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Michael Giacchino の検索結果(181〜190)
生まれてはじめてKristen Anderson-Lopez,Robert Lopez

映画『Frozen』の物語序盤、閉ざされていた城門が開かれる戴冠式の朝に歌われるミュージカルナンバーです。
描かれているのは、外の世界へのあこがれを爆発させるアナと、秘密を知られまいと心を閉ざすエルサの鮮やかな対比。
同じメロディに異なる感情を乗せた構成が見事で、聴く人の心を物語の世界へと引き込みます。
新しい1日が始まるワクワク感と適度な緊張感が詰まった本作は、仕事や勉強のやる気スイッチを入れたい朝や、気合いを入れたい瞬間のBGMとして最適ではないでしょうか?
Ride Like The WindRandy Newman

映画音楽の代表的な作曲家として知られているランディ・ニューマンさんによって作曲された、勇壮なインストゥルメンタル曲。
スリリングな冒険のワンシーンを切り取ったかのような疾走感と、手に汗握る緊迫した雰囲気が印象的です。
おもちゃたちが直面する危機や、仲間を救うための必死な姿が目に浮かぶようなオーケストラの演奏が見どころですね。
この楽曲は、アルバム『Toy Story 2 (An Original Walt Disney Records Soundtrack)』に収録された1曲で、映画『トイ・ストーリー2』のサントラとして物語をドラマチックに彩ります。
本作が持つ高揚感は、何かに挑戦する前の景気づけや、ドライブ中のBGMとしても気分を盛り上げてくれるでしょう。
Falcon HeroRob Simonsen

動物や昆虫の衣装を身にまとった子供たちをパノラマモードで一気に撮影する様子を描いたこちらは、iPhone 5のCM「Cheese」篇。
パノラマモードを使えば横長の写真も撮れることをアピールしています。
BGMには映画音楽作曲家のロブ・シモンセンさんによる『Falcon Hero』が起用。
物語の始まりを知らせるかのようなワクワク感を味わわせてくれる軽快な1曲ですね。
人生のメリーゴーランド久石譲

「ハウルの動く城」より。
この楽曲を手掛けた久石譲は、主人公の18歳から90歳になるまでの微妙な感情の変化・感情の浮き沈みをメリーゴーランド(ワルツの形式)で表現したと語っています。
久石譲は作曲家、編曲家、指揮者、ピアニストとして多方面で活動。
映画音楽を中心に手掛け、ジブリ作品では「風の谷のナウシカ」から「かぐや姫の物語」まで全ての映画の音楽を手掛けています。
優雅なワルツのメロディーが神秘的な世界を作り出しています。
ピアノソロが始まった瞬間から異空間の雰囲気が漂う、まさにジブリ、といった楽曲です。
アシタカ𦻙記久石譲

重厚で且つ壮大なオーケストラ作品としても立派なスタジオジブリの長編アニメーション映画『もののけ姫』から『アシタカ𦻙記』です。
1984年3月11日に『風の谷のナウシカ』を公開し、長編アニメーション制作会社としてスタートしたスタジオジブリは『もののけ姫』は10作目にあたり、アニメの立ち位置をただファンが消費するものではなく、「芸術」として昇華させた作品としても知られます。
制作内容は膨大になっており、この頃から収録も生オーケストラによる演奏が増えており、演奏を聞くとアニメーションの背景音楽だけではなく、鑑賞に値する立派なクラシックの新作のようになっています。
管弦楽は東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団が担当し、臨時の楽団ではなく初めて常設のプロの楽団が起用された作品でもあります。
GénériqueMiles Davis

『Générique』はフランス映画の傑作『死刑台のエレベーター』のメインテーマ。
緊張感があふれる作中の雰囲気にピッタリのジャズ音楽に仕上がっています。
こちらの曲を制作したのはジャズ界の帝王と呼ばれるマイルス・デイヴィスさん。
ジャズファンならずともその名前を耳にしたことがあるのではないでしょうか。
そのデイヴィスさんは実際に映画を見ながら、即興でこの曲を仕上げたそうです。
即興が魅力のジャズとはいえ、映画音楽まで即興とはびっくりですね!
THE WIND RISES ザ・ウインド・ライズ 映画 「風立ちぬ」より久石譲

こちらも懐かしい雰囲気で映画のシーンを思えだす雰囲気があります。
甘く切なくて何度も聴きたくなってしまいます。
映画の情景などもあって、音楽を聴くたびに思ってしまい、自然に涙があふれてしまいますね。
もう一度聴きたいです。
海のおかあさん久石譲

「崖の上のポニョ」より。
「崖の上のポニョ」とともに主題歌となった楽曲です。
宮崎駿監督が、今までにない“新しい海の唄”を作りたいと考え、ともに作詞を担当した覚和歌子の詩集の中からヒントを得て書き上げた歌詞になっています。
林正子はソプラノ歌手。
東京都交響楽団、日本フィルハーモニー交響楽団等の交響曲やレクイエムのソリストを努めました。
海外からも注目を集める実力で、その突き抜けるような美しい高音は圧巻です。
壮大な海を思わせる歌声とサウンドが詰まった楽曲です。
Two Hornpipesハンス・ジマー

とても明るくにぎやかな曲ですが、映画では乱闘シーンで使われています!
『パイレーツ・オブ・カリビアン/デッドマンズ・チェスト』の中で使用されたこの曲は、アイリッシュ音楽な仕上がり。
軽やかに踊りたくなる曲調が魅力の作品です。
ということでもしかしたら『パイレーツ・オブ・カリビアン』らしい大乱闘を、この曲でダンスに見立てているのかもしれませんね。
曲調はとてもキャッチーで、爽快感のある内容。
楽しい心持ちにしてくれる痛快ナンバーです!
Pirates of the CarribbeanJarrod Radnich

アメリカでこのカバー曲をネットに投稿してから有名になったじゃロッド・ラドニックさん。
スリル感がたっぷりなピアノカバーを情熱的に弾いています。
ディズニーの映画パイレッツオブザカリビアンにそのままこのカバーが使われていても違和感ないぐらいの熱気で弾いているラドニック。
聞いている側も作業がはかどります。
Michael Giacchino の検索結果(191〜200)
Jack Dawson’s LuckJames Horner

アイリッシュ風のこの楽曲は映画の前半部分で使われました。
主人公ジャックが幸運にもタイタニック号に乗れることが決定したときにBGMとして流された楽曲です。
彼のよろこびや、ワクワクする感じが音楽からも伝わってきます。
氷原Christophe Beck

映像を見なくても楽曲だけで切迫した空気がひしひしと伝わってくるシリアスな曲です。
オーケストラというと華やかで優しい雰囲気の楽曲をよく思い浮かべますが、この曲はオーケストラでシリアスさであったり人間の狂気性を表現しておりとてもかっこいいです。
Overture of ConclaveVolker Bertelmann

2024年に公開され、2025年の賞レースでも大きな注目を集めている映画『Conclave』。
教皇選挙という厳粛な儀式の裏にある人間ドラマを描いたこの作品のオープニング曲は、独特の緊張感が漂う名曲です。
担当しているのは、映画『All Quiet on the Western Front』でアカデミー賞を受賞したドイツ出身の作曲家フォルカー・ベルテルマンさん。
アルバム『Conclave (Original Motion Picture Soundtrack)』の冒頭を飾る本作は、1950年代に発明された希少楽器クリスタル・バシェの冷たく幻想的な音色が印象的ですよね。
静寂の中に潜む不穏な空気が、物語への期待をじわじわと高めてくれます。
目を閉じて聴けば、ヴァチカンの密室にいるような没入感を味わえるはずですよ。
Hoist the Coloursハンス・ジマー

映画『パイレーツ・オブ・カリビアン』シリーズ第3作となる『パイレーツ・オブ・カリビアン/ワールドエンド』の冒頭で、銀貨をにぎった少年が歌い出す『Hoist the colours』。
少年に続いて刑に処されようとする海賊たちも歌い始めます。
なんとも言えない不思議なメロディに「今度はどんな冒険が始まるのか」と期待せずにいられません!
交響組曲「風の谷のナウシカ」久石譲

こちらのナウシカも迫力が満点でとても大好きな始まりからの音楽になっています。
この曲、本当にクラシックにもってこいの曲だと思いますね。
映画ともに、音楽ももっと評価されてもよい作品だと思います。
雰囲気が他と違うところが釘付けにさせるところですね。
The Imperial March from The Empire Strikes BackJohn Williams

スター・ウォーズよりもう1曲。
お馴染み、ダース・ベイダーのテーマ曲です。
先に公開されたエピソード4〜5では最強の敵であったベイダー卿。
この曲の「出てくるぞ!
ヤツが出てくるぞ!」という恐い感じは絶品。
社会人になったばかりの頃、癇癪持ちの上司がいて、社員みんなで「あの人のテーマ曲だ」と話していた思い出があります。
たまにその上司本人もこの曲を口ずさみながら登場していました。
域原摩利彦

映画『国宝』のクライマックスを静かに、そして深く彩る1曲です。
数々の映画や舞台音楽を手がける作曲家、原摩利彦さんが担当しました。
弦楽器の繊細な重なりが描き出す音像は、まさに主人公が芸の道を突き詰めていく姿から感じられる張り詰めた空気感そのものですよね。
映画の深い感動と余韻に浸りたいとき、この音色が心に静かに寄り添ってくれるでしょう。
レイア姫のテーマJohn Williams

1977年公開の映画「スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望」に登場するレイア姫のテーマソングです。
記念すべきスターウォーズ第1作目では、R2-D2のデータとしてホログラム画像で登場する謎の美女でした。
いかにも美しく清らかなお姫様のテーマソングらしい、流麗なクラッシックナンバーに仕上がっています。
ノースマウンテンChristophe Beck

ノースマウンテンを探検する時の少し怖いけどウキウキしてしまうような気持ちが絶妙に表現されている楽曲です。
バイオリンの音程が低いものが使われていたり高くなったりすることで、歌詞がなくても気持ちの浮き沈みをうまく表現することのできている楽曲です。
How Far I’ll GoAlessia Cara

この弾き語りのバラードは、ハミルトンのクリエイターであるリン・マヌエル・ミランダが、ディズニーのアニメーション映画「モアナ」のために書いた曲です。
モアナを演じる女優、Auli’i Cravalhoによって映画の中で歌われています。

