AI レビュー検索
Jimi Hendrix の検索結果(51〜60)
House burning downAna Popović

ユーゴスラビアのベオグラードで生まれたギタリスト。
父親が音楽家で家に友を招いてセッションをおこなったので、自然と音楽に親しんでいたそうで。
まだ10代だった頃に初めてのバンドであるハッシュを結成しました。
ジュニア・ウェルズの前座や初アルバムをリリースしました。
同じ年にジャズ・ギターを学ぶためオランダのアムステルダムへといきます、するとオランダやドイツなどで人気が出ました。
Happy BirthdayJimi Hendrix

ジミー・ヘンドリックスのファンとしてこの鮮明に聴こえるギタープレイにまた感動です。
最高のロックソングであり、私の誕生日にはこの曲をかける事が決めました。
Somebody to loveJefferson Airplane

1960年代の、サンフランシスコのサイケデリック文化の代表的なバンド、Jefferson Airplaneです。
アメリカの歴史に残る、音楽フェスのウッドストックに出演し、その映像を見ると、当時の人気はすごかったのが、うかがえます。
Danger ZoneTony Iommi

トニー・アイオミさんはレッド・ツェッペリンやディープ・パープルと並ぶ、三大ハードロック・バンドに数えられる、ブラックサバスのギタリストです。
1970年のデビュー以来、ブラック・サバスのすべてのアルバムに参加しており、あの一度聴いたら忘れないサウンドやギターリフは彼の左利き用ギターから生まれたものです。
あらゆるヘヴィミュージックの始祖と言っても過言ではない、独創的なプレイの数々は今もなお色あせる者ではありません。
Immigrant SongJimmy Page

ジミー・ペイジさんはイギリス出身のロックギタリスト、レッド・ツェッペリンのメンバーとしても知られていますね。
腰よりも低い位置で演奏する立ち姿が注目され、レスポールは低い位置で弾くものだという流行まで生み出しました。
カントリーやブルースに影響を受けたスピード感のある演奏や、特殊な奏法を積極的に取り入れるサウンドを追求する姿勢も大きな魅力ですね。
レッド・ツェッペリンのギタリストという点からエレキギターのイメージが強いですが、ソロではアコースティックギターを軽やかに演奏するなど、ギタリストとしての幅の広さ、技術の高さがしっかりと感じられるミュージシャンです。
Jimi Hendrix の検索結果(61〜70)
Soul SacrificeCarlos Santana

あの伝説の69年ウッドストックフェスティバルでの名演と語り継がれているこの曲。
サンタナのエモーショナルなプレイが魔術的なビートと合わさり会場はそのムードに飲み込まれてしまったという。
まさに当時のフラワームーブメントの象徴ともいえる光景だった。
Out of SightBuddy Guy

ブルースというジャンルに身を置き、ブルースというカテゴリーで遊ぶ最高なサイケデリックな男といった印象のバディガイさん。
ギターソロを弾いている時にいきなり手を止め、遠い所を眺めていると思ったら急に弾きだすという、演奏においての「間」のスペシャリストでもあります。
MACHINE GUN compilationJimi Hendrix

ジミヘンのライブのコンピレーション、メドレー集となっています。
少々マニア向けですが、ジミヘンファンの私が聴いても、ちょっと音が悪いと思いますが、それでも歴史的な価値があります。
ジミヘンは、ロックを作ったような人物なので、その人の曲は聴くべきです。
FireMitch Mitchell

イギリス出身のドラマー、ミッチ・ミッチェルさんは、ロック史に残る革新的なプレイヤーとして知られています。
1966年、ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスのメンバーとして世界的な成功を収めました。
ジャズとロックを融合させた独特のスタイルは、ヘンドリックスの複雑なギター演奏と見事に調和し、『Voodoo Child (Slight Return)』などの名曲で才能を発揮しています。
1969年のウッドストック公演にも参加し、ジョン・レノンさんやエリック・クラプトンさんとの共演も果たしました。
2009年にはモダン・ドラマーの殿堂入りを果たすなど、その影響力は広く認められています。
ロックやジャズに興味のある方はもちろん、ドラムの可能性を探りたい方にもおすすめの伝説的ドラマーです。
Me And Bobby McGeeJanis Joplin

1960年代を代表する白人女性ブルースボーカリストとして知られるジャニス・ジョプリンさん。
強烈で抑制の効かない音楽スタイルで聴衆を魅了しました。
ビッグブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーのボーカリストとして注目を集め、その後ソロアーティストとして成功を収めています。
ブルース、ロック、ソウル、アメリカンフォークの影響を受けた感情的でパワフルな歌声は今でも高く評価されていますよ。
1967年のモンタレー・ポップ・フェスティバルでの衝撃的なパフォーマンスは、音楽シーンに大きな影響を与えました。
短いキャリアの中で『Piece of My Heart』などのヒット曲を残し、音楽史における伝説的な地位を確立。
パワフルな歌声と魂のこもった演奏に魅了されたい方におすすめのアーティストです。
Rock Me BabyBlue Cheer

60年代のヘヴィなサイケを展開するバンドが、Blue Cheer です。
このバンドもビートルズほどの知名度がないので、マニアックな存在とされていますが、楽曲を聴けば一発で気に入る底力が備わっています。
Whole Lotta LoveLed Zeppelin

圧倒的な存在感を放つギターリフと官能的なボーカルが印象的な、レッド・ツェッペリンの代表曲です。
1969年11月にシングルとしてリリースされ、アルバム『Led Zeppelin II』のオープニングを飾りました。
ジミー・ペイジさんが考案したギターリフは、ロック史に残る最も認識しやすいフレーズの一つとされています。
曲の中盤では、実験的なサウンドの昇降が聴きどころ。
ジョン・ボーナムさんのエネルギッシュなドラミングも、この楽曲の魅力を引き立てていますね。
情熱的な愛を歌った本作は、ロックファンならずとも一度は耳にしたことがあるはず。
パワフルな音楽とともに、熱い想いを感じたい時にぴったりの一曲です。
SummertimeJanis Joplin

60年代の女性ロックシンガーを代表する、Janis Joplinの名曲、Summertimeです。
実はこの曲は、オリジナル曲ではなく、ジャズのスタンダードナンバーを、大胆にアレンジし、ブルージーな曲調で自分のものにした、ジャニスの魅力がたっぷりと伝わる1曲です。
Got My Mojo WorkinMuddy Waters

ブルース界の北島スぶろう的存在.異様な雰囲気というか、ただならぬ大御所の存在感を漂わせるアーティスト。
こんなにテンポの速い曲をやっているのにもかかわらずポーカーフェイスで演奏の没頭する姿に人々は魅了されたのです。
The EndThe Doors

ジム・モリソンさんの深遠な詩と、The Doorsの独特なサウンドが融合したまさにサイケデリックロックの金字塔とも呼べる大作です。
インド音楽の影響を受けたギターサウンドや、12分に及ぶ壮大な楽曲構成が、幻覚的な世界観を見事に表現しています。
1967年1月にリリースされた本作は、フランシス・フォード・コッポラ監督の映画『地獄の黙示録』でも使用され、その魅力を広く知らしめました。
サイケデリックな音楽や文学に興味のある方にぜひおすすめしたい一曲。
心を開いて聴けば、きっと新たな世界が広がるはずです。

