AI レビュー検索
Georg Friedrich Händel の検索結果（141〜150）
カンタータ 第70番「目を覚まして祈れ、祈りて目を覚ましおれ」BWV70J.S.Bach
ヘルムート・リリング指揮による演奏。
200曲現存している教会カンタータの中の一曲。
合唱に始まりアリア、レチタティーヴォ、コラールで構成されています。
この70番は三位一体の祝日後第26日曜日のためのカンタータです。
「ターフェルムジーク(食卓の音楽)」 第1集Georg Philipp Telemann
「ターフェルムジーク」は、王侯貴族の晩餐会で演奏される音楽を意味しますが、実際は、室内楽を楽しむ目的で書かれました。
第1集の組曲ホ短調は、2本のフルート、弦楽合奏、通奏低音で構成されます。
豪華な料理が贅沢に並べられたテーブルを思わせる曲です。
ブロッケス受難オラトリオGeorg Philipp Telemann
後期バロックを代表するドイツの作曲家、テレマン。
クラシック音楽史上最も多作であった作曲家とされています。
やはり多作と言われるだけあり、受難オラトリオを数多く作曲しています。
ブロックスとはドイツの詩人で、彼の台本にヘンデルも曲をつけています。
見よ、勇者は帰るヘンデル
ドイツ出身の作曲家、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル。
彼の『見よ、勇者は帰る』はタイトルの通り、頑張って戦った人をほめたたえるようなクラシックナンバーです。
そのメロディーは、小さい頃に学校で聴いたことがある方も多そうな、非常に有名なものなんですよ。
メリハリがある曲構成もきいていて、全然飽きないのもポイント。
また、落ち着いた旋律が心をリラックスさせてくれるので、クールダウンできる曲としても閉会式にはピッタリです！
四季Franz Joseph Haydn
「交響曲の父」として知られるフランツ・ヨーゼフ・ハイドンの、晩年を飾る壮大なオラトリオです。
春の息吹から厳しい冬の情景まで、四季の巡りとそこで暮らす人々の営みが生き生きと描かれています。
鳥の声や嵐の轟きといった自然の音を音楽で表現する手法は、まるで目の前で風景が移り変わっていくようですよね。
ハイドンが本作で初めて「労働を讃える合唱」を作曲したというエピソードも、作品に深い奥行きを与えています。
1801年4月の初演以来、数多くの名演が残されていますので、壮大な音楽で季節の美しさを感じたいという方は、ぜひ聴いてみてはいかがでしょうか。
メサイア 田園交響曲「ピファ」Georg Friedrich Händel
バロック音楽の大家ヘンデルが1741年に作曲し、翌1742年4月にダブリンで初演されたオラトリオ『Messiah』。
その第1部に置かれた器楽間奏曲は、羊飼いたちへの聖夜の告知を静かに予告する短い牧歌です。
持続低音の上で弦楽器が三度並行の優しい旋律を奏で、12/8拍子のゆったりとしたうねりがシチリアーノ風の素朴さを醸し出します。
金管や打楽器を一切使わず、レガート主体の弦だけで夜の静けさと遠景からの祈りを無言のまま描き出す手法は、まさにヘンデルの劇的構成力の結晶といえるでしょう。
クリスマス期の演奏会で定番となっている『Messiah』全曲の中でも、ひときわ穏やかな情景を思い起こさせる名場面です。
主よ、人の望みの喜びよJ.S.Bach
ヨハン・セバスティアン・バッハの『主よ、人の望みの喜びよ』は、1723年に作曲された教会カンタータ。
洗練されたメロディとシンプルな和声進行が心を打つ名曲です。
カンタータは声楽曲の形式を指しますが、『主よ、人の望みの喜びよ』はその美しさから、弦楽アンサンブルやオーケストラ、ピアノ独奏、バイオリン独奏など、歌を含まない編成でもたびたび演奏されており、結婚式などのお祝いの場でも感動を呼ぶBGMとして使われています。
トリオソナタ 第6番 BWV530J.S.Bach
ドイツの盲目のオルガニスト、ヘルムート・ヴァルヒャによる演奏。
トリオソナタは本来通奏低音と他に2つの楽器を加えた編成になりますが、この曲はオルガン独奏のために書かれています。
ヴィヴァーチェ、レント、アレグロの3楽章からなります。
クリスマス・オラトリオ BWV248J.S.Bach
ジョン・エリオット・ガーディナー指揮による演奏。
クリスマスシーズンに演奏するために作曲された全6部からなるオラトリオ。
オラトリオとはオペラと違い舞台装置や衣装、演技は用いずに、おもに宗教的なテーマを扱った劇的な音楽作品のことです。
オンブラ・マイ・フAafje Heynis
ヘンデルのセルセ1幕より。
セルセ自体は現在では全く演奏される機会はありませんが、声楽初心者の教科書とも言うべき「イタリア古典歌曲集」に収められたこの曲は大変有名です。
慣例的にレチタティーヴォの最後のフレーズのメロディーが変えられます。
Georg Friedrich Händel の検索結果（151〜160）
ターフェルムジークGeorg Philipp Telemann
今ではドイツ・バロックというとバッハが圧倒的に有名ですが、当時はテレマンが圧倒的な名声を得ていました。
「ターフェルムジーク」（食卓の音楽）は宗教音楽ではなく、貴族が食事のときなどに楽しんだ室内楽です。
トランペット ・チューン・アンド・エアHenry Purcell
ヘンリー・パーセルが1685年に生み出した『トランペット・チューン・アンド・エア』は、壮麗なトランペットの旋律が印象的な作品。
鍵盤楽器のために書かれ、その後トランペットの名曲として広く知られるようになりました。
上品さと華やかさを兼ね備えたこの曲は、結婚式などの幸せな瞬間によく演奏されますが、日本ではカップラーメンのCMで使われた曲としてもおなじみ。
替え歌のコミカルなイメージしかない!という方は、ぜひ原曲を味わってみてくださいね。
グルック オルフェオとエウリディーチェ 序曲Christoph Willibald Gluck
1714年現在のドイツに生まれ、現在のオーストラリアとフランスで活躍した作曲家クリストフ・ヴィリバルト・グルックの作品、歌劇「オルフェオとエウリディーチェ」より【序曲】です。
オルフェオとエウリディーチェは、台本作者のラニエーリ・カルツァビージと共にオペラ・セリアの改革に乗り出した作曲者によって最初に作られた作品です。
初演当時から大成功を収めました。
合唱「ユダスマカベウス」よりGeorg Friedrich Händel
クラシック経験者は皆知っているとも言ってよいほどに有名なメロディーですね。
バイオリンの楽器の特性や音色を発揮することにぴったりなゆったりとした曲調です。
弾いて慣れてきたら、長く伸ばす音にビブラートをかけて練習するのも良いです。
ブランデンブルク協奏曲J.S.Bach
全6曲からなります。
1718〜1721年ころ作曲されました。
ドイツのブランデンブルク辺境伯クリスティアン・ルートヴィヒに献呈されました。
この動画では、現代のオーケストラ楽器とは少し違った昔の楽器を使っています。
よく聴くのは第1番と第5番でしょうか。
グローリア ニ長調 RV.589Antonio Vivaldi
バロック時代の巨匠アントニオ・ヴィヴァルディによる宗教音楽の傑作です。
1715年頃にヴェネツィアの孤児院で作曲されたと言われる本作は、12の楽章から構成される壮大な合唱曲。
躍動感があふれる合唱と繊細な独唱が交錯し、神への賛美と栄光を讃える内容となっています。
ヴィヴァルディの才能が存分に発揮された本作は、約200年間忘れられていましたが、1939年の再演を機に世界中で愛されるようになりました。
映画『シャイン』でも使用されており、クラシック音楽に興味のある方にぜひおすすめしたい一曲です。
天地創造Franz Joseph Haydn
オーストリア出身のフランツ・ヨーゼフ・ハイドンが1798年に作曲したオラトリオです。
旧約聖書の創成期と、ミルトンの失楽園を元にして書かれており、ハイドンを代表する作品の一つです。
神が天地創造する6日間の過程と、アダムとイヴの物語を音楽にしたもので、天地創造の名にふさわしい力強い序曲で始まります。
オラトリオといえば代表とする作品でもあり、オラトリオとはどんな音楽か、どんな編成で演奏する雰囲気などを知りたい方は入門用としてハイドンのオラトリオ「天地創造」をおすすめします。
祝典序曲「歓呼」Carl Maria von Weber
この序曲は、ザクセン王国の国王フリードリヒ・アウグスト1世の在位55周年を記念する祝典の、祝賀演奏会冒頭で演奏する曲として作曲されました。
ジュゼッペ・シノーポリさんの指揮で、シュターツカペレ・ドレスデンの演奏です。
合奏協奏曲 ト短調「ザクセン公のために」RV.576Antonio Vivaldi
ヴァイオリン、オーボエ、2本のリコーダー、2本のオーボエ、ファゴット、弦楽の音色が甘く溶け合う魅力的な合奏協奏曲。
この作品はザクセンの選帝侯の宮廷楽団として使えていたドイツ後期の作曲家でありヴァイオリニストであったヨハン・ゲオルク・ピゼンデルがアントニオ・ヴィヴァルディと出会った後、その作品をヨーロッパ中で演奏しました。
イタリアの作曲家ヴィヴァルディの作品が他国にも知られるようになったきっかけの作品です。
ブランデンブルク協奏曲第3番J.S.Bach
華麗な弦楽器の響きと豊かな抑揚が印象的な、18世紀ドイツを代表する音楽家バッハの代表作です。
3群の弦楽器が奏でる喜びに満ちた旋律は、勉強の気分転換にピッタリ。
緻密な対位法と豊かなハーモニーが心地よく、集中力を高めてくれます。
1721年3月にブランデンブルク辺境伯に献呈された本作は、弦楽器のみによる編成ながら、まるで天上の音楽のような気高さを感じさせます。
長時間の学習や読書のお供として、静かに心を整えたいときにオススメです。