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Electric Light Orchestra の検索結果（101〜110）
Wanna Be The ManEarth, Wind & Fire
イントロからホーンが強烈で、そのままヒップホップとラップに突入したので驚きました。
その理由は、音楽もさながらラッパーが懐かしのM.C. HAMMERです。
Green LightLorde
10代でデビューし、その詩的な世界観で音楽シーンに衝撃を与えたシンガーソングライター、ロードさん。
彼女が2017年3月に公開したこの楽曲は、どこか夏の終わりの感傷的な空気に重なる一曲です。
ピアノの旋律から始まり、失恋の痛みとそこから抜け出そうとする高揚感が入り混じる本作は、終わった恋への未練と、それでも前へ進むための「青信号」を待つ主人公の姿を描いています。
まるでパーティーで涙を隠して踊るような、切なくも力強い雰囲気が胸を打ちます。
本作が収録された名盤『Melodrama』は、第60回グラミー賞で年間最優秀アルバムにノミネートされました。
過ぎゆく夏を惜しむ夕暮れに、ぜひ一人でじっくりと聴いてみてください。
(Forever) Live And DieOrchestral Manoeuvres in the Dark
86年発表のアルバム「The Pacific Age」収録。
78年に結成されたイギリス出身の4人組エレクトロポップバンド。
ミドルテンポで展開するドラムとベースのはっきりとしたリズムにエレクトロポップらしいシンセサイザーのポップでソフトなメロディが聴いていて、気分爽快にしてくれるようなナンバーです。
Thursday AfternoonBrian Eno
アルバム「Thursday Afternoon」に収録されています。
この曲は短縮版なので5分ほどに纏まっていますが、オリジナルのアルバム収録版は驚きと狂気の一曲60分のみとなっています。
これは、時代に逆行していますし、イーノにしか出来ない芸当です。
Be Ever WonderfulEarth, Wind & Fire
どんなアーティストやグループでも、作品を出し続けるとそれは過去の楽曲の焼き直しになるものですが、ファンク系はあまりそれを感じさせません。
それはスタイルが雑食のようで、多くのジャンルを吸収している面もあるからですが、まず技量が基本的に高いからでしょう。
Benny and the JetsElton John
観客の歓声と印象的なピアノリフで幕を開けるこの楽曲は、イギリスの伝説的ミュージシャン、エルトン・ジョンさんが手掛けたグラムロックブームに影響を受けたと思しき一曲です。
1973年発売の名盤『Goodbye Yellow Brick Road』に収録され、翌1974年2月にシングルとして発売されると、全米チャートで見事1位を獲得しました。
本作が描くのは、SF的で未来的な架空のバンドへの熱狂。
派手な衣装をまとい、観客を虜にする彼女たちのステージが目に浮かぶようですね。
スタジオ録音とは思えないライブの臨場感は、70年代の華やかな世界へと誘ってくれます。
日常を忘れ、きらびやかなショーに酔いしれたい夜に聴いてみてはいかがでしょうか？
Hotel CaliforniaThe Eagles
イーグルスの名曲、『Hotel California』。
この曲の魅力はなんといっても作曲の複雑さにあるでしょう。
13本ものギターを重ねたアルペジオ、ドン・フェルダーさんとジョー・ウォルシュさんによるハイセンスなギター・リフなど、演奏に非常に深いこだわりが感じられます。
リリックも印象的で、堕落した生活をホテルで過ごす主人公が、自分の生活に嫌気がさしながらも抜け出せないという、退廃的なものに仕上げられています。
She’s ElectricOasis
ブリットポップの歴史を彩る珠玉のメロディと陽気なリズム。
イギリスのオアシスが1995年10月にリリースしたアルバム『(What’s the Story) Morning Glory?』に収録された本作は、明るく爽やかなサウンドが魅力です。
リアム・ギャラガーさんの独特なファルセットボーカルと、ノエル・ギャラガーさんの秀逸なギターワークが織りなす絶妙なハーモニーが印象的です。
ユーモアたっぷりの歌詞は、風変わりな家族との奇妙な関係性を描き、聴く人の心を温かく包み込みます。
アルバム収録曲ながら、ライブでの一体感を生む人気ナンバーとしても知られ、2019年にはリアム・ギャラガーさんのソロ公演で17年ぶりに披露され、ファンを熱狂させました。
陽気な気分を共有したい仲間との集まりや、心を開放したい瞬間におすすめの一曲です。
A Little RespectErasure
イレイジャーは、イギリスのエレクトロポップバンド。
ヴィンス・クラークとアンディ・ベルのふたりによる男性デュオバンドです。
1985年に結成され、欧米各国では幅広く支持されているグループとなっています。
「ア・リトル・リスペクト」は1988年にリリースされた彼らの代表曲のひとつ。
The Shock Of The LightningOasis
最後のアルバムのファーストシングルです。
当時来日し、某音楽番組に生出演し演奏は今ひとつでしたが、観客が非常に盛り上がっていたのを鮮明に覚えています。
後半のドラムソロが印象的で、非常にロック色が濃い名曲です。
Electric Light Orchestra の検索結果（111〜120）
The Big ShipBrian Eno
静かな美しさが漂う環境音楽の金字塔。
イギリスの音楽家、ブライアン・イーノさんが1975年9月にリリースしたアルバム『Another Green World』に収録されているこの曲は、シンセサイザーと合成パーカッションで構成された優美な旋律が印象的です。
1975年当時、イーノさんはロックから離れてミニマルな作品へと変化していく過渡期にあり、本作はその時代を象徴する楽曲といえるでしょう。
映画『The End of the Tour』や『Me and Earl and the Dying Girl』でも使用され、幅広い層に愛されています。
作業中やリラックスしたいときにぴったりの一曲。
静かな空間で、ゆったりとした気分で聴いてみてはいかがでしょうか。
No One ReceivingBrian Eno
1977年のアルバム「Before and After Science」に収録されています。
この当時は、歌メロがしっかりと残っているので普通のポップソングとして楽しむ事ができます。
メロディセンスは独特のものがあるので、そこも興味深いです。
STARSHIP～光を求めて～THE ALFEE
1984年10月にリリースされました。
コスミックでダイナミックな世界観のラブソングです。
恋人たちの愛を宇宙でかがやく光にたとえています。
聖書のことばもたくさん登場して、一つの映画を見ているようです。
In Dark TreesBrian Eno
濃紺の森から湧き上がる神秘的なサウンドが特徴の楽曲は、イギリスの音楽家ブライアン・イーノさんによって生み出されました。
1975年9月にリリースされたアルバム『Another Green World』に収録された本作は、イーノさんの音楽キャリアの転換点を示す作品となりました。
リズムボックスから繰り返されるリズムに、シンセサイザーやシンセティックパーカッションが絡み合い、独特の音の絵画を描き出しています。
サフォークの森の記憶を音楽に転写したという本作は、苔が垂れ下がる様子や遠くで馬が鳴く光景を想起させます。
穏やかなBGMとしての魅力を持ちつつ、不安感も漂わせる楽曲は、作業中や美術館での鑑賞時にぴったりです。
Land Of NobodyELOY
1971年から活動を続けている長寿バンドです。
バース・コントロールと同様に、ハー・ドロックとプログレッシブ・ロックの中間のような音楽を展開しています。
17分をこえるこの大作は、73年の彼らのセカンドアルバムに収録されています。
Shooting StarOwl City
2012年にリリースされた『Shooting Star』は、光り輝く夜空の美しさを音で描いたかのような洋楽です。
アメリカのエレクトロポップ界を代表するアウルシティーさんがくれる夢のような時間。
光り輝くメロディーと透明感のある歌声は、冷たい冬の空気を温かく包み込んでくれることでしょう。
まるでこの世界の全てがきらきらと輝き出すような、不思議な力を持った曲。
冬の夜長に友達や恋人とともに聴きたい、オススメの1曲ですよ。
Private EyesDaryl Hall & John Oates
AOR風味がたっぷり入った、涼しげで都会的なホール＆オーツの大ヒット曲。
1981年に発表された同名タイトルのアルバムからのシングルです。
全米チャートで連続2週1位を記録しました。
彼らはいわゆる「ブルー・アイド・ソウル」と呼ばれるジャンルでの代表的なアーティストと言われています。
Bennie And The JetsElton John
エルトン・ジョンのヒット曲『Bennie And The Jets』。
日本では『ベニーとジェッツ』というタイトルで親しまれた作品ですね。
空を飛んでいるかのような開放感にあふれるサウンドが印象的な作品です。
ボーカルのエフェクトが時代を感じさせますね。
Come on eileenDexys Midnight Runners
ケビン・ローランドが率いるイギリスのバンド、デキシーズ・ミッドナイト・ランナーズの1983年に全米No.1にもなった大ヒット曲です。
ケルトミュージックのようなバイオリンとバンジョーが奏でるメロディラインがとても印象的で女性のボーカルも独特でいながらとても心地のいい曲です。
Electric BlueIcehouse
オーストラリアのロック＆シンセポップ・バンドであるIcehouseによって、1987年にリリースされたトラック。
アメリカのデュオのHall＆OatesのJohn Oatesと、リードシンガーのIva Daviesによって制作されました。
オーストラリアのチャートでNo.1を獲得したトラックです。