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Atticus Ross の検索結果(101〜110)
Every 27 YearsBenjamin Wallfisch

この楽曲が流れ出した瞬間、身も心もホラー・モードになってしまう方はきっと多いのでは?
ベンジャミン・ウォルフィッシュさんが作曲したこの楽曲は、2017年9月に公開された映画『IT/イット “それ”が見えたら、終わり。』のサウンドトラック曲です。
27年ごとに姿を現す恐ろしい存在「ペニーワイズ」をテーマにした本作は、不気味なシンセサイザーとストリングスが特徴的。
映画の緊張感と恐怖を見事に表現しており、ホラー映画ファンにはたまらない一曲となっています。
ハロウィンパーティーのBGMとしても使えそうですね。
思い思いの仮装をして、この曲を聴きながら怖い話でも……。
Movies(CMオリジナル曲)Danny Elfman
iPhone 12 Pro「どんな動画も、まるで映画に」篇で使われたのは『Movies』という楽曲で、CMオリジナル曲。
作曲を手掛けたのは『アリス・イン・ワンダーランド』などの数々の映画音楽を手掛けたアメリカの作曲家、ダニー・エルフマンさんです。
CMのテーマに準じたまさに映画のような壮大で厳かな世界観。
けれど親しみやすくてiPhoneのカジュアルな魅力とマッチした雰囲気がステキですね。
夜明けだったり世界が開けるようなイメージで何かを始める前に聴きたくなります。
鷺娘原摩利彦

主人公が歌舞伎の名場面を舞うシーンで流れるこの楽曲は、シリアスで叙情的なメロディが観る者の心を揺さぶりますよね。
ピアノと電子音、そして自然の音が繊細に溶け合うサウンドは、静けさの中に宿る激情や悲哀を映し出すようで、聴きごたえがあります。
計算された音響設計が物語に深い奥行きを与えているのも印象的です。
映画の感動を追体験したい方にピッタリの、心に残る名曲です。
ターミネーター2 テーマソングBrad Fiedel

こちらはもうある種恐怖を感じる、あの名作映画の名テーマ曲です。
最初の3秒を聴いただけで多くの人がわかる、そう『ターミネーター』のメインテーマですね。
この曲のリズム、そしてシンプルながらキャッチーなメロディ、実はちゃんと聴くと奥深い1曲です、ぜひ最後まで聴いてみてください!
Full Circleコリン・タウンズ

コリン・タウンズ:1948年5月13日。
英国の作曲家。
イアン・ギラン・バンドでキーボードを担当。
「Full Circle」:1977年の日本劇場未公開のカナダとイギリスの合作ホラー映画。
監督はリチャード・ロンクレイン。
重低音から、ピアノの調べ、哀愁漂うメロディが霊の存在を感じさせる作品。
Theme From Star TrekAlexander Courage


2008年まで活動をしていた、アメリカの作曲家であるアレキサンダー・カレッジさんによって制作されたトラック。
テレビシリーズ『Star Trek』のテーマソングです。
Audiの「Orchestra Campaign: Star Trek」コマーシャルでも使用されました。
Knives Out!, Pt. II (The Will)Nathan Johnson

健康に関する情報は大切なデータ、しっかりと守らなければいけないことを警告するCMです。
自分のパーソナルなデータが知られていることへの不安の表情、iPhoneのヘルスケアアプリならその情報が守れることへの余裕の表情のギャップが、安心を感じさせますね。
BGMに使用されているのは、映画音楽家のネイサン・ジョンソンさんによる『Knives Out!, Pt. II (The Will)』です。
この曲は映画『ナイブズ・アウト/名探偵と刃の館の秘密』でもBGMとして使用されており、不安をあおる緊迫感のあるメロディが、CMのテーマでもあるプライバシーへの不安を強調していますね。
エルム街の悪夢(メインテーマ)Mark Ayres

1984年のアメリカのホラー映画『エルム街の悪夢』殺人鬼フレディを描いたシリーズの1作目です。
やはりこの曲も高い音が印象的ですが、ずっとなり続ける低音の響きも怖いです。
何かがこれから起こりそうな雰囲気が恐怖感をさらに引き立たせるテーマソングです。
Gonna fly nowBill Conti

シルヴェスター・スタローン主演脚本のボクシング映画「ロッキー」のメインテーマ曲です。
この曲も聴いているとざわざわと体の奥から込み上がってくるものがあります。
独特なリズムに高尚な感じのするコーラス、栄光チャンピオンロードを目指すボクサーの感じが伝わってきます。
Main TitleJerry Goldsmith

映画史に残る名作のサウンドトラックを多く手掛けた偉大な作曲家、ジェリー・ゴールドスミスさんが手掛けた名曲です!
1979年に公開された名作映画『エイリアン』のメイン・テーマ曲であり、劇的な展開や耳に残るメロディがないからこそ、重厚感や言い知れぬ不安と恐怖が聴き手の胸に残りますよね。
次作の『エイリアン2』で監督がリドリー・スコットさんからジェームズ・キャメロンさんへと変更され、作風も一変したことを考えると、音楽の担当もゴールドスミスさんからジェームズ・ホーナーさんへとバトンタッチしたことは必然だったと言えるのではないでしょうか。
宇宙船の中という閉鎖空間で展開していく恐怖は、やはり第一作目が突出していますし、ゴールドスミスさんの楽曲は忍び寄る恐ろしさをうまく表現していると感じます。
シリーズを通して音楽がどのように変化したのをチェックしてみるのも、おもしろいかもしれません!
Atticus Ross の検索結果(111〜120)
The Imperial SuiteMichael Giacchino

映画『ローグ・ワン / スター・ウォーズ・ストーリー』といえばこの曲!
Michael Giacchinoさんが手掛けた、帝国軍の恐ろしさを見事に表現した一曲です。
本作のポイントは、なんといっても帝国軍の冷酷な行進曲と、野心に燃えるクレニック監督官のテーマが一つになった組曲構成!
110人編成のオーケストラと90人規模の合唱団が奏でる重厚なサウンドは、聴く者を圧倒します。
アルバム『Rogue One: A Star Wars Story (Original Motion Picture Soundtrack)』の一曲として2016年12月に公開され、劇中の帝国軍登場シーンを不気味に彩りました。
帝国の圧倒的なスケール感に浸りたい時にぴったりの、迫力満点なサウンドを楽しんでみましょう!
An Ending (Ascent)Brian Eno

Windows 95の起動音『The Microsoft Sound』を聴いたことはあっても、作曲したブライアン・イーノさんの名前からキャリアまで知っているという方はかなり音楽に詳しい方でしょう。
アート志向のグラマラスなロックを鳴らすイギリスのロック・バンド、ロキシー・ミュージックの初期メンバーとして音楽シーンに登場したイーノさんは、バンドを脱退後に音楽プロデューサーとしても活躍し、ロックの歴史に残る多くの作品を手がけています。
前衛的な音楽やいわゆるアンビエント・ミュージックといった作風にも傾倒し、環境音楽の第一人者としても著名なイーノさんが1983年にリリースした名盤『Apollo: Atmospheres and Soundtracks』の収録曲『An Ending (Ascent)』は、まさにアンビエント・ミュージックの基本形とも言える楽曲です。
宇宙的な浮遊感の中で、見たこともない遠い世界へと連れて行ってくれそうな、神秘的な時間を過ごせますよ。
He’s a Pirate / 彼こそが海賊Hans Zimmer

海賊ジャック・スパロウの活躍を描く映画シリーズ『パイレーツ・オブ・カリビアン』のテーマソングが『He’s a Pirate』です。
合計12回のアカデミー賞ノミネートを誇る映画音楽の作曲家ハンス・ジマーさんと、彼のアシスタントを務めていた作曲家クラウス・バデルトさんによって制作されました。
重厚なオーケストラによるメロディは迫力のあるキャッチ―なもので、一度聴いたら忘れられない壮大なサウンドに仕上がっています。
At Jurassic World’s End Credits / SuiteMichael Giacchino

壮大なオーケストラの響きに、物語のクライマックスを想像してしまいます。
2018年公開の映画『ジュラシック・ワールド/炎の王国』のエンドクレジットを飾るのがこの組曲です。
誰もが知るあの伝説的なメロディに、マイケル・ジアッチーノさんが生み出した新しいテーマが重なると、本当に胸が熱くなりますよね。
本作はアルバム『Jurassic World: Fallen Kingdom』に収録されており、約11分という壮大な構成。
映画を観たときの興奮がよみがえってくるようで、シリーズファンにはたまらない1曲といえます。
映画『クリープショー』テーマ曲ジョン・ハリソン
「世にも奇妙な物語」はこの曲をパクったとのうわさがあまりますが、真偽は不明。
ハリソンの音楽は、決してショック音に頼らず、ほどよいメロを含んだ聴きやすいタッチが特徴です。
ここでもゾクゾクさせたり、驚かせたりするような攻撃的なホラー描写というよりも、ミステリー感の増強に比重を置いて、じっくりと雰囲気を盛り上げて印象に残らせていくタイプの「聴かせる」ホラー音楽を書いています。
Blackbox Life Recorder 21fAphex Twin

電子音楽界の奇才、エイフェックス・ツインことリチャード・D・ジェームスさんは、90年代からテクノやアンビエントの歴史を更新し続けてきたエレクトロニカの象徴的な存在です。
そんなリチャードさんが2023年に発表したEP『Blackbox Life Recorder 21f / In a Room7 F760』の表題曲である本作は、5年ぶりの公式新曲として話題を呼びました。
乾いた質感の変則的なビートと哀愁を帯びたシンセサイザーの旋律が絡み合うサウンドは、激しいブレイクコアとは異なる抑制された美しさをたたえています。
第66回グラミー賞にノミネートされたことでも知られる名曲で、じっくりと音の細部に耳を傾けたい夜や、心静かに没入したい時に最適な一曲ではないでしょうか。
夢と希望Toby Fox

迫力のあるアレンジとドラマチックな展開に引き込まれるバトルミュージックです。
2015年9月に発売されたアメリカのインディーゲーム『UNDERTALE』の楽曲。
ゲーム内では「本当の平和主義ルート」のクライマックスシーン、ラスボスとの戦闘で使用されています。
チップチューンやオーケストラ、テクノなどさまざまな音楽ジャンルを融合させた力強いサウンドが魅力。
アクションゲームのタイトル『太鼓の達人 Nintendo Switch ば~じょん!』のダウンロードコンテンツにも収録され、幅広いゲームファンに愛されています。
気持ちを奮い立たせたい時、何かに立ち向かう勇気が欲しい時にオススメの1曲です。
The DaysAvicii

ロックの要素を取り入れ、ギターのサウンドを特徴としたバラード。
イギリスのシンガー・ソングライターで俳優のRobbie Williamsによるボーカルをフィーチャーしています。
世界各国でヒットし、スウェーデンやハンガリー、ドイツ、チェコのチャートでNo.1を獲得しました。
The SpiritMark Pritchard & Thom Yorke

電子音楽の革新者であるマーク・プリチャードさんとレディオヘッドのフロントマンであるトム・ヨークさんによる英国発のコラボアルバム『Tall Tales』からの一曲。
両者の持ち味が見事に融合した内省的なエレクトロニックミュージックで、プリチャードさんの多層的なシンセサイザーとヨークさんの幻想的なファルセットボーカルは心を揺さぶります。
アルバムの中核を担うこの作品は、平和への願いを込めた希望に満ちた世界観を描き出しており、オーストラリアのアーティスト、ジョナサン・ザワダさんが手掛けたミュージックビデオも注目です。
2025年5月にWarp Recordsからリリースされた本作は、エレクトロニックミュージックと実験的なロックの境界を超えた、新たな音楽体験を求める方におすすめです。
Two WeeksGrizzly Bear

グリズリー・ベアの3枚目のスタジオ・アルバム「Veckatimest」からのシングルです。
このアルバムは、アメリカのチャートでNo.8を記録しています。
2010年のフォルクスワーゲンのCMで使用されました。
映画「The Edge of Seventeen」のサウンドトラックにも収録されている楽曲です。

