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NieR:Automata の検索結果(161〜170)
日産 ノート「乗りステーション」篇

日産の新しい試乗サービス、乗りステーションの紹介CMです。
スタッフとともに約3kmの道のりを自由に試乗できて、目的地に付いたら車の返却は不要で、スタッフがステーションまで車を戻してくれるという仕組み。
行きたいところに行くついでにノートe-POWERを試せるという新しい内容で、「これは一体どんなサービスなんだろう?」と視聴者の興味を引くようなCMに仕上がっていますね。
オニノコnecchi

necchiさんによる2025年4月に発売された作品は、エレクトロニカとポップスを織り交ぜた独創的なサウンドが特徴。
ゲームミュージックをルーツに持つnecchiさんらしい、変幻自在な音の変化が楽しめます。
また、孤独と寂しさをたたえた歌詞のストーリー性と無來の透明感のある歌声の調和も見事。
鬼の子の先について考えられずにはいられなくなります。
もぐらどんのわらべ唄

お友達同士や親子でのやり取りを楽しめる、もぐらどんのわらべうた遊びを紹介しましょう。
みんなで円になり手をつなぎます。
円の中心に1人モグラの役の人が座ります。
「モグラさんおきて」の問いかけ「はーい」と起きると同時に、周りにいた人はモグラさんにつかまらないように逃げましょう。
モグラさんは追いかけてつかまえます。
次はつかまった人がモグラの役を交代していく遊びです。
セリフなどを相談して変えてみると、さらに楽しくなりそうですね。
ダンプ(三菱扶桑スーパーグレートダンプ)

みなさんご存知のダンプカー。
働く車の代表格です。
子供の頃、工事現場でダンプカーやブルトーザーが働いているのをよく見ました。
土を乗せたダンプカーが、荷台を傾けて土を下す音です。
迫力があって頼もしいダンプカーが目に浮かびますね。
A Common HumanityAIVA

「共通の人間性」を意味する『A Common Humanity』。
この曲は、AIVAが独自のアルゴリズムで作曲したサウンドトラック調の楽曲なんです。
重厚なシンセサイザーの音が美しくも、どこか切ない雰囲気を感じさせてくれますね。
ところで、この曲のタイトル『A Common Humanity』は「AIも人間のように音楽などの芸術活動をして、人間性を手に入れられるかもしれない」ということを意味しているのでしょうか…。
この曲名が意味している世界観も気になりますね。
日産 EV「すれ違う二人」篇/「ためらい」篇/「翌朝の悲劇」篇
ユーモアのある演出で電気自動車の魅力を紹介しているこちら。
とくに「すれ違う二人」篇は登場するカップルのやり取りがおもしろく、「翌朝の悲劇」篇は「我が家でもよくある!」と共感される方が多いのではないでしょうか?
3つあるCMには最終的には電気自動車の魅力を紹介するシーンにつながるのですが、それぞれ個性的な演出がなされていて観ていておもしろいCMですね。
AI Music Video – Created by Generative AI ToolsAI BORDER

音楽も映像も全てAIが生み出したと聞き、驚く方も多いのではないでしょうか?
AI BORDERが手掛けた本作は、まさに新時代の創作の形を提示する1曲です。
近未来的なハイパーポップサウンドの上で、AIが生成した女性ボーカルが、まるでAI自身が対話しながら未来を模索しているかのよう。
2025年5月にYouTubeで公開されると、わずか1カ月で数万回再生を記録し大きな話題を呼びました。
アルバムには収録されていない独立した作品で、その革新性が際立ちます。
テクノロジーとアートが交差する最先端の世界観に触れたい時、ぜひ聴いてみてください。
猫神大権現〜因果応報〜PATO Chan
荘厳な和太鼓の響きと、神聖なコーラスが交錯する、畏怖とユーモアが融合した楽曲です。
AI楽曲の可能性を探求するクリエイター、PATO Chanさんが手がけた作品で、一見すると壮大な宗教音楽のようですが、扱われているテーマは猫への不義理に対する警告。
おやつの欠乏や長時間の放置といった飼い主の罪を、重厚なサウンドに乗せて「因果応報」として説く構成には、思わず背筋が伸びてしまうはず。
和の祭典「和フェス」への参加作品としても注目を集めました。
猫を愛するあまり下僕となってしまった方にこそ、本作の戒めをぜひ聴いてみてください。
あの子になりたいMEER
誰しも一度は抱く「理想の人」への憧れと、比較してしまう自分への後ろ向きな思い。
MEERさんが手がけた本作は、そんな揺れ動く心情を鮮烈に描き出したポップチューンです。
明瞭なボーカルと耳に残るコード進行が、聴く人の心を捉えて離しません。
「変わりたい」と強く願う夜や、自分自身を見つめ直したいときに聴いてみてはいかがでしょうか。
共感必至の歌詞とサウンドが、あなたの背中をそっと押してくれるはずですよ!
Harder, Better, Faster, StrongerDaft Punk

2021年に解散を発表し、多くの音楽ファンを泣かせた、フランス出身の電子音楽デュオ、ダフト・パンク。
『Get Lucky』や『One More Time』が大ヒットし、世界的に大人気になりました。
アウディのCMにて起用されている『Harder, Better, Faster, Stronger』は、彼らの楽曲ではおなじみとなっているトークボックスをメインに使用した楽曲です。
トークボックスで歌声に独特なハーモニーを作り出し、その上でボーカロイドのようにケロケロした歌い方に加工することによって、よりロボット感が強調されますね。
トラック自体は、80年代のポップミュージックを思わせるようなシンプルで大胆なビートとなっています。
ずっと聴いていたくなる中毒性の高い1曲です。
NieR:Automata の検索結果(171〜180)
Cold Touch (feat. GrimesAI)Kito

オーストラリアで育ち現在はロサンゼルスを拠点に活動する、プロデューサーでありDJとしても知られるキトさん。
ダンスミュージックとポップの境界を自在に行き来する彼女が、GrimesさんのAI音声モデルをフィーチャーして大きな話題となったのが、こちらのコラボレーション楽曲です。
AIが愛を理解しようとする視点をテーマに、ドラムンベースの疾走感と冷ややかな質感が融合したダンスナンバーに仕上げられています。
2023年5月に公開された本作は、元歌を歌ったNina Nesbittさんの声をAI技術で変換して制作されたプロセスも革新的ですよね。
SNSでの公開時にGrimesさん本人が「傑作」と絶賛したことでも知られる意欲作。
テクノロジーと感情が交錯する次世代のポップスを体感したい方は、ぜひ聴いてみてくださいね。
デカデカダンスNEW!空白void

情報過多な日常から抜け出したいときに聴いてほしいダンスナンバーです。
ボカロP、空白voidさんが手がけたこの楽曲は、2026年7月に公開。
第35回プロセカNEXTの応募楽曲でした。
体が勝手にリズムを取ってしまうエレクトロポップサウンドが特徴。
歌詞には現代社会が持っている「不条理さ」が投影されており、キャッチーな曲調との対比に引き込まれてしまいます。
頭を空っぽにして聴いてほしい、中毒性が高いボカロ曲です!
怪獣の花唄Vaundy

音楽制作からアートワークまで、そのハイレベルな才能に注目が集まっている男性シンガーソングライター、Vaundyさん。
マルハニチロ WILDishシリーズ『オレらのために』編のCMソングとして起用された『怪獣の花唄』は、1stアルバム『strobo』からの先行配信でリリースされました。
登場するコードの数が少なく、さらにコードチェンジもかなりゆったりしているため楽器初心者の方にも覚えやすいのではないでしょうか。
ただし、ギターの場合はD/F#やDm/Fといったトリッキーな押さえ方のコードも登場するため、一つずつ確実に押さえられるよう練習しましょう。
運命は記憶に刻まれたDreaming Bunny
疾走感あふれるビートに乗せて、運命と記憶の不思議な巡り合わせを描いた、アニメ主題歌のような熱いロックナンバーです。
出会う前から相手を知っていたかのような感覚、その切なさと高揚感がたまりません!
音楽生成プラットフォーム「Suno」にてフォロワー数1,000人以上を記録しているクリエイター、Dreaming Bunnyさんによる楽曲で、2026年2月に公開されました。
「Weaver of Moments」名義での活動を経て生み出される、物語性豊かなサウンドが魅力。
過去と未来が交差するような世界観には、聴けば聴くほど引き込まれてしまいますね。
SFチックな恋の物語に浸りたい時や、自分の運命を信じたくなった時にぴったりの一曲ですよ!
くるりん乗車

ビー玉がずっと転がっているイメージが強いピタゴラスイッチですが、途中に動くモノが変わることがあります。
例えばビン、鉛筆、ドミノなどが動くのですが、それらがまたビー玉に戻ったときの嬉しさといったら!
動くモノを車、車輪に変えた仕掛けもまだまだ工夫の伸びしろがありそう。
タイヤ単体で転がっても絵になりますし、車軸を含めた両輪がコロコロと転がるさまも愉快です。
それがビー玉から車輪、そしてビー玉と次々と姿を変えれば驚きもひとしおでしょう。
動くモノが変化する、動く車やタイヤが主役、そんな場面があってもいいですね。
Livin On Borrowed TimeBreaking Rust

「人間のミュージシャンは本当に存在しない」——そう聞いても信じられないほど、土埃と酒場の煙が漂ってきそうなカントリー・ロックが鳴り響きます。
Breaking Rustは2025年に始動したAI生成プロジェクトで、本作は同年10月に配信されたシングルです。
しゃがれた声でうたわれるのは、逆境に打ちのめされながらも自分の道を貫く男の物語。
限られた時間のなかで、他人の評価に振り回されることをやめ、傷跡さえ生きている証として笑い飛ばす——そんな反骨精神がミッドテンポのグルーヴに乗せて力強く響きます。
EP『Resilient』にも収録され、姉妹曲『Walk My Walk』とともにストリーミングで数百万回再生を記録しました。
荒野を一人で歩くような孤独感や、夜空に瞬いて消える火花のような刹那的なイメージが胸に刺さる一曲。
自分らしく生きたいと願うすべての人に響くはずです。
にょろにょろ
ウナギやヘビが動く様子をみなさんはどの様に表現しますか?
ウナギもヘビどちらも、ぬめりがある体をくねらせて動くかと思います。
そのような様子には「にょろにょろ」といったオノマトペがピッタリですね。
ウナギとヘビ以外にも、ミミズといった細長いものが動く様子にも表現できます。
生き物ではなくても、縄跳びの縄をヘビのようにくねらせたときも「にょろにょろ」を使ってみましょう。
また「にょろにょろと水が出る」という表現もしますね。
少ない文字数で、状態や動きまでも表現できるのが面白いですね。
NEW MODE (Original Mix)BODIL

本人曰く、「世界中に4人しかリスナーがいないジャンル」ボディミニマル・ミュージックをベースに制作されたアルバムです。
本作はポップなニューウェーブにフォーカスしており、自身のキャリアの中で傑作となりました。
彼はこのリリースにより電気グルーヴの石野卓球からも絶賛され、ツアーの前座を務めるほどの評価を得ました。
シンセポップやニューウェーブ、インダストリアル好きには懐かしくも感じ取れるリバイバル・トラックでしょう。
How Was I supposed to Know?Xania Monet

90年代のR&Bを思わせるソウルフルな歌声が話題のAIシンガー、Xania Monetさん。
詩人のテリシャ・ニッキ・ジョーンズさんがつづった歌詞を元に、生成AI技術を用いてボーカルを構築する独自のアプローチが大きな議論を呼びました。
こちらの作品は、2025年8月に公開されたアルバム『Unfolded』に収録されているナンバーです。
ラジオのエアプレイチャートにランクインしたことでも知られる本作は、失ったものへの後悔や悲しみが痛いほど伝わってくるスローテンポなメロディーが特徴です。
アルバム『Pieces Left Behind』など精力的に活動する彼女ですが、技術と感情が融合した不思議な世界観は必聴と言えるでしょう。
ぜひチェックしてみてください。
日産 セレナ リアルボイス #セレナのある暮らし「ProPILOT 2.0」篇/「第2世代e-POWER」篇/「乗る前エアコン」篇/「家族の未来」篇




セレナに乗っている男性から、セレナに乗ってどうかを直接聞くインタビュー形式のCMです。
走行性能や便利な快適装備など、4つのCMではそれぞれセレナの異なる魅力について紹介されています。
このCMを見れば、子供が居るご家庭にはピッタリな車であることがよくわかりますね!


