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電気グルーヴ の検索結果（101〜110）
Lay Claim To My GrubKaren Gwyer
どこまでも続いていくようなサイケデリックテクノで、宗教的とも捉えられる呪術的なビートの一曲。
karen Gwyerは、ロンドンの女性アーティストで、OPAL TAPESなどの先鋭的なアンダーグラウンドレーベルから音源をリリースしています。
come againm-flo
MCのVERBALさん、DJの☆Takuさん、ボーカルのLISAさんからなる音楽グループ、m-flo。
ヒップホップを基盤に、R&Bやジャズなど多彩なジャンルを融合させた都会的なサウンドが印象的なアーティストですよね。
1999年にメジャーデビューを飾り、2005年のアルバム『BEAT SPACE NINE』では初のオリコン1位を記録しました。
LISAさん脱退後の「m-flo loves…」プロジェクトでは、さまざまなアーティストとの化学反応で音楽の可能性を広げ、2004年にはMnet Asian Music Awardsで「Best Asia Hip Hop Artist」を受賞。
その革新的な音楽性は必見のかっこよさです！
☆Takuさんが作る洗練されたトラックの上で、VERBALさんのバイリンガルラップと、15年の時を経て復帰したLISAさんの伸びやかな歌声が織りなすグルーヴは唯一無二。
思わず体が揺れてしまう、スタイリッシュなビートに浸りたい方にぴったりのアーティストですね。
Shout It LoudScudelia Electro
Scudelia ElectroはSpiral Lifeのメンバーだった石田ショーキチを中心として1996年に結成された音楽ユニットです。
「Shout It Loud」は2002年6月にリリースされたシングルで、「王ドロボウJING」のオープニングテーマとして使用されました。
AcrobatesL.E.J
フランスの音楽シーンに新風を巻き起こした女性3人組、エル・イー・ジェイ。
2013年から活動を開始し、2015年にYouTubeで投稿したメドレー『Summer 2015』が大ヒット。
6400万回以上の再生を記録し、一躍世界的な注目を集めました。
ポップ、ラップ、クラシックを融合させた独自のスタイルが魅力で、2017年にはヴィクトワール音楽賞でステージ・レベレーション賞を受賞。
2018年には待望の初オリジナルアルバムをリリースし、さらなる進化を遂げています。
3人の息の合ったハーモニーと、チェロを活かした斬新なアレンジは非常に印象的です。
フレッシュな感性と確かな実力を兼ね備えた彼女たちの音楽は、新しいサウンドに興味のある方にオススメです。
roygbivBoards of Canada
エレクトロニカ～IDMのファンにとってはおなじみの音楽デュオ、ボーズ・オブ・カナダ。
スコットランド出身の2人組を見いだしたのはかのオウテカで、名門中の名門レーベルWARPからリリースされたデビュー作『Music Has the Right to Children』が絶賛を浴び、一躍注目を集めました。
今回取り上げている楽曲『Roygbiv』はそのデビュー作に収録されており、不思議なタイトルの意味はRed, Orange, Yellow, Green, Blue, Indigo, Violetという虹を構成する7色の頭文字から取った造語なのですね。
エレクトロ・ミュージックのファンの間でも人気の高い、彼らにとっても代表曲の1つと言える名曲ですが、楽曲自体は2分30秒程度の短いナンバーです。
その短い時間の中で、彼らの独自性や創造性がはっきりと刻印されており、イントロのややシリアスで不穏なベース・ラインからヒップホップからの影響と思しきビートが重なり合い、浮遊するメロディ・ラインが鳴り出した瞬間にがらりと雰囲気を変える展開がお見事としか言えません。
単純に明るいとか暗いといったものではなく、ノスタルジックでありつつ不思議なイメージを想起させる音世界は、繰り返し聴けば聴くほどその奥深さにのめり込んでしまうことでしょう。
ElectrypnoseParaforce
わりと近年ごろからよく名前を聴くようになったアーティストParaforce．聴いている感じホラー感を前に出したダークサイケが多いですね．これもダークサイケらしい，玄人好みの楽曲かもしれません．ぜひ，ダークサイケにどっぷり漬かってください（笑）
GravityThe fin.
The fin.が2019年に発表したEP『Wash Away』から先行配信された楽曲。
シンセとギターを中心としたエレクトロなサウンドとファルセットボイスがかっこいいダンスチューンです。
夜の都会を車で走りながら流すと最高に気持ちよさそうです！
Des Torrents De CoupsCeleste
フランスのアンダーグラウンド・シーンでは、独創的なメタル～ヘビーロック・サウンドを鳴らすバンドが多く存在しており、深掘りすればするほど興味深い存在に出会えます。
本稿では2019年に来日公演を実現させるなど、ここ日本でも熱心なファンを持つフランスはリヨン出身のバンド、セレストを紹介します。
彼らの音楽性はブラック・メタルやスラッジ、ポスト・ハードコアなどの要素を独自に解釈した「ダーク・ハードコア」とも呼ばれるもので、その名の通りダークかつ攻撃性を兼ね備えた轟音サウンドは、リスナーの心までを揺さぶるほどに強烈な音楽体験を味あわせてくれます。
2005年に結成され、2008年にデビュー・アルバム『Nihiliste(s)』をリリースしてからはコンスタントに作品を発表、着実にキャリアを重ねてきました。
2021年、ドイツに拠点を置くメタル系の名門中の名門「ニュークリア・ブラスト」と契約を果たし、2022年1月には現時点での最新作『Assassine(s)』をリリースしています。
圧巻の轟音や複雑なバンド・アンサンブルは健在ながら、過去最高にメロディという概念が盛り込まれた作品であり、常に前進を続けるバンドの成長が刻まれた傑作となっております。
まずはこちらのアルバム『Assassine(s)』を聴いてから、彼らの過去の作品に触れていくというのも良いかもしれません！
キセキGReeeeN
好きな女性と会話する機会があっても、話が盛り上がらないと逆につらく感じてしまうでしょう。
そこで、音楽の話で場を盛り上げるなら、このグリーンの名曲の話題で乗り切りましょう。
この曲は大半の人が知っているので、まず問題ありません。
Polynasia石野卓球
静岡県出身の石野卓球さんは、日本を代表するテクノユニット電気グルーブのメンバーであり、ソロアーティストとしても活躍しています。
テクノユニットの電気グルーブではピエール瀧さんとともに活動しており、作曲家やDJとしてはもちろん、音楽プロデューサーとしても認知されています。
独特の世界観とカリスマ性で、日本のテクノムーヴメントのリーダーとして広く影響を与えています。
代表的な『Polynasia』のミュージックビデオでは、テクノの延々とループするビートと、シリアスな映像作品との相互作用がスリリングな効果を生み出しています。
電気グルーヴ の検索結果（111〜120）
HoppipollaSigur Rós
アイスランドが世界に誇るポスト・ロック・バンド、シガー・ロス。
母国語のアイスランド語と、バンドが作り上げた造語「ホープランド語」で歌われる歌詞も特徴的で、業界のファンも多く、ここ日本においても高い人気を誇るバンドですよね。
今回エレクトロニカというテーマでシガー・ロスを取り上げたのは、いわゆるポスト・ロックと呼ばれるバンドはエレクトロニカからの影響も強く、音楽性にもきっちり反映されているからというのが理由です。
今回取り上げている楽曲『Hoppípolla』は、世界的に高い評価を受けて商業的にも成功を果たした2005年リリースの名盤『takk…』に収録されているナンバー。
エレクトロニカ的な電子音がちりばめられつつ、力強いバンド・サウンドと流麗なストリングスによるアンサンブルから織り成す、地平の彼方まで広がりを見せる壮大なサウンド・スケープはあまりにも美しく、どこか遠い世界へと連れて行かれそうな気にさえさせられます。
エレクトロニカがこういった方向性のジャンルにも影響を与えている、という観点においても重要な作品と言えるのではないでしょうか。
If I Ever Feel BetterPhoenix
フランス出身のインディーロックバンド、フェニックス。
独特な音楽性とキャリアで知られています。
2000年3月にデビューアルバム『United』をリリースし、『Too Young』のヒットで一定の知名度を得ました。
2009年には『Wolfgang Amadeus Phoenix』をリリースし、グラミー賞最優秀オルタナティブミュージックアルバムを受賞。
シングル『1901』と『Lisztomania』が大ヒットし、後者はインディーロックのアンセムとして広く認知されました。
彼らの魅力は、クラシック音楽へのオマージュを含むユニークな楽曲作り。
19世紀のピアニスト、フランツ・リストにちなんだ曲名やエピソードなど、音楽史を感じさせる要素もあります。
洋楽ファンの方々にオススメです。
CIRKLON3Aphex Twin
誰もが認めるエレクトロニカ、アンビエントの帝王が、エイフェックス・ツインです。
彼には熱狂のファンが世界各地にいて、そのリリースする曲全てが新しいトレンドなのでは、と注目されています。
興味がある人は、まずこの曲などミュージックビデオを観て下さい。
きっと、世界観が変わるでしょう。
Tout Petit MoineauIgorrr
フランスのレンヌ出身のエレクトロニック・ミュージック・アーティストのIgorrr。
デスメタルとブラックメタルの影響を強く受けた彼のサウンドは、ハイブリッド・ブレイクコアとして知られています。
このトラックは2012年にリリースされたアルバム「Hallelujah」に収録されています。
STAY TUNESuchmos
2013年に神奈川県で結成されたSuchmosは、ロック、ジャズ、ソウルといったブラックミュージックからの影響を感じさせる音楽性が魅力のバンドです。
2015年に1stアルバム『THE BAY』をリリースしてデビュー。
2016年にはホンダ「ヴェゼル」のCMソングとして起用された『Stay Tune』が大ヒットし、一躍その名を知られるようになりましたね。
Levi’sとのコラボで制作された『Mint』のMVは、MTV Video Music Awards Japan 2016で最優秀邦楽新人アーティストビデオ賞を受賞しています。
クールで都会的なサウンドと、YONCEさんの気だるくもソウルフルな歌声が織りなすグルーヴは唯一無二。
体が自然と揺れる心地よいビートは、オシャレな音楽を求めている方にぴったりですよ。
1901Phoenix
フランスが誇る最高のロック・バンド、フェニックス。
世界中の多種多様な音楽に精通し、圧倒的な完成度の作品を作り続ける彼らをエレクトロポップやシンセポップのとして括ることはできませんが、ここでは2009年にリリースされて彼らの名を世界中に知らしめた楽曲『1901』を取り上げます。
80年代風のキラキラしたシンセの音色にワクワクが止まらないポップネスが弾けた素晴らしい名曲となっており、エレクトロポップやシンセポップのファンにとっても、相性の良い楽曲と言えるのではないでしょうか。
楽曲が収録されているアルバム『Wolfgang Amadeus Phoenix』自体も、シンセポップ色が濃い内容ですから、合わせてチェックしてみると幸せになれますよ！
DreadscapesEchologist
レコードとしてもリリースされているディープ系テクノです。
深みのあるバーブを多く使用することでよりリズムに酔うことを可能にしているダブのエッセンスを感じる本作です。
リズムパターンもブロークンビーツとテクノの境目を行くような奇天烈な世界観を放っています。
This is the Dream of Evan and ChanDntel
インディー・ロックとエレクトロニカの理想的な融合と言われて、このアーティストを思い浮かべる方は多いのでは？
ザ・ポスタル・サービスのメンバーとしても知られるジミー・タンボレロさんのソロ・プロジェクト、ディンテルです。
今回紹介するのは、2001年10月に発売された名盤『Life Is Full of Possibilities』に収録の名曲『(This Is) The Dream of Evan and Chan』。
デス・キャブ・フォー・キューティーのベン・ギバードさんをボーカルに迎えた本作は、繊細なグリッチノイズと切実な歌声が交錯する音世界が魅力で、まさに00年代インディトロニカの金字塔と言えるでしょう。
この共演をきっかけにザ・ポスタル・サービスが結成されたという歴史的背景も見逃せませんね。
メランコリックな響きに浸りたい夜のBGMとして、大推薦の楽曲ですよ！
Night Drivin’Neighbors Complain
大阪駅前でのストリートライブから頭角を現し、2018年にメジャーデビューを果たしたバンドがNeighbors Complainです。
メンバー全員がブラックミュージックをこよなく愛し、それを感じさせるバンドサウンドはグルーヴィでかっこいいんですよね。
SUZUKIエスクードのコマーシャルソングに起用された『Night Drivin’』は疾走感のあるグルーヴが特徴で、アシッドジャズのようなクールなサウンドがかっこいい1曲です。
So FineTelepathe
ニューヨークのエレクトロ女子、Telepathe。
いろんなエレクトロニクスを、実験のように混ぜ込んだような、独特の世界観があります。
Klaxons、Gang Gang Danceにピンと来る人にはぜひ聴いてみてほしいグループです。