブランデーが似合う。
ReflectionRoy Haynes Trio

ドラマーがリーダーのピアノ・トリオ、Roy Haynes Trioのアルバム「WE THREE」です。
彼の刻むスナップの利いたドラミングはピアノ演奏を一層際立たせます。
収録曲は次の通りです。
1:Reflection 2:Sugar Ray 3:Solitaire 4:After Hours 5:Sneakin’ Around 6:Our Delight
Wes Montgomery の検索結果(211〜220)
I Remember CliffordLee Morgan

「もう一人の天才」が「先に逝ってしまった天才」に捧げる一曲です。
本当に悲しくなければ、こんな音が出るはずがありません。
リー・モーガンの代表的な録音です。
クリフォードには無い「トッポさ」「色気」を持つ人気プレイヤーです。
当然、女子にモテまくった「リー・モーガン」33歳のとき、ガールフレンドにピストルで撃たれ、クリフォードのとこへ逝きました。
Speak LowWalter Bishop Jr.

Walter Bishop Jr.はジャズピアニストで、音楽教師・音楽理論家という顔も持ち合わせた人で、即興演奏についての論文も書いたりしていました。
この曲、「Speak Low」はスタンダードナンバーですが、彼の代表的な曲にもなっています。
Giant Steps LiveJohn Coltrane

サックスのジョン・コルトレーンは、バップから始まり、モードを通過し、ついにはフリージャズにまで行きついたモダン・ジャズ最大のジャズマンです。
「Giant Steps」は、これまでは不可能と思われていたコード進行を使い、しかもその上でアドリブまで可能としてしまった20世紀の記念碑的な曲です。
この曲のコード進行はコルトレーン・チェンジと呼ばれています。
The CatJimmy Smith

アメリカのジャズオルガンプレーヤーのJimmy Smith。
ブルース進行でコミカルなグルーブのアシッドジャズです。
オルガンのリードプレイが非常に気持ちよく弾いているのがよく分かります。
また掛け合いのホーン隊が非常にパワフルで、ビックバンドならではの迫力が魅力的です。
S WonderfulGeorge Gershwin


サントリー生ビールMALT’SのCMに起用された『’S Wonderful』は、アイラ・ガーシュウィンとジョージ・ガーシュウィンのガーシュウィン兄弟によって1927年に制作されました。
ブロードウェイ・ミュージカル『ファニー・フェイス』で演じられたほか、1957年には映画『パリの恋人』の主題歌にもなりました。
CMではアルバン・ベルク・カルテットが弦楽器でアレンジしたバージョンが用いられており、原曲よりものどかで優雅な雰囲気に仕上がっていますね。
BOBBY TIMMONS, This Here (1960)Bobby Timmons

ファンキージャズピアノの名盤、アルバム「THIS HERE IS BOBBY TIMMONS」です。
収録曲は次の通りです。
1:This Here 2:Moanin’ 3:Lush Life 4:The Party’s Over 5:Prelude to a kiss 6:Dat Dere 7:My Funny Valentine 8:Come Rain or Come Shine 9:Joy Ride
BirdlandMaynard Ferguson

この曲はカナダ出身のジャズ・トランペット奏者であるMaynard Ferguson(メイナード・ファーガソン)が演奏しています。
高い音域を非常に精確に演奏することができるトランペッターとして有名な人です。
曲は明るく聴いていてワクワクします。
C Jam BluesOscar Peterson Trio

ジャズピアニストの最高峰にして、突出した技巧で「鍵盤のマハラジャ」と称されたオスカー・ピーターソンさん。
彼が率いたオスカー・ピーターソン・トリオの演奏は、小難しさよりも音楽の純粋な楽しさを教えてくれますよね。
ご紹介する一曲は、わずか二音の極めてシンプルな旋律から始まります。
しかし、ひとたび演奏が始まれば、三位一体のアンサンブルが織りなす豊かでスウィンギーなサウンドに心が弾むはず。
この音源は1962年12月に録音され、名盤『Night Train』に収録されました。
本作の軽快なグルーヴは、レストランでの会話を邪魔することなく、場の雰囲気を心地よく盛り上げてくれるでしょう。
上質な食事のひとときを彩るBGMとして、これほど最適な演奏はないかもしれませんね。
Hat And BeardEric Dolphy

ジャズにおけるバスクラリネットの第一人者、Eric Dolphyが亡くなる直前に録音したアルバムが1964年リリースの「Out to Lunch!」です。
このアルバムに収録されているのが「Hat And Beard」、彼の独特なリズムとフレーズが堪能できる楽曲です。
ちなみにタイトルの「帽子とひげ」というのはピアノ奏者のThelonious Monkを指しています。
Duane Allman

サザンロック代表、オールマンブラザーズバンドのリードギタリスト。
味わい深いギターサウンドのデュアン・オールマンさんも、レスポールを愛用していました。
夭折した天才ギタリストとして、ロックの伝説に名を残しています。
ニックネームはスカイドッグ。

