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Nina Simone の検索結果(161〜170)
Inside My LoveMinnie Riperton

ソウルミュージックにおいて最も重要とされているほどにクラシック化された曲であり、スローバラードでありながら極上のメロディーがサンプリングソースとしても名高いミニー・リパートンによる歌です。
超ハイトーンのボーカルが絶頂へと誘う仕様となっており、お花見においても異常なほどマッチングを魅せる質感の高い楽曲となっています。
NaturträneNina Hagen

「パンクの母」という愛称で親しまれている、ドイツ出身のパンク・ミュージシャン、ニーナ・ハーゲンさん。
1970年代後半から活躍したミュージシャンで、パンクの基礎を作り上げていました。
そんな彼女の暗い作品としてオススメしたいのが、こちらの『Naturträne』。
シンプルなエレキのアルペジオに、奇抜なボーカルを乗せた曲なのですが、気がつくとあっという間に激しさを増しています。
独特な雰囲気の暗さを味わえる作品なので、ぜひチェックしてみてください。
Unforgettableナタリー・コール

ナタリー・コールの父であるナット・キング・コールの名曲をカバーした一曲です。
1977年、ローリングストーン誌のインタビューで、ナタリーは「私は私のやり方で、私自身の歌を歌わなきゃならなかった。」と語っています。
これまでナタリーは、ジャズピアニストの第一人者であるキングの娘として、あえてジャズバラードは歌っていませんでしたが、様々な人生の苦難を乗り越え、歳を重ねたことにより、キングの娘として居られることが心地よくなったと感じるようになり、父の曲を歌うようになりました
These Boots Are Made For Walkin’ (にくい貴方)Nancy Sinatra

「にくい貴方」の邦題で知られるこの曲は、ナンシー・シナトラさんが1966年にリリースした大ヒットナンバー。
女性の自立と決意を力強く表現した歌詞が印象的で、恋人への別れを宣言するメッセージが込められています。
男性目線で書かれた原曲をあえて女性の立場で歌うことで、曲の意味合いがガラリと変わった名曲です。
多くの映画やCMに使用され、時代を超えて愛され続けている不朽の1曲と言えるでしょう。
Lady Marmalade土屋アンナ

カバーアルバム「NAKE’d ~Soul Issue~」に収録されるChristina Aguilera, Lil’ Kim, Mya, Pinkのコラボカバーでおなじみの1曲です。
大変ソウルフルな歌声に注目です。
MVにはスタジオのライブセッションがそのまま記録されているようです。
DoubtMary J Blige

ブラックミュージックの代名詞的なリズムアンドブルースを生み出している存在でもあるメアリージェイ・ブライジによる歌です。
本格的なソウルネスを感じる歌声が日本でも人気が高く、お花見の席においてもはずすことのない印象の良さを演出できる曲です。
I’m Catching Hell (Living Here Alone)ナタリー・コール

つぶやいているのか語っているのかという歌とは思えないAメロから優しく始まります。
しかし、4分30秒すぎから力強く歌い、6分すぎからはこれでもかというほどに、ナタリー・コールらしい高音が感じられます。
地獄をキャッチという独特な表現も魅力的です。
Bridge over troubled waterSimon&Garfunkel

海は無限の可能性がある夢の場所。
そんな場所のたとえが歌詞に出てくる有名な一曲。
アメリカのデゥオ、サイモンとガーファンクルの歌う有名な一曲はこれから新しい一歩を踏み出す予定の方に勇気を与えてくれるはずです。
Tonight is the NightBetty Wright

地元フロリダ州マイアミに拠点を置いた活動を続けたベティ・ライトさんは、「マイマミ・ソウルの女王」とも呼ばれるシンガーソングライターです。
1953年生まれ、なんと2歳にしてザ・エコーズ・オブ・ジョイという家族で結成したゴスペル・グループに参加、1968年には14歳でソロ・アルバム『My First Time Around』でデビューを果たすといった早熟な才能を発揮、2020年にガンで亡くなってしまうまで生涯現役のミュージシャンとして50年に及ぶキャリアを積み上げたベティさんは、後続のアーティストたちにも大きな影響を与えた存在なのですね。
17歳の時に発表したヒット曲『Clean Up Woman』は後のヒップホップ世代のアーティストが好んでサンプリングに用いたことでも知られており、日本ではあの小沢健二さんの大ヒット曲『ラブリー』で引用されていますね。
2011年には生バンドのヒップホップ・グループとして知られているザ・ルーツとのコラボレーション作品『Betty Wright: The Movie』をリリースしており、歌唱だけではなくプロデューサーとしても積極的に関わるなど、多彩な才能を発揮しています。
そもそもベティさんは裏方としての活動でも音楽界に多大なる貢献を果たし、あのジョス・ストーンさんのプロデュースを務めたことも含めて、若手の育成にも力を注いでいた方なのですよ。
もちろん、ソウル・シンガーとしての才能も間違いないものですから、まずは1978年にリリースされてヒットを記録した『Live』を聴いて、マイアミ・ソウルの何たるかを体験してみてはいかがでしょうか。
Don’t Know WhyNorah Jones

Norah Jonesは、アメリカのピアノ弾き語りジャズ歌手です。
この曲はアルバム「Come Away With me」にも収録されている曲です。
彼とのわかれを自分でえらんだのに後悔している自分をうたっています。
ささやくような透明な歌声がすてきですね。
Nina Simone の検索結果(171〜180)
Saving All My Love For YouWhitney Houston

ホイットニー・ヒューストンさんは世界的に最も有名な女性シンガーの1人として1980年代から1990年代にかけて記録的なセールスを連発、音楽史にその名を残すシンガー兼女優です。
あまりにも有名な初主演映画『ボディーガード』の主題歌『I Will Always Love You』に代表されるように、ここ日本においてもあまり洋楽を聴かない層にまで彼女の歌声は浸透しているといっても過言ではないでしょう。
そんなホイットニーさんは有名なゴスペ ル・グループのメンバーを母親に持ち、偉大なポップ・シンガーのディオンヌ・ワーウィックさんが従姉妹という、まさに音楽家としての名門一家のもとに生まれ、天才シンガーとしての運命はその時点で決定付けられていたのかもしれませんね。
幼少期から聖歌隊などを通じてゴスペルを学びつつ、17歳には抜群のスタイルを生かしてプロのファッション・モデルを経験。
1983年にレーベル契約を果たし、1985年にリリースされたデビュー・アルバム『そよ風の贈りもの』が大ヒット、21歳の若さでグラミー賞受賞という栄誉を成し遂げ、以降の輝かしいキャリアを歩み始めるのです。
プライベートではトラブルも多く、晩年はゴシップ的な話題も多かったホイットニーさんですが、彼女が生み出した素晴らしい作品の価値が汚されるわけではありません。
『I Will Always Love You』しか知らないという方であれば、まずはベスト盤などでホイットニーさんの音楽を聴いていただいて、80年代や00年代の作品などにも手を伸ばしてみてはいかがでしょうか。
Desde la AzoteaNiña Pastori

スペインの人気アーティスト、ニーニャ・パストリさん。
フラメンコの歌手、カンタオーラとして活躍するかたわら、メジャーアーティストとしても活躍しています。
実力はスペインのなかでも、トップクラスで世界的に見ても非常に珍しいレベルの歌唱力を有しています。
そんな彼女が歌う、こちらの『Desde la Azotea』は、フラメンコの要素をふんだんにおりこんだメロディーが特徴的なバラードに仕上げられています。
ラテン音楽を好きな方は、ぜひチェックしてみてください。
The Autumn LeavesNat King Cole

世界中の歌手に広く歌われている名曲、「枯葉」こちらはジャズの大御所Nat King Coleのバージョンですが、もっとも有名なのはシャンソン歌手、イブ・モンタンのバージョンではないでしょうか。
夏の燃えるような恋が終わり、秋に1人孤独を感じるという黄金パターンを情緒的に歌った名作です。
I’m Coming HomeNina Nesbitt

スコットランド出身のシンガーソングライター、ニーナ・ネスビットさんが放つ2024年6月の新曲は、故郷への帰還をテーマにしたノスタルジックかつ感動的な楽曲です。
温かみのあるフォークとアメリカーナの曲調に乗せて、長い間離れていた故郷に戻る喜びや思い出が歌詞に織り込まれています。
本作は4枚目のアルバム『Mountain Music』からの先行シングルで、ブルース・スプリングスティーンさんやUSフォークの影響を受けつつ、ネスビットさん自身のスコットランドのルーツへのオマージュとして制作されました。
故郷の田舎道を走る情景や友人との電話、美しい自然などを通して、家族や故郷との絆の大切さを歌い上げる楽曲は、多くのリスナーの心に響くことでしょう。
Les FleursMinnie Riperton

まるで一本の映画の始まりを告げるかのような壮大なオーケストラから、唯一無二の歌声が響いてきます。
歌っているのは、5オクターブもの声域で知られる伝説のシンガー、ミニー・リパートンさんです。
彼女はサイケデリック・ソウル・バンドでの活動を経て、1970年9月に名盤『Come to My Garden』でソロデビューを果たしました。
本作は、そのアルバムの冒頭を飾るナンバーで、花の視点から生命の再生と復活を歌いあげています。
ゴスペルやサイケデリアが溶け合った幻想的なサウンドは、聴く者を壮大な物語の世界へと誘ってくれるのではないでしょうか。
当時は商業的に成功しませんでしたが、後に映画『Us』や『バック・トゥ・ブラック』で使用され再評価を受けました。
日常から離れ、じっくりと音楽の世界観に浸りたいときに聴いてほしい一曲です。
Wade In The WaterMarlena Shaw

ジャズを基盤としたソウルミュージックを輩出しているディープでブラック感のあるサウンド感が魅力的なマリーナショウによる応援ソングです。
カラオケでも歌いたいオシャレさがあり60代の女性にもマッチするハイセンスな曲としておすすめできます。
Do Me BabyMeli’sa Morgan

ニューヨーク生まれのR&Bシンガー、メリッサ・モーガン。
ディスコのチーク・タイムでもお馴染みだったこのナンバーは、ムーディなメロディも、吐息のような歌声も、全てがセクシーな超名曲。
オリジナルはプリンスですから、当然といえば当然ですよね。
Tell MeMacy Gray

ニーナ・シモンの再来と言われたシンガー、メイシー・グレイ。
彼女の独特なハスキーボイスは、リスナーに、一度聴けば忘れられない衝撃を与えます。
モダンな電子音楽とクラシックなジャズをミックスしたスタイルは、とても洗練されていてかっこいいですね。
歌唱力も音楽性も高いシンガーです。
Dark End Of The StreetAretha Franklin

オリジナルは1967年、ジェイムス・カーによるヒット曲。
Dark End Of The Streetとは、秘密の恋をしている2人が隠れて会う場所のこと。
ソウルの女王アレサの、情感こもったボーカルが感動的。
エルビス・コステロ、キャット・パワーほか、多くのアーティストがカバーしています。
A Sunday Kind Of LoveEtta James

ジャズシンガー「Etta James」が歌うゆったりとした三拍子のジャズの名ナンバー「A Sunday Kind Of Love」。
彼女のパワフルでムーディーな歌唱やオーケストラの調べがなんともぜいたくな、うっとりとした雰囲気をかもしだしています。
目を閉じればそこにミラーボールが回り、バックバンドを背に歌う彼女の歌声が聴こえてくるようです。

