【現代曲】ピアノの不思議な響きに惹かれるクラシック作品を厳選！

アルゼンチン舞曲集 Op.2 第1曲「年老いた牛飼いの踊り」Alberto Ginastera

Ginastera / Danzas argentinas – Kotaro Fukuma – Maison de la culture du Japon à Paris

アルゼンチンを代表する20世紀の作曲家、アルベルト・ヒナステラさん。

彼の初期の代表作である『アルゼンチン舞曲集 Op.2』は、アルゼンチンの民族音楽の要素を独自のスタイルで展開した意欲作です。

中でも第1曲は、右手が白鍵、左手が黒鍵のみを使うという特殊な手法で、2つの調が同時に響き合う不思議な魅力を持っています。

民族色豊かな響きと前衛的な技法が融合した、ユニークで味わい深いこの作品は、ピアノの新しい可能性に挑戦したい人方にオススメです。

ロマンス武満徹

武満　徹／ロマンス／演奏：内匠慧

現代音楽の巨匠であり、日本の伝統と西洋の音楽を融合させた武満徹は、生前から国際的に高い評価を受けていました。

彼の初期の作品の一つであるこのピアノ曲は、前衛的な音楽活動を展開していた若き日の探究心と独自の作曲スタイルが反映されています。

西洋クラシック音楽と日本の音楽性を組み合わせた音楽は、静ひつでありながら奥深いな響きをたたえており、武満さんならではの世界観を創り上げています。

独学で音楽を学んだ彼の才能と感性が、余すことなく注ぎ込まれた本作は、現代音楽になじみのない方にこそ、耳を傾けていただきたい作品です。

ピアノソナタHenri Dutilleux

Henri Dutilleux – Sonate pour piano (1948)

フランスの作曲家、アンリ・デュティユーさんは、20世紀後半を代表する作曲家のひとり。

彼の音楽は、ドビュッシーやラヴェルの影響を受けつつ、ジャズのエッセンスも取り入れた独自のモダニズムスタイルを確立しました。

1948年に発表された『ピアノソナタ』は、デュティユーが自らの音楽的アイデンティティを示した記念碑的な作品といえるでしょう。

本作は、形式的な厳格さと和声の探究を特徴としており、印象主義とソビエト音楽が融合した独特の音楽世界を作り上げています。

彼の妻であるピアニストのジュネヴィエーヴ・ジョワに献呈されたこの作品は、ピアノという楽器の可能性を追求した意欲作であり、現代音楽の傑作として高く評価されています。

ムジカ・リチェルカータGyörgy Ligeti

Ligeti. Piano. Musica ricercata

現代音楽の先駆者として知られるハンガリーの作曲家、ジェルジュ・リゲティさん。

彼は当時の社会主義体制下で表現の自由が制限されるなかでも独自の音楽スタイルを追求し、1956年のオーストリアへの亡命後は、ケルンの電子音楽スタジオで新しい音楽に触れたことで、さらなる革新へと向かいました。

そんなリゲティの初期の代表作が、ピアノのための11の小品からなる『ムジカ・リチェルカータ』です。

各楽章は実験的な手法で作曲され、特定の音程やリズム、ハーモニーを用いて静寂と苦悩の動きを表現しています。

厳しい検閲下で生まれ、20世紀のクラシック音楽に大きな影響を与えた本作は、現代音楽に興味がある方や、ピアノ曲の新しい可能性を探求したい方にオススメの1曲です。

遊び 第1巻より「無窮動」Kurtág György

Gyorgy Kurtag : Jatekok _ Perpetuum mobile

ハンガリーの作曲家、クルターグ・ジェルジュさんは、20世紀後半から21世紀初頭にかけて最も尊敬される作曲家のひとりです。

彼の音楽は緻密かつ繊細なテクスチャーと厳密な形式感、深い表現力で知られています。

1973年から書き始められたピアノ曲集『遊び』は、子供たちがピアノと自由に遊ぶ姿から着想を得た教育的演奏作品。

即興的な音楽実践や民族音楽、グレゴリオ聖歌の知識を活用し、演奏者自身が喜びのために音楽を創造することを促しています。

ピアノを学び始めた子供から大人まで、自由な発想で音楽を探求したいすべての方にオススメの作品集です。

3つのピアノ曲 Op.11Arnold Schönberg

Schoenberg: Drei Klavierstücke, Op. 11 (Pollini)

アルノルト・シェーンベルクさんは、20世紀初頭の革新的な作曲家のひとりです。

彼の『3つのピアノ曲 Op.11』は、調性を完全に放棄し、斬新な音楽表現を追求した作品です。

この曲の特徴である楽想の絶え間ない変化や急激なダイナミクスの変化は、20世紀音楽の発展への重要な一歩を示しています。

この曲集は、音楽大学の教材としても用いられるなど、後の無調、十二音技法などの先駆けとなった意義深い作品です。

彼の先駆的な試みは、柔軟な発想力と創造性に富むリスナーにとって魅力的な体験となるでしょう。

グノシエンヌ第3番Erik Satie

サティ : グノシエンヌ第3番【02_暗い・悲しい楽譜と説明付きクラシックピアノ曲】

この楽曲は、1893年に音楽誌で初めて紹介された作品で、楽譜に小節線がないのが大きな特徴です。

左手は古代の儀式を思わせるような静かなリズムを繰り返し、その上で右手がどこか掴みどころのない旋律を奏でます。

「Avec étonnement」（驚きとともに）といったユニークな指示が奏者の解釈に委ねられ、聴くたびに異なる表情を見せてくれますよ。

映画『ユマ・フォア』でも効果的に使われました。

本作が持つ瞑想的な響きは、心の奥に沈んだ感情と静かに向き合いたい夜にぴったりです。