【クラシック】極上の音色、パイプオルガンの名曲&人気曲
数ある楽器の中でも「楽器の王様」と呼ばれ、その起源はなんとギリシャ神話に登場する楽器「パン・パイプ」と言われるほどの古い歴史を持つパイプオルガン。
教会やコンサートホールに、大きな存在感を放ちながら現在も佇んでいます。
パイプオルガンの音色が持つ響きはとても神聖かつ荘厳で、手で弾く鍵盤と足で弾く鍵盤があり、さまざまな音色を組み合わせることでオーケストラのような迫力のあるサウンドを生み出せます。
今回はそんなパイプオルガンが主役の、クラシック音楽の名曲たちを一挙ご紹介します!
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【クラシック】極上の音色、パイプオルガンの名曲&人気曲(21〜30)
カンタータ第21番「わがうちに憂いは満ちぬ」BWV 21Johann Sebastian Bach (arr. Virgil Fox)

カンタータ第21番『わがうちに憂いは満ちぬ』は、20世紀最大のバッハ研究家アルフレッド・デュルによって、「バッハ青年期カンタータの中で最も壮大な例であり、同時にその時期への決別ともなったもの」と評されています。
79曲目の『神はわが光、盾』は、人間を守り救ってくれる神に感謝の意を伝える歌詞が当てられています。
明るく荘厳な響きから神々しさや、神をたたえ喜びにあふれている雰囲気がよく表れている1曲です。
オルガン組曲 第2曲 LamentoDenis Bédard

デニス・ベダールはカナダで生まれた作曲家・オルガニスト。
神の言葉を伝えるという古典楽器であるオルガンの作品だけでなく、現代に発明されたサクソフォンのための作品も書いており、対極にある2つ楽器を縦横無尽に駆け抜ける作曲家です。
親しみやすく懐かしい雰囲気を持っていて神秘的な音楽ですが、神聖な雰囲気を醸し出すかと思えば、古典音楽にはない機知に富んだ旋律もあります。
現代曲ならではの未知の響きを味わえる1曲です。
【クラシック】極上の音色、パイプオルガンの名曲&人気曲(31〜40)
いざ来たれ、異教徒の救い主よ BWV659J.S.Bach

こちらの曲はバッハがイエスキリストの降誕を待つ期間のために作曲した曲で、6曲からなるオペラ調の教会用カンタータです。
宗教音楽としてのオルガン曲の原点に返れるような作品で、教会でこの曲を聴きながら人々がどんな気持ちを持ったかなども想像してみると興味深いです。
この歌詞をもとにいろいろな作曲が曲をつけていますが、バッハのものが最も知られています。
コラールは、ルター派教会で信者によって歌われる、讃美歌のようなものを指します。
G線上のアリアJ.S.Bach

緩やかな旋律と優美な和声が織りなすバロック音楽の傑作。
J・S・バッハが1720年代に作曲したこの楽曲は、教会や宮殿で演奏されていた世俗音楽をもとに生まれました。
繊細な弦楽器の響きと、深い余韻を持つ低音が見事に調和し、聴く人の心を穏やかな気持ちへと導いてくれます。
19世紀には、ドイツのヴァイオリニスト、アウグスト・ヴィルヘルミによって編曲され、より親しみやすい形で世に広まりました。
本作は、TBS系ドラマ『G線上のあなたと私』でも取り上げられ、新たな注目を集めています。
落ち着いた環境で集中したい時や、心を静めたい時にオススメの一曲です。
Batalla ImperialJuan Cabanilles

17世紀のスペインのオルガニスト、作曲家であり、バレンシア聖マリア大聖堂で活躍していました。
多くの人がカバニーリェスをスペイン・バロックの偉大な作曲家と考え、時には「スペインのバッハ」と呼ばれることもあります。
カバニーリェスの作品の多くは、当時としてはヴィルトゥオーソ的、つまり超絶技巧的で先進的でした。
この『帝国の戦い』という曲も戦の激しさや勇ましさが表現されており、パイプオルガンの曲としては音数の多い正にヴィルトゥオーソ的な作品であることがわかります。
12 Pieces, Op. 59: VI. Fugue in D MajorMax Reger

マックス・レーガーはとりわけオルガン曲で名声を得た、20世紀に活躍したドイツの音楽家。
レーガーは過度の喫煙や飲酒をたしなむ豪快な人となりで、数々の逸話や笑い話が残っている。
また、約2メートルの身長と100キロをこえる体重から「ドイツ最大の音楽家」とも呼ばれている。
このフーガは、バッハのような複雑な対位法にベートーヴェンやブラームスに見られる古典派の形式と、リストやワーグナーのような拡張された和声が組み合わさって構成されており、厚みと深みのある1曲です。
L’Ascension: III. Transports de joie d’une ame devant la gloire du Christ qui est la sienneOlivier Messiaen

現代音楽の巨匠メシアン。
カトリシズムに現代的表現を与えようと努め、独自の技法と体系を生み出し、その功績がたたえられ第1回京都賞の授賞もしています。
この曲は彼の作品の中でも有名なものの1つであり、『4つの交響的瞑想』という副題を持ちます。
4つの楽章からなり、第3楽章「トランペットとシンバルによるアレルヤ」は、トランペットとシンバルが早いテンポで鳴り響いてる様子が表現されいます。
第4楽章「父のみもとへ帰るキリストの祈り」は、一風変わって極めてゆっくりしたテンポで情感のこもった荘厳な旋律が印象的です。


