AI レビュー検索
Limp Bizkit の検索結果（101〜110）
My Own Summer (Shove It)Deftones
Deftonesの最大のヒット曲で、1994年の暑い夏にシアトルで書かれました。
彼らのアルバム「Around the Fur」からの最初のシングル・リリース曲です。
白いサメを特徴としたミュージック・ビデオは、Dean Karr監督によって撮影されました。
No SurprisesRadiohead
イギリスのオルナタティブ・ロック・バンドであるレディオヘッドによって、1998年にリリースされたトラック。
イギリスのチャートでNo.4を記録し、シルバー認定を受けています。
モーロック・ディレンマの2006年のトラック「Hass」でサンプリングされています。
The Sad PunkPixies
ある意味で90年代で最も重要なバンドがピクシーズです。
このバンドの存在自体がオルタナティブそのもので、従来の退屈なロックからまともなロックに方向転換させてくれたのです。
歴代最高のインディーズバンド、すべての中年において憧れのバンドです。
Leave You Far Behind (The Matrix)Lunatic Calm
Lunatic Calm（ルナティックカルム）は、1996年から2003年まで活動したエレクトロミュージックグループです。
1996年にイギリス・ロンドンで結成され、Simon “sHack” ShackletonとHoward “Howie” Saundersが中心メンバーとなっています。
Leave You Far Behindが代表曲で、数多くの映画サウンドトラックやビデオゲームのトラックにも使われています。
What a WasterThe Libertines
アメリカでガレージロックブームをけん引したのがザ・ストロークスであれば、イギリスはザ・リバティーンズが筆頭に挙げられるでしょう。
二人のフロントマンを擁し、彼らの愛憎劇とも言える争いと和解を繰り返しながらも2020年代の現在も現在進行形のバンドとして活動している彼らですが、そんな彼らのデビューシングルが2002年にリリースされた「What a Waster」です。
ピート・ドハーティさんとカール・バラ―さんによる掛け合いで歌われるリリックは非常に物議をかもすものでしたが、英国らしい詩情を感じさせますし、どこか切ないメロディも最高ですよね！
LifelinePapa Roach
アメリカのロックシーンで活躍するパパ・ローチが放つ、熱いメッセージ性を秘めた楽曲です。
若者の成長と自己発見をテーマに、経済危機に直面する人々の気持ちに寄り添った力強い歌声が心に響きます。
2009年にリリースされ、アルバム『Metamorphosis』に収録された本作は、困難な状況でも希望を失わない勇気を与えてくれます。
ギターリフとキャッチーなメロディが織りなす美しいハーモニーは、Papa Roachの新境地を感じさせます。
音楽ゲーム『Rock Band』シリーズや『Band Hero』に収録され、幅広い層から支持を集めました。
前を向いて歩み続けたい時、新たな一歩を踏み出す勇気が欲しい時に、心強い伴侶となってくれる一曲です。
Would?Alice In Chains
暗く重厚なサウンドと深遠な歌詞が特徴的な一曲です。
薬物依存や社会の偏見をテーマに、喪失感や後悔の念を巧みに表現しています。
アリス・イン・チェインズさんの代表作として、1992年9月にリリースされたアルバム『Dirt』に収録されました。
映画『シングルス』のサウンドトラックにも使用され、1993年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで最優秀映画ビデオ賞を受賞しています。
グランジやオルタナティブロックに興味がある方はもちろん、人生の苦悩や内省的な歌詞に共感を覚える方にもおすすめの一曲です。
Falling Away from MeKorn
ニューメタルの代表格として知られるコーンが放つ、重厚なサウンドと感情的なリリックが印象的な名曲です。
1999年12月にリリースされたこの作品は、バンドの4枚目のアルバム『Issues』に収録されています。
抑圧された状態や苦しみ、自殺願望といった暗いテーマを扱っていますが、力強い演奏とボーカルがリスナーの心に響きます。
MTVビデオ・ミュージック・アワードでもノミネートされるなど、高い評価を受けた本作。
心の奥底にある感情を吐き出したいときや、激しい音楽で気分転換したいときにオススメの一曲ですよ。
OnlyNine Inch Nails
アメリカのアーティストであるNine Inch Nailsによって、2005年にシングル・リリースされた曲。
アメリカのチャートでNo.1を獲得しています。
ミュージック・ビデオは映画「Fight Club」などの監督でも知られている、David Fincherによって制作されました。
Spit It OutSlipknot
1990年代末期に世に放たれたヘヴィロック界の異形、スリップノットは今や世界的なヘヴィメタルバンドとして知られていますが、初期のスタイルはミクスチャーのスタイルが非常に色濃い何でもありのサウンドで世に衝撃を与えました。
そんな当時の彼らを象徴する曲として、こちらの『Spit It Out』を紹介しましょう。
バンドの楽曲の中でも一際ラップメタル色が強く、軽快なスクラッチや変則的なリフ、コリィ・テイラーさんのラップ風のボーカルも今となっては貴重かもしれませんね。
後半以降の展開が今でもライブで大いに盛り上がる代表曲の1つでもあり、キャッチーなサビがきっちり盛り込まれているのもさすがの一言。
初期の彼らが持っていたどす黒いユーモアを存分に感じ取れる、映画『シャイニング』をパロディ化したMVもぜひチェックしてみましょう！
Limp Bizkit の検索結果（111〜120）
Lollipop ft. StaticLil Wayne
トラップミュージックを世間に広めたラッパーの1人、リル・ウェインさん。
キャリア初期は彼のねっとりとしたフロウを受け付けないヘッズも多かったのですが、徐々にそのスタイルで市民権を集め、現在はトラップミュージックを語る上で避けては通れない重要人物として知られています。
そんな彼の名曲『Lollipop ft. Static』は今は亡きスタティック・メジャーさんを偲んだアンセムとも言える作品です。
やや落ち着いた印象を覚えるかもしれませんが、バイブスは熱い作品なので、噛みしめるような横ノリを味わいたいという方にオススメです。
Pretty FlyThe Offspring
1998年リリース。
アルバム『Americana』からのシングルとしてリリースされました。
本国であるアメリカ以外でも世界各国でヒットしたことでも知られています。
この曲は日本人アーティストにカバーされたり、マーチングバンド用に編曲されるなどしています。
Kool ThingSonic youth
オルタナティブロックの先駆者、ソニック・ユースのメジャーデビュー作となったアルバム『Goo』に収められた、グランジシーンを語る上で欠かせない楽曲です。
本作は、ボーカルのキム・ゴードンさんがある著名なラッパーへインタビューした際の文化的衝突から生まれたのだそう。
性や権力への鋭い問いを、ヒップホップ界の重鎮チャックDとのクールな掛け合いで表現しています！
ノイジーなギターとポップな聴きやすさが同居したサウンドは、まさに革命的でした。
1990年6月にシングルとして公開された本作は、ゲーム『Guitar Hero III』などにも起用。
知的な刺激と90年代のヒリついた空気感を、ぜひ体感してみてはいかがでしょうか？
entropyLil Darkie
インターネットのアンダーグラウンドシーンから登場し、トラップメタルやパンクなどジャンルを壊すスタイルでカルト的な人気を集めているラッパーのリル・ダーキーさん。
激しいシャウトや過激なキャラクターで知られる彼ですが、2026年6月に公開されたシングルの本作は、オルタナティブ・ロックやオルトポップの要素を取り入れた、とてもメロディアスな作品となっています。
混沌や感情の崩壊をテーマにした本作は、彼自身の内省的な一面をのぞかせるようなシューゲイズ的なサウンドが印象的です。
いつもの攻撃的なラップとはちがう、喪失感や疲労感を感じさせるボーカルが心に響きますね。
激しい音楽に少し疲れた時や、静かに自分と向き合いたい方にぜひ聴いていただきたい一曲です。
No MoreDisturbed
2020年で、デビュー20周年を迎えたアメリカを代表するメタル・バンド。
2000年にリリースされたデビューアルバム『シックネス』の時点では、当時はやっていた「ニューメタル」の若手として注目を集めましたが、より正統派のメタル・サウンドを鳴らすようになり、2ND作から5TH作までの全てが全米チャート1位という記録を打ち立てました。
極端に来日経験が少ないのがネックでしたが、2016年に開催された「KNOTFEST JAPAN」で久々に来日を果たしています。
American IdiotGreen Day
忙しい雰囲気のタテノリ音楽です。
ベースとドラムの小刻みなリズムが気持ちを高ぶらせてくれます。
出し物準備中のBGMとしても最適の音楽です。
ついつい準備も早く、セッティングしたくなる曲、急かされる感じがたまりません。
Be Quiet And Drive (Far Away)Deftones
デフトーンズは1988年に結成されたバンドで、ニューメタルのブームで頭角を現しながらも「ヘビーロック界のレディオヘッド」とも称されるアーティスティックな音楽性と独自のサウンドで後続のバンドたちにも多大なる影響を与え続けている存在です。
チノ・モレノさんの唯一無二のボーカルを軸として、さまざまなジャンルの要素を取り込んだ音楽性はアグレッシブでいてアートロック的でもあり、ヘビーロックファン以外のリスナーの心をつかむのですね。
特に2000年リリースのサードアルバム『White Pony』は彼らを孤高の存在へと押し上げ、グラミー賞受賞曲『Elite』を生み出しました。
そのパワフルでありながらも美しいメロディは、ライブで観るとさらにその魅力を感じることができますよ！
彼らが紡ぎ出すオルタナティブメタルの世界観をぜひ体験してみてください。
The PeopleThe Music
デビュー以前から、すでに注目を集めており、2002年に出した、このデビューシングル曲で大ヒットしました。
生バンドでダンスミュージックを演奏する形が、当時では珍しく、とても人気でした。
親日家で、フジロックにプライベートで遊びに来るほど、フジロックが好きみたいです。
All Apologies (MTV Unplugged)Nirvana
90年代の洋楽バンドと言えばニルヴァーナ抜きには語れません。
ヒット曲というより、名曲をあえて紹介します。
激しさ、ダーティーさだけでなく時にこんな美しい音も生み出す、それがMTVバージョンの「All Apologies」です。
Born SlippyUnderworld
バンドが見た、Romfordのレーストラックで走っていた”Born Slippy”というグレイハウンド犬にちなんで命名されたタイトルです。
1996年のダニー・ボイル監督による映画「トレインスポッティング」の最終シーンで使用されている楽曲です。