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The White Stripes の検索結果(121〜130)
Neighborhood #1 (Tunnels)Arcade Fire

多種多様な00年代ロックの中でも、カナダはモントリオール出身のアーケイド・ファイアがデビューした時の衝撃を覚えている方は、当時をよく知る音楽ファンであれば多くいらっしゃるのでは?
この楽曲は、2004年にリリースされた彼らの大傑作デビュー・アルバム『Funeral』の幕開けを飾る一曲。
静かなピアノの音色から始まり、ストリングスや多彩な楽器が重なって壮大な音世界を築き上げていく展開は圧巻です。
雪に閉ざされた街から二人で抜け出そうとする物語には、希望の中に潜む喪失の予感が漂い、聴く者の心を強く揺さぶりますよね。
アルバム制作中にメンバーの近親者が相次いで亡くなったことがタイトルに繋がったという背景も、本作の持つ切実な響きを深くしているのでしょう。
冬の夜、じっくりと物語に浸りたい時にぴったりの名曲です。
The End.My Chemical Romance

シンプルなアコースティックギターと歌で、60年代のフォークミュージックのように始まります。
そんな曲なのかなと思っていると、爆音のギターに、酔っ払っているかのようなビートで聴く人を踊りたくさせます。
こちらの曲はシングルカットはされませんでしたが、知る人ぞ知る名曲で、ONE OK ROCKもカバーしたほどでした。
Race For The PrizeThe Flaming Lips

ザ・フレーミング・リップスもアメリカのインディーロックシーンの重要バンドです。
とにかくサイケ色が全開で高揚感と、ハッピーな気持ちにさせてくれます。
この曲が収録されたアルバムは、90年代ロックアルバムの名盤となっていますが、セールスは奮いませんでした。
Great DJThe Ting Tings

イギリスのキュートなインディーポップな2人組バンド、The Ting Tingsです。
一度聴いたら耳から離れなくなるような、中毒性の高い、ゆるくてポップな、ダンスミュージックですね。
彼らの初期の代表曲となっています。
Poor Boy Long Way from HomeBukka White

戦前のアコースティック・ブルースの中には、スライド・ギターの名プレイヤーが多数存在しますが、その代表格がブッカ・ホワイトです。
スライド・ギターは特殊なチューニングをする事がありますが、これが戦前ブルースの独特な響きにも繋がっています。
Get FreeThe Vines

オーストラリアのシドニーで結成されたバンド、The Vinesのデビュー・アルバム「Highly Evolved」からのシングル・リリース曲。
この曲のミュージック・ビデオは、フランシス・フォード・コッポラの息子であるローマン・コッポラによって監督されました。
House of CardsRadiohead

ポストロックをベースとした音楽性に電子音楽、ジャズ、クラシック、現代音楽をミックスさせた実験的なサウンドで作品を発表するたびに話題となるイギリス出身のロックバンド・レディオヘッドの楽曲。
7thアルバム『In Rainbows』からの3枚目のシングルで、独特の浮遊感で始まるオープニングから期待感が高まりますよね。
シンプルな楽曲進行でありながらさまざまな音色が登場するアレンジは、レディオヘッドにしか表現できない響きを作り出しています。
アルバムのテーマを体現した複雑なバックグラウンドを感じさせる、多様化した2000年代以降のロックシーンにあっても異彩を放っているナンバーです。
My WarBLACK FLAG

ハードコアなサウンドを追求したら、行きつくのが”ブラックフラッグ”になります。
どこまでも徹底した無駄な音を排除したハードコアパンクサウンドは、一度聴いて嵌ってしまったら、他のロックでは生温く感じるでしょう。
大変危険な音楽となっています。
I Am Trying To Break Your HeartWilco

ロックの可能性を追求し、また実験的でありながら作品としても完成させているのが、ウィルコというロックバンドです。
このバンドは実際にロックを演奏するアーティストやバンドからも、支持を集めている本当の実力派という事になります。
Don’t Call Me WhiteNOFX

ファット・マイクさん率いるカリフォルニアのパンクバンドNOFX。
『Don’t call me white』のタイトルが示すとおりポリティカルとまではいかないものの、かなりシリアスな内容です。
一方で楽曲自体は彼ららしく疾走するドライブ感、歪んだギター、プリミティブなリズム。
わりとシンプルな曲の中で、エモーショナルに主張しています。
ストリートパンクはこうあってほしいですね。
初夏、半パン、街をクルーズ、音楽はノーエフ……いかがでしょうか?
The White Stripes の検索結果(131〜140)
Boss Of MeThey Might Be Giants

ゼイ・マイト・ビー・ジャイアンツは、アメリカのロックバンド。
ジョン・リネルとジョン・フランズバーグによる男性デュオバンドです。
1982年に結成され現在に至るまで活動を続けています。
「Boss Of Me」は、アメリカの連続テレビドラマシリーズ「マルコム in the Middle」のテーマソングとして流れた2000年の作品。
Queen Of The Troubled TeensIdlewild

97年発表のシングル。
95年に結成されたスコットランド出身の5人組ロックバンド。
中堅バンドとしてイギリスで息の長い活動を続けている彼らのデビューシングルです。
粗削りで荒っぽいロックサウンドとシャウトするボーカルが鼓膜を直撃してきますね。
we all fall downBlue Murder

元シン・リジィやホワイトスネイクの活動で知られるジョン・サイクスさんのバンド。
ハードロックを体現してきたギタリストだけあってメロディー選びのセンスからして素晴らしい。
バックを支えるリズム隊もトニー・フランクリンさんにカーマイン・アピスさんと安定感があります。
疾走感があふれる名曲です。
When You Were YoungThe Killers

ネバダ州ラスベガス出身のザ・キラーズが2006年9月にリリースした本作は、彼らの音楽性の転換点となった楽曲です。
U2やブルース・スプリングスティーンから影響を受けた雄大なサウンドスケープと、ストレートなギターリフが印象的です。
青春の理想と現実のギャップを描いた歌詞は、誰もが共感できる普遍的なメッセージを持っています。
アルバム『Sam’s Town』からの1枚で、米ビルボードHot100で14位を記録。
ビデオゲーム『Guitar Hero III』や『Rock Band』にも収録され、世界中で愛され続けています。
ギターとドラムのパートがシンプルに構成されているため、バンドサウンドの基本を学びたい方にお勧め。
The Killersらしい迫力のあるサウンドを体感できる1曲です。
Brown SugarThe Rolling Stones

激動の60年代を乗り越え、自らのレーベルを設立するなど新たなスタートを切ったザ・ローリング・ストーンズ。
そんな彼らの70年代の幕開けを象徴するのが、1971年に発売された名盤『Sticky Fingers』です。
そのオープニングを飾る本作は、バンドの代名詞とも言える最高にゴキゲンなロックンロール!
キース・リチャーズさんによる気だるくも鋭いギターリフ、アメリカ人ミュージシャンのボビー・キーズさんによるファンキーなサックスソロ、そしてミック・ジャガーさんの唯一無二のボーカルが一体となり、抗えないグルーヴを生み出しています。
歌詞は挑発的な内容ですが、それすらもロックのエネルギーに変えてしまうのが彼ららしいですよね。
理屈抜きで体が動き出す、ダンスフロアにぴったりのキラーチューンです。
RemedyThe Black Crowes

アメリカンロックの真髄を映し出すバンド、ザ・ブラック・クロウズはジョージア州アトランタから世界へとその翼を広げました。
彼らのデビューアルバム『Shake Your Money Maker』がリリースされた瞬間から、そのブルースがかった重厚なギターリフとハスキーなボーカルが多くのロックファンをとりこにしました。
特に代表曲『Hard to Handle』は、今なお色あせることのないクラシックナンバーとして愛され続けています。
ザ・ブラック・クロウズは多様なロックの一面を見せてくれるバンドであり、アメリカンロックの歴史において欠かせない功績を残しています。
Romantic RightsDeath from Above 1979

ジェシー・F・キーラーさんとセバスチャン・グレインジャーさんの2人がカナダで結成したロックバンド、デス・フロム・アバヴ1979。
ギターがおらず、ベースとドラムだけという特殊な編成が彼らの大きな特徴です。
2004年にリリースされた『Romantic Rights』では、ギターレスとは思えない重厚で攻撃的なロックサウンドが楽しめますよ!
1枚目のアルバム『You’re a Woman, I’m a Machine』に収録されています。
Tighten UpThe Black Keys

ブルースの骨太なリズムにロックのエッジを効かせた『Tighten Up』は、アメリカのロックバンド、The Black Keysが放つ逸品です。
バンドの魅力を凝縮したこの曲は、ボーカルDan Auerbachさんとデンジャー・マウスさんの偶然から生まれたヒットナンバー。
シンプルでありながらも心地よいグルーヴは、リスナーをブルースロックの世界観へと誘います。
気取りがない真摯なサウンドは聴く者の心に深く響き、ブルースロックの新たな魅力を教えてくれます。
特にギターのリフと渋みのあるボーカルは、このジャンルの核心を突く圧巻のパフォーマンスです。
オススメの名曲として、是非多くの方に聴いていただきたい一曲です。
Doing It To DeathThe Kills

荒々しい官能性と洗練されたサウンドが融合した英米混成デュオ、ザ・キルズが、アルバム『Ash & Ice』から贈る珠玉のナンバーです。
2016年3月に公開された本作は、メンバーのギター・リハビリを乗り越えて5年ぶりに完成した意欲作。
重厚なギターリフとミニマルなドラムビートが絶妙なバランスを保ち、アリソン・モシャートさんの冷静かつ魅惑的なボーカルが心を捉えます。
反復と疲弊をテーマに、欲望と快楽の循環を表現した楽曲で、ウェンディ・モーガン監督によるスタイリッシュな映像美も話題を呼びました。
ストイックなまでにロックンロールを追求したい方、そしてアンダーグラウンドな音楽を求める方におすすめの一曲です。
GREENS AND BLUESPixies

オルタナティブロックの先駆者として知られるPixiesは、1986年にアメリカのボストンで結成されたバンドです。
Black FrancisとKim Dealの独特なボーカルハーモニーや、パワフルでありながらメロディックな楽曲が特徴的。
1988年にリリースしたアルバム『Surfer Rosa』で注目を集め、翌年の『Doolittle』で大ブレイクを果たしました。
UFOやシュルレアリスムといった奇抜なテーマを扱った歌詞と、パンクとサーフロックを融合させたサウンドは、多くのミュージシャンに影響を与えています。
一度は解散しましたが、2004年に再結成。
新たな世代のファンを魅了し続けています。
エネルギッシュな音楽に心惹かれる方にぜひおすすめです。

