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Coleman Hawkins の検索結果（221〜230）
Central Park WestJohn Coltrane
穏やかな春の陽気を優雅に表現した珠玉のバラード。
ジョン・コルトレーンさんがニューヨークの街並みからインスピレーションを得て生み出した静謐な名演は、1964年にアルバム『Coltrane’s Sound』に収録され、モダンジャズの金字塔として輝き続けています。
複雑な和声進行とメロディアスなソプラノサックスが織りなす優美な世界観は、都会的な洗練さと自然の息吹が見事に調和しています。
マッコイ・タイナーさんの繊細なピアノタッチも印象的で、春の訪れを感じさせる瑞々しい感性が随所に光ります。
朝日の差し込むリビングで、お気に入りの本を片手にゆったりと浸りたい、そんな至福のひとときにおすすめの一曲です。
But Not For MeChet Baker
George Gershwinがミュージカル「ガールクレイジー」のために書き下ろした一曲です。
このテイクはトランペッターのChet Bakerがボーカルを担当しています。
中性的な彼のボーカルにファンも多いです。
Now’s The TimeCharlie Parker
チャーリー・パーカーはアルトサックス奏者です。
全盛期は1940年代の後半です。
天才的なアドリブ奏者として知られていました。
その才能を最もよく伝えているのが本作です。
録音は1952年と53年、ニューヨークで行われました。
彼以降のジャズミュージシャン達のアドリブは、多かれ少なかれチャーリー・パーカーの影響を受けていると言われています。
So WhatMiles Davis
この曲はMiles Davis（マイルス・デイヴィス）が歌っています。
この曲の出だしを聴くときっとあなたもワクワクするはず。
ジャズの良さをぎゅっと詰め込んだような、大人の雰囲気があふれる一曲になっています。
Out To LunchEric Dolphy
収録されている1964年に発表されたアルバムのタイトルにもなっている曲です。
Out to Luchは昼飯を外で食べるという意味のほか異常な、正気を失ったという意味も持つタブルネーミングになっています。
タイトル通り昼ごはんにカフェのような小洒落た場所で聴きたい曲です。
Autumn Leavesjim hall
ジャズの和声楽器ではピアノとともにギターが使用される事があります。
ピアノの3倍は難しいと言われる楽器であるギターの、ジャズの世界での達人のひとりが、ジム・ホールです。
和音とメロディを同時に、しかもアドリブで奏でる技術は、ジャズギターの魅力のひとつです。
The CatJimmy Smith
アメリカのジャズオルガンプレーヤーのJimmy Smith。
ブルース進行でコミカルなグルーブのアシッドジャズです。
オルガンのリードプレイが非常に気持ちよく弾いているのがよく分かります。
また掛け合いのホーン隊が非常にパワフルで、ビックバンドならではの迫力が魅力的です。
Fee-Fi-Fo-FumWayne Shorter
日本では三猿でおなじみの「見ざる言わざる聞かざる」ということわざから引用されたタイトルが、なんともカッコいいですね。
アメリカはニュージャージー州出身のテナーサックス・ソプラノサックス奏者、ウェイン・ショーターさんが1964年にソロ名義でリリースした通算3枚目のアルバム『Speak No Evil』です。
ショーターさんはアート・ブレイキーさんのジャズ・メッセンジャーズやマイルス・デイヴィスのクインテットへの参加、フュージョンの元祖的存在のウェザー・リポートを結成するなど、ジャズの歴史において素晴らしい足跡を残す偉大な存在。
本作は、そんなショーターさんのどこか陰りを帯びたミステリアスな魅力が存分に発揮されたモード・ジャズの逸品であり、初期の代表作と呼ばれる名盤です。
当時のショーターさんが関心を持っていたという黒魔術などをテーマとして、新主流派らしい意欲的なアプローチながらもメロディは美しく聴きやすい。
真夜中のベッドルームで1人、聴きたくなる音ですね。
Forest FlowerChaeles Lloyd
モダン・ジャズの巨人であるトランぺッターのマイルス・デイビスは、のちにロックの要素も取り入れて、ロックのフェスティバルにも呼ばれるようになりましたが、チャールズ・ロイドも、ロックの聴衆にたいへん受けたサックス奏者でした。
Blue SandsChico Hamilton
同じく西海岸ジャズの優れたアンサンブルを作り上げたバンドに、チコ・ハミルトンのクインテットがあります。
ドラムをまるでティンパニのように使い、ギターやフルートをバンドに入れてエキゾチックなものになったこの曲は、「真夏の夜のジャズ」でも演奏されました。
Coleman Hawkins の検索結果（231〜240）
Eager BeaverStan Kenton
1941年にStan Kentonをバンマスとした楽団ができる。
ケントン氏は、それまでのSWING楽団から脱却して、革新的な道を歩もうとしていた。
後にクールジャズと呼ばれる枠組みができますが、それに通ずるスタイルでプログレッシヴJAZZと呼んでしました。
BIG BANDにも新しいムーブメントを起こしたのが彼です。
JasmineBud Shank
西海岸のジャズは、ウエストコースト・ジャズと呼ばれますが、その雰囲気を存分に発揮しているのがアルト・サックス奏者のバド・シャンクです。
ソフトで美しい音で、ゆったりと歌うように演奏されるサックスは、ウエストコーストジャズそのものです。
So WhatWayne Shorter
1950年代にサックス奏者としてデビューを果たして以降、2010年代に入っても新たなアルバムをリリースするなど、御年80歳半ばをこえて生ける伝説として長きに渡りジャズ・シーンをリードし続ける存在です。
そんなウェイン・ショーターさんの歩みは短い文章で語れるものではありませんが、1959年に加入したアート・ブレイキー＆ジャズ・メッセンジャーズとして、1961年には早くも来日公演を行い、日本にファンキー・ジャズのブームをもたらします。
その後はマイルス・デイヴィスさんのクインテットへの参加、クロスオーバー・ジャズの最重要バンドであるウェザー・リポートを結成、ソロとしての精力的な活動など、あふれんばかりの創作意欲は尽きることがありません。
ウェインさんのディスコグラフィを追うこと自体が、1つの長い音楽の旅と言えるかもしれません。
Sleeping Dancer Sleep OnArt Blakey & The Jazz Messengers
66年「Like Someone In Love」収録。
リー・モーガンのトランペットは天才ですね。
ウェイン・ショーターのサックスも静謐（せいひつ）で美しい。
ボビー・ティモンズのピアノも儚げで良いです。
メンバー各々がメロディーを大切に、誠実に演奏している様子が伺えます。
曲への愛がないと、こんなプレイはできないと思います。
Stompin At The SavoyBenny Goodman
日本では『サヴォイでストンプ』というタイトルで知られている、スウィング・ジャズの名曲『Stompin At The Savoy』。
この曲は1934年にエドガー・サンプソンさんによって作られました。
クレジットにベニー・グッドマンさんの名前があるため、彼の作曲だと勘違いされがちですが、実際はサンプソンさんが作ったそうです。
今回は、ベニー・グッドマンさんの演奏によるバージョンをピックアップしてみました。
枯葉Joseph Kosma
サックスのジャズソロ曲と言えばこの曲が一番ではないでしょうか。
サックス奏者としてもよくリクエストされる曲です。
どこか哀愁漂うこの曲はお酒を飲みながら聴きたい曲なのかもしれません。
薄明りの中輝くサックスのシルエットが目に浮かびます。
Lullaby Of BirdlandBud Powell
チャーリー・パーカー以降のジャズはモダン・ジャズと呼ばれますが、さらに細分化すると、彼らの音楽はビバップと呼ばれます。
ビバップの和声面での進歩的な飛躍は、ピアニストのバド・パウエルが大きく貢献しました。
Here TisLou Donaldson
ルー・ドナルドソンはサックス奏者で、ハード・バップ、ソウル・ジャズの有名アーティストの一人です。
彼の曲は絶対に聴くべきですね。
Take FiveDave Brubeck
サックス奏者のPaul Desmond作曲の曲で、Dave Brubeckの「Time Out」というアルバムに収録されています。
五拍子の曲で、キャッチーなメロディーから数多くの映画・テレビ番組のサウンドトラックとして使用されています。
DreamsSteve Lacy
セロニアス・モンクやセシル・テイラーのグループで活躍していたソプラノ・サックス奏者が、スティーヴ・レイシーです。
数多くの名盤を残していますが、「サクソフォン・スペシャル」など、いくつものアルバムで繰り返し演奏されたのがこのナンバーです。