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アメリカ民謡研究会 の検索結果（101〜110）
JOHN HENRYTHE LILLY BROTHERS
リリー・ブラザーズは主に1950年代から70年代まで活躍したブルーグラスの兄弟デュオで、後続のブルーグラスのアーティストにも大きな影響を与えたという存在。
実は70年代に2回の来日も果たしており、その模様を記録した『Holiday in Japan, Part 1』という作品もリリースするなど、当時ブルーグラスを愛聴していた方々には懐かしい名前なのではないでしょうか。
伝統的なルーツ・ミュージックに影響を受けた王道のブルーグラスを鳴らす彼らの楽曲として、今回は軽快なバンジョーの響きがブルーグラスらしさ満点の『John Henry』を紹介しましょう。
1959年に7インチ・シングルとしてリリースされたのが初出で、後に『Early Recordings』というタイトルのコンピレーション作品にも収録されています。
タイトルに用いられているのはアフリカ系アメリカ人の英雄と呼ばれる伝説の人物がモチーフとなっています。
God’s Gonna Cut You DownJohnny Cash
アメリカ音楽史に大きな足跡を残したジョニー・キャッシュさんの代表曲が、アメリカの伝統的なフォークソングを独自の解釈で再構築した一曲です。
アメリカンレコーディングシリーズの第5作目となるアルバム『American V: A Hundred Highways』に収録され、2006年に彼の死後にリリースされた作品です。
本作は、ミニマルなアレンジと深みのあるバリトンボイスが特徴で、ハンドクラップや足音、アコースティックギターのシンプルな伴奏が、厳かな雰囲気を醸し出しています。
テレビドラマ『ゴッサム』や『ブラックリスト』など、数々の作品で使用され、裁きと救済をテーマにした重厚な楽曲は、緊張感のあるシーンで心に響きます。
オールド・ジョー・クラーク
アメリカ南部の山岳地帯で古くから親しまれ、ブルーグラスやオールドタイム音楽の定番として知られる伝承曲『Old Joe Clark』を紹介しましょう。
ケンタッキー州に実在した荒っぽい気質の人物がモデルともいわれる本作は、フィドルやバンジョーの軽快な演奏と相性抜群で、思わず体が動き出すような躍動感と土臭い野性味にあふれています。
1924年ごろにフィドリン・パワーズ＆ファミリーによって録音されたSP盤が初期の音源として有名ですが、1945年の西部劇映画『Along Came Jones』で俳優のゲイリー・クーパーさんが口ずさむなど、時代を超えて幅広く愛されてきました。
スクエアダンスの伴奏としてはもちろん、にぎやかな宴会のBGMとしても場を盛り上げてくれること間違いなしの元気な一曲ですね！
Ode to Billie JoeBobbie Gentry
カントリー・ミュージックにおいてゴシックな側面を描いたとされるこの曲は、シンガー・ソングライターであるBobbie Gentryによって1967年にリリースされました。
やわらかなギターの音色が印象的なこの楽曲は、グラミー賞で3つの賞を獲得しています。
Stand by Your ManTammy Wynette
1942年5月5日-1998年4月6日。
女性カントリー・ミュージックのシンガーソングライター。
「Stand by Your Man」は1969年にグラミー賞女性カントリー・ボーカル賞を獲得した曲です。
メロディアスなカントリーポップスです。
Rich Men North Of RichmondOliver Anthony
オリバー・アンソニーさんが贈る『Rich Men North Of Richmond』は、アメリカ社会に鋭い視点を向けた話題作です。
曲のリリースは2023年8月。
以降、数多くの議論を巻き起こしながら、ビルボードホット100で栄えある1位を獲得しました。
カントリーミュージックの情景を彷彿させるギターの音色に乗せ、現代アメリカを生きる普通の人々の苦悩が歌われています。
彼の地元・バージニア州出身であり、かつては工場で働く身でしたが、音楽界に大きな一石を投じたといえるでしょう。
オリバー・アンソニーさんの政治的に中立的なスタンスと、社会批評の切っ掛けともなったこの曲は、今や保守派からの支持を受ける一方で、福祉受給者への批判が表れているともいわれています。
曲を聴くたび、新たな発見があるかもしれません！
ウマウアケーニョ
【アンデス・フォルクローレ】静岡県東部を中心に活動しているアマチュアのグループ、フォルクローレ・コンフント「ミルカミルカ」の演奏は「ウマウアケーニョ（El Humahuaqueño）」です。
SBSラジオ（静岡放送）の公開生放送「ラジオイースト」にて。
グリーンスリーブス
イギリスの古き良き伝統が息づく民謡の世界へ、美しい旋律が私たちを誘います。
16世紀後半のイングランドを舞台に生まれた本作は、切ない恋心を緑色の衣装に託した象徴的な歌として、時代を超えて愛され続けています。
1580年9月、ロンドンの印刷業者リチャード・ジョーンズにより初めて出版登録されて以来、クラシック、ジャズ、フォークなど、様々なジャンルでアレンジされてきました。
1962年の映画『西部開拓史』では、デビー・レイノルズさんが『Home in the Meadow』として歌い、新たな魅力を引き出しました。
心安らぐメロディーと深い情感は、静かな時間を過ごしたいときや、異国の文化に触れてみたいときにぴったりです。
チェロキーCharlie Barnett & His Orchestra
ジャズ・サックス奏者、チャーリー・バーネットと彼のオーケストラの演奏はバンドのテーマ曲「チェロキー」です。
レイ・ノーブルがアメリカ先住民の旋律を元に作曲したもので、ビリー・メイが編曲し、アップテンポの演奏でヒットしました。
A Thousand Miles AwayThe Heartbeats
1950年代のアメリカのコーラスグループ、ザ・ハートビーツの楽曲。
1957年にリリースされたこの楽曲は全米ビルボードR&Bチャートで5位を獲得、総合チャートでも52位を記録してヒット。
1960年にリリースした彼らの唯一のアルバムが2014年に日本で発売された。
アメリカ民謡研究会 の検索結果（111〜120）
Rocky TopOsborne Brothers
Osborne Brothersはケンタッキー州で結成され、1960〜1970年代にかけて人気のあったブルーグラス・バンドです。
この「Rocky Top」は、自由とシンプルな生活を失ったテネシー州の人々の嘆きを歌った曲で、テネシー州の公式ソングのひとつとされています。
McArthurHARDY, Eric Church, Morgan Wallen, Tim McGraw
カントリー界の現在と過去を繋ぐような豪華絢爛なコラボレーションが実現しました。
ハーディさん、エリック・チャーチさん、モーガン・ウォレンさん、ティム・マッグロウさんという新旧のスターが集結した『McArthur』。
2026年1月に発売された本作は、架空の一族の4世代を各人が演じ、土地と血脈の継承を描いた壮大な物語です。
リリース直前に4人がSNSで意味深な生没年を投稿し、大きな話題を呼んだことも記憶に新しいですね。
抑制されたサウンドと各人の歌声が織りなす重厚な世界観は、まるで映画を観ているかのような没入感があります。
静かな夜に一人、家族の絆について深く考えたい方にこそ、ぜひ聴いていただきたい1曲と言えるでしょう。
Love’s Gonna Live HereBuck Owens
Buck Owensは、1945年から活動をしていたアメリカのシンガー・ソングライターです。
このトラックは1963年にシングル・リリースされ、アメリカのカントリー・チャートでNo.1を獲得しました。
Sten & Stanleyなど、多くのアーティストによってカバーされています。
I’M SO LONESOME I COULD CRYHank Williams
シンガー・ソングライターであるHank Williamsによって書かれた曲。
彼が悩まされていた妻との関係から生まれた曲は、孤独について歌われています。
Elvis Presleyが、”おそらく私が今まで聴いた中で最も悲しい歌”とコメントした楽曲です。
Mr Tambourine ManThe Byrds
1960年代、アメリカのフォークロックシーンを席巻したザ・バーズ。
彼らがカバーしたボブ・ディランさんの楽曲は、フォークとロックの融合という革新的な試みで大きな注目を集めました。
1965年6月にリリースされたデビューアルバムに収録されたこの曲は、12弦ギターの特徴的な音色と美しいハーモニーが印象的。
夢幻的な歌詞は、自由や超越を求める当時の若者たちの心情を巧みに表現しています。
ビルボードチャートでトップを飾るなど、商業的にも大成功を収めた本作。
フォークミュージックの新たな可能性を切り拓いた、時代を超えて愛される名曲と言えるでしょう。
Walk The LineJohnny Cash
晩年のジョニーキャッシュのテレビパフォーマンスの動画です。
観客のこの異常な盛り上がりが、日本ではなぜか理解されませんでした。
アメリカの心を歌った、カントリーミュージック界の超大御所なだけにその全盛期のパフォーマンスを生で観たかったです。
House Of The Rising SunThe Animals
1960年代のブリティッシュ・インヴェイジョンを代表するバンド、ザ・アニマルズ。
ニューカッスル出身の彼らが1964年にリリースしたこちらは、アメリカ南部の伝統的なフォークソングをブルース・ロックとして生まれ変わらせた名曲です。
印象的なAマイナーのアルペジオから始まり、うねるようなオルガンのリフが特徴的。
ジャムセッションでは誰もが知るシンプルなコード進行と、アドリブを効かせやすい構成が魅力です。
わずか15分で一発録りされたという緊張感あふれる演奏は、セッションの即興性を体感するのにぴったり。
ニューオーリンズの闇を歌った歌詞の世界観も、演奏に深みを与えてくれますよ。
ぜひチャレンジしてみてください！
森のくまさんアメリカ民謡
数ある童謡の中でも、圧倒的な知名度や人気を誇る『森のくまさん』。
アメリカ民謡をもとに制作されており、NHK『みんなのうた』のオンエアをきっかけに広く知られるようになりました。
歌詞のフレーズが短く区切られているので、高齢者の方も歌いやすいかと思います。
また、軽快なテンポで展開する楽曲に合わせて手拍子をするのも楽しそうですね。
たくさんの高齢者の方が集まる場面で、順番に輪唱することで場を盛り上げる楽曲です。
音が重なりあうサビのパートをその場にいる全員で歌ってみてくださいね。
Once a DayConnie Smith
アメリカのカントリー・ミュージック・アーティストのConnie Smithによって、1964年にリリースされたトラック。
女性のカントリー・アーティストがデビュー・シングルでチャートのNo.1を獲得した、初のトラックとして知られています。
The Blind Leaving the BlindPunch Brothers
ニューヨークで結成されたPunch Brothersによってリリースされた曲。
彼らがThe Tensions Mountain Boysというバンド名で活動していた2007年3月に、カーネギー・ホールでパフォーマンスされています。
マンドリンとバンジョーによるサウンドに、クラシック・ミュージックの要素を取り入れた楽曲です。