ピアノはヨーロッパで生まれた楽器。
そして、クラシック音楽は西洋で発展した音楽スタイル。
クラシック作品を中心に練習していると、どうしてもヨーロッパのエッセンスが盛り込まれた曲に偏りがちで、ピアノを弾きながら「和」を感じることは少ないかもしれませんね。
そこで本記事では「日本らしさを感じられる和風の作品をピアノで弾いてみたい!」という方に向けて、和風のピアノ曲をたっぷりご紹介します。
「和風」といっても、ヨーロッパの作曲家が日本の浮世絵に魅せられて作曲した作品から童謡を題材にした変奏曲まで、曲のルーツや形式はさまざま。
ぜひ、それぞれの作品の「日本らしさ」を聴き比べたり、作曲家によって異なる「和風」の解釈を楽しんだりしながらお聴きください！
- 「Manjiro」が3rdシングルをリリース！
- 【中級レベル】華やかな旋律が印象的なピアノの名曲を厳選！
- 【山田耕作のピアノ曲】日本の童謡唱歌の名作曲家が遺したピアノ作品たち
- 【印象派の音楽】日本の心を感じるクラシック作品をピックアップ
- 【三善晃のピアノ曲】現代日本音楽の巨匠が手掛けた珠玉の作品を厳選
- 【現代曲】ピアノの不思議な響きに惹かれるクラシック作品を厳選！
- 美しすぎるクラシックピアノの名曲。心洗われる繊細な音色の集い
- 【ピアノ曲】子供でも弾きやすい！簡単なクラシック作品を一挙紹介
- 【ピアノ発表会】大人のピアノ発表会におすすめ！聴き映えする名曲を厳選
- 【和風の曲】日本を感じられる和テイストなJ-POPを厳選！
- 【ピアノ】名作が勢ぞろい｜春を感じさせるピアノ曲
- 【ピアノ】暑い夏に聴きたいピアノ曲！爽やかなクラシック作品を厳選
- 【ピアノ×J-POP】弾けたらかっこいい最新曲・アニソンを厳選
- 【印象派】色彩豊かなピアノの名曲を厳選～ドビュッシー・ラヴェル～
【和風のピアノ曲】日本らしさが心地よいおすすめ作品をピックアップ（1〜10）
幻想曲「さくらさくら」平井康三郎
1910年に高知県で生まれた日本人作曲家、平井康三郎さん。
彼は幅広いジャンルの作品を手掛け、日本の伝統音楽にも造詣が深かったことで知られています。
1971年に発表されたピアノ独奏曲『幻想曲「さくらさくら」』は、箏曲「さくらさくら」を基にした幻想曲で、ロマン派のピアノ手法と箏の雰囲気が巧みに融合された作品です。
変化に富んだ構成で、太鼓を模したリズムや速度・表情の変化が特徴的。
日本の美しい情景とともに、作曲家の祖国への愛着が感じられるでしょう。
日本人作曲家ならではの感性が息づくこの名曲を、ぜひピアノで味わってみてください。
君が代 Op.26-1Georg Capellen
1869年生まれのドイツの作曲家、ゲオルク・カペレンは、日本の唱歌の旋律に複数の和音や複数の調性の可能性を見いだし、独自の和声付けを試みていたことで知られている作曲家。
彼が作曲した『君が代 Op.26-1』は1904年に出版された『小学唱歌 Op.26』の冒頭に収録された作品で、私たちが国歌斉唱で歌うものとは一味違う、西洋音楽的な和声付けが成された『君が代』を耳にすることができます。
この曲集には『一月一日』や『さくら』など全14曲の日本の唱歌をもとにした小品が収録されています。
演奏しながら、ドイツ人作曲家による日本の唱歌に対する解釈を楽しんでみてはいかがでしょうか。
日本の屏風からAlbert Ketèlbey
イギリス出身の作曲家、指揮者、ピアニストであるアルバート・ケテルビー。
20世紀初頭の軽音楽の分野で高い評価を得ており、色彩豊かなオーケストレーションと異国情緒あふれるメロディが特徴的です。
特に有名な作品に、1915年発表の『修道院の庭で』や1920年の『ペルシャの市場にて』などがありますが、本作『日本の屏風から』もそうした彼の代表的なスタイルが色濃く表れた1曲。
タイトルから想像できるように、日本の風景や文化を描写した作品で、当時の日本への興味・関心の高まりがうかがえます。
楽曲を通して異国の地への想いをはせるのもいいですし、情景を思い浮かべながら演奏するのもオススメです。
映像 第2集 第3曲「金色の魚」Claude Debussy
印象主義音楽の中心人物ともいわれ、革新的な手法を用いた作品を数多く残したクロード・ドビュッシー。
『映像 第2集』の第3曲『金色の魚』は、1907年に作曲された全13曲からなるピアノ組曲の1曲目に収録されています。
この曲は、ドビュッシーが所有していた日本の漆器に描かれた錦鯉の絵に触発されて書かれたといわれています。
冒頭の静かな音が次第に動きを増し、華麗なアルペジオへと変化していくさまは、まるで川や池で泳ぐ鯉の姿が浮かび上がるよう。
曲全体を通して聴かせる繊細な音色は、まさに「金色」とも称すべき美しさです。
ピアノによるお江戸日本橋奥村一
奥村一さんは、1925年に埼玉県で生まれた日本人作曲家。
陸軍戸山学校軍楽生徒隊、東京音楽学校を経て作曲家として活躍し、1950年代から1960年代にかけて多くの映画音楽を手がけました。
『ピアノによるお江戸日本橋』は、そんな彼が遺した作品の一つ。
東海道五十三次の道中の様子を歌った民謡『お江戸日本橋』のメロディが、リズムとダイナミクスを際立たせる奥村さんらしいアレンジで展開されていく、「和」の心を存分に感じられる作品です。
《荒城の月》の主題による変奏曲平井康三郎
平井康三郎さんは、器楽、声楽を問わず多岐にわたる作品を手がけており、小学校や中学校の校歌も作曲するなど、音楽教育にも深く関わってきました。
『《荒城の月》の主題による変奏曲』は、平井さんが瀧廉太郎さんの名曲『荒城の月』の主題をもとに作曲した変奏曲です。
それぞれのバリエーションで、メロディーのもつ情感豊かな特性を踏まえながら、技術的な挑戦を楽しめるこの変奏曲を通して、日本の伝統音楽を新しい聴衆に向けて再解釈する平井さんの音楽観にも触れてみてはいかがでしょうか。
扶桑歌 日本行進曲Charles Leroux
シャルル・ルルーは、1851年にフランスで生まれた音楽家、作曲家であり、フランス陸軍の大尉として勲章も受章している人物。
そんな彼が1886年に作曲した『扶桑歌 日本行進曲』は、日本の伝統や精神性を反映した作品で、日本国と天皇への忠誠、永遠の平和と繁栄を願う内容が込められています。
陸軍軍楽隊の技術向上にも寄与し、「軍楽隊規則」を定めるなど、音楽文化へも大いに貢献したルルー。
国民一人ひとりが持つべき忠誠心と奉仕の精神を、雄大なメロディーで表現したこの曲は、式典などで演奏されるにふさわしい1曲です。