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あきのピアノ の検索結果（121〜130）
さんぽ久石譲
映画の『となりのトトロ』のオープニングテーマ『さんぽ』は、ピアノの発表会でも頻繁に演奏されている初心者さんにピッタリの1曲！
こちらの楽譜はすべての音に音名と指番号がふってあり、鍵盤のイラストで手を置く位置も示されているので、指示に従って鍵盤を押さえていけば、無理なく『さんぽ』の演奏ができあがります。
音と指使いをしっかり覚えて両手で弾けるようになったら、スキップのような軽やかな付点リズムにも意識を向けて、快活な雰囲気をピアノで再現してみましょう！
ピアノソナタ 第14番「月光」第1楽章Ludwig van Beethoven
ベートーヴェンのピアノソナタ第14番は、『月光』の名で知られている、三大ピアノソナタの1つ。
多くの人々を魅了する作品です。
中でも第1楽章はクラシックファンのみならず、一般の人でも耳にする機会の多い有名曲ですよね。
イントロの繊細なアルペジオから琴線に触れるメロディが登場する冒頭は、聴く人を引き込むパワーを持っています。
和声の移り変わりの美しさを存分に感じながら、静寂を守り抜くように丁寧に演奏しましょう。
ピアノソナタ第8番「悲愴」第二楽章Ludwig van Beethoven
穏やかで歌うような旋律が印象的なこの楽曲は、変イ長調2/4拍子の緩やかなテンポで進行します。
三部形式で構成され、シンプルながら情感の豊かな主題が繰り返し現れることで、抒情的な魅力を引き出しています。
映画『不滅の恋/ベートーヴェン』で効果的に使用されたほか、ビリー・ジョエルの『This Night』でも旋律が引用されるなど、ポップスとの融合も見られます。
本作は豊かな表現力を持ちながらも技巧的な難しさは控えめで、小学校高学年の発表会でも取り組みやすい曲となっています。
落ち着いた雰囲気の中にも豊かな音楽性があり、音楽を真摯に学びたい方に最適な1曲です。
マスカーニ：カヴァレリア・ルスティカーナより間奏曲Achille Lampo
アキッレ・ランポは、イタリアのピアニストです。
演奏曲は、イタリアの作曲家ピエトロ・マスカーニのカヴァレリア・ルスティカーナより「間奏曲」です。
シチリアの山間部を舞台にしたジョヴァンニ・ヴェルガの小説に基づいて作曲されました。
子供のアルバム 第1集 「少年時代の画集」 第5曲 エチュードAram Khachaturian
スタッカートが印象的な1分30秒の小品は、子供が楽しみながら演奏できる作品として長年愛されています。
軽快なリズムと、シンプルながらも情感が豊かなメロディが、アルメニアの民族色と見事に融合した音楽世界を作り出しています。
両手のバランスや、リズムの正確さが求められますが、発表会で演奏する際には聴衆の心をつかむ魅力に満ちています。
4分の4拍子のハ長調で書かれた本作は、リズム感や指の独立性を高めたい方、また民族音楽の要素を取り入れた表現力が豊かな作品に挑戦したい方におすすめです。
メロディOp.4-2Fanny Mendelssohn
まるで歌曲のように歌う旋律が印象的な、嬰ハ短調の小品です。
この楽曲は、兄フェリックスとは異なる独自のピアノ様式を模索していたファニー・メンデルスゾーンのピアノ曲集『6 Melodies Op.4』に収録されています。
繊細な旋律に重なる濃密な和声は、ファニー・メンデルスゾーンならではの表現力。
感情の機微をただように描き出しており、少しでも表現を誤ると曲の持つ内省的な魅力が損なわれかねません。
1846年に自らの名で作品を出版したファニー・メンデルスゾーンの、静かながらも確固たる意志を感じさせます。
悲しみに深く沈みたい夜、一人でじっくりと味わいたい方にこそ聴いてほしいものです。
本作を弾く際は、旋律をどう歌わせるかが最大のカギとなるでしょう。
きっかけ乃木坂46
杉山勝彦さんが手掛けた本作は、アルバム『それぞれの椅子』収録の1曲。
透明感のある歌声と、心に染み入るメロディが印象的な楽曲となっています。
歌詞には、人生の岐路に立つ不安と、自分の意志で一歩を踏み出す勇気が描かれており、聴く人の心に強く響きます。
ピアノで演奏する際は、その繊細な感情表現を大切に。
メロディの美しさを活かしつつ、歌詞の持つメッセージ性を意識して弾くことで、より深みのある演奏になるでしょう。
2016年12月の東京ドーム公演では、卒業するメンバーへの思いを込めて披露され、感動を呼びました。
シューベルト：即興曲第3番Annerose Schmidt
Annerose Schmidt、アンネローゼ・シュミットは1936年、ドイツに誕生しました。
父が音楽院の院長であったので、英才教育を受け、幼少時代にデビューしました。
日本には1973年から数回訪れられてます。
1956年には国際ロベルト・シューマンコンクールで優勝されています。
長い間Kiroro
心温まるメロディーと優しいコード進行が魅力的なバラードです！
Kiroroによる楽曲で1998年に発売されたシングル。
感謝の気持ち、大切な人への思いが込められた歌詞が、聴く人の心にそっと寄り添います。
ヘ長調の穏やかな響きと4拍子のリズムで構成されており、FやCといった基本的なコードが使われているため、コード練習にぴったり。
左手でシンプルなブロックコードを押さえ、右手でメロディーをなぞる練習から始めてみましょう。
弾き語り曲としてオススメです。
宝島和泉宏隆
日本のフュージョンシーンをリードしてきた大人気バンドのザ・スクェア（のちのティー・スクェア）が、1986年3月に発売したアルバム『S・P・O・R・T・S』に収録されている名曲です。
特定の商業タイアップはありませんが、テレビ番組のBGMなどで広く親しまれてきたこの楽曲は、南国の明るさや冒険心を思わせるさわやかなメロディーが大きな魅力です。
吹奏楽の定番としても有名で、リズミカルで軽快なサウンドはピアノで弾いてもかっこよく決まりますよ！
複雑なコード進行の中に隠された美しい旋律をピアノソロで華やかに奏でれば、まわりの人を驚かせることができるはず。
アップテンポでノリのよい音楽を楽しく弾きこなしたい人に、ぜひ挑戦していただきたい本作です。
あきのピアノ の検索結果（131〜140）
ふたたび久石譲
映画『千と千尋の神隠し』のクライマックス、空を飛ぶ幻想的なシーンで流れる、壮大で美しい楽曲です。
静かな旋律から始まり、徐々に感情が高まっていく様子は、困難を乗り越えた先にある希望や、大切な人との強い絆を感じさせますよね。
後に歌詞がつけられたバージョンもあり、そこでは再会を願う切なくも温かい気持ちが描かれています。
この楽曲は2001年7月に発売されたアルバム『千と千尋の神隠し サウンドトラック』に収録されました。
壮大な世界観を自分の手で奏でてみたい方にぴったりの一曲です。
物語の感動を思い出しながら、音の強弱を豊かに表現し、聴く人の心を揺さぶる演奏を目指してみましょう。
ショパン：練習曲よりPaola Bruni
パオラ・ブルーニは、イタリアのピアニスト。
演奏曲は、ポーランドの作曲家でピアノの詩人とも呼ばれた、フレデリック・ショパンの練習曲より4曲です。
12の練習曲作品25より第1番と第2番、12の練習曲作品10より第4番と第5番。
「パガニーニ大練習曲」より第4曲「アルペジオ」Franz Liszt
パガニーニのヴァイオリン作品をピアノに編曲した壮大な変奏曲です。
1838年に初版が発表され、その後改訂を重ねて現在の形になりました。
主題に続く11の変奏では、トレモロ、オクターブ、アルペジオなど、ピアノならではの技巧が贅沢にちりばめられています。
フランツ・リストがパガニーニの演奏に感銘を受け、ピアノでもヴァイオリンのような表現を目指して作曲した本作は、聴衆を魅了する華やかさと、深い音楽性を兼ね備えています。
音の重なりや展開の美しさは、ピアノの魅力を存分に引き出しており、コンサートやピアノコンクールでも人気の高い作品です。
確かな技術と表現力を持つ演奏者の方におすすめの、発表会で存在感を放つ一曲といえるでしょう。
ずっしーのピアノ教室 音楽経験ゼロから大好きな曲を弾けるようになった僕の耳コピアレンジ習得法KADOKAWA
「聴いた曲をそのままピアノで演奏してみたい」という方には、耳コピのコツがわかりやすく解説された『ずっしーのピアノ教室 音楽経験ゼロから大好きな曲を弾けるようになった僕の耳コピアレンジ習得法』がピッタリ！
耳コピアレンジで話題のネットピアニスト、ずっしーさんの著書で、楽譜を読んで弾くことを重視するピアノレッスンでは学べない耳コピや即興アレンジのコツを学べます。
「楽譜を読んで弾くことはできるけれど、伴奏付けやコード奏は苦手」というピアノ経験者の方にもオススメですよ！
チューリップのラインダンス平吉毅州
平吉毅州さん作曲の『チューリップのラインダンス』は、キュートでリズミカルなメロディでピアノを習う女の子たちから大人気の1曲。
音に反応してクネクネ動くフラワーロックを連想させる独特なリズムをともなうメロディは、一度聴いたらなかなか頭から離れてくれません！
2013年に出版されたピアノ曲集『虹のリズム』に収録されているこの曲の演奏では、正確なリズム感や軽やかなタッチが求められるため、発表会曲として取り組むことでテクニックの向上につながるはずです。
ショパン：第3番『別れの曲』ホ長調 op.10-3横山幸雄
横山幸雄は東京都三鷹市出身のピアニストです。
2010年にショパンの全166曲を16時間弱かけて弾き通し、ギネス・ワールド・レコーズの「24時間で最も多い曲数を1人で弾いたアーティスト」に認定されています。
また2011年には、ショパンの未発表曲を含めた全ての独奏曲212曲を約18時間かけて暗譜で弾き通し、自身が持つギネス記録を更新しています。
世界に一つだけの花 （ピアノ）/ SMAP、『卒業ソング』 作詞作曲；槇原敬之
悲しくも解散してしまった日本の国民的アイドルだったSMAP。
彼らの代表曲の1つであり、さまざまな難易度の譜面も販売されている名曲です。
初心者から1歩先に踏み出したいというピアニストさんに最適なレベルの譜面かと思われます。
どのタイプで聴いても優しい素敵な曲ですね。
古い時計台 Op.48-2Heino Kaski
フィンランドを代表する偉大な作曲家、ヘイノ・カスキ。
第一次世界大戦により大きな活躍はできませんでしたが、いくつかの名作を生み出してきました。
今回は、その中からこちらの『古い時計台 Op.48-2』をオススメしたいと思います。
悲劇的なメロディーが特徴で、暗い曲ではあるものの、きらびやかな雰囲気を感じさせます。
中盤の長調と短調が入り乱れる部分が、感情の揺れを見事に表現しているので、ぜひ注意しながら聴いてみてください。
ミッフィーのぴあの絵本 1 ぴあのさん、あそぼ!ヤマハミュージックエンタテインメントホールディングス
これからピアノを始める子供たちが、興味いっぱいで楽しく練習やレッスンを続けられるよう願って制作された『ミッフィーのぴあの絵本1 ぴあのさん、あそぼ! 』。
長きにわたって愛されているうさぎのキャラクター、ミッフィーのかわいらしいイラストが描かれた本書では、2つ並んだ黒鍵を同時に弾く『くらくしょん』などで、生活のなかで耳にする音をピアノで再現しながら、音や鍵盤への興味を膨らませていきます。
ピアノをお勉強と捉えるのではなく、お遊びに近い感覚で、絵本を読み進めるように楽しみながら学べる1冊です。
ハルノヒあいみょん
あいみょんさんの『ハルノヒ』は2019年にリリースされたシングルで、アニメ映画『クレヨンしんちゃん 新婚旅行ハリケーン 〜失われたひろし〜』の主題歌として書き下ろされました。
メロディには楽曲の調に合ったメジャースケール上の音しか使われていないので、キャッチーで覚えやすいんですよね。
リズムも、もともとがシンプルな8ビートなので比較的簡単です。
ピアノ初心者の方でも取り組みやすいので、ぜひチャレンジしてみてください！