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Ljubljana Academy of Music Big Band の検索結果（161〜170）
フライング・ホームLionel Hampton & His Band
ジャズ・ヴィブラフォンの第一人者、ライオネル・ハンプトンと彼のバンドの演奏する「フライング・ホーム」は、ベニー・グッドマン、エディー・デ・ランゲ、ハンプトンとの共作です。
彼のヴィブラフォン演奏で広く知られるようになりました。
Birds of FireMahavishnu Orchestra
マハヴィシュヌ・オーケストラは1971年にニューヨークで結成された、ジャズとロック、インド音楽を融合させた革新的グループです。
この楽曲は、変拍子とヴァイオリンとギターの緊密なユニゾンで飛翔と解放を描き、本作の主人公は内なる炎に導かれて高みに達します。
1973年3月に発売されたアルバム『Birds of Fire』の表題曲で、前作『The Inner Mounting Flame』に続く重要作。
1974年のグラミー賞でBest Pop Instrumental Performanceにノミネートされました。
気持ちを切り替えたい朝や夜のドライブ、集中したい作業時におすすめです。
Night TrainOliver Nelson Big Band
サックスプレイヤーのOliver Nelsonがビッグバンドスタイルのアルバムをリリース。
そのなかに収められているのがこちらの曲です。
ブルース色の強い楽曲ですが、ホーンセクションやベースアレンジなどが素晴らしく、ゴージャスなナンバーになっています。
シンフォニア・ノビリッシマRobert Jager
神聖な雰囲気のフレーズから始まる吹奏楽の名曲の一つ『シンフォニア・ノビリッシマ』。
力強く、荘厳な雰囲気で楽曲は展開していきますが、中盤のテンポがゆっくりになる部分に注目。
流麗で感動的なバラード調の部分は思わずじっくりと聴き入ってしまうほど。
その後、再び印象的なフレーズに戻り、最後の木管楽器の連符、力強い金管楽器のフレーズが最高にかっこいいんです。
Strike up the bandCount Basie
さあ、演奏を始めよう！
という意味でつけられたタイトルとのことです。
実際にこの曲を演奏したことがある身として言える事は、スタートアップとしては辛い曲です。
例えるならば、ウォーミングアップに全力疾走するようなものです。
ただ、終始明るく楽しい展開ですので、コンサートの一発目には向いているのではないでしょうか。
AMBITIOUS JAPAN！TOKIO
聴いていると思わず手拍子をしたくなるようなTOKIOの『AMBITIOUS JAPAN!』。
ドラムと木管楽器のセクションから始まり、金管楽器へと旋律が移っていきます。
旋律はもちろんのこと、相の手が入ってさらにかっこよいアレンジです。
木管楽器にも金管楽器にも見せ場がある1曲。
お客さんと一緒に会場全体で盛り上がれることまちがいなしです！
ジョジョの奇妙な冒険 3部処刑用BGM「Stardust Crusaders」菅野祐悟
壮大なオーケストラサウンドに力強いサックスのフレーズが印象的な、アニメの戦闘シーンを彩る1曲。
菅野祐悟さんの音楽センスが光る本作は、緊迫感あふれるリズムと豪快なブラスサウンドが見事に調和し、戦闘シーンの高揚感を見事に表現しています。
サックスのソロパートでは、情熱的なフレーズと巧みなビブラートで、物語の感情の機微まで描き出しています。
アニメ『ジョジョの奇妙な冒険 スターダストクルセイダース』のオリジナルサウンドトラック『Departure』に収録され、2014年7月に公開された本作は、大阪桐蔭高等学校吹奏楽部による演奏がYouTubeで話題となるなど、多くの音楽ファンの心をつかんでいます。
交響的序曲James Barnes
世界的なレベルを誇るアメリカ空軍ワシントン・バンドの創立50周年を記念し委嘱された楽曲です。
世界屈指のバンドにふさわしく、高々と鳴り響く金管の高音ファンファーレから始まり、中間部では酔いしれるようなサックスのソロがあり、技術的にも難しい曲です。
レッツ・ダンス〜その手はないよBenny Goodman Orchestra
ベニー・グッドマンが演奏する「レッツ・ダンス」は、作曲家ウェーバーの「舞踏への勧誘」が原曲です。
続く「その手はないよ」はベニー・グッドマンとエドガー・サンプソンの作品。
代表曲としては「シング・シング・シング」が挙げられます。
華麗なる舞曲Claude Thomas Smith
華やかな舞踏会で人々が軽快に踊る様子が目の前に浮かび上がるような、躍動感があふれる1曲です！
吹奏楽の名曲を数多く手がけるアメリカの作曲家、クロード・トーマス・スミスさんの作品です。
この楽曲はアメリカ空軍バンドからの委嘱で書かれ、演奏時間約9分に及ぶ技巧的で壮大な構成が特徴。
本作は「Folâtre（陽気な、遊び心のある）」の舞曲というテーマの通り、きらびやかでスリリングなサウンドが聴く人の心をとらえて離しません。
各楽器にちりばめられた華麗なソロは、奏者の実力を存分に引き出す見せ場となっています。
演奏会のメインプログラムや、バンドの実力を示す挑戦曲を探している方にピッタリ！
聴衆に強烈なインパクトを与える、忘れられない一曲になること間違いなしです。
Ljubljana Academy of Music Big Band の検索結果（171〜180）
IVBadbadnotgood
何だか冗談のようなバンド名ですが、カナダはトロント出身のバッドバッドノットグッドは世界的な知名度を誇る先鋭的なインストゥルメンタルバンドです。
これまでにタイラー・ザ・クリエイターさんおやケンドリック・ラマーさんといった超大物とのコラボレーションも経験しており、グラミー賞受賞といった栄誉にも輝いたグループなのですね。
そんな彼らは地元の有名大学であるハンバーカレッジのジャズ・プログラムで出会った3人によって結成されたのですが、おもしろいことにジャズミュージックではなくMFドゥームさんや先述したタイラー・ザ・クリエイターさんが所属するオッド・フューチャーといったヒップホップアクトへの愛情で結ばれたのだとか。
そんな経歴はもちろん音楽性にも反映されており、2010年の結成時はヒップホップをメインとした楽曲のインストゥルメンタルカバーを発表、注目を集めます。
その後は多くのアーティストと共演、楽曲のプロデュースなどを手掛けながらバンドとしての個性的な作品を多くリリースして評判を呼び、2016年のアルバム『IV』は世界的に高い評価を得た作品となりました。
ヒップホップとジャズを軸としながらも、多くのゲストミュージシャンたちとともに作り上げられる彼らの作品群はどれも一筋縄ではいかないものばかりです。
同時に、ライブパフォーマンスは高尚なものではなくエネルギッシュで時にロック的なダイナミズムすら感じさせる、というのが個人的には格好良いと感じますね。
Summon The FireThe Comet Is Coming
宇宙の入口で踊るような衝動が鳴り出す。
ロンドンのトリオ、ザ・コメット・イズ・カミングは、ジャズにエレクトロやファンクを掛け合わせる冒険的バンドです。
この楽曲はサックスの咆哮と鋭いシンセ、加速するドラムが一体となり、言葉を使わず内なる炎を呼び覚ます儀式を描き破壊と再生、覚醒の瞬間を音で刻みつけます。
2019年3月にシングルとして発売され、同月のアルバム『Trust in the Lifeforce of the Deep Mystery』に収録。
『Channel the Spirits』は2016年にマーキュリー・プライズへノミネート。
夜のドライブやランニング、作業への没入にオススメです！
CoreGecko&Tokage Parade
新世代のサウンドを追求するインストゥルメンタルバンドとして2013年に結成されたGecko&Tokage Parade。
ピアニストのGeckoさんを中心に、ジャズとクラシックを融合させた高度なアンサンブルで聴衆を魅了してきました。
2017年のアルバム『Nomadic Flow』ではタワーレコードのジャズチャート4位を記録し、その後も活発なライブ活動で着実にファン層を広げています。
Motion Blue yokohamaやCOTTON CLUBといった名門ジャズクラブでの公演はもちろん、単独ホール公演も成功させるなど、実力派としての地位を確立。
多彩な音楽性と研ぎ澄まされたテクニックで描く壮大な世界観は、心地よい余韻を残してくれます。
まるで物語を聴いているような情景豊かな楽曲の数々は、ゆったりとした時間に浸りたい方や、上質な音楽を求める方にぴったりです。
MUTOPIABIGMAMA
曲名の『MUTOPIA』は「MUSIC」と「UTOPIA」をかけあわせた造語。
ライブ会場の隅から隅まで音楽で作る楽園にしよう、という思いが込められています。
冒頭からストレートに突き抜けるサウンドが曲名をそのまま表している様に思えます。
Jump, Jive and WailLouis Prima
1930年代から1940年代に、ナイトクラブで人気があったシンガー兼トランペッターであるルイ・プリマの曲。
1998年にアメリカのThe Brian Setzer Orchestraによってカバーされたバージョンは、GAPのコマーシャルに使用されました。
祝典のための音楽Philip Sparke
1985年に、P.スパークが全英ブラス・バンド選手権のユース部門ファイナルの課題曲として作曲した楽曲で、その後吹奏楽版に編曲されました。
3楽章からなり、序曲にふさわしい華やかな1楽章、木管アンサンブルを中心としたやわらかく優しい2楽章、再び軽快になり最後まで駆け抜ける3楽章にわかれています。
ラ・パロマペレス・プラード楽団
スペインのハバネラ風の調べを、キューバ出身の巨匠ペレス・プラードさんが、情熱的なラテン音楽へと華麗に昇華させた一曲です。
1959年に収録されたアルバム『Prado Mania』では、力強いブラスセクションと躍動感あふれるパーカッションが、哀愁を帯びた旋律美と見事に調和しています。
本作はタンゴやマンボのリズムで踊りたい方はもちろん、クラシカルな要素も取り入れた編曲が魅力的で、ラテン音楽に興味のある方にもオススメです。
映画『ラ・バンバ』や『グッドモーニング・ベトナム』でも使用され、国境を越えて愛され続けている珠玉の名曲といえるでしょう。
The MessageOMA
イギリス・マンチェスターを拠点とする4人組インストゥルメンタル・ヒップホップバンドOMAは、クラシックなヒップホップを新たな解釈で魅せるグループとして注目を集めています。
ギター、キーボード、ベース、ドラムの編成で、R&Bやエレクトロニカの要素を取り入れたハイブリッドなサウンドを展開。
2022年に初のシングルを公開し、2023年にはアルバム『Bread ‘n’ Butter』で、古典的なヒップホップの名曲をカバーし、高い評価を獲得しました。
SNSでの影響力も大きく、TDEのアイザイア・ラシャドさんのツアーバンドを務めるなど、実力派アーティストからの信頼も厚いのが特徴。
ライブではヌジャベスさんの名曲をカバーするなど、日本の音楽シーンとも深い繋がりを持っています。
ヒップホップの新しい可能性に興味がある方や、生演奏の迫力を体感したい方にぴったりのバンドといえるでしょう。
I Got It Bad And That Ain’t GoodDuke Ellington
Duke EllingtonとPaul francis Websterによって1941年に制作された、ポップとジャズのスタンダード・ナンバー。
Ivie Andersonのボーカルと、サクソフォンの伝説といわれるジョニー・ホッジスをフィーチャーしています。
多くのアーティストによってカバーされている楽曲です。
かくれんぼBIGMAMA
バンドサウンドにバイオリンを融合させた特徴的なアンサンブルで人気を博している5人組ロックバンド、BIGMAMA。
3rdアルバム『and yet, it moves 〜正しい地球の廻し方〜』に収録されている『かくれんぼ』は、疾走感のあるバンドアンサンブルに乗せたエモーショナルなバイオリンの音色が印象的ですよね。
文化祭でコピーする場合にもバイオリンが入れられればベストですが、難しい場合にはキーボードでフォローしましょう。
または、ツインギターであれば1人がバイオリンパートを演奏してもまた違った聴き心地が生まれるため、ぜひいろいろと試してみてくださいね。